Europeanul crede cu ajutorul cuvintelor, în conștiința japonezului semnul scris și imaginea sunt inseparabile una de alta. Prin urmare, europenii nu vor înțelege niciodată că japonezii se află în desene animate "rele"
În sens literal
Spre deosebire de scrierea fonografică occidentală, scrierea ideologică orientală se bazează pe faptul că cuvintele sunt transmise prin desene. Această formă de prezentare a informațiilor a avut o mare influență asupra mentalității, a ajutat la modelarea japonezilor într-o percepție structural-imaginativă a lumii din jurul lor. De exemplu, cuvântul "toamnă" este notat de hieroglife "copac" și "foc". Dacă traduceți literal, primiți "copaci în foc". Cu toate acestea, japonezii construiesc o serie vizuala in mintea sa: reprezinta modul in care culoarea frunzelor se schimba odata cu venirea noului sezon, aminteste arta rosie a focului caracteristica peisajului local de toamna.
Directorul-animator Osamu Tezuka, care este numit "zeul manga", a declarat: "Pentru mine, manga nu este altceva decât o limbă condiționată, un set de mijloace expresive, poate că nici eu nu trag, ci scriu povești". Tezuka și-a definit desenele ca fiind "un fel special de scrisori" și a recunoscut că a venit mai întâi cu mai multe astfel de modele, iar apoi, timp de treizeci de ani le-au avut numai în diferite combinații.
Lumea plutitoare
Primele prototipuri de manga au apărut cu câteva secole în urmă. Artiștii au căutat să transmită mișcarea în desene, care au fost aplicate pe suluri. Ei au urmărit o astfel de parcurgere, trecând-o treptat de la dreapta la stânga. În același timp, spectatorului i sa dat iluzia de mișcare.
Fraza scrisă în hieroglife este un exemplu de combinație a unei imagini și a unui cuvânt
Desene Utagawa Kunisady - unul dintre cei mai mari artisti ai epocii Edo, ale caror principii inca mai folosesc manga
"Manga este de fapt un desen animat gata făcut în imagini și a fost sursa primară a formării culturii anime", spune Junysuke Kinoshita, un regizor din orașul Takamatsu. - Imaginea din animația japoneză nu este foarte realistă, imaginea nu este împovărată de detalii. Emoțiile personajelor sunt arătate folosind un anumit set de modele: fulgere din ochi - vene umflate, umflate la temple - trecând prin.
Făcut cu un suflet
"Aceasta se numește treptat", spune Juniusuke Kinoshita. - Nu este o lucrare intelectuală, care necesită multă diligență și diligență. Prietenul meu Hayao Miyazaki, director de animație, fondator al studioului de animație Ghibli. a început doar un phaser în Toei Animation. cel mai vechi studio de animație japonez. Iar acum presa îl cheamă pe Miyazaki japoneză Disney.
O parte din vechiul scroll despre oameni și animale este păstrată în Muzeul Național din Kyoto
Numele american Walt Disney pentru animația japoneză înseamnă foarte mult. În 1942, în Tokyo a avut loc un spectacol privat de "White Snow" de la Disney. Și aceasta a determinat dezvoltarea în continuare a animației în Japonia, influențând în mare măsură tehnicile artistice și apariția personajelor - un tip atipic pentru această țară. Ochii exprimați mari, cratimă în loc de gură și nas, mânere subțiri și picioare și un cap nenatural - așa că astăzi arată ca un personaj în anime japoneză. Potrivit locuitorilor Țării Soarelui Răsare, numai ochii pot reflecta toate sentimentele și experiențele unei persoane. În societatea japoneză este considerat indecent să-și demonstreze emoțiile în alt mod, astfel încât animatorii au făcut accentul principal pe simbolul ochilor. În personajele pure și naive, ochii sunt aproape o jumătate de față. Ochii eroilor negativi sunt întotdeauna mult mai înguste. În ochii naturii romantice joacă evidențiați, elevii curajoși și serioși sunt aproape complet pictate.
După cum știți, ochii sunt oglinda sufletului. Și regizorul Dzyunsuke Kinoshita crede că numele genului - anime - nu este doar o scurtare de la împrumutatul din animația engleză. dar abordarea cuvântului latin anima. ceea ce înseamnă "suflet".
"Anime-ul este mult mai mult decât umor sau doar istorie", a spus Kinoshita.
Caricaturi - primul lucru pe care îl ocupă un japonez în librărie
Cu toate acestea, în ciuda faptului că 60% din producția de animație din lume este produsă în Japonia și în fiecare săptămână sunt produse mai mult de 50 de animes, consumul lor principal este încă concentrat în interiorul țării. Și așa va fi până când reprezentanții civilizației logocentrice vor începe să se gândească în imagini.
imagine
Realitate paralelă
Foto: Getty Images (x3), Legiunea-media, Internet Archive Archive Imagini, Getty Images, AP / East News
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: