Statuia de stat este unul dintre cele mai mari muzee din lume, depozitează aproape trei milioane de exponate: pictură, sculptură, grafică, obiecte de artă aplicată, mai mult de un milion de monede și medalii ...
În următorii zece ani pentru colecția Ermitaj au fost achiziționate de Antoine Crozant Sir Poberta Walpole. Galeria de imagini, deținută de Antoine Crozet, Baron de Thiers, a fost cumpărată la Paris în 1772. În negocierile cu moștenitorii baronului, Diderot a participat la achiziționarea întâlnirii. colecție Hermitage îmbogățit de aceste capodopere ca „Sfînta familie“ de Rafael, „Judith“ de Giorgione, „Danae“ lui Tizian „Danae“ și „Sfânta Familie“ de Rembrandt, „Lamentation“ de Veronese, șase portrete pictate de Van Dyck. Printre lucrările lui Rubens „Bachus“ si „Portretul unei servitoare“, precum și schițe pentru decorarea Palais du Luxembourg din Paris. Printre lucrările artiștilor francezi din colecția Ermitaj include picturi „actori ai teatrului francez“ Watteau și „spălătoreasă“ Chardin. În plus față de picturile din școlile italiene, olandeze, flamandă și olandeză, colecția Crozat a inclus mai multe picturi de maestri francezi din secolele XVII-XVIII. Poussin, Minyar, Watteau, Chardin și alții.
Unul dintre cele mai importante evenimente din istoria Schitului a fost achiziționarea în Anglia a 198 de picturi din galeria faimosului colecționar al primei jumătăți a secolului XVIII Walpole.
Tablourile au fost ținute în castelul din familia Hall din Houghton, nepotul colecționarului George Walpole ia oferit pe Catherine II prin intermediul trimisului rus la Londra, A.C. Musina-Pushkin cumpăra o galerie.
Colecția a constituit baza colecției picturii italiene a secolului al XVII-lea. Schitul a primit picturi Giordano „Bacchus“ și „Vulcan Forge, G. Reni“ Parinti ai Bisericii Disputelor, «S. Rosa» Fiul Risipitor «și» Democrit și Protagoras. " Reumplut și o colecție de pictură flamandă, care, cu puține excepții, și-a câștigat în timp ce aspectul prezent: „Peisaj cu Carters pietre“, „Sărbătoarea de la Simon fariseul“, schițe de ulei arcuri de triumf ale lui Rubens, multe lucrări de Van Dyck - „Madonna cu potârnichea“ și portrete Perioada Londrei, patru imense "Stalls" și "Bird Concert" de la Snyders. Printre capodoperele altor școli: „Sfînta familie“ și „Moise, excising apa din stâncă,“ Poussin, „Neprihănita Zămislire“ și „Adoratia pastorilor“ de Murillo, „Sacrificiul lui Avraam“, de Rembrandt.
În anii optzeci ai secolului al XVIII-lea, Ecaterina al II-lea a cumpărat o colecție de Lade Brown, care a stat la baza colecției de sculptură antică din Hermitage. John Lyde Brown, director al British Bank, membru al Societății de Antichități din Londra, a creat colecția pe toată durata vieții sale. Timp de 40 de ani a cumpărat sculpturi de la antichari și arheologi din Italia, de la proprietarii palatului italian, colecția a numărat peste 300 de sculpturi. Cea mai valoroasă parte a colecției de portrete sculptate în maro, inclusiv, împreună cu cea romană, un portret grecesc timpuriu, așa-numita imagine "Servilius Akhala".
O altă achiziție importantă a timpului lui Catherine a fost colecția contelui Baudouin. Această colecție, numărând 119 picturi, școli în principal flamandă și olandeză, a fost ultima reconstituirea majoră a Pinacoteca Ermitaj din secolul al XVIII-lea. Acesta a inclus nouă picturi de Rembrandt, printre care: „Portretul unui om bătrân“, „Portret de o femeie bătrână“, „Portretul poetului Jeremias de Decker,“ „Fata încearcă pe cercei“, precum și picturi de Van Dyck, Ostade, Jacob van Ruisdael și Teniers cel Tânăr.
Catherine al II-lea a stabilit un obiectiv - crearea unei galerii de palate, nu inferioară galeriilor europene. Prin decretul împărătesei de pe Embankmentul Palatului, lângă Palatul de Iarnă a fost construită Schitul Mic de către arhitectul Vallen Delamota. Clădirile nordice și sudice sunt conectate, situate la nivelul celui de-al doilea etaj, cu o grădină suspendată, pe laturile cărora au fost amenajate galerii. În aceste galerii și în colecții de artă care au pus bazele colecțiilor muzeului imperial.
În Schitul Mic se păstrează celebrul ceas "Peacock", care a fost achiziționat de la ducesa englezească Kingston. În 1777, ducesa pe propria navă, cu o încărcătură de obiecte de artă, scoasă din Anglia, a pornit spre Sankt-Petersburg. Cercetătorii nu se îndoiesc că aceste ceasuri minunate sunt realizate de James Cox, deoarece stilul lor este tipic pentru lucrările sale.
Ceasul a fost cumpărat de către prințul Grigori Potemkin-Taurid în 1780, dar înainte de 1790 nu îndeplinesc descrierea nicăieri. Prima mențiune a „păun“ aparțin G.G.Georgi, care, în cartea sa „Descrierea Capitalei din Sankt-Petersburg“, a spus despre ei: „Într-una dintre camerele acestui palat are o bucată inteligent de lucru al unui englez, care are vedere la crestei, aranjamentul intern al a cărui jucând clopoței și cele mai multe din timp bufnița se bate, păun ridică aripi și cocoș ei cântă. Kulibin mecanic citat în aceste condiții sau anterioare și efectul lor ".
În anii 1771-1787. comandat de către împărăteasa de a găzdui colecțiile palatului și proiectat de arhitectul Yu.M.Feltena clădire bibliotecă a fost construită pe malul râului Neva aproape de mic schit, care a devenit cunoscută sub numele de Marea Hermitage. În 1792, D. Kvarengi a atașat la clădirea mai mare Hermitage, care a găzduit Loggia lui Rafael - aproape de repetarea originală a celebra galerie a palatului papal de la Vatican.
Colecția de picturi a fost doar o parte a colecției Hermitage. Ecaterina a II-a scris Grimm în 1790, „muzeul meu în Hermitage constă, nu de numărare picturi și loggii lui Rafael, 38 000 de cărți, patru camere pline cu cărți și tipărituri, 10.000 de pietre sculptate aproximativ 10.000 de desene și ansambluri știință, umplerea a două săli mari ... ". Ecaterina II a avut, de asemenea, o pasiune pentru colectarea pietrelor. Dar în Schitul Catherine nu exista aproape nici o sculptură. sculptura antic din colecția lui John Lyde Browne bancher, a adus în Rusia în 1787, a fost decorat cu reședința de vară a Ecaterinei a II-Tsarskoye Selo.
Mai târziu, reaprovizionarea fondurilor Hermitage a devenit mai sistematică, până la mijlocul secolului al XIX-lea, Schitul a evoluat dintr-o colecție privată la cel mai mare muzeu din Europa. Intrarea trupelor rusești în Paris în 1815 a fost marcată de achiziționarea unei colecții care a îmbogățit schitul cu o serie de lucrări de primă clasă din galeria Palatului Malmaison, resedinta preferată a lui Napoleon. Aici împărăteasa Josephine Bogarne a strâns o colecție remarcabilă de picturi și sculpturi. După moartea proprietarului palatului din 1814, Alexandru I a cumpărat 38 de picturi de la moștenitori - Hortensia și Eugene Bogarne.
În 1865 pentru Hermitage au fost dobândite 4 galerie de imagini din familia ducelui de Litta din Milano, printre ei o valoare deosebită predstavlyaet- „Madonna și Copilului“ de Leonardo da Vinci, numit de atunci „Madonna Litta“. O altă lucrare a lui Leonardo da Vinci „Madonna și Copilului“, care se numește „Benois Madonna“ a fost cumpărat de familia lui Benoit în 1914. În 1869, colecția Ermitaj Rafael a primit „Madonna și Copilului“, a cumparat de la o galerie din Florența Conestabile grafic. Capodopera a devenit proprietatea împărătesei Maria Alexandrovna, a fost expus la Ermitaj, danie a mers la muzeu. Aceasta este povestea doar a unei mici părți din cea mai bogată colecție a Schitului.
În 1852, prin decretul lui Nicholas I, a fost construită prima clădire din Rusia, concepută special pentru a găzdui colecțiile de artă ale muzeului. Noul Schit. construit în cadrul proiectului Leo von Klenze, se învecinează cu Schitul Mic din partea străzii Millionnaya.
Noul Hermitage a fost conceput ca un muzeu universal. Nicolae I a avut grijă să obțină nu numai sculpturi antice și moderne, ci și alte opere de artă. În Pompeii, s-au făcut săpături în prezența lui. Toate obiectele găsite de împăratul napolitan i-au dat împăratului și s-au dus la Schitul. Sărbătorile arheologice au fost, de asemenea, efectuate în sudul Rusiei. Astfel, în 1830, în vecinătatea orașului Kerch, a fost excavată movila Kul-Oba, unde în cripta au fost descoperite capodopere ale artei antice. Datorită acestui eveniment, antichitățile din nordul Mării Negre au atras atenția împăratului, care a văzut în săpături sursa intrării în Schitul de rarități antice.
Bazele colecției monumentelor antice au fost sculpturile din Palatul Tauride și Tsarskoe Selo. În 1849 Nicholas I a cumpărat de la antichitatea romană Pizzati aproximativ 1500 de vase antice, o mulțime de bronzuri și teracota. Doi ani mai târziu, împăratul a cumpărat o colecție de plastic vechi și modern din Demidovs. În 1852, 54 de sculpturi și 330 de vase achiziționate de la familia Laval au fost reumplete cu colecția antică.
O nouă secțiune a colecțiilor Hermitage era colecția de antichități egiptene. La mijlocul secolului al XIX-lea. Schitul a primit sculpturi, mozaicuri și picturi conform testamentului diplomatului D.P. Tatishchev. Nicolae I a făcut cele mai importante achiziții majore de pictură în străinătate. În anii 1830. o achiziție semnificativă de picturi de artiști spanioli, iar în 1850 în Veneția a fost cumpărată o colecție de galerie Barbarigo, care include tablouri de Titian. Apoi au cumpărat picturi din colecția regelui Olandez, William, iar în 1852 la Paris, au fost achiziționate pânzele scolilor italiene și spaniole din colecția Soult.
În anii 1851-1858. colecția de schit a fost completată cu o colecție de monede și medalii ale celui mai mare colecționar din Sankt-Petersburg Ya.Ya.Reyhel. Ca urmare a activităților de colectare ale lui Nicholas I în Rusia, a fost creat un muzeu, în ceea ce privește calitatea și volumul colecțiilor, care nu sunt inferioare celor mai renumite muzee din lume.
Schitul a devenit principala sursă de bani pentru construirea unei noi politici de stat. Vânzarea valorilor artistice în perioada 1928-1933. a cauzat pagube grele și ireparabile muzeului. Lucrurile valoroase din Schitul au fost trimise la licitațiile europene. Din cele 2.880 de picturi - 48 din faimoasele capodopere ale lumii, zidurile muzeului au rămas pentru totdeauna. Colecțiile muzeului au devenit o sursă de cadouri pentru oficiali străini, deseori capodopere au fost vândute pentru un preț simbolic.
Circumstanțele infracțiunii au devenit publice atunci când ministrul de finanțe SUA-Andrew Mellon, din cauza complicațiilor cu autoritățile fiscale le-a dat dobândit 21 imagine din capitala Statelor Unite Hermitage; acum picturile sunt în colecția Galeria Națională de Artă din Washington.
Printre ele: „Buna Vestire“, de Jan van Eyck, „Adorația magilor“ de Botticelli, „Alba Madonna“ și „Sf. Gheorghe“ de Rafael, „Venus cu o oglindă“ de Titian, precum și lucrări de Perugino, Veronese, Anthony van Dyck, Frans Hals, Rembrandt , Velasquez.
Din 1932, sute de tablouri și monumente de artă aplicată au fost transferate de la Hermitage la galerii de artă și muzee din Ucraina, Belarus, Caucaz, precum și în diferite orașe din Rusia.
În timpul Marelui Război Patriotic, colecțiile de Hermitage au fost evacuate adânc în Urali. În timpul evacuării nu a fost pierdută nici o expoziție. În Hermitage în sine au fost lucrate pentru a acoperi restul colecțiilor și pentru a accepta obiecte de valoare de la palatele suburbane și diferite instituții din Leningrad.
În condițiile blocadei, foamei și frigului, a fost realizată conservarea lucrurilor. Clădirile și interiorul lor au fost păstrate cât mai departe posibil de vânturi, zăpadă și ploi.
Pentru a proteja împotriva raidurilor aeriene și a bombardamentelor, în Hermitage s-au format unități de apărare civilă, iar în subsoluri de clădiri au fost construite adăposturi rezistente la foc. În ciuda greutăților blocadei, foamei și frigului, activitatea științifică a continuat.
În prezent, Schitul de Stat ocupă nouă clădiri: complexul de restaurare și gardă "Staraya Derevnya", corpul estic al Statului Major General. Palatul Menshikov pe insula Vasilievsky, Noul Schit, Palatul de Iarnă. Micul Schit. Schitul vechi (Mare) și Teatrul de Schit. Ultimele patru clădiri alcătuiesc ansamblul de renume mondial de pe Embankmentul Dvortsovaya.
În plus față de opere de artă, conservate în Muzeul de Stat Ermitaj, o valoare artistică deosebită sunt interioarele de sălile clădirilor Hermitage. Decorare de sali de geniu creat de arhitecti celebri, care au lucrat la momente diferite și în diferite stiluri: Rastrelli, Montferrand, A.P.Bryullova, KI Rossi, A.I. Shtakenshneider.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: