Două "fețe" Oblomov.
Onestitate, conștiinciozitate, infantilitate,
bunătate, blândețe, lipsă de voință, incapacitate
dorința de idealuri, de acțiune, de apatie,
"Inima de aur" "lenea rusească".
NA Dobrolyubov "Ce este oblomovismul?" NA Dobrolyubov consideră personajul lui Oblomov din poziția democraților revoluționari. El îl vede ca fiind ultimul dintr-o serie de "oameni inutili" și denunță "Oblomovismul" ca un defect public. O persoană inactivă, inertă, apatică, lipsită de calități pozitive, crearea unui sistem feudal.
DI Pisarev Oblomov. Roman Goncharov ». În opinii critice D.I. Pisarev vede o schimbare bruscă de atitudine față de imaginile romanului Oblomov: de la evaluări pozitive la respingere ascuțită. Oblomov - un om de epoca de tranziție, crescut în gentrie, și-a păstrat sufletul moale, aspirațiile mai înalte. Dar el este divorțat de viață și, prin urmare, calitățile sale bune nu sunt necesare de nimeni.
AV Druzhinin Oblomov. Roman I.A. Goncharov. " AV Druzhinin compară Goncharov cu pictorii flamandi. El crede că Oblomov "este amabil pentru noi toți și înseamnă iubire nelimitată", îl numește un excentric. Sufletul curat, delicat, nemulțumit de secolul egoismului, de trucuri și de neadevăruri.
Activități Stolz, Volkova, Penkina, Sudbinskogo, Olga, în Oblomov, nu este necesar să se facă schimb de viața ei normală și te ridici de pe canapea. Și o altă activitate care ar fi "asemănătoare", viața nu oferă Oblomov. Visul poetic al Oblomov cerului, având o odihnă adevărat om (de ex. E. O stare de armonie cu lumea și se agite cu sine) nu este fezabilă, iar munca fina si agitatia de zi cu zi imposibil de Oblomov, așa că rămâne doar o canapea, doar starea de imobilitate fizică, dar nu de pace interioară.
De fapt, Oblomov este tot în trecut. Cu toate acestea, capacitatea sa de a fi o persoană "curată", conștiincioasă nu se combină cu viața sa contemporană, îl face prematură. El este un om din trecut și, în parte, un om al viitorului, dar în prezent, în general, nu are un loc. Pacea, pe care le găsește în îngrijirea casei, supărătoare și nu departe Agafi Matveyevna, desigur, este, de asemenea, nu este suficient, pentru că lipsiți de fericire necesară pentru componenta Oblomovka - poezie. Prin urmare, moartea eroului devine un final logic al romanului de om curat nu a văzut într-o oportunitate de viață pentru a da inima ta la un anumit caz, în cazul în care este lipsită de sens a vieții.
AN Ostrovski. DRAMA "GROZA" (1859)
Tema principală a „The Storm“ - o ciocnire între noile tendințe și tradiții vechi, între dorința poporului asuprite la libera exprimare a drepturilor omului, nevoile lor spirituale și predominarea în ordine publică din Rusia și de familie și de pe piața internă de pre-reformă.
a) Expoziție - imagini ale întinderii Volga și umilința manierelor lui Kalinin.
b) Tie - la pribiroki soacra lui Kabanichi Katerina, cu demnitate si raspunde pașnic: "Vrei să spui, mama, e zadarnic să spui. Cu oamenii, că fără oameni, sunt singur, nu dovedesc nimic de la mine. Prima ciocnire.
c) Apoi, există o dezvoltare a conflictului dintre eroi, în natură de două ori există o furtună. Katerina Barbara a recunoscut că Boris iubit - și profeția doamnei vechi, un tunet îndepărtat. Thundercloud crawling, femeie jumătate nebun vechi amenințat cu moartea lui Katherine într-un jacuzzi și iad, și Katerina mărturisește păcatul (punctul culminant al primului), cade inconștient. Dar furtuna nu sa prăbușit în oraș, ci doar amenințarea de tensiune.
e) Cea de-a doua culminare - Katerina rostește ultimul monolog, când nu se laudă cu o viață care este deja insuportabilă, ci cu dragoste.
e) Deznodământul este uciderea lui Katerina, șocul locuitorilor orașului, Tikhon, care, în viață, își invidiază soția decedată.
Genul particular al piesei "Thunderstorm". Prin toate semnele genului, piesa "Furtuna" este o tragedie, deoarece conflictul dintre eroi duce la consecințe tragice. Ostrovsky însuși a numit piesa o dramă, subliniind astfel prevalența largă a conflictului piesei, apariția zilnică a evenimentelor descrise în ea.
Kuligin și Kudryash converg în condamnarea tiranților, dar dacă Kudryash este gata să-și apere independența, atunci Kuligin preferă să se supună puterii sălbatice. Deci, în piesă există două căi pentru oamenii oprimați: să lupte împotriva tiranilor sau să se supună. Kuligin vorbeste dureros despre "obiceiurile crude" ale orasului, dar sfatuieste "sa va multumiti intr-un fel" tiranilor. El nu este un luptător, ci un visător; proiectele sale de a ajuta societatea nu sunt fezabile. Este caracteristic faptul că își petrece energia asupra invenției mașinii de mișcare perpetuă.
Feklusha și Kuligin. Atitudinea lor față de moartele împărăției întunecate și rolul lor în viața orașului Kalinov sunt opuse. De-a lungul dezvoltării acțiunii, Kuligin și Feklusha nu intră într-o luptă deschisă, ci sunt trase ca antipozi. Dacă Kuligin poartă o cultură în societate, atunci Feklusha este întuneric, ignoranță. Poveștile ei absurde creează în Kalinovite ideile distorsionate despre lume, insuflă teamă în sufletele lor. Noul nou intră în viață, subminează temelia ordinului de construire a casei. Din punct de vedere simbolic, vorbește Feklusi despre "ultimele vremuri". Într-adevăr, lumea patriarhală a Kabanovs și Wilds survine în ultimele zile. Deasupra lor este o furtună.
Kabaniha. Baza despotismului familiei este Domostroevski, legile vieții sfințite de vechile. Kabanikha este sincer convins că, dacă nu se respectă aceste legi, nu va exista nici o ordine. Vorbește de o generație, folosind în mod constant fraze moralizatoare. În funcție de gospodăriile Kabaniha, au o percepție diferită asupra învățăturilor ei. Tikhon se gândește doar să-i placă mamei, încearcă să o convingă de ascultarea sa. Varvara este convinsă că fără pretenție în casa mamei nu vei trăi.
Katerina. Povestea lui Katerina despre viața din casa ei ne ajută să vedem caracterul ei, ea a primit o educație tipică pentru mediul patriarhal al poporului. Multe femei se află într-un mediu similar cu cel al ei. Discursul lui Katerina corespunde aspectului unei femei din popor. În inima discursului ei este poetica cântecelor populare; repetiții, inversiuni, exclamații retorice îi dau lui Katerina un discurs sincer, melodic, comparativ. Influența asupra discursului Bisericii Ecaterina, versuri spirituale. Prin vorbire vedem o dublă influență asupra caracterului lui Katerina. 1) din arta folclorică - o grămadă de libertate, fericire, lumină; 2) din biserică - negarea de sine, umilința. Libertatea iubitoare, obișnuită din copilărie până la independență, Katerina încearcă să-și apere libertatea, dar ea consideră că visele și aspirațiile ei sunt păcătoase și criminale.
Toate gândurile lui Katerina se concentrează pe dragostea lui Boris, acest sentiment îi captura totul. Eroina însăși admite dragostea lui Boris. Aici se revelează puterea sentimentelor ei, profunzimea dramei spirituale, puterea interioară, determinarea caracterului.
Obiectivul Kabanikha este acela de a duce la supunere completă a Catherinei domestică și, mai presus de toate, capricioasă. Impotenta să-și protejeze soția, Tikhon nu merită respect. El este un instrument în mâinile lui Kabanikh. Dar cu cât este mai umilită Ecaterina, cu atât mai mult cu cât dorința ei de libertate, dragoste și fericire se trezește în sufletul ei. În scena cu cheia, se dezvăluie victoria sentimentului natural al lui Katerina asupra dogmelor moralității lui Domostroev. În dragostea lui Barbara și Kudryash nu există poezie adevărată, relațiile lor poartă o amprentă clară a limitărilor mediului lor. Katerina iubește, gata să-i ispășească prima iubire pasională cu moartea.
În cazul în care monologul cu o cheie, iar scena datarea a dezvăluit victoria iubirii în inima Ecaterina, etapa de pocăință arată în mod clar puterea lui graviteaza asupra normelor Katerina de moralitate religioasă. Dar este posibil să considerăm că pocăința eroinei este slăbiciunea ei? Pocăința Catherine explică nu numai prin frica de pedeapsa lui Dumnezeu, dar, de asemenea, faptul că moralitatea sa ridicat răzvrătit împotriva înșelăciunea, care a intrat în viața ei. Dacă Barbara nu se gândească la aspectul moral al comportamentului său, atunci Catherine evaluarea morală a acțiunilor lor, și chiar gândurile este un aspect important al vieții spirituale. Și în recunoașterea populară a lui Catherine, se poate vedea o încercare de a ispăși vinovăția, de a se pedepsi sever, o încercare de purificare morală.
Este posibil să considerăm sinuciderea lui Katerina drept un protest decisiv împotriva noțiunilor de moralitate ale lui Caban? Katerina a avut o cale diferită? Legăturile de căsătorie din acel moment erau considerate sacre și indisolubile. Heroina părăsește casa, încălcând toate tradițiile moralității lui Domostroev. Dar nu a existat un drum mai departe. Acum, ea este în poziție de înfrângere, din care toată lumea în groază se va întoarce. Katerina face ultima încercare de a găsi ajutor și sprijin din partea unui iubit. "Du-mă cu tine, de aici!" - îi întreabă Boris și aude: - Nu pot, Katya. Nu voi pleca singură: unchiul meu mă trimite. Astfel, pentru Katerina au existat doar două căi: să se întoarcă acasă și să se supună sau să moară. A ales-o pe cea de-a doua.
Puterea sau slăbiciunea caracterului s-au manifestat în această decizie a lui Katerina?
Sinuciderea a fost considerată un păcat teribil. Și totuși, eroina a păstrat frica de pedeapsa Domnului. Și decizia ei nu era un impuls instant. Comportamentul lor Katerina domostroevskogo respinge principiile de moralitate, dornic de o viață nouă și preferă moarte la viață în captivitate. Vedem cum, treptat, acest vis femeie curată,, aproape, obosit de iubire adevărată, adevărata fericire, totul începe plâng, se fierbe și indignată împotriva falsitate și ipocrizie, relațiile artificialitate în familia patriarhală, unde domnește Kabaniha. Sinucidere Katherine - nu e un semn de slăbiciune a spiritului, iar rezultatul este o lipsă de speranță plină de situația ei și imposibilitatea reconcilierii cu modul de moralitate domostroevskogo. Drama a dovedit că fericirea femeii este imposibilă într-o căsătorie bazată pe bani, într-o familie de ipocriți.
Sub influența Catherine și soarta ei tragică a celorlalte personaje într-un fel sau altul de protest împotriva despotismului tirani: Barbara și Curly fug Kalinov, Kuligin prima dată în timpul acțiunii piesei se referă la un tiran cu reproș amar, și în cele din urmă a demisionat Tikhon încă Pentru un moment nu a lăsat ascultarea mamei sale, dar acum o aruncă o acuzație aspră. Vocile de condamnare au fost auzite chiar și de cei mai slabi. Acest lucru indică faptul că o furtună se adună peste împărăția întunecată, iar întreaga piesă pare a fi o condamnare a moralității sale inumane.
Dobrolyubov a văzut în Katerina "o rază de lumină în împărăția întunecată" (același nume pentru articolul critic). "În Catherine vedem un protest împotriva noțiunilor de moralitate ale lui Caban, un protest încheiat. Nu vrea să se ridice, nu vrea să folosească vegetația patetică care îi este dată în schimbul sufletului ei viu ".
Dobrolyubov priveste jocul:
"Ostrovsky are o înțelegere profundă a vieții rusești". "El a captat aspirațiile și nevoile comune care pătrund în toată societatea rusă". „Outrage, pe de o parte, și lipsa de conștientizare a drepturilor persoanei, pe de altă parte - care este baza pe care se sprijină toată urîțenia relațiilor reciproce.“ „În plus față de ei, nu le cere a crescut o altă viață cu alte origini, și nu departe, deși are bine vizibil, dar permite în sine să anticipeze și trimite un rău viziune întunecată tirani arbitrare.“ "Caracterul lui Catherine. este un pas înainte în toată literatura noastră ". "Caracterul puternic al Rusiei din" Furtuna "ne uimește prin opusul său față de toate principiile auto-făcute". "Un caracter ferm, integru rus, care acționează în mediul Wild și Caban, este Ostrovsky de tip feminin. Cel mai puternic protest este cel care se ridică. Din pieptul celui mai slab și mai răbdător. " "Este trist, amar este eliberarea. Aceasta este forța personajului ei, de aceea "Groza" ne face să ne simțim răcoritoare. " "Acest scop ne pare a fi încurajator. dă o provocare teribilă forței auto-făcute. "
Dobrolyubov, evaluând-o pe Catherine doar pe de o parte, nu a concentrat toată atenția criticului decât asupra părții spontane rebele a naturii ei;
Viziunile lui Pisarev sunt o polemică cu Dobrolyubov.
"Natura" Dobrolyubova și "personalitatea" Pisarev. Evaluarea lui Katerina ca eroină care nu a devenit încă o personalitate dezvoltată. Spontaneitatea și inconsecvența imaginii care acționează sub influența senzației. Evaluarea sinuciderii ca acțiune neașteptată. Pisarev a fost lovit de întunericul extraordinar al lui Katerina, de antediluvianitatea conștiinței sale publice și de analfabetismul politic.
Opiniile lui A. Grigoriev.
Naționalitatea este principalul lucru în activitatea lui Ostrovsky. Este naționalitatea care determină caracterul unic al caracterului lui Katerina. Cel mai profund simțit "Furtuna" Grigoriev. El a văzut în ea "poezia vieții poporului, curajos, larg și liber" capturat de Ostrovsky.
Concluzie. După ce piesa a fost lansată, vederile contemporanilor lui A. Ostrovsky au fost împărțite: N. Dobrolyubov consideră Katerina ca o eroină tragică și "Furtuna" ca o tragedie, D. Pisarev a văzut dramă în "The Storm". Discuția principală se referea la imaginea personajului principal: victima ea sau "raza de lumină", puterea în ea sau slăbiciunea, ultima scenă - protest sau umilință? Katerina este o eroină tragică rusească. Sinuciderea lui Katerina nu este o manifestare a slăbiciunii spiritului, ci rezultatul desăvârșirii totale a poziției sale și imposibilitatea reconcilierii cu moralitatea regimului de construire a casei. Drama a dovedit că fericirea femeii este imposibilă într-o căsătorie bazată pe bani, într-o familie de ipocriți.
Trimiteți-le prietenilor: