Imagini în cap și emoții de la frumusețea reală văzută de mare. Mai ales vara! Și vrei să-ți arăți viziunea și să-ți împărtășești inspirația atât de mult, dar nu poți? - (Deci, e timpul să învețe să picteze cu acuarele îmblânzi această vopsea indisciplinați, care fascinează cu spontaneitatea, transferă jocul de lumină și emoție, acolo nu a fost niciodată atât de ușor să rezervați „Cum să înțeleagă acuarela“ va ajuta atât pentru începători cât și meșteșugari cu experiență pentru a găsi un echilibru între precauție !. și riscul.
Spontană, liberă, transparentă, strălucitoare, magică. Acuarelă. O să o cunoaștem mai bine?
Imagini în cap și emoții de la frumusețea reală văzută de mare. Mai ales vara! Și vrei să-ți arăți viziunea și să-ți împărtășești inspirația atât de mult, dar nu poți? - (Deci, este timpul sa inveti cum sa atragi acuarela! Pentru a imblanzi vopseaua asta obraznica, care captiveaza cu spontaneitatea ei, transmite jocul de lumina si emotie, nu a fost niciodata atat de usoara.
Această carte îi va ajuta atât pe cei care încep, cât și pe meșterii experimentați, să găsească un echilibru între prudență și risc. Artistul renumit și profesorul experimentat Tom Hoffmann dezvăluie secretele picturii acuarele și împărtășește trucuri profesionale. Spontană, liberă, transparentă, strălucitoare, magică. Acuarelă. O să o cunoaștem mai bine?
200 de coli de frumusete
Poate că aceasta este una dintre cele mai colorate și mai mari cărți pe care le avem. Aproape 200 de poze cu cele mai bune acuarele sub o singură copertă! Numitorul lor comun este respectul pentru vopsea și încrederea în lucrul cu el. Această carte vă va învăța să vă gândiți ca un acvarel.
Ilustrație din carte
"Prieteni pe boala acuarelă, eu sunt euforic toată ziua! Favoritul meu @miftvorchestvo a publicat o carte incredibilă despre acuarelă. E despre cum să ÎNȚINEȚI acuarela. O mulțime de text, o mulțime de picturi frumoase de artiști diferiți, o mulțime de exerciții ", - un sfat în instinctul @oguseva.
"Dacă aveți doar o singură carte despre acuarelă, aș fi ales-o pe aceasta", - o revizuire în instagram @ oguseva.
Veți petrece multe ore uimitoare cu această carte. Uneori veți aduce această carte aproape de nas și de la egal la ilustrații, deoarece artiștii sunt talentați, iar imaginile lor sunt expresive și suculente. Și uneori vei atrage obsesia, pentru că nu vei putea să desenezi. La urma urmei, instrucțiunile sunt foarte detaliate, iar dorința de a face prieteni cu acuarelă este irepetabilă.
De ce vrei să desenezi asta?
După ce ați ales subiectul imaginii, întrebați-vă: "Ce anume mă atrage?". Înțelegeți motivele - primul lucru pe care trebuie să-l faceți înainte de a începe să lucrați.
Înainte de a lua decizii despre cum să scrieți, trebuie să vă concentrați asupra motivului pentru care vreau să fac acest lucru. Gândește-te la asta - și apoi ceea ce te-a atras inițial, garantat să devii parte din lucrarea finalizată.
Un artist care a învățat să împărtășească ceea ce urmează și care nu ar trebui să fie prezentat îndrăznește întruchipează oricare dintre ideile sale.
Vedeți straturile
Câte straturi aveți nevoie pentru a realiza planul? Fiecare strat este transparent, astfel încât toate straturile anterioare vor fi vizibile, chiar dacă ați pictat complet hârtia. Primul strat acoperă rar întreaga pagină. Ca regulă, ar trebui să lăsați câteva zone nevăzite și să nu aplicați un strat de culoare unde culoarea rezultată ar trebui să fie complet diferită.
Înainte de a începe să scrieți o fotografie, trebuie să vă puneți câteva întrebări-cheie.
- La ce vă propuneți: spontaneitate sau acuratețe?
- Va fi posibil să umpleți întregul formular cu o asemenea culoare peste care puteți scrie totul?
- Ce procent din primul strat va fi vizibil după suprapunerea straturilor următoare?
- Trebuie să trec peste câteva site-uri?
- Trebuie să fac ceva în timp ce vopseaua este uscată?
În această schiță aproape două straturi au fost suficiente pretutindeni. Este scris destul de liber, dar există un sentiment de lumină și spațiu. Încercați să vă imaginați primul strat fără a suprapune cel de-al doilea strat. În ce moment a fost creată iluzia luminii? Și spațiu? - Ilustrație din carte
Pentru a nu supraîncărca imaginea cu detalii, încercați să faceți următorul truc. Uită-te la fotografia sau la spațiul din fața ta, alăturându-te. Detaliile minore se îmbină în pete solide și veți înțelege imediat formele de bază, culorile și chiar straturile care alcătuiesc imaginea viitoare.
Este mult mai bine să sugerăm complexitatea obiectului decât să îl reproducem.
Imaginea este destul de realistă, dar dacă vă uitați la formele individuale, devine clar că artistul nu a copiat fără grijă fotografia. Dimpotrivă, el a ales cele mai strălucite și mai semnificative elemente din fiecare parte și a exclus restul. - Ilustrație din carte
Curajul de culoare
Culoarea este cea mai subiectivă și mai interesantă variabilă în pictura. Modul în care selectăm culorile depinde de combinația misterioasă a percepției, asocierii și intuiției. Acest proces este dificil de explicat unei alte persoane, mai ales dat fiind faptul că oamenii văd culorile puțin diferit.
Culoarea este o stare de spirit. - Ilustrație din carte
Alegerea culorii poate fi cea mai îndrăzneață. În timp ce raportul corect de tonuri este păstrat, iluzia luminii, a spațiului și a materialității din imagine poate fi surprinzător de credibilă. Uitați-vă la subiectul imaginii și întrebați-vă: "Cât de corect ar trebui să fiu?"
Zmeură-violet câine. Fantastic și în același timp absolut credibil. - Ilustrație din carte
Abilitatea de a se baza pe intuiție este cheia dezvoltării propriului stil. Desigur, este mai riscant decât să lucrezi conform regulilor, dar mai interesant. Imediat ce a fost folosită vopseaua, deciziile sunt luate în mod spontan. Există timp pentru reflecție, când există o pensulă în mână și o altă pe dinți?
Extinderea orizonturilor
Nu locuiesc departe de golf și petrec mult timp pe insulă pe insulă. Cu toate acestea, în primii 20 de ani ai vieții mele aici am reușit să nu atrag niciodată apă. Mi-a fost frică să o descriu. Când am început să învăț, era mai greu să justifice faptul că evitam ceva pe care îl învață pe alții. Și a trebuit să încep să scriu apă.
După ce ați determinat obiectul sau mijlocul imaginii care te sperie, examinați munca altor artiști și nu ezitați să le împrumutați tehnicile.
"Lucrul cu apa a fost la fel de dificil ca mi-am imaginat. Cu toate acestea, sa dovedit că acest lucru este, de asemenea, interesant. După câțiva ani de practică pe țărmul golfului, am început să aștept cu nerăbdare toate ocaziile de a scrie peisaje cu apă ". - Fotografie de pe coperta cărții
Extindeți numărul de obiecte din imaginea cu care lucrați - este ca și cum ai avea un nou prieten. Lumea devine imediat mai mare și mai interesantă.
Printre tehnicile de acuarelă există nu numai cea corectă, cea mai bună modalitate de a găsi una este de a încerca altele diferite. Dați-vă timp să înțelegeți când și ce ar trebui să aveți grijă, altfel sunteți fără griji. Experimentați și bucurați-vă de proces.
Acuarele luminoase, caramele delicioase și iepuri de soare pentru tine!
Trimiteți-le prietenilor: