Pastorale - (Pastoralis latină, franceză Pastorale -. Pastorală, rural) - un gen literar, picturale, muzicale și de teatru, în care descrie poetic viața rurală liniștită și simplă.
Pastorale - este numele unui episod simfonic într-o lucrare de muzică și de gen teatral, care arată natura (de exemplu, în compoziția muzicală pastorală Bizet L'Arlesienne A.Dode).
2. O mică operă, balet, pantomimă, care descrie idila vieții rurale. Pentru prima dată, pastorii au apărut în secolele XIV-XV, au fost precedate de o operă clasică (interpretarea franceză cu piese "Legenda lui Robin și Marion"). În teatrul muzical, pastorul a continuat să existe până în secolele XVIII-XIX (baletul de către Delibes Silvia, în 1876 opera Mozart "Regele păstorilor", 1775 etc.). Operă în stilul pastorilor a fost scrisă de KV Gluck, JB Lully, WA Mozart, JF Ramo.
3. Poezia Bucolic (din grecescul "ciobanesc") din vremuri străvechi, care a reprezentat viața păstorilor. Sinonimele sunt o idilă, un eclog.
4. Literatura europeană care descrie viziunea bucolică asupra lumii.
5. Genul teatrului curții, care a apărut în Italia în secolul al XVI-lea și a devenit popular în Europa de Vest. Pastorul a fost scris ca o mică piesă, adesea folosit în programul sărbătorilor din curtea regală. Această piesă a descris viața rurală cu păstori galagiosi și pasari care aveau obiceiuri, sentimente și vocabular aristocratic.
Pastorale, de fapt, nu a fost construit pe genuri de teatru (comedie, tragedie), ci mai degrabă pe „păstor“ al poeziei (cum ar fi bucolic Virgil). Popularitatea Pastorală ne spune dovezi indirecte sprijină teoria conflictului-Teatru Italia renascentista. Pastorală pare deosebit de mic decorat, imaginea idealizată a lumii, care are puțin de a face cu realitatea. Doar pastorală a fost în măsură să transmită o atitudine unitară și armonioasă a perioadei Renașterii - și, de fapt, a distrus teatrul, care prezintă spectacolul „imagini vii.“ Cu toate acestea, rolul pastoral în teoria și istoria teatrului a fost enormă. În cele din urmă a fost Pastorales asigurat dramatic canonul, care a început să se dezvolte în perioada Renașterii italiene tragedie, iar apoi a fost rafinat de lucru teoretic clasicilor francezi: structură formată din 5 acte de integritate plasează timpul de acțiune, personajele devin strict împărțite în funcție de gen.
Draga mea prietenă, dragul meu băiat de păsărică ...
Aceste cuvinte sunt folosite în cântecele ciobanii Prilepa, ea o cântă în timp ce îl așteaptă pe iubitul ei Milovzor. Zlatogorul bogat vrea să seducă frumusețea tânără oferindu-i comorile nespuse, dar nu-i place, este loială față de Milovzor. Cu această ocazie, băieții și păstorii locali cântăresc cântece și dansuri vesele. Acest lucru este spus într-unul din episoadele pastoralei intitulată "Sinceritatea păstorilor", care aparține celei de-a treia scenă a operei PI Ceaikovski "Regina lui Spades".
Termenul "pastoral" a venit din latină. "Pastoralis" (ciobanesc). Istoria acestui gen datează din Grecia antică și Roma antică, în cazul în care scriitorii și poeții au încercat să găsească opoziția orașului și o viață idealizată în natură, în care, după cum se pare, au fost la fel ca, sentimente sincere și dragostea adevărată.
În secolele XVII-XVIII, subiecții pastorali au fost folosiți în poezie, teatru, arte plastice în aristocrație și au afectat țările din tribunalele europene. Majoritatea subiecților pastorali au făcut parte din vechile opere.
Compozitorii au folosit păstorii pentru a crea, în special în ceea ce privește muzica software și instrumentală, imagini naturale pe care oamenii le admiră până în prezent, au descris viața rurală, umorul popular și distracția de sărbătoare. De exemplu, picturile pastorale sunt incluse în programul ciclului de patru concerte pentru orchestra "Seasons" A. Vivaldi.
L. Beethoven a numit "pastorala" cea de-a șasea sa simfonie. Fiecare dintre părțile sale are un titlu: „Trezirea sentimentelor de bucurie la sosirea în sat“, „Scena de pârâul“, „țărani întâlnire vesel“, „Cântând Shepherds,“ Groza. Furtuna. Sentimente care dezvăluie bucurie și recunoștință după o furtună. "
La începutul secolului 20 de Maurice Ravel a fost folosit povestea romanului pastoral scris de scriitorul grec antic lung, el a creat baletul „Daphnis și Chloe“, suita pentru orchestra de la care de multe ori poate fi auzit în concerte simfonice.
Lecții similare găsiți aici:
Articole similare
-
Articol pe tema muzicii, ca dar pentru oricine dorește, dar nu poate deveni muzician, descărca
-
Locuri de munca pentru medici si asistente medicale in St. Petersburg
-
O sală muzicală și poetică pentru prescolari de vârstă "ce știu despre Esenin"
Trimiteți-le prietenilor: