În 1924 a fost lansat primul film "Kino-Eye" cu subtitlul "Viața prin surprindere". Acest film este despre un om într-un film documentar-poetic non-scenă. Sub acelasi nume, Vertov a avut o teorie despre tragerea vietii prin surprindere folosind metoda observatiei ascunse. El credea că acesta ar fi un adevăr de film. De fapt, tragerea vieții prin surprindere însemna pentru el aproape același lucru ca în cinematograful modern
atografia este înțeleasă prin metoda reportajului.
Camera, ca un ochi cinematografic, este mai perfectă decât ochiul uman folosit pentru a investiga haosul fenomenelor vizuale care umple spațiul. Camera permite "aprobarea kinovisionului și filmului, pentru a privi lumea prin" Kinoglaz ".
În „Kino-ochi“ Dziga cu Michael - unul din primul film - timpul inversat. Ecranul în carcasă de vită divizat este transformat treptat într-un taur pașnic rătăcind într-o turmă, suluri roz sunt transformate în aluat în făină, cereale și apoi, în final, grâu, câmp eared.
Pentru spectatorii de atunci era un adevărat miracol. Înainte de Vertov și Kaufman, spectatorul rus nu a văzut așa ceva în cinematografie. Au surprins, au șocat, au șocat și au câștigat publicul. Iată sloganurile lui Vertov: "A trăi viață așa cum este. Camera este invizibilă. Filmare surprinzătoare - ochi, viteză, atac violent. "
În 1925 la Expoziția Mondială de la Paris „Kino-ochi“ a primit o medalie de argint și o diplomă și un artist poster Rodchenko la „Kino-ochi“, și la această zi este foarte popular ca un simbol al filmului revoluționar avangardiste. Poate fi achiziționat în multe muzee din întreaga lume.
Filmele lui Dziga și Mihail din a doua jumătate a anilor 1920 au fost cu adevărat frapante în privința neobișnuită a viziunii lumii și a îndrăznei de editare. Ei au cântat energia muncii, minunile industrializării, ritmul mașinilor de lucru și puterea lor tehnică. Vertov la acea vreme scria: "Trăiască poezia unei mașini în mișcare, poezia pârghiilor, a roților și a aripilor de oțel, strigătul de fier de desene și mișcări". "Vreau să mă aplec și să firiu aceste conducte uriașe și rezervoare de gaz negru".
După Kinoklaz, Vertov a devenit o figură cultă în cinematografia sovietică. Filmele sale au susținători puternici și adversari acerbați. Criticii îl laudă și îl răstoarnă. Artiștii desenează desene animate pe el. Un studio - incendii. Din cauza lipsei de planificare în muncă și a nerespectării estimărilor.
Filmul "Al unsprezecelea" - prima experiență a filmului
În filmul "Cea de-a unsprezecea" (1928), dedicat industrializării, Vertov a făcut o încercare de a dezvălui gândul prin mijloace pur plastic. Filmările au avut loc în condiții foarte dificile, dar grupul de film a fost conștient asupra lor. De exemplu, la HPV Volkhovskaya Dziga Vertov și fratele său Mihail Kaufman au efectuat un sondaj de la suportul de suspensie al telecabinei - camera a condus o cădere de apă la baraj. Apoi Vertov a combinat acest cadru cu o dublă expunere cu o imagine leninistă. Cadrul a fost amintit, a devenit unul dintre cele mai renumite din istoria revistelor de știri.
1) pe un limbaj de film pur,
2) în limba documentară - limba faptelor
3) în limba socialistă.
«Omul cu camera»
Experiența „kinopisi“ fapte a fost continuată în „Omul cu o cameră de luat vederi“ (1929). Ideea benzii a însemnat demonstrarea tuturor posibilităților unui om înarmat cu o cameră video. Vertov de film se deschide titrului, anunță că banda „este experiența kinoperedachi fenomene vizibile“ că „această lucrare experimentală își propune să creeze un Taff cu adevărat internațională de limbă absolută prin separarea completă de limba și literatura teatrului.“
Kinosimfonia "Omul cu camera video" a fost următoarea lucrare a lui Dziga și a lui Mikhail Kaufman. Iată cum a descris Vertov: "Un om înarmat cu o cameră video este trimis la viață. Viața o aruncă dintr-o parte în alta. O persoană cu o cameră video ar trebui să arate viteză maximă și agilitate pentru a ține pasul cu fenomenele de viață scapătoare. În procesul de a trage străzi și tramvaie străzile, mulțimile și singurele, picioarele și zâmbetele. Viața nu așteaptă direcția directorului de film. Mii și milioane de oameni își fac treaba. Totul se întâmplă indiferent de dorința ta. Trebuie să fiți mereu la timp cu dispozitivul. Aceasta este o nouă lucrare experimentală a lui Kinoglaz privind crearea unui limbaj cinematografic cu adevărat internațional. Prima imagine de ansamblu în istorie fără actori, fără peisaje, fără scripturi și inscripții ".
„La filmul“ Omul cu o cameră de luat vederi „- a scris Vertov la sfârșitul anului 1928 - necesită tensiune mai mult decât ochii anterioare de lucru de film“, din cauza numărului mare de puncte care au fost sub supravegherea și operațiunilor organizatorice și tehnice complexe ale echipajelor camerei. Exerciții de stres excepționale au provocat experimente de instalare efectuate în mod continuu. Omul cu o cameră de luat vederi este în inima vieții, el, împreună cu respirația ei, auzi, prinderea ritmurile orașului și oamenilor. Camera în mâinile omului nu este doar un mijloc de a fixa viața, ci și principalul său participant.
"O persoană cu aparatul foto vede totul: fericirea nașterii, durerea amară a pierderii, lipsa de speranță a morții, bucuria și speranța căsătoriei. Nu este accidental. Totul are propriul său înțeles. Totul este natural și ușor de înțeles. "
În primul rând, Vertov a dorit să realizeze în practică teza proclamată teoretic despre posibilitățile incomensurabil mai mari ale ochiului cinematografic în comparație cu viziunea umană obișnuită. Într-unul dintre episoade, tramvaiul a trecut de-a lungul străzii Tverskaya, a întărit inscripția "Același lucru cu o altă cameră", iar strada Tverskaya, împreună cu tramvaiul, sa întors brusc și sa așezat pe partea sa. Pentru a fotografia "necontenit" de multe ori a folosit o mașină specială cu o cameră foto și în permanență la datorie cu operatorul, a părăsit imediat apelul regizorului.
Imaginea, parțial filmată la Kiev și Odessa, conține imagini realizate la Moscova, Volkhov și alte orașe. În editarea talentului lui Vertov a creat un imens oraș imens cumulativ. Este aglomerat de sute de mii de oameni, trenuri și tramvaie, fabrici și mașini, magazine și instituții. Orașul trăiește o viață intensă și energizantă. Imaginea este plină de minuni - încă cadre în camera de editare vin la viață și ne conduc în viață, în mișcarea orașului.
Trimiteți-le prietenilor: