Interviu cu Ilya Rashap am luat-o după primele sale cursuri de master în Minsk. Din acest motiv, am decis să începem conversația cu tema educației. Și apoi voi afla cine este Ilya Rashap, cum a ajuns în fotografie și în ce direcție se mișcă.
- Când și de ce ați decis să luați clasele de master?
- Am refuzat să-mi petrec doi ani, deși mi sa cerut. Până când am simțit că este ceva de luat bani. Nu-mi place abordarea diletantă. Mai întâi a predat la Academia de Fotografie din Moscova, am fost foarte interesat. Cu asta, am respins imediat programul lor. Am citit manualul și mi-am dat seama că, în ciuda faptului că studiez fotografia de mai mulți ani, nu pot răspunde la 70% din întrebări - cele tehnice, sfâșiate de realități, sunt "muddiate".
- Aveți un curs foto pentru mai multe clase. Oricine se poate înregistra sau vă pre-calificați?
- Nu văd, pur și simplu nu văd punctul. Este important pentru mine ca o persoană să fie pregătită să nu mă asculte numai pe mine, ci să audă și el - acesta este cel care decide. Din punct de vedere tehnic, pot învăța mereu, dar lucrul principal este încă lucruri filosofice. Am avut deja multe cursuri, nu am avut niciodată un grup inadecvat, despre care sunt extrem de mulțumit. Sunt oameni care ies, dar nu se enervează. Unul dintre principalii factori care reduc inadecvarea este prețul. Pentru bani, cât este cursul, oamenii vin care sunt gata să asculte și să perceapă - acest lucru este deja un semn al psihologiei sănătoase.
- Și tu cât de mult ai studiat fotografia? Cum ai ajuns la fotografie?
- Toată lumea vine întotdeauna la fotografie în același mod. Mi-am cumpărat o cameră, am fotografiat shih kebab în țară și pe mine în fundalul monumentelor. Așa că am avut propria mea arhivă foto. În cele din urmă, a dus la faptul că nu am propriul meu arhivă de fotografii. În ultimii 5 ani, una sau două fotografii ale propriului plus în culise, care sunt filmate la cursuri și cursuri de masterat. Sunt pe cealaltă parte a obiectivului.
Când m-am săturat să scot muște în gladioli, a devenit interesant să faci o fotografie a unei persoane. Am făcut fotografii la domiciliu folosind o lampă de masă, apoi am aplicat o grămadă de texturi și filtre în Photoshop. A fost un adevărat coșmar - e amuzant să-ți amintești.
- Pe oameni apropiați. Am fost norocoși - dumnezeul lor nu le-a lipsit de frumusețea lor.
Apoi, în principiu, nu a considerat fotografia drept mijloc de venit. Mi-a plăcut totul. Când am cumpărat o cameră bună, toată lumea ar striga: "Nu veți trece niciodată peste această tehnică!". Și nu mi-a păsat. Acesta este hobby-ul meu și îmi place, aduce plăcere. Rybak se gândește la cât de mult are nevoie să vândă pește pentru a plăti înapoi? Când mi-am dat seama că vreau să împușc oamenii, nu am avut nici o idee că există un astfel de lucru ca un "foto-site". Căutam modele pe site-urile de dating. Eficiența este îngrozitoare - de la 100 de mesaje la 10 răspunsuri, în 9 răspunsuri la întrebarea: "De ce am nevoie de asta?". Numai mai târziu, unul dintre modele a spus că există resurse speciale, unde puteți găsi un model pentru fotografiere.
- Când a devenit o profesie?
- Și experiența cu un bec acasă cât timp ai fost?
- A fost undeva cu 4-5 ani în urmă. S-ar putea să fi început să câștig bani înainte, dar nu m-am gândit la asta. Am lucrat ca designer, am ajuns decent. A lucrat în ziare și reviste, mulți. Din fotografia nu m-am oferit și nu am vândut. Totul a început de la sine. Cineva a sunat, a întrebat cât costă costul meu de filmare, plătit.
- Asta este, ca un amator ați ajuns la un anumit nivel și procesul a mers ...
- Da, totul sa întâmplat în mod natural. Mi se pare că aceasta este singura poziție corectă. Ce face fotografia diferită de orice altă profesie? Este cel care face mai puțină rău decât, de exemplu, un chirurg amator. Nu îmi place foarte mult dialogurile din serie: "Am început să fac poze, ai putea să lucrezi individual cu mine". Te întreb ce subiecte interesează. Ca răspuns: "Sunt foarte interesat să vă poziționați ca fotograf comercial". Aici, în astfel de cazuri, refuz adesea, chiar și pentru bani. Nu mă interesează o astfel de poziție. Mă contrazice, nu înțeleg cum se poate învăța o persoană ceea ce el însuși nu crede. Cred că mai întâi trebuie să devii fotograf și apoi să iei bani pentru asta. Dacă o persoană se află înaintea evenimentelor - va avea întotdeauna o anumită limită. El va colecta o clientelă lucioasă, fete pentru teste și nu va sari acest nivel vreodată. Acesta este sentimentul meu.
- Ai studiat oriunde, de la oricine?
- Nu, nu este. Singurele cursuri care mi-au impresionat au fost cursul de compozitie al lui Yuri Gavrilenko. Totul (lumina, producția) este în sine. În acest lucru nu este nimic deosebit de bun - tocmai atunci nu am știut nici măcar despre posibilitatea de a merge la școală, cui, unde? La noi, în general, acum în Rusia și CSI o astfel de situație, cu o formare foto ahovaja - că este necesar să nu mergeți "undeva", și anume "pentru cineva".
- Cumparati albume foto? Sau doar pe Internet pe care îl cauți?
- Pe Internet. Este jenant pentru mine, dar pur și simplu nu mai e timp pentru restul. Deși, desigur, trebuie să mergeți la expoziții și să cumpărați albume. Obligatoriu. În general, dependența de Internet este un lucru teribil. Desigur, fotografia trebuie văzută în formă tipărită. Și nu este vorba despre cantitatea de detalii.
- Și voi v-ați angajat în imprimarea manuală?
- Nu, nu este. Sunt un adept al fotografiei digitale. Când am început să fac poze, acum 5 ani, nu se mai gândise niciodată să cumpere altceva decât o cameră digitală.
- Există dorința de a încerca să lucrați cu filmul?
- Nu, nu este. Obțin ceea ce vreau cu instrumentele pe care le am deja. Și astăzi nivelul fotografiilor digitale este atât de dezvoltat încât este cel puțin la fel de bun ca și calitatea formatului de film de 35 mm. Dacă schimbați ceva, mergeți la Hasselblad digital, format mediu, gamă largă etc. Deși camera pentru 50.000 de dolari nu poate fi singura - este ca prima mașină din familie - Ferrary. Și ce să mergem pentru cartofi?
Filmarea - în orice caz, întrebarea apare cu scanarea. Ca designer, înțeleg că scanerul mediu nu va fi suficient pentru a obține un fișier de calitate. Tot ce ați cumpărat pe bandă se pierde la scanare. Deci, avem nevoie de un scanner cu tobe care costă câteva zeci de mii de dolari, dimensiunea unui frigider. Deși, sunt foarte respectuos față de cei care sunt prieteni cu filmul. Nu am nevoie de ea.
Sunt cluburi de fanatici, cum ar fi. sectanți. "Doar un film!", "No Photoshop!". Apropo, scriu adesea astfel de adepți: "Aici! Imediat vizibil, filmat "... Da, desigur. Da, astăzi nu putem distinge chiar dacă îl îndepărtăm cu competență. Același boabe - trebuie doar să știți cum să le impuneți. Acest fanatism este generat de oameni care nu sunt pregătiți să recunoască progresul, fotografia nu se oprește, este o dinamică constantă. De asemenea, este necesar să înveți ceva nou, să ridici un fund de pe canapea. Același Photoshop este rău pentru ei! Și faptul că a existat un proces transversal, subproducție și așa mai departe, și acum totul se poate face într-o singură mișcare? Am primit un fișier frumos sub forma unei camere digitale și FSH! De ce să nu o folosiți? Și, în același timp, să puteți crea grafică 3D și să puteți desena.
- Și ce tragi acum?
- Pe marca 5D II. A împușcat unul, Ds Mark3, dar a fost furat. Acum nu mai are rost să cumperi oa treia, este mai ușor să aștepți patru.
- Da, bineînțeles, căut și foarte mult. Sunt oameni interesanți pentru mine.
Apropo, distingem astfel de concepte ca "cum ar fi" și "interesante". De exemplu, același David LaChapelle - nu-mi place, dar e interesant.
Păstrează multe fotografii. Periodic, există câteva lucruri, privindu-te la care gândești: "Ce fel de prostie mă fac eu". Se taxează foarte mult. Eu însumi cred că pentru ziua de azi am început să înțeleg ce aș vrea să fac în viitor. Nici măcar nu am început să o fac. Prima etapă de fapt, nimic mai mult.
- Cum vă evaluează astăzi?
- Ca potențial :). Mă mișc în etape, de multe ori am perioade când îmi depășesc mental propriile mele fotografii - deja m-am obișnuit cu asta. Mi sa spus odată că nu fac fotografii, ci peisaje. În ansamblu, este. A fost până de curând. Am fotografia peisajul în care există o persoană, în interiorul, pentru complot. Adesea un model pentru mine este un obiect de artă. O formă frumoasă, care trebuie înscrisă într-o anumită compoziție. Există un limbaj artistic - grafică, compoziție, lumină. Și există - conținut, ceva superficial. Acesta este un condiment. Acum vreau să adaug acest condiment la peisaj. Înțeleg că trebuie să mergem mai departe.
Pentru a fi angajat la începutul fotografului la o dată toate, și o compoziție și lumină, și, astfel, un conținut, și emoții este o sarcină super. Prea multe variabile, trebuie să luați treptat o parte din ele la un nivel intuitiv.
Fotografizarea începe deseori cu condimente, adică cu un efect direct asupra sentimentelor spectatorului. Acesta este kitsch-ul. Și am început cu compoziția, cred că e mai rezonabil. Cand joc destul, voi incepe filmarea kitsch-ului.
- Helmut Newton, în autobiografia sa, a subliniat în special că este util ca fotograful să lucreze în edițiile diferitelor reviste. Ai colaborat cu mai mulți. Cum credeți că oferă o astfel de experiență fotografului?
- Eu personal nu am dat prea mult în ceea ce privește experiența, pentru că deja am avut-o. Am avut o specialitate foarte apropiată - design. Dar această practică este extrem de necesară. Experiența comunicării cu un număr mare de oameni diferiți este cea mai importantă, capacitatea de a dovedi un punct de vedere, de a convinge, de a susține, de a fi responsabil. Abilitatea de a produce întotdeauna rezultatul. Ce este responsabil pentru noțiunea de "profesionalism" este că trebuie să vii și să îți faci 100% munca și, de preferință, 105% sau 150. Mi se pare că psihologia este deosebit de importantă aici - să înțelegi în mod clar ceea ce vor de la tine, să găsești o limbă comună cu toată lumea . Lăsați o impresie plăcută despre tine. Dacă nu știți cum să comunicați, probabil că nu vor exista ordine.
În general lucrează - este muncă. Creați ceva care satisface complet clientul, dar absolut nu vă satisface, ca artist. În principiu, este absolut normal. Satisfacția se obține în acest caz din faptul că a îndeplinit TK și a făcut-o profesional. De la faptul că clientul este mulțumit. Mulți oameni sunt supărați, spun ei, "nu există o origine creativă suficientă". Se referă la aceeași fotografie ca la o lucrare de vis. Ca și cum voi face ceea ce îmi place și voi fi plătit pentru asta. Nimic de genul asta, nici măcar nu sper, cel puțin pentru prima dată!
Care este diferența dintre un fotograf și un bun fotograf? Există o frază înaripată care caracterizează clar starea lucrurilor: fotograful fotografiază ceea ce este vândut și un bun fotograf vinde ceea ce fotografiază. Diferența este semnificativă, nu? Ai nevoie de un nume pentru asta. Nu este un localitate mică, ci un nume foarte sonor, un brand. În general, acest lucru este în mare parte marketing, nu fotografie.
- În ce sferă ați proiectat și de ce ați plecat?
- Timp de 10 ani am lucrat în design grafic. În acest timp am lansat un singur produs care ma satisfăcut. A fost ziarul Rossiya, pe care l-am schimbat într-un format nou, lucios. Dar acolo misiunea tehnică a sunat astfel: sunteți un profesionist, vă plătim mulți bani, pentru că sunteți un profesionist cool. Și am făcut-o. Au trecut la toate sugestiile mele. Da, a trebuit să dovedesc ceva, dar am dovedit totul. Ziarul chiar a scris jurnaliști în multe privințe în formatul meu. Dar acesta este un caz unic, de fapt - un miracol. Toate celelalte produse sunt un sistem de compromisuri. Și compromisurile nu dau niciodată naștere la nimic.
Iată și o fotografie comercială. Pentru a face lucruri reci pe proiecte comerciale - trebuie să fii client "mai rece". Ca să te uiți în gură și să asculți cu respirația aspirată. Apoi, acesta este un lucru de vis.
A absolvit cu un design pentru că se suprasolicite. A luat prea multă muncă. Și acest lucru sa transformat dintr-o profesie creativă în a fi prost pentru a face bani. Apropo, mi-am dat seama imediat că principala problemă nu este aceea de a face același lucru cu fotografia. Chiar dacă faceți bani pe acest lucru, nu lăsați-l să devină o rutină. Rutina este degradarea prin definiție. Încerc să nu mă aplec. Toate treptat. Am învățat un lucru. Am învățat un anumit număr de oameni. Voi face altceva - mă vor recunoaște din nou. Dacă voi forța evenimente, ceea ce se întâmplă cu designul se va întâmpla. Da, voi câștiga ceva faimă, dar nu-mi va mai plăcea. Văd atât de mulți oameni cu care sa întâmplat asta. Prea mult comert. Se sufocă și se degradează foarte mult. Te uiți la ceea ce au făcut acum doi ani - a fost mult mai puternic. Există o regresie catastrofică.
Mi se pare că, în principiu, este imposibil să stați în continuare în fotografie. Există progrese sau regrese. Alegerea este a ta. Toți banii din lume nu vor funcționa.
- În total puțin câte puțin. Deși pentru tot ceea ce nu am tendința de a ambreiaj. Apropo, statistici amuzante - funcționează aproximativ 30% din toate apelurile. 10 negocieri - 3 împușcături. Și cu ce, cu cât neglijezi mai mult, cu atât este mai probabil ca filmarea să nu aibă loc. Cei care sunt pregătiți să lucreze - adresează întrebări specifice cu scopul "să tragem mâine". Musolat mai des cei care nu înțeleg ce doresc și doresc să facă deloc.
Fiecare resursă de internet are o secțiune de nuntă. Consider că sfera mea de interese este foarte versatilă, căut și peisaje, și chiar macro, mă uit la arta digitală. Dar prima dată când am deschis dosarul "Nunta Foto" mi-a venit în minte doar după ce am fost rugat pentru prima dată să scot nunta. Înainte de asta, chiar nu sa crezut. Indiferent cât de cool și talentați sunteți, aceasta este o sferă îngustă și profesională, pe care numai interesați noii soți și fotografi de nuntă sunt interesați.
Care este punctul final al unei fotografii bune? După licitația de pe perete, în cadrul unui iubit de artă. Vă puteți imagina o fotografie de nuntă care este vândută la licitație? Excluzând o fotografie de nuntă a printului Charles. În general, pentru un motiv neînțeles pentru mine, mulți din țara noastră percep împușcarea nunților ca o lucrare de grad inferior. Ciudat și de neînțeles. În primul rând, este foarte dificil și necesită cel mai înalt profesionalism. Obțineți ceva în astfel de condiții, cel mai puțin profitabil pentru fotografiere - este foarte cool. În al doilea rând - o mulțime de emoții pozitive de la eveniment în sine. În al treilea rând, dacă stabiliți un preț adecvat, sunt bani buni. De ce nu? Doar tratează problema în mod adecvat, asta-i tot.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: