Arhitectura pavilionului național este întotdeauna o declarație. Prin aceasta, statul vorbește despre realizările sale științifice, preferințele artistice și cursul politic. Construiți pavilioane de ani diferiți și obțineți un fel de "curbă evolutivă". Unde ne-a adus până acum, am scris deja. Este mai interesant să vedem cum am ajuns la asta.
Anul 1900: boom industrial sub zidurile Kremlinului
După cum spun sursele, "până în 1900, Rusia a fost slab reprezentată la expozițiile mondiale" - mai ales casele rusești și alte creații ale stilului "ryus" cu plăci sculptate. Dar, în primul an al secolului XX era încă un mare imperiu triumfător a revenit la Paris: este aici Rusia a venit la Târgul Mondial pentru prima dată, în 1867, iar în 1900 a alocat cea mai mare parte - 24 de mii de metri pătrați.
Domeniul de aplicare este masiv: au organizat o comisie specială, au cheltuit mulți bani. Clădirea centrală proiectată de arhitectul curții imperiale Robert Friedrich Meltzer a fost numit Pavilion Borderlands rus și sa bazat pe arhitectura de la Kremlin Moscova și Kazan - cu turnulețe caracteristice, margele si sprancene. Trebuie să spun că la această expoziție Rusia a prezentat câteva realizări foarte importante și a câștigat mai multe premii. O medalie de aur din mâinile lui Gustave Eiffel însuși a mers la inginerul Lavr Proskuryakov pentru podul feroviar Krasnoyarsk. Și Marele Premiu a atras o atracție cu imitația Căii Ferate Transsiberiene: vizitatorii au trecut prin mașinile trenului, privindu-se peisajul rusesc care se schimba peste ferestre.
Anul 1925: Trăiască sovieticii, trăiește Constructivismul
Tânărul stat sovietic a participat mai întâi la Expoziția Mondială în 1925 - și din nou la Paris. Acest lucru sa datorat faptului că, cu un an mai devreme, Franța a recunoscut țara recent emergentă și a stabilit relații diplomatice cu aceasta. Participarea la expoziție a fost un pas strategic care vizează demonstrarea ideilor sovieticilor. A fost anunțată o competiție închisă pentru proiectul pavilionului, care a fost judecat de Lunacharsky și Mayakovsky.
Din proiectele lui Vladimir Shchuko, frații Vesnin, Moses Ginzburg și alții, au ales ideea lui Konstantin Melnikov. Construcția constructivă îndrăzneață în timpul construcției a atras atenția arhitecților francezi. Și după lucrarea conectat Rodchenko, vopsea în culori îndrăznețe (roșu, gri și alb), construcții și toate au devenit un manifest al constructivismului în lume.
O formă neobișnuită a fost dictată nu numai de idee, ci și de realitățile vieții: aria alocată a fost de numai 11 × 29,5 m și prin ea au trecut tramvaiele. Clădirea a fost făcută ușoară, din lemn, fără fundație, zidurile erau glazurate. Pe scurt, în această mică clădire au folosit toate tehnicile care au devenit limbajul constructivismului.
Anul 1937: agricultor lucrător și colectiv împotriva celui de-al treilea Reich
Pavilionul din 1937 este probabil cea mai faimoasă clădire expozițională rusă din istorie. Piedestalul cu trepte, proiectat de Boris Iofan, a fost încoronat cu o statuie a lui Vera Mukhina "Worker and Collective Farm Girl". Cea mai mare parte a clădirii se afla în fața marmurei din Samarkand, iar deasupra intrării erau paltoane de 11 republici sindicale.
Dar nici o arhitectură nu a fost amintită de pavilionul URSS descendenților. Exact în fața lui, simetric în raport cu axa Turnul Eiffel, au pus pavilionul Germaniei, pentru a crea un arhitect personal Albert Speer, Hitler. Și dacă pavilionul URSS a fost dinamic, și un grup de sculpturi ca și în cazul în care întinzi, germană, care a fost citit în numeralul roman III (al treilea Reich), acoperit de un vultur, dimpotrivă, a stat în mod constant și bine. Confruntarea arhitecturală dintre cele două puteri a devenit un simbol al erei.
Anul 1939: un nou om sovietic în palatele de teren și subterane
Unele caracteristici structurale ale pavilionului URSS de la expoziția din New York, împrumutate de la predecesorul său de la Paris. Cu toate acestea, în general, era deja o arhitectură mult mai masivă și mai imperială, creată de Boris Iofan și Karo Alabyan. Pavilionul a fost un amfiteatru de marmură cu Propylae imens decorate cu portrete basorelief Lenin și Stalin, lideri și sculpturi. În interiorul temei principale a expoziției - "Lumea viitorului". Dar, în cazul în care „protagoniști“ ale expoziției în ansamblu a început să simboliza democrația și Trilon Perisfera (obelisc triunghiular 210 de metri și o minge de 56 de metri în diametru), apoi în perspectivele pavilioanelor sovietice pentru un viitor luminos desfășurare sub steagul comunismului.
Pe piedestalul înalt din centrul amfiteatrului se afla figarul sculptorului "New Soviet Man" Vyacheslav Andreev. În mâna lui ridicată, el ținea o stea de rubin de cinci puncte - o aluzie evidentă față de "muncitorul și fată colectivă". Filme documentare despre URSS au fost prezentate în amfiteatru și muzică a fost jucat. În interiorul pavilionului puteai vedea statuile conducătorilor în plină creștere, și tot felul de realizări arhitecturale și de inginerie au fost demonstrate sub forma de blesteme și machete.
Cele mai populare exponate au fost modelul Palatului Sovietilor și stația de metrou Mayakovskaya, care a fost prezentată în dimensiune completă. Alexei Dushkin a realizat o expoziție pentru expoziție, iar pe ambele părți a aranjat oglinzi uriașe care creează efectul infinitului. Mayakovskaya a primit primul premiu la expoziție.
Anul 1967: Montreal-Modernism-Moscova
"Pavilionul Montreal" (această denumire a fost atașată acestuia) este recunoscut oficial drept monument al patrimoniului cultural. Cu toate acestea, soarta lui ridică temeri: unul dintre cele mai interesante exemple de modernism sovietic din anii 1960 este încă amenințat de demolarea și reconstrucția nemilos a detaliilor istorice.
Anul 1970: "Ridicarea steagului roșu și alb peste lume"
Partea joasă a clădirii era împărțită în trei etaje, iar turnul era un singur volum. Omul care pătrundea în pavilion a mers mai întâi de-a lungul spațiilor corespunzătoare, apoi înălțimea uriașă a clădirii cu aspect ascendent se deschise în fața lui. Evident, ideea celui mai faimos pavilion rusesc din 1937 a fost reflectată în dinamica formei.
Cu toate acestea, secolul 21 este o poveste complet diferită.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: