Citiți cartea lui Galina

- Și când voi primi răspunsul?

- Totul se grăbește, hehe-heh ... Când trece testul, atunci vei primi ...

(Apropo, Victor Nechipailo datorită faptului că, în timpul războiului sa dovedit a fi un băiat de paisprezece ani în Ucraina ocupată de germani și scris în profilul meu, au trecut doi ani proverochku și a venit la teatru după moartea lui Stalin.)







Glonțul a zburat pe stradă. - Teatrul Bolshoi! Deci, ce ești tu, „colosului puternic“ ... stai pe picioare de lut, și un pitic ascunde nesemnificativ în spatele unei uși de bumbac, ușor faceți clic puteți muta gât, el a revenit la Leningrad fără sentimentul de victorie triumfătoare. Înainte de ochii dvs. - chestionare; dar sa gândit: se vor săpa sau nu? Calmează faptul că nimeni nu știe despre tatăl meu, cu excepția mea și a lui Mark, asta înseamnă că nu am nimeni să-l dau. Dar dacă au aflat? În fiecare zi poate veni o chemare de la KGB și pot vorbi acolo ... oameni de știință ...

Zilele trag pe ani ca ...

După toate entuziasmul competitiv a venit reacția: vocea nu sună, nu există energie, eu sunt ca o lămâie stoarsă.

O lună trece - fără răspuns. Banii au ieșit, trebuie să mergem la muncă. Ei bine, din nou în mașină și - pentru cântecele lor. Din nou prin sate, ferme colective după scena magnifică a Teatrului Bolshoi ...

Așa că s-au târât timp de trei luni. Și dintr-o dată - o telegramă:

"Vino, ești înscris în grupul de tineret al Teatrului Bolshoi. Director al Teatrului Anisimov ".

Î.Hr.! Sa terminat. Am devenit actrita a unuia dintre cele mai bune teatre din lume! Aveam douăzeci și cinci de ani.

Teatrul Bolshoi! Solemn, monumental, fără halftone și inconsecvențe. Am venit la el la începutul erei, la începutul schimbării generației. În teatru, atunci, au fost câțiva cântăreți de înaltă clasă. Toți au început cariera artistică la începutul anilor treizeci și, în esență, au continuat tradițiile teatrului prerevoluționar rus. În relații, un "ton bun" a fost încă observat și, deși a existat o concurență în teatru, intrigile, așa cum se întâmplă în cazul nostru, se crede, dar toate acestea nu depășesc limitele decenței.

Mulți artiști au depășit 50 de ani, iar alții au fost de șaizeci de ani, însă majoritatea au fost în voce bună, iar printre bărbați au existat și persoane foarte artistice. Alături de ei, generația mijlocie a cântăreților era deja mult mai slabă în abilitățile lor creative, deși cu voci bune.

Ruperea în această „înalta societate“, familiar pentru mine înainte de numai din cărți am adus cu el viața reală starkly plină de greutăți și suferințe umane care curgea în spatele zidurilor luxul de teatru mare.

Am trăit deja într-un moment diferit de cântăreața a cărei viață creatoare a început înainte de război. Ei nu erau numai mai bătrâni decât mine, dar - cel mai important - o altă școală, o altă percepție a vieții. Ei aveau propriul lor stil - aceste celebre, cu manierele matronilor baronilor în medalii și în stoles de blană. Toți trăiau în apartamente frumoase, înconjurate de o mulțime de sycophants. M-am uitat în jur cu uimire și mi sa părut că m-am așezat într-o familie imensă: mai mult de o sută de solisti, un cor, o orchestra, balet, dirijori, directori ...







Colectivul sovietic nu este doar un număr de oameni care lucrează împreună, este o comună cu toate drepturile sale inerente fiecăruia dintre membrii săi în mod individual și cu regulile rigide stabilite de viață în ea. În teatrele sovietice nu există un sistem de contracte, iar artiștii de teatru din Bolshoi sunt repartizați la locul de muncă, ca într-o fabrică, primesc un salariu lunar și sunt obligați să-și îndeplinească un anumit standard de performanță pentru el.

Sezonul durează zece luni. Artistul trebuie să fie gata în fiecare zi pentru a fi chemat la o repetiție sau o înlocuire urgentă în piesa unui solist bolnav. Nimeni nu are dreptul să meargă în țară fără permisiunea specială a direcției de teatru. Ei pot, din cauza normei, să trimită unui alt oraș pentru un concert sau o spectacol fără plată suplimentară. Pe scurt, artistul ajunge la dispoziția completă a teatrului, precum și durata de serviciu pentru pensii de vechime - 25 de ani, toți acești ani, și uneori mai mult, artistul trăiește la ultimul detaliu este deschis imens de familie - comuna.

Ieși de acolo o nicăieri Teatro, toate celelalte salarii cu mult mai rău în ele mai puțin de jumătate, și sistemul de lucru - este același. Da, oricine și nu ar face schimb de apartament metropolitane, un teatru guvern și mizerie monotonia vieții provinciale.

Teatrul Bolshoi din 1952 este un muzeu al marilor opere rusești și voci frumoase. În teatru - disciplina de fier. Pentru a intra în clădire, toată lumea trebuie să prezinte o trecere specială cu o carte foto, chiar dacă ați lucrat aici de zeci de ani și toți paznicii vă cunosc. Pentru ce este aceasta? Dar din cauza departamentului de personal poate exista o ordine de urgență pentru a nu permite unui angajat să intre în teatru.

În acel an, atunci când am ajuns, dirijor principal al teatrului a fost Nikolai Semenovici Golovanov, marele dirijor rus, care a lucrat timp de zeci de ani în teatru, și pentru cititor, era clar că o astfel de teatru de mare, vă dau un singur episod asociat cu el personal. Pentru un timp destul de mult timp înainte de a existat zvonuri persistente care Golovanov vor fi eliminate din postul său, deoarece acestea sunt nemultumiti cu Kremlinul. Odată ce a venit la teatru, se plimba, bineînțeles, fără să arate o insigna - la urma urmei, principalul dirijor, proprietarul teatrului. A fost oprit:

- Ce trecere? Nu ai aflat ce este?

Golovanov primește o pasă, face. La el chiar acolo, la punctul de control, l-au luat și nu l-au lăsat în teatru ... Deci, să spun - să nu renunțem! În acest fel, omul autoritar și omnipotențial a aflat că nu mai era dirijorul șef al Teatrului de la Bolshoi și, în general, acum nu funcționează în teatru.

Câteva luni mai târziu a murit, nu a putut supraviețui umilinței și avea doar 62 de ani. Asta este ceea ce Teatrul Bolshoi din 1952.

Prima interpretare pe care am auzit-o la Teatrul Bolshoi a fost "Prințul Igor" al lui Borodin; cele mai puternice impresii ale lui: Alexander Pirogov - Prințul de Galich și Maxim Mikhailov - Konchak.

Pirogov - un minunat artist rusesc, repertoriul său are multe roluri frumos create, dar în Galytsky el a fost pur și simplu unic și nu știu ce este mai bun. În Galiția lui era un element puternic, o nepăsare rușinoasă și o îndrăzneală, o pasiune - nimeni nu-l va îndepărta, ar muri totul și, dacă ucide, nu-l va regreta. Temperamentul artistului era frenetic, dar el a reușit să o controleze fenomenal - calitatea este mai rară decât prezența temperamentului în sine. Așa cum îl văd acum într-o scenă de blazon: are o cămașă rusă, o frunză atârnă peste ochi, o cercelă în ureche ...

Atât de mult îmi doresc această voință - aș fi vrut să fiu plin de mine și tu ... Nu ne uita! Bea, bea, bea, umbla.

Toate drepturile rezervate Booksonline.com.ua







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: