În articolul precedent, am analizat istoricul fondării lui Gibson și pașii de capturare a pieței. Știm cine Orville Gibson, și el a devenit „arktopov tată“ cu privire la modul în care Gibson a încercat să devină primul din chitara electrica si modul in care acestea sunt, la fel, a intrat de putere pe piață instrumente cu ES-150 prima sa chitara electrica, si, desigur, despre cine este Les Paul și cum "jurnalul" său a schimbat lumea. De data aceasta vom vedea ce sa întâmplat cu compania după lansarea primei sale chitare pe corp, Gibson Les Paul.
In 1952, presedintele companiei, care nu știe cum să joace chitara, eliberează produsul său revoluționar patentat, cum ar fi o punte de legătură Tune-o-Matic. Și din acel moment un pod este plasat pe o chitară Gibson toate, dar în primul rând, pe Les Paul, acum chitara este de așa natură așa cum o știm astăzi. Tune-o-Matic a fost aceeași inovație, precum și camionete, tija de ancorare și single, P-90, un sistem de pod poate fi văzut pe o mulțime de chitare, nu numai de la un Gibson, dar chitarile de la alți producători, și chiar chitari concurenții lor mai mari - Fender.
În 1924, Loyd Loar a încercat să comercializeze chitara bas de la Gibson, dar el nu a reușit. Dar ceea ce o companie de chitară care se respectă se va permite să rămână fără o chitară bas. Asta e Gibson nu a vrut să stea departe, mai ales atunci când piața din nou, acești californieni cu Fender Precision Bass. În 1953, compania a lansat prima sa chitară bas, Gibson EB-1. În loc să folosească designul existent al corpului de chitară electrică, compania a decis să utilizeze designul basului dublu și să deseneze un declic F pe carcasă. Producția de chitări a continuat până în 1958, când vânzările lui Gibson EB-0 și EB-2.
La mijlocul anilor '50, chitaristii care îi plăceau instrumente arctop nu se simțeau confortabil cu corpul lor gros și începuseră să ceară un corp mai subțire. Unii dintre acești chitariști au fost interpreții jazz și country Beal Byrd și Hank Garland. Ted McCarthy a ascultat cu atenție dorințele lor și în 1955 Gibson a lansat modelul Byrdland, în primele litere ale inspiraților lui Byrd și Garland. Modelul a fost primul din linia "Thinline". Într-un sens, a fost o distribuție bazată pe Gibson L-5CES și a câștigat rapid popularitatea printre chitaristii de atunci. Mai târziu, chitaristii au început să scurteze gâtul Byrdlandului lor pentru a obține un sunet unic și Gibson a început să elibereze modele modificate cu un gât scurtat.
Arktopy, ancora, pickups sale magnetice, P-90, Tune-o-Matic, se pare că deja inovații a schimbat lumea, dar nu. În 1956, Gibson a introdus în lume legendarul umbucker PAF (Patent Applied For). Dezvoltate de inginerul lor de la compania Seth Lover în 1955, iar în producția de masă au fost permise în 1957. adesea numit primele humbuckers de popularitatea unui Gibson, dar, de fapt, au fost primele humbuckers dezvoltate de Gretsch în 1954. Numele lor ciudat de umbuckers dobândite din întâmplare. Atunci când doar humbuckers a fost proiectat, a fost depus imediat un brevet pe ele, și când să le vândă de lansare au fost instalate pe Gibson Les Paul, și au avut un autocolant cu inscripția «Brevet solicitat» (eng. Curs de brevetare), dar Brevetul a fost aprobat abia în 1959. Timp de patru ani, chitaristii au stabilit abrevierea expresiilor pe humbucker P.A.F.
PAF este exact umbuckerul pe care l-am văzut: două bobine, cel mai adesea sub capac, cu șase miezuri reglabile ale unei bobine. P-90, în picioare pe Gibson Les Paul Gold Top și personalizat, imediat înlocuit cu humbuckers după eliberarea lor. Apropo, humbuckers foarte timpuriu se disting prin caracteristicile lor, de exemplu, toate mașinile, care sunt înfășurate pe o bobină de sârmă, sunt controlate manual, și așa a fost foarte dificil de urmărit și a stabilit un anumit număr de spire. Astfel, PAF-urile timpurii au avut un număr diferit de ture de sârmă, chiar și în interiorul unui pickup, care a afectat sunetul.
Deoarece conceptul original de a avea un sunet de epocă și ton moale, foarte rare și scumpe pentru fabricarea, multe companii produc pickups, în timpul nostru, face copii, de exemplu, Seymour Duncan, DiMarzio și chiar Gibson.
În 1957, principalul concurent al lui Gibson în anii '30, compania a început să Epiphone ori priterpevat dificile și să vină cu o modalitate de a crește vânzările CMI Gibson și extinde aria sa de tranzacționare, dar în același timp păstrând exclusivitatea de chitare. În acest fel, a fost achiziționarea companiei Epiphone, precum și producerea de noi parteneri sa mutat imediat la Kalamazoo, în cazul în care Epiphone mai întâi din piesele de schimb rămase un Gibson, apoi la rândul său, a mers și piese standard. Și deja în 1958 Epiphone vine o linie de model complet modernizată. Numele originale ale chitarelor Epiphone au rămas neschimbate - Sheraton, Împăratul, Coronet. Epiphone, apropo, este singura companie care are dreptul de a produce Les Paul prin designul său original.
La sfarsitul anilor '50, piata chitara electrica a fost capturata de presedintele Fender si Gibson, Ted McCarthy, sa decis sa-si asume un risc. După cum știm, compania a încercat întotdeauna să urmeze tradițiile din cele mai vechi timpuri, dar acum că clasice și tradiționale chitarele Gibson au fost vândute prost, a trebuit să sacrifice principiile și încercarea de a atrage oamenii la ceva nou, futurist. În 1957, Ted MaCarthy a solicitat biroului de brevete un design de trei chitare, numite Flying V, Futura și Moderne. În 1958, brevetul a fost confirmat și chitara a intrat în vânzare. Toate au fost fabricate din coryne, denumirea comercială a lemnului, arborul este foarte asemănător cu mahonul în calitate, dar mai ușor și accesoriile de aur au fost instalate pe chitare. Designul a fost conceput astfel încât să arate cealaltă parte a lui Gibson, cu o privire spre viitor. Dar vânzarea acestor chitare nu a reușit și la un an după vânzare, în 1959, producția de chitare a fost oprită. În 1963, din piesele rămase la producție, un set de chitare a fost asamblat, dar numai cu accesorii de argint, în loc de aur.
Primele modele Flying V originale, fabricate din coryne, se numără printre cele mai scumpe chitare. Costul lor variază între 200.000 și 250.000 de dolari. Din cauza unei astfel de popularități precoce, Gibson, că Epiphone, a reeditat modelul din 1958 și acum se găsesc în magazine pentru o sumă mai accesibilă.
La un moment dat, Gibson Flying V a suferit, de asemenea, epoca Norlin în anii 70, în curs de schimbări majore. Forma modelului a rămas la fel, dar coca a devenit embosată și făcută din oțel din nuc și arțar, iar un astfel de model de caz din mai multe tipuri de lemn era numit "sandwich". Înlocuiți bateriile cu așa-numitele "bumeranguri", care au fost umbucker, dar s-ar putea să pară simplu. Chitaristii s-au plâns că nu erau mulțumiți de sunetul unor pickup-uri noi. Mai târziu, datorită prețului ridicat al noilor reduceri, au fost înlocuiți cu degetele murdare. Dar modelul Flying V2 nu a durat mult, iar lansarea sa a fost oprită în 1982.
Gibson Futura, un alt model din rândul chitarelor futuriste, a fost lansat și în 1958, dar în 1959 a ieșit din rafturi și a fost reeditat în 1976. Futura a fost de asemenea făcută din coryne și avea o versiune timpurie a capului gâtului ca o furculiță. Au fost lansate doar 50 de modele de chitara si acum aproape toate apartin lui Ricky Nelson. Acest model a fost precursorul legendarului Gibson Explorer, care a început producția în 1976, ca re-lansarea lui Futura cu un design nou. În principal, capul gâtului a fost schimbat, ceea ce sa transformat în "bățul de hochei" sau "banana". Gama de aplicații Explorer include Gibson X-Plorer Studio, Explorer 90, numită 90% din dimensiunea corpului modelului original și Explorer Pro. Modelul Explorer are o versiune de Explorer Bass, lansată de Epiphone.
Cel de-al treilea model din gama 1958 a fost Gibson Moderne, care nu a reușit atât de bine și nu a produs ulterior același efect ca și Gibson Flying V și Explorer. În general, spre deosebire de cele două surori, această chitară nu are nici o confirmare că cel puțin o chitară a fost lansată în 1958. Există documente care descriu transferul chitarelor "Mod. Chitare ", dar susțin că a fost Explorer. Da, iar Ted McCarthy însuși susține că în același timp au fost eliberați o mână de chitare, dar din nou nu există astfel de dovezi. Din cauza unei astfel de rarități, colecționarii au numit chitara "Sfântul Graal" sau "Loch Ness Monster".
Aici este un succes mitic, fără succes și, în același timp, de succes, și interesant a avut o linie formată din trei chitare Flying V, Futura (Explorer) și Moderne. După cum se poate înțelege din istorie, încercarea de a depăși Fender în acele zile nu a fost încoronată cu succes, iar mișcarea riscantă a fost cu adevărat periculoasă pentru companie.
În aceste dificil pentru compania de ani, atunci când, atunci adversarul tău este înainte, câștigă pe piață și să clipească numele lui pe gât de pe scena mondială, și noul model nici unul dintre cei trei nu au putut chiar un an să dețină și să dețină compania la un nivel competitiv, era încă chitara, care a fost în măsură să ne dea pâine și o lumină pentru rivalii lor, care sunt încă nervos a fost de finisare jumătate de gol ostilitate tub.
Gibson a reușit întotdeauna să producă arktopov gol, pe care nu l-au putut lua de la compania Fender, ci și în opusul producerii corpului său solid Les Paul. Și, pentru a obține aceeași sunet cald și moale ca o chitară solidă și să nu pierdeți ecoul caracteristic al chitarelor goale, este necesar să le unim într-un fel. Sincer, mii de muzicieni vor confirma aceste cuvinte, ideea lor a fost un succes. Fuzionarea acestor opozitii aparente sa transformat intr-un instrument semi-acustic magnific numit Gibson ES-335. Instrumentul sa vândut foarte bine și a fost primit cu căldură de muzicieni. Chitara nu a fost scoasă de la transportor încă de la debut. Pe baza ES-335 a fost lansat un număr foarte mare de modele, inclusiv legendarul Lucille BB King, ES-333, ES-345, ES-355, și chiar și versiunea mai mică a ES-335, sub numele CS. Modelul ES-335 nu a fost mai puțin reușit decât Les Paul, având o istorie bogată, multe copii și modele de abonament, cum ar fi modelul lui Dave Grohl de la Foo Fighters. Gibson ES-335 și-a consolidat destul de mult reputația în lumea muzicii și nu este inferior concurenților săi până în prezent.
Pe chitara sa basica unica, compania nu sa oprit si, dimpotriva, a scapat-o de pe transportor in 1958 si a inlocuit doua chitare noi de bas. Gibson EB-0, cu un design împrumutat de la Gibson Les Paul Junior, și Gibson EB-2, versiunea de bas a lui Gibson ES-335. Productia de chitari a fost o intrerupere de cateva ori, nu au fost foarte populare, insa exista un loc pe scena mondiala in maini, de exemplu, Suzy Quatro sau Jack Bruce of Cream.
În anii șaizeci, vânzările companiei au dispărut complet și a fost necesar să se ia măsuri serioase, nu să se experimenteze. Gibson Les Paul a decis să facă o cochilie subțire, o soluție de design sau o încercare de a salva - nu se cunoaște, și face o decupare la frets mai mare, dar pe ambele părți, sudoare, pe cale de economisire. Și, așa cum se întâmplă adesea, doar o soluție accidentală a produs rezultate imense. Les Paul cu un aspect nou a fost în mare cerere, iar compania nu era în poziția de a alege și ea a trebuit să apuce de această idee de venit și în 1961 noul model a fost înregistrat oficial. Noul design nu a apelat la principalul utilizator Les Paul, Les Paul, și tocmai a cerut să-i elimine numele de la chitară. Gibson a fost de acord cu acest lucru în 1963, dar până în acest moment chitara era încă numită pentru muzician. Deși, în virtutea contractului, mai multe fotografii ale lui Les Paul au fost făcute cu o chitară dislikată. Că chitara nu a rămas anonimă, a fost semnat ca SG (Solid Guitar), că viitorul a fost fixat. Și Gibson Les Paul el însuși de ceva timp a fost scos din producție pentru a nu cheltui bani și să depună toate eforturile pentru o nouă chitară, dar în 1968 chitara a revenit la producție.
SG, ca Les Paul, are o gamă largă, care include Gibson SG personalizat, special, Standard, Junior, EDS, modificarea cu două gâturi, modificări de ani diferiți și un număr mare de chitare de semnătură, cel mai faimos dintre care modelul Eric Clapton, colorat Artistul olandez, Tonny Iomy of Black Sabbath, stângaci și cu cruci pe frets și, desigur, Angus Young de la AC / DC. De asemenea, basul modelul SG are o versiune, care, de fapt, a devenit același EB-0, dar designul este revizuit în direcția unui nou mai bine de vânzare chitara, decât Les Paul Junior.
A doua decizie radicală de a pune compania pe un Olympus muzical a fost făcută când Ted McCarthy a fost invitat să colaboreze cu Ray Detrit, un designer de automobile. Ray a luat ca stabilitate stabilizatorii de coadă ai mașinilor și Gibson Explorer, rotunjind marginile. S-ar părea că cei obișnuiți în stabilizatori și chitare? Și au un model comun de Gibson Firebird.
La început, modelul nu avea aceeași formă ca în vremea noastră. Acum, modelul original se numeste „cu susul în jos“, dar este de remarcat faptul că modelul oficial inversat a fost lansat abia în 1965, ea doar savurat mai mare decât originalul și a primit recunoașterea mare, și vinde mai bine. Divizarea pe platoul de filmare Firebird în funcție de tipul de pini, și gâtul banjo al modelului a fost prin, neobișnuit pentru o chitară Gibson. Aripa de companie imediat sa grăbit să dea în judecată un Gibson, pentru că au simțit că bara de capul Firebird este inversat capul Stratocaster chitara. Dar nu au câștigat instanța.
Spre deosebire de SG sau Les Paul, având în modificările diferite denumiri, cum ar fi Standard, Junior, și altele asemenea, Firebird împărțit de figuri, de exemplu, Firebird I, II, III, IV, V, VII și XII, dar Firebird modelul X și Studio . Modelul are, de asemenea, o versiune de bas întruchipată în Gibson Thunderbird, lansată și în 1963.
În 1965, Gibson stabilește un record personal de vânzări: pentru acest an, au fost vândute peste 100.000 de chitare și acest lucru este valabil numai în SUA. Prin urmare, noile modele s-au simțit simțite și Gibson sa întors în prim plan.
În 1969, CMI a decis să se unească cu o altă mare companie de comerț en-gros din Ecuador, ECL, angajată în fabricarea berii și a cimentului. O astfel de asociere a fost numită Norlin din numele capitolelor sale de către Norton Stevens de la ECL și MG. Berlin de la CMI. Aici vine perioada lui Norlin pentru Gibson. Imediat, conceptul de chitare a fost revizuit, nu pentru tradiții, ci pentru viitor, pentru produse inovatoare. Inginerii care ocupă un loc în producție au fost înlocuiți anterior de ingineri entuziasmați de tehnologia înaltă. Multe modele au suferit modificări în acest moment, iar Les Paul, Flying V și SG. Adevărat, ei nu au avut prea mult succes, pentru că oameni ca inovația, dar ei nu mai doresc să joace, și nu pentru a porni comutatoarele și oamenii vor să vadă de la compania Gibson că ea a știut întotdeauna cum, nu experimente. Compania Norlin a căzut în decădere până în 1982, iar Gibson și-a luat meseria și trebuia să fie oarecum razgrasti. în anii '80 pe scena mondială deja a avut destule trupe și muzicieni, oamenii vor urma eroii lor, care au stat la începutul muzicii, și au început să ceară instrumentele de epocă. Gibson a observat imediat această dorință Norodom și a găsit o modalitate de a vosstonavitsya după Norlin, eliberarea de mai multe ediții, printre care au fost Gibson Heritage 80, și aceleași trei instrumente de Corinne, au facut parte din linia de chitara futurist, victimele prăbușirii în anii '50, dar de data aceasta s-au întâlnit pe „ura“. In aceeasi perioada, compania a lansat primele modele de acustica BB King si solid-body de la Chet Atkins.
Trimiteți-le prietenilor: