Semnificația cuvântului "Instrumente muzicale"
Instrumente muzicale, instrumente, cu posibilitatea de a juca cu asistența umană organizată ritmic și înălțime fixă sau sunete reglementate în mod clar ritmul. Fiecare M. și. are un timbre special (colorarea) sunetului, precum și capacitățile sale dinamice muzicale expresive, o anumită gamă de sunete. Sunet de calitate M. și. Aceasta depinde de relația dintre materialele utilizate pentru fabricarea sculei și le dă formă și pot fi modificate de dispozitive suplimentare (de exemplu, mut), diferite metode de sunet (de exemplu, pitstsikato. Flageolet).
M. și. este obișnuit să se împartă în folk și profesional. M. Și M. poate fi distinctiv, aparține unei singure națiuni, și „transnațională“, favorizează proliferarea diferitelor națiuni, legate de comunitatea etnică sau contacte istorice și culturale lungi. De exemplu, Bandura există o numai în Ucraina, și panduri chonguri numai în Georgia, și o harpă, duze zhaleyka, cimpoi simultan în limba rusă, ucraineni, bieloruși; saz, tar, kamancha, duduk, zurna în Azerbaidjan și Armenia; în Uzbekistan și Tadjikistan, aproape toate instrumentele sunt identice.
În Rusia au existat mult timp ansambluri de muzică populară. (guslar, gudoshnikov, domrist); în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Pe baza cornului de vânătoare au fost create orchestre de corn; în anii '70. corurile de păstori-morcovi au devenit mai renumiți; Corul, organizat de NV Kondratyev, a fost deosebit de faimos. La sfârșitul secolului al XIX-lea. datorită lucrării lui V. V. Andreev și a asistenților săi apropiați S. I. Nalimov, F. S. Passerbsky, N. P. Fomin, a unor maeștri ruși și a. (balalaika, gusli, etc.) au fost imbunatatite sau reconstruite (domra), iar pe baza lor s-au creat orchestre ale instrumentelor populare. Republicile URSS au o cultură instrumentală folclară multi-secol și diversă în formele lor naționale. Aici, în epoca sovietică, s-au creat orchestre și ansambluri de instrumente populare și se desfășoară mult efort pentru îmbunătățirea instrumentelor folclorice.
Profesionale M. și. Sunt luate în considerare instrumentele care compun orchestre simfonice (opera), vânt și varietăți. Aproape toți profesioniștii M. și. sursele lor intră în prototipurile poporului. M. Și M. în trecutul îndepărtat era o vioară, de la cel mai simplu flaut folcloric creat un modern, de la primitivul shalmea - oboe și așa mai departe.
Dezvoltare M. și. este direct legată de dezvoltarea societății umane, a culturii sale, a muzicii, a artelor spectacolului și a tehnicilor de producție. În același timp, M. și. datorită particularităților de construcție a acestora, timp de secole ne-am păstrat și care au supraviețuit în forma lor originală (de exemplu, castaniete piatră uzbece - Kairak)., mulți alții au fost supuse îmbunătățiri, iar alții care găsesc în imposibilitatea de a satisface în creștere muzicală și efectuarea cerințele mor și sunt înlocuite cu altele noi.
Cea mai clară legătură între M. și. cu creativitate și performanță, selectarea și îmbunătățirea acestora poate fi văzut în domeniul muzicii profesionale decât în tradiționale (în cazul în care aceste procese au loc mult mai lent și în cazul în care M. și. de secole se păstrează sub formă nemodificată sau puțin modificată). Astfel, în secolele 15 și 16. Fidelul (viel) care se mișca încet și lent a fost înlocuit cu timbrul blând și mat cu viola "aristocratică". În secolele 17-18. în legătură cu apariția de schimbare stilul polifonic homophonic-armonica și apariția muzicii care necesită performanțe dinamice, viola cu sunetul lor moale și coardă tehnica de joc înlocuită treptat vioara si familia ei, are un sunet luminos, expresiv, o tehnologie bogat bar și oportunități pentru a juca virtuoz. În același timp Viols a căzut în desuetudine, cum ar fi-ofertă de sondare, dar înregistrator „lipsit de viață“, dând drumul la un flaut transversal mai răsunător și mobile punct de vedere tehnic. În același timp, în ansamblu și orchestrale practică încetează să aplice lăută european și variațiile sale - theorbo și kitarron (arhilyutnyu), de origine internă de luare de muzică lăuta înlocui vihuela, și apoi - chitară. Până la sfârșitul secolului al XVIII-lea. pentru a înlocui clapeta și clavichordul camerei a venit un nou instrument de tastatură - pianul.
Profesionale M. și. Având în vedere complexitatea construcției lor, mai mult decât de oameni depind în dezvoltarea lor și starea științelor naturale și a tehnologiei de producție - prezența plantelor muzicale și fabrici cu laboratoare experimentale, birourile lor de proiectare și de instrumentostroeniyu calificat. Excepție sunt instrumentele familiei de vioară, care necesită o producție individuală pură. Îmbunătățită pe baza probelor folk de către marii maeștri Breșansky și Cremona din secolele 16 și 18. Gasparo da Salo, J. Maggini, N. Amati, A. Stradivari, Guarneri del Gesu J. și alții -... Ei rămân neegalat pentru meritele sale. Cea mai intensă dezvoltare a profesionalelor M. și. au avut loc în secolele 18-19. Crearea sistemului T. Böhm eficient supapă (primul model a apărut în 1832), sa aplicare mai întâi în flaut, și apoi, în diferite versiuni, clarinet, oboi și fagot extinde foarte mult capacitățile de performanță și puritate crescută tonale și stabilitatea clădirii instrumentelor de suflat permis compozitorii sunt mai largi și mai diverse pentru a le folosi în munca lor, au contribuit la dezvoltarea artei de performanță solo a concertelor. O revoluție autentică a fost făcută la începutul secolului al XIX-lea. Mecanica ventilului (vezi Vent) pentru instrumentele de alamă care le-au transformat din așa-numitele. naturale M. și. cu un număr limitat de sunete și, prin urmare, abilități limitate de performanță, în instrumente cromatice, capabile, cum ar fi vânturile din lemn, pentru a juca orice muzică. Schimbarea stilistică fundamentală în muzica tuturor genurilor pentru instrumente de tastatură cu coarde a avut loc odată cu apariția unui pian cu ciocan. Odată cu inventarea radioului, a devenit posibilă proiectarea microfoanelor electrofone.
Pentru a determina speciile de M. și. există sisteme de clasificare diferite. Există un sistem bine-cunoscut de grup 3, conform căruia M. i. sunt împărțite în vânt, șir și percuție; la rândul său, vântul împărțit în lemn (flaut, oboi, clarinet, saxofon, saryuzofon, fagot și soiurile lor) și alamă (trompeta, Cornet, corn francez, trombon, tubă, banda de instrumente de alamă), si siruri de caractere - la jumulite (Harp, lut, chitara) si a plecat (familii de viori si vioi). Pentru a percuție de M. și. includ canturi, tambur, xylofon, celesta, gong, plăci, etc. În studiile științifice, în special m. aplica sisteme de clasificare mai complete și mai precise. Dintre acestea, sistemul dezvoltat la începutul secolului XX folosește recunoașterea. muzicolog austriac E. Hornbostelem și muzicolog german K. Sachs (care se bazează pe în a 2-a jumătate a secolului al 19-lea. Fr. muzicologi belgiene. Gevaert și V. Sh Maiyon). Sistemul Hornbostel-Sachs este construit pe două motive: sursa sunetului instrumentului și modul în care este extras. Conform primului semn al lui M. și al. sunt împărțite în auto-sunete (idiofoni sau autofoane), membrană (membrană), șir (chordofoane) și vânt (aerofoane). Sursa sunetului primului este materialul însuși, din care este realizat instrumentul sau detaliile sale sonore; în al doilea rând, o membrană elastică întinsă; al treilea - un șir întins; a patra - o coloană de aer, închisă în canalul trunchiului (tubul). În metoda de extragere a sunetului sunt clasificate în auto-sondare smuls (harpă), frecare (kraatspill, cuie și armonice de sticlă), tobe (xilofon, farfurii, castaniete); membrana - pe fricțiune (bugai), percuție (tambur, timpani); cu coarde - cu bâlbâi (balalaika, harpă, chitară), înclinate (kamancha, vioară), percuție (chimvale); vânt - pe flaut (toate tipurile de flaute), stuf (zurna, oboi, clarinet, fagot), muștiuc (conducte și coarne). Divizarea ulterioară se face în funcție de caracteristicile de proiectare ale instrumentului. De exemplu, fluierele sunt împărțite în longitudinale (deschise și fluiere), transversale și multi-barreled; șirul de pe tastatură - trântit (spinet, cembal) și tastatură-percuție (pian, clavichord) etc.
Printre moderne și MI. un grup special este format din electric, sursa sonoră a căreia este oscilatoarele frecvenței sonore. Aceste instrumente sunt în principal, împărțite în două subgrupuri: electronice (de fapt scule electrice) și adaptate, de exemplu, instrumente convenționale, echipate cu amplificatoare de sunet (electrice, elektrobalalayka turkmenă elektrodutar) ...
A se vedea și art. Orchestra și articole despre individuale. (oameni și profesioniști)
REFERINȚE: Zaks K. Instrumente muzicale orchestrale moderne, trans. cu el. M. 1932; Belyaev VM Instrumente muzicale din Uzbekistan, M. 1933; propriile instrumente muzicale folclorice din Azerbaidjan, în colecția: Arta poporului azer, M. - L. 1938; Agazhanov A. Instrumente muzicale populare ruse, M. - L. 1949; Yampolsky IM Rusă arta de vioară. Eseuri și materiale, [cap. 1], M. - L. 1951; Vinogradov VS Kârgâză muzică populară, Frunze, 1958; Zhinovici al II-lea Orchestra Națională din Belarus. Minsk, 1958; Struve BA Procesul de formare a violilor și viori, M. 1959; Chulaki M. Instrumente ale Orchestrei Simfonice, ediția a 2-a. M. 1962; Vertkov K. Blagodatov G. Yazovitskaya E. Atlasul instrumentelor muzicale ale popoarelor URSS, L. 1964 (lit.); Berov LS Instrumente muzicale moldovenești moldovenești, Kish. 1964; Gumenyuk A. I. Instrumente ucrainene de muzică populară, Kiev, 1967 (lit.).
K. A. Vertkov, S. Ya. Levin.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - kantele; 2 - Lira (republicile baltice și ASSR Karelian).
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - doira; 2-kyak; 3 - nagora.
1. Vioara. 2. Cello. 3. Viola da gamba.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - nay; 2 - ziua; 3 - Tanbur; 4 - dombra.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS. Cinele.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - zhaleyka; 2 - cornul; 3 - Floher; 4 - balalaika.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - saz; 2 - gudron; 3 - salamuri; 4 - zurna; 5 - depozite de carbon; 6 - canonul; 7 - kartsganag; 8 - a dat-fandyr; 9 - Kissin-fandyr.
1. Lute. 2. Cornet. 3. Țeava. 4. Cornul francez. 5. Plăci. Triunghiul. Hong. Castaniete.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - gusli (zvonchatye); 2 - Chimp (Rusia, Belarus, Ucraina, Moldova); 3 - domra.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS. Duadastan (republici și regiuni autonome din Caucazul de Nord și din Transcaucazia).
1. Fagon. 2. Contrabas. 3. Trombonul.
1. Tamburul. 2. Celeste. 3. Clopotele orchestrale.
1. Cumpărător. 2. Grand pian.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - kamancha; 2 - duduk; 3 - Chonguri; 4 - Kamil.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS. Hur (Buryat ASSR).
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - trembita; 2 - Skuduchiy.
1. Chitara. 2. Mandolin.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - kyusle; 2 - Kuray; 3 - shuvyr gol (republicile autonome din regiunea Volga, Uralii, Komi ASSR).
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS. Bandura.
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS: 1 - rubab; 2 - komuz; 3 - kobyz (Asia Centrală, Kazahstan, Kalmyk ASSR).
Instrumente muzicale ale popoarelor URSS. Labanora Duda.
1. Flaut. 2. Oboe. 3. Cornul englez. 4. Clarinet. 5. Bass clarinet. 6. Saksafon. 7. Tuba. 8. Bayan. 9. Acordeon.
Marea enciclopedie sovietică M. "Enciclopedia sovietică", 1969-1978
Citiți și în TSB:
Concursuri muzicale Concursuri muzicale. Competițiile muzicienilor (interpreți, compozitori, maeștri instrumentali) se întorc în vechime. Primele concursuri au avut loc în secolul al V-lea. BC. e. în Atena.
Muzee muzicale Muzee muzicale, instituții care colectează, stochează, studiază și expun monumentele istorice ale culturii muzicale. Există mai multe tipuri de colecții MM de inst.
Societăți muzicale Societăți muzicale, asociații de muzicieni profesioniști și iubitori de muzică, care vizează difuzarea culturii muzicale, propagandizarea și studierea anumitor tipuri de muzică.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: