Acum, Iman este ocupată cu a aduce la comandă moștenirea soțului ei legendar. Eforturile sale pot fi lansate in curand pentru a lansa doua single Bowie cu melodii din filme, precum si un album separat cu coloana sonora a filmului "Labyrinth", raporteaza site-ul NME.
"Nu puteam să cred că relațiile se pot forma atât de ușor și imediat. Nu am avut niciodată nici o dificultate ", a reamintit David. El a făcut o ofertă la doi ani de la cunoștința sa. Cântăreața își aducea aminte că Iman admira odată inelul într-un magazin de bijuterii din Florența. După atâta timp, a fost cumpărat. David a căutat un nou maestru și la convins să-i vândă inelul. Desigur, Iman a spus "Da".
Ei trăiau fericiți. Muzicianul a spus: "Singurul lucru pe care nu îl schimba prea mult pentru restul vieții mele este soția și biblioteca mea". Ei au decis să aibă un copil comun. Primele câteva încercări au fost nereușite. Dar Iman a recurs la mijloacele oamenilor. Dacă o femeie africană nu ajunge să conceapă, trebuie să țină copilul celeilalte femei în brațe.
"Christie și cu mine am filmat pentru Vogue", spune Iman. Mi-a permis să-i țin copilul toată ziua. Sa întâmplat un miracol. La 45 de ani, Iman a dat naștere Alexandriei. David a simțit mai întâi ca un tată. A anulat turneul în următorii câțiva ani după naștere. A jucat cu Lexie, a citit-o înainte de a merge la culcare. Am început chiar și pe propriul site web, care difuzează cântece și basme pentru copii. Iman privi ordinea în casă.
Nu toată lumea a fost mulțumită de căsătoria unui cuplu de stele. La forumul african există încă un chestionar: "A murit atunci când sa căsătorit cu Bowie?" Dar copiii adulți de la primele căsătorii au luat bine nunta părinților. La un moment dat, David nu a acordat suficientă atenție primului său copil. Întâlnirea cu Iman a ajutat la înțelegerea acestui fapt. A reușit să mențină o relație bună cu fiul său datorită ei.
"Am fost atât de norocoși că ne-am întâlnit în momentul în care ne-am avut nevoie unul de celălalt. Ea este o femeie incredibil de frumoasă, dar aceasta este doar o parte. Ea este o persoană excelentă și o mamă minunată ", spune el de mai multe ori.
Viața ei este viața unei femei puternice. A suferit mult, a adus mult în lume. Știe să fie fericită și să facă pe alții fericiți. În 50 de ani a jucat topless pentru coperta revistei italiene "Vanity Fair", încântând toate formele fără cusur. Cu ajutorul ei, milioane de femei cu pielea întunecată s-au simțit mai încrezător. A făcut cu adevărat fericirea ultimilor ani ai vieții lui David Bowie. Ea este Iman Abdulmajid.
Primele sale single-uri s-au scufundat în obscuritate, dar capul lui era plin de idei și el a continuat să lucreze. Albumul de debut, care a gravat spre sala de muzică, nu a trezit prea mult interesul ascultătorilor, dar după doi ani de tăcere, Bowie știa încă succesul graficului.
Opera populară din 1969, în care muzicianul a adus un omagiu diverselor influențe ale scenei creative din Londra, a ajuns la a cincea etapă și ia adus faima națională. Discul din original a fost publicat ca "David Bowie", apoi a fost redenumit "Omul Cuvintelor, Omul Muzicii". În cele din urmă, a coborât în istorie după numele celui mai faimos cântec "Oddity Space".
Următorul album David a fost înregistrat în compania lui Mick Ronson, al cărui mod de a juca chitara a fost ulterior numit prototipul de metal greu. "Omul care a vândut lumea", în care au fost uimiți, a avut un succes relativ modest, dar a dat lui Bowie ocazia să viziteze America pentru prima dată și să semneze un contract cu o firmă solidă RCA.
La întoarcerea la Londra, muzicianul a emis unul după altul două albume. Primul dintre ei, "Hunky Dory", a fost un refugiu la cabaret și folk și a rămas în umbra "Răsăritului și căderii lui Ziggy Stardust și a păianjenilor de pe Marte" care a apărut șase luni mai târziu. Această lucrare conceptuală despre un anumit super-erou cosmic a devenit vârful carierei unui muzician și a fost adusă drept în clasicul rock. De atunci, Bowie a început să se numească Ziggy Stardust și ulterior pentru o lungă perioadă de timp nu a putut scăpa de această imagine.
Concertele, bazate pe "The Rise And Fall Of Ziggy Stardust", au fost un spectacol teatral fără precedent pentru acele vremuri și au făcut pe David un adevărat superstar.
În gloria Bowie a reușit să se încălzească, și alți artiști: El a adus în oameni «Mott the Hoople», el a scos din mlaștină «Stooges» și a ajutat să înregistreze Lou Reed principal album «transformator». În timpul turneului Ziggy în America pentru a acumula materiale pentru «Aladdin Sane». La domiciliu, topurile de la numărul unu a început și a adus hit-uri, cum ar fi «Jean Genie» și «Drive sâmbătă».
In 1973 a lansat un disc de «Pin up», în care muzicianul a plătit tribut artiștilor Admiră în anii '60 ( «Pretty Things», «le», «Yardbirds» etc.). Această lucrare a fost ultimul pe care Bowie a colaborat cu Ronson si producatorul Ken Scott.
Următoarea creație a lui David a fost o încercare de a transfera atmosfera romanului lui Orwell "1984" în forme muzicale. "Câinii cu diamante" sumbre și tensionate au contrastează brusc cu disco-ul în creștere, dar totuși a apărut și dincolo de topul charttopperilor britanici. Artistul însuși a devenit din ce în ce mai îndrăgit de muzica americană (în special soul și funk), iar în 1975 a lansat un album cu titlul "Tineri americani". Cântecul "Fame" din această înregistrare, înregistrat în colaborare cu John Lennon, a devenit pentru Bowie prima piesă care a condus hărțile americane.
În 1976, David sa mutat la Los Angeles, în cazul în care, în plus față de a face muzica impotmolit in cinematografie. Imediat după împușcarea filmului «Omul care a cazut pe Pamant» a intrat în studio și a înregistrat «stația de la stația» conduce în cazul în care a traversat muzica soul fascinație cu influența electronice germane de avangardă în spiritul «Kraftwerk» și «Neu!». În plus, albumul a fost notabil pentru faptul că a creat-generat de dependenta de cocaina nou mod Bowie - „Epuizat alb Duke“.
În a doua jumătate a anilor '70, David a revenit în Europa și sa stabilit în Berlinul de Vest, unde a inregistrat trei albume electronice, în colaborare cu Brian Eno, și a acționat ca producător pentru prietenul lui Iggy Pop. După plecarea de la avangardă la forme mai tradiționale pe «Scary Monsters», de David pentru un timp de vedere, dar în 1983 a revenit la multi-platina placa de dans «Să Dance». În plus, în același an, și sa întors la Ziggy Stardust în direct albumul «Motion Picture» cu show-ul lui de rămas bun. Ridicînd lauri cu un design nou, în spiritul „romantism nou“ album «Tonight», trei ani mai târziu, Bowie sa mutat departe de acest stil.
În spatele aglomeratului "Black Tie White Noise", care a condus hărțile britanice, a urmat o lucrare conceptuală serioasă "Outside". Aici Bowie a lucrat din nou cu Brian Eno, iar creația lor comună a marcat invazia teritoriului industrial rock.
jumătate actorul lui a spus un spectacol grandios, la Madison Square Garden, la care au participat Lou Reed, «Sonic Youth», Robert Smith, Billy Corgan, «Foo Fighters» și alte stele. Dupa ce a experimentat cu jungla si drum and bass in «Earthling» Bowie a lansat «Hours» album, care a revenit la sunetul de ori «Hunky Dory». Apoi, în creativitatea cântărețului a venit o perioadă liniștită, asociată cu nașterea fiicei lor.
La începutul noului mileniu, David a fost din nou în vizor și, reînnoind colaborarea cu Tony Visconti (cu care a lucrat în anii 1970), a oferit publicului două opuse noi, "Heathen" și "Reality". Primul dintre aceste albume a provocat nu numai un baraj de aprobare a răspunsurilor, ci a fost considerat ca revenirea lui Bowie pe piața americană. Într-adevăr, în Statele Unite, "Heathen" a lovit Top 20, care nu sa întâmplat încă din vremurile "Tonight". Nu mai puțin călduros audiența a acceptat și "Realitatea", dar restul turului în sprijinul lui trebuia să fie anulat din cauza sănătății zdruncinată a lui David. Drept urmare, artistul a petrecut următorii câțiva ani în izolare relativă față de afacerile de spectacol, aparând doar ocazional la concerte de caritate.
Într-o serie de orașe din Europa, Statele Unite și Australia, în ziua concertelor aniversare, au fost ținute în memoria artistului.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: