Un francez
Mestecați pepene verde:
Un francez, deși un marchiz francez,
Dar gustul rusesc
Și nu leneș să înghită dulce.
Țăranul, sărind pe aspen,
Pentru cele două obrajii sale, a rupt o cenușă de munte
Sau pur și simplu spuneți prunei ruși:
Să știi că a fost nefericit în dragoste!
Măgar, văzând că ochii măgarului sunt peșini
Și scârțâie: "hoți, hoți!"
Dar francezul nostru
Nu era un laș de la naștere;
Un țăran nu este un pion,
Și măgarul nu a căzut pe măgar.
Aici, în parabolă, există un nod de gust:
Că fundul doamnei,
Deși scoarță cu latră, vulpea nu va fi pentru totdeauna.
PORTRETUL MEU
(Care va fi publicat în curând cu plin
colecția operelor mele)
Când în mulțime întâlnești un bărbat,
Care narg2;
Cui îi este fruntea mai întunecată decât cea a lui Kazbek,
Pasul este neuniform;
Pe cine Vlas sunt ridicate în tulburare,
Cine, plânge,
Întotdeauna tremurând într-o formă nervoasă, -
Știu că sunt eu!
Pe care ei îl numesc cu mânie, pentru totdeauna noi
Din generație în generație;
Cu care mulțimea și-a încoronat laurii
Mad lacrimi;
Oricine nu-și împinge spatele la nimeni;
Știu că sunt eu!
În gura mea un zâmbet calm,
În piept - un șarpe.
Poezia este asamblată din timbrele poeziei romantice cunoscute la acea dată și imită un sistem aparent semnificativ și bine ghicit. Principala opoziție: "Eu (poetul) - mulțimea," sălbăticia și ciudățenia poetului - vulgaritatea mulțimii, ostilitatea ei - toate acestea erau deja șabloane semantice. Ele sunt completate de un set demonstrativ de ștampile la nivelul frazeologiei, stanzei și metrului. Inerția este setată și nu este încălcată oriunde: textul (ca și opera de artă originală) este lipsit de informații. Informațiile parodice sunt obținute prin indicarea relației dintre text și realitatea extrajudicată. "Poetul nebun" din text se dovedește a fi un oficial rezonabil în viață. Arătând acest lucru sunt două variante ale aceluiași verset. În textul "Cine este gol", sub linia: "La ce fracțiune". Cu cât modelul este mai mult textul, cu atât este mai semnificativ sensul indicației sale reale. Dar aceasta este deja o informație a unei parodii, nu un obiect parodizat de ea.
Astfel, numai textele care sunt foarte informative pentru aceasta pot îndeplini funcția de "versuri bune" într-un anumit sistem de cultură. Și aceasta implică un conflict cu așteptările cititorilor, tensiunea, lupta și, în cele din urmă, impunerea asupra cititorului a unui sistem artistic mai important decât cel obișnuit. Dar, învingând cititorul, scriitorul își asumă obligația de a merge mai departe. Inovația câștigătoare se transformă într-un șablon și pierde informativitatea. Inovația nu este întotdeauna invenția unui nou. Inovația este o atitudine semnificativă față de tradiție, în același timp restaurarea memoriei și o nepotrivire cu ea.
Ca poezie bună - poezie este întotdeauna situat în cel puțin două dimensiuni, reproducerea artificială a acestora - de la parodie pentru a crea modele generative - întotdeauna dificil. Când spunem: „Bună poezie - cele care transporta informații (de toate tipurile), care nu este ghicit înainte,“ prin aceasta ne afirma: „Bună poezie - cele de produse artificiale din care noi nu sunt disponibile în prezent, și chiar posibilitatea unei astfel de generație pentru care nu este dovedită. "
Deci, când a fost întrebat: "De ce avem nevoie de poezie, dacă putem vorbi de proză simplă?" - atunci însăși formularea întrebării este incorectă. Proza nu este mai simplă, ci mai complexă decât poezia. Dar se pune întrebarea: de ce ar trebui să fie transmise anumite informații prin intermediul unui discurs artistic? Aceeași întrebare poate fi pusă și într-un alt mod. Dacă lăsăm la o parte alte aspecte ale naturii artei și vorbim doar despre transferul de informații, discursul artistic are o anumită particularitate în comparație cu limbajul obișnuit?
Textul artistic - un text cu semne înalte de ordine. Un text științific gramatic (metatext) poate da o secvență (listă) a tuturor formelor posibile, dar este dificil să se construiască o expresie pentru vorbirea viu.
În poezie, lucrurile sunt diferite. Structura poetică secundară, suprapusă pe limbă, creează o relație mai complexă: această sau această poezie, ca un fapt al limbii ruse, este un text de vorbire. Principalul mecanism al construcției este paralelismul:
Nu sunt amuzant când pictorul nu este potrivit
Sunt murdar de Madonna Raphael,
Nu sunt amuzant când rahatul este disprețuitor
Paria este dezonorată de Alighieri.
(A. Pușkin, Mozart și Salieri)
Pasajul este imbibat de paralelism. De două ori repetate: "Nu sunt amuzant când." - Creează o unitate de inerție de intonare. Sinonim cu cuplurile "pictorul casei - bastard", "fără valoare - despicabil". Dar "pictorul" și "bastarul" sunt sinonime într-un alt sens decât "nepotrivite" și "despicabile".
Ritmul, ca bază structurală a versetului
Conceptul de ritm aparține celor mai comune și general acceptate semne de vorbire verset. Pierre Gyro, determinând natura ritmului, scrie că "metricile și versificația constituie câmpul predominant al lingvisticii statistice, deoarece subiectul lor este frecvența corectă a sunetelor". Și mai departe: "Astfel, un verset este definit ca un segment, care poate fi ușor măsurat" 1. În ritm, este obișnuit să înțelegem alternanța corectă, repetabilitatea elementelor identice. Această proprietate a proceselor ritmice - ciclicitatea lor - determină importanța ritmurilor în procesele și activitățile naturale ale omului.
Rhythm vers - repetarea ciclică a diferitelor elemente în poziții identice, în scopul de a echivala inegală și dezvăluie similitudini în diferite sau identice repetarea, în scopul de a dezvălui identitatea acestui personaj imaginar, stabilit într-un contrast similar.
Ritmul în versuri este un element semantic și, intră în structura ritmică, caracterul semnificativ este de asemenea dobândit de acele elemente de limbă care în uz obișnuit nu o au. Este important atât: structura poetică dezvăluie nu doar noi nuanțe de sensul cuvintelor - ea dezvăluie dialectica concepte, contradicțiile interne ale fenomenelor vieții și limbă, pentru a indica faptul că limbajul obișnuit nu are instrumente speciale. Dintre toți cercetătorii implicați în versificare, probabil că Andrei Bely a simțit clar în primul rând natura dialectică a ritmului.
Problema rimei
Funcția artistică a rimei este, în multe privințe, aproape de funcția unităților ritmice. Acest lucru nu este surprinzător: raportul complex de repetabilitate și nerepeabilitate este inerent în acesta, precum și construcții ritmice.
Problema complotului poetic
Căutător de impresii noi,
Te-am furat, părintească.
("Lumina zilei a ieșit.")
Exilul este neautorizat,
Și lumina și sinele și viața nemulțumită.
("Pentru Ovidiu")
Miercuri în versurile autobiografice clare ale "captivității caucaziene":
Renegatul luminii, un prieten al naturii,
El și-a lăsat limita nativă
Și în depărtare a zburat
Cu o fantomă gay de libertate.
Între timp, Pușkin a fost mândru de exilul său și nu a numit-o accidental printre evenimentele vieții sale pe care le poate compara cu mândrie cu închisoarea lui VF Rayevsky:
. Gonen
Am devenit cunoscut printre oameni.
("Pentru VF Rayevsky")
"Cuvântul altui" într-un text poetic
Este bine cunoscut faptul că critica din anii 1820. Poezia lui Puskin "Ruslan și Lyudmila" părea indecentă. Este aproape imposibil să simțim acum "inutilitatea" acestei lucrări. Dar cititorii epicei lui Puskin erau atât de scrupuloși? Oare cei care citesc și „vecini periculoși“ și „Maid of Orleans“ Voltaire și poezii erotice băieți, și „Darling“ Bogdanovici, care nu au știut nimic din auzite „Arta iubirii“ de Ovidiu, gol descriere sinceră a Petronius și Juvenal familiarizat cu Apuleius și Boccaccio ar putea uimi serios cateva poezii ambigue si scene gratuite? Să nu uităm că poezia lui Pușkin a apărut în ediția cenzurat într-o eră în care moralitatea a fost prescrisă nu mai puțin de fiabilitate politică. În cazul în care textul este într-adevăr ceva jignitor la decență în general acceptată a acelei epoci, poemul, fără îndoială, ar fi fost reținut de cenzor. Inabilitatea poemului a fost de un fel diferit - literar.
Lucrarea a fost deschisă cu versuri:
Cazuri de zile trecute,
Mintea veche a antichității.
A fost un citat din Ossian, cunoscut de cititorii acelor ani. Introducere a fost calculat că publicul este inclus în sistemul de definire a relațiilor ideologice și culturale din set - top național-eroic - experiența textului. Acest sistem a implicat anumite situații și combinațiile lor admisibile. Deci, episoade eroice pot fi combinate cu (* 111) elegiac și ar putea să nu - cu distracție, erotic sau fantastic (știm că MacPherson, ceea ce face sa „Lucrări de Ossian“ pe baza textelor originale ale barzii, îndepărtează cu atenție toate scenele fantastice, acționând în acest fel la fel ca și primele germană și rusă traducători „Macbeth“, care au aruncat scena cu vrăjitoare, în timp ce în ficțiune „Tempest“ și „Visul nopți de vară“, nu deranjează pe nimeni - eroic nu este conectat la acesta). „Ossian“ cheia textul nu a fost un accident - despre el și mai amintește de episoade (de exemplu, Ruslan pe câmpul de luptă), imagini sau epitete.
Cu toate acestea, următoarele fragmente ale textului au fost construite conform unui sistem care nu sa unificat decisiv cu piesele "Ossian". A fost inclus un alt tip de organizație artistică - un poem plin de glume "eroic". De asemenea, el a fost bine cunoscut cititorului din ultima treime a secolului al XVIII-lea. și a ghicit ("inclus") pe un mic set de caracteristici, de exemplu, prin denumiri condiționate, repetate în lucrările lui Popov, Chulkov și Levshin sau în complotul tipic al răpirii mirelui. Aceste două tipuri de organizații artistice erau reciproc incompatibile. De exemplu, "Ossian" a însemnat meditație lirică și psihologie, iar "eroic" sa concentrat asupra episoadelor de complot și aventuros-fantastice. Nu este o coincidență faptul că eșecul lui Karamzin, care a lăsat poezia despre Ilya Muromets, nu a făcut față combinației stilului de poezie "eroică", psihologiei și ironiei.
Dar, o combinație de structuri incongruente „ossianizma“ și poem „eroic“ nu a epuizat disonanța structurală „Ruslan și Ludmila“. erotismul elegant în spiritul sau Batiushkov Bogdanovich (în ceea ce privește cultura karamzinizma aceste două stiluri convergente, programul cf. aprobarea Karamzin a Bogdanovici ca fondator al „vers lumină“.) versetele „de lux“, cum ar fi:
Va cădea haine geloase
Pe covoarele de la Tsaregrad. -
Textul ca întreg. Compoziția poemului
Compoziția unui text poetic este întotdeauna de natură dublă. Pe de o parte, aceasta este secvența diferitelor segmente ale textului. Întrucât, în primul rând se înțeleg cele mai mari segmente, din acest punct de vedere compoziția ar putea fi definită ca superfrază și sintagmatică superstich a textului poetic. Cu toate acestea, aceste segmente se dovedesc a fi într-un anumit mod egalate, ele se adaugă la un set de unități lipsite de ambiguități în anumite privințe. Nu numai că se alătură, ci și se opun, ele formează o paradigmă structurală, de asemenea la nivelele superfazice și superioare (pentru textele stanza - și superstrategice).
Luați în considerare compoziția poemului de către Pușkin "Când în țară, grijuliu, eu rătăcesc".
Când în țară, grijuliu, mă plimb
Și mă duc la un cimitir public,
Grile, coloane, morminte elegante,
Sub care putrezesc toți morții capitalei,
În mlaștină, cumva constrânsă de rânduri,
În timp ce oaspeții sunt lacomi pentru o masă cerșetorie,
Comercianții, oficiali ai mausoleelor decedate,
Un cutter ieftin este o întreprindere absurdă,
Deasupra lor sunt inscripții atât în proză, cât și în versuri
Cu privire la virtuți, la serviciu și la rang;
În conformitate cu vechiul corn al văduvei care plânge amoroasă,
Hoții de la stâlpi au deșurubat urnele,
Gravurile sunt slime, care este și aici
Zeyavachi rezidenți la propria dimineață de așteptare pentru -
Astfel de gânduri vagi pentru mine toate sugerează,
Ce rău mă reține.
Deși să scuip, da să alerg.
Dar despre mine,
Toamna uneori, în tăcerea de seară,
În sat pentru a vizita cimitirul generic,
Unde mor somnul în odihnă solemnă.
Acolo, există spații deschise pentru mormintele nevopsite;
Pentru ei noaptea, hoțul palid nu urcă;
Lângă pietrele vechiului, acoperite cu mușchi galbeni,
Țăranul trece cu rugăciune și cu un suspin;
În locul unor urne libere și mici piramide,
Genii Beznosyh, hărțuirea neclintită
Lemnul de stejar se află pe sicrie,
Ezitare și zgomot.
Poemul este clar - inclusiv grafic și tematic - împărțit în două jumătăți, secvența cărora determină sintagmatica textului: cimitirul urban este un cimitir rural.
Prima jumătate a textului are un principiu distinct al organizării interne. Perechi de cuvinte sunt legate de ea prin principiul unui oximoron: altul este adăugat cuvântului - cel mai puțin conectat la el semantic, se realizează conexiuni imposibile:
elegante - morminte
mort - capitala
mausoleum-comercianți, funcționari
decedați - funcționari
ieftin - tăietor
plâns - amoros
Prin același principiu, sunt construite descrierile cimitirului urban din a doua parte a textului:
idle urne
mici - piramide
fără geniu - genii
ciocănitoare - caritate
Principiile incompatibilității semanticii în aceste perechi sunt diferite: "elegantele" și "mormintele" combină semnificația vanității și a ornamentei cu conceptul de eternitate, de moarte. "Smart" este perceput în acest caz pe fundalul cuvântului "curvy", nerealizat în text, dar posibil în context. Diferența semantică a acestor cuvinte devine semnificația dominantă a versetului. "Bărbații morți" și "capitalul" dau un cuplu al cărui incompatibilitate este mult mai ascunsă (diferite grade de incompatibilitate creează un joc semantic suplimentar în text). "Capitalul" în lexiconul epicei Puskin nu este pur și simplu un sinonim pentru "oraș". Este un oraș cu un semn accentuat al administrației, un oraș ca un cheag al structurii politice și civile a societății și, în final, pe argou administrativ-birocratic și servil străin înlocuirea cuvântului "Petersburg". Miercuri în cântecul lui:
Ce capitală glorioasă
Veselul Petersburg!
spit - orice,
ply - orice,
ci și un paralelism solid (activitatea Opoziției de opoziție este dezvăluită și pe fond: spit-run).
Comparația primei și a doua jumătăți a textului dezvăluie câteva semnificații noi: în centrul fiecărei părți, luate separat, este tema cimitirului, moartea. Dar, în comparație, semnul "cimitir" se dovedește a fi o paranteză drept bază pentru comparație. Diferențierea semantică se bazează pe aceasta, dar nu este încheiată în ea, ci în sistemul de viață. Înainte, și acest lucru este tipic lui Pușkin, opoziția unei vieți construite în conformitate cu o anumită ordine a omului este dusă în față și o viață construită pe motive falsă și înșelătoare. Viața și moartea nu constituie baza opoziției: ele sunt îndepărtate într-un singur concept de a fi - vrednic sau înșelător.
Din acest punct de vedere, opoziția semantică a primei și a celei de-a doua părți la o altă caracteristică devine vizibilă. "Orașul" se caracterizează printr-o temporizare: chiar și un om mort este doar un oaspete al mormântului. Nu este întâmplător faptul că cuvântul "oaspete" este folosit de două ori în prima jumătate, adică mai des decât toate celelalte.
Trimiteți-le prietenilor: