Secretele profesionale de înregistrare pe chitara electrică

Este ușor să înregistrați o chitară electrică, dar, de fapt, trebuie să încercați foarte mult pentru a obține sunetul dorit. Iată câteva sfaturi generale cu care puteți îmbunătăți calitatea înregistrărilor dvs.







Secretele profesionale de înregistrare pe chitara electrică

1. Reglați chitara

Un sunet bun de chitara, desigur, incepe cu un chitarist, precum si o melodie corect suna. În plus față de muzician, instrumentul în sine trebuie să fie în cea mai bună formă. În mod corespunzător reglat de la un instrument profesional, va fi bine să păstrați sistemul, să nu sunați sau să dați un fundal suplimentar, ceea ce va afecta calitatea sunetului petrecerii dvs. Și cel mai important, va fi mai ușor și mai convenabil să jucați pe ea.

2. Izolați amplificatorul de podea

Dacă înregistrați într-o cameră mică, de exemplu într-un dormitor sau într-un studio mic, un amplificator montat direct pe podea poate rezona cu podeaua. Acest lucru poate duce la o amplificare a frecvențelor joase, ca urmare a faptului că înregistrarea va suna murdar. Asigurați-vă izolarea amplificatorului de podea, de exemplu, folosind Auralex Gramma, astfel încât să obțineți un sunet curat de joasă frecvență fără vibrații în cameră. Acest lucru poate fi foarte util dacă scrieți câteva piese de chitară pe pistă, caz în care acestea nu vor crea zgomot excesiv și murdărie în amestec.

3. Dezasamblați camera

Sunetul amplificatorului depinde în mare măsură de camera în care este instalat. Dacă instalați un amplificator puternic într-un spațiu mic, atunci pot apărea valuri în picioare. Pentru a reduce efectul, direcționați amplificatorul la un unghi de 45 'față de unul dintre pereți. Acest lucru va evita amplificarea frecvențelor principale ale camerei dvs. de amplificare. Pentru mai mult control al sunetului din cameră, încercați să acoperiți carcasa (combi) cu o pătură mare. Acest lucru va elimina sunetul camerei pentru microfoanele instalate direct în fața dulapului. Poate fi adăugat un al doilea microfon, care va adăuga sunetul camerei la mix. Aceasta va crea o oportunitate pentru experimentele solide atunci când va veni timpul pentru informare. De exemplu, cel de-al doilea microfon poate fi afișat direct în partea opusă a microfonului principal. Sau poate fi adăugată o întârziere pentru a spori diferențele spațiale.

4. Reglați frecvența schimbând locația microfonului

Chitarele au de obicei butoane pentru ajustarea tonului, precum și pe amplificatoare, de regulă există o ajustare a tonurilor sau un egalizator. În timp ce convenabil de a le folosi și pentru a regla sunetul, dar, de asemenea, poate fi ușor exagerat, având ca rezultat putere va suna prea dur sau de suprasarcină dobândi un caracter neplăcut. Nu este metoda cea mai comună, dar nu mai puțin eficientă de ajustare a sunetului este găsirea poziției optime a microfonului față de difuzor.

Cu cât microfonul este mai aproape de centrul difuzorului, cu atât frecvențele mai joase și mai înalte vor fi colectate. Deplasând microfonul departe de centrul difuzorului, veți obține un mediu relativ mai curat. În acest sens, modificarea unghiului microfonului față de difuzor poate schimba și sunetul chitării. Prin direcționarea microfonului la un unghi de 45 ° față de sursa de sunet, veți primi mai puțin decât punctul superior. Prin direcționarea microfonului la un unghi de 45 'față de sursa sunetului, veți primi o creștere a punctului mediu scăzut.

În plus, microfoanele diferite vor înregistra nuanțe diferite ale sunetului amplificatorului. Uneori, înlocuirea simplă a microfonului poate îmbunătăți în mod semnificativ sunetul piesei dvs. sau îi permite să se integreze mai bine în mix. De asemenea, folosirea a două microfoane vă va permite să alegeți cea mai bună piesă sonoră sau chiar să le amestecați. Microfoanele dinamice sunt cele mai optime pentru amplificatoarele de chitară, datorită sunetului lor și datorită faptului că pot fi utilizate la niveluri ridicate de volum. În timp ce microfoanele cu bandă sunt mai puțin sensibile la semnalele intense, ele sunt optime pentru a prelua sunete saturate și exacte.







Deși aveți cu siguranță mediatori favoriți care se potrivesc cel mai mult stilului dvs. de joc, dar există și alții care pot afecta în mod semnificativ sunetul chitării. Pentru un atac mai puternic asupra riff-urilor și solo-urilor, puteți folosi un mediator metalic și poate lumina sunetul de chitară fără a fi nevoie de un egalizator. Pe de altă parte, un mediator subțire este o alegere excelentă pentru a juca o parte a ritmului ușor, care ar trebui combinată cu o tastatură sau un fono. Înainte de a-ți petrece o mulțime de bani pe noile amplificatoare și pedale de efect, poate că rezolvarea tuturor problemelor va merge la magazin și cumpăra diverși mediatori. Corzile afectează, de asemenea, sunetul. Încercați diferite mărci, materiale, înfășurări și calibre de șir. Oțelurile de oțel, de regulă, sunt strălucitoare, puternice și au o susținere bună. În timp ce șiruri de caractere de nichel sau șiruri de caractere cu un miez de nichel pot da un sunet mai moale. Corzile groase vă vor oferi mai mult volum și puțină susținere, dar cu cât sunt mai groase, cu atât mai greu este să le jucați. Încercați să găsiți o dimensiune potrivită care vă va oferi sunetul dorit și nu utilizați calibrele de mai sus, deoarece acest lucru va complica jocul numai. În cele din urmă, încercați diferite variante de înfășurare a șirurilor. Cele mai multe utilizează un "Rounwound" lichidare, dar dacă doriți să dați sunetul dvs. reală vintage, încercați șiruri de caractere cu "Flatwound" lichidare. Acest lucru este valabil mai ales pentru bas. O windwalk de tip "Flatwound" dă observații că joci un atac mai grav și limitează sever susținerea.

6. Tipuri de piese dublu de chitară

Dublarea directă a ritmului chitării poate fi suficientă pentru a face sunetele piesei mai saturate, dar de cele mai multe ori această dublare duce la probleme în timpul amestecării. Duplicând doar nota de bază a progresiei coardei este o modalitate excelentă de a face partea de chitară mai densă fără a adăuga prea multe informații. Un dublu jucat pe o octavă mai mare poate funcționa bine dacă se îndreaptă spre partea opusă a pistei principale din panoramă.

7. Reglați sunetul pe amplificator sau în mix?

Adesea, în studiouri se acceptă, de regulă, că sunetul dorit trebuie luat direct de la sursă, mai degrabă decât să-l aducă în amestec. Este, de asemenea, adevărat că există excepții de la reguli. O astfel de excepție este atunci când se aplică egalizatorul la amplificator. Dacă egalizatorul este construit complet pe amplificator, sunetul de chitară poate să nu fie corelat cu restul amestecului. Egalizarea pe amplificator poate fi făcută pentru a obține un efect sau cu schimbări în partea de chitară. Echilibrarea în mix poate fi mult mai precisă. De obicei, am lăsat un centru scăzut pentru reglaj în mix, dar, în același timp, ridică frecvențele înalte pe amplificator atunci când înregistrez. Acest lucru asigură faptul că eu nu răsucesc mânerul de mijloc și adaugă murdăria înainte de amestecare, dar, de asemenea, obține o suprasarcină ușoară la frecvențe înalte atunci când înregistrați.

8. Luați-o ușor cu reverb

De regulă, atunci când înregistrați, este mai bine să reduceți inversul, dacă nu scrieți o piesă în spiritul lui Dick Dale. în acest caz, este nevoie de o mulțime de inversatori. Reverb-ul poate suna bine daca inregistrezi doar o parte din ritm, dar daca sunt adaugate in aceasta parte trei sau patru chitare, reverbul va fi confuz.

9. Efectele externe

Desigur, placa de pedala pe care o folosiți la concerte trebuie să fie confortabilă și zgomotos, dar asta nu înseamnă că vă va potrivi pentru înregistrare. În general, este mai bine să folosiți cât mai puține pedale pentru a obține sunetul dorit. Dacă circuitul pedalei are efecte neutilizate, atunci este mai bine să le excludeți pentru a evita pierderea de semnal sau generarea de zgomote. Încercați să folosiți firele de calitate cât mai scurte pentru a conecta pedalele. Pentru a selecta pedalele, du-te cât mai atent posibil, de exemplu, o distorsiune grea poate suna foarte bine singură, dar absolut neadecvată pentru piesa ta. Puteți obține o denaturare mai naturală și naturală, de exemplu, prin suprasolicitarea amplificatorului cu un amplificator. Procedând astfel, experimentați și încercați să puneți pedala minunată de distorsiune după întârziere sau învârtire, astfel încât sunetele cosmice vor dobândi o tentă mai psihedelică.

10. Luați caseta DI

Când scriu o chitară, totodată, iau un sunet curat direct de la instrument la amplificator. Fac acest lucru din două motive. Dacă totul se face perfect, dar trebuie să schimb sunetul chitării în amestec, atunci în viitor, să pot trece din nou semnalul clar înregistrat prin alt amplificator. Este o practică bună, de asemenea, când reînregistrați, puteți să vă arătați creativitatea și să reglați amplificatorul, așa cum nu ați putea să îl înregistrați în timpul înregistrării. Un exemplu este că puteți roti microfonul în raport cu difuzorul în timpul redării semnalului. Acest lucru va crea efectul unui fazer rotativ pe care nu îl veți obține cu nici o pedală.

În al doilea rând, semnalul pur poate fi uneori amestecat cu semnalul principal pentru a produce frecvențe joase mai puternice. Un semnal pur va adăuga transparență, menținând în același timp acuratețea execuției.

Shane O'Connor este un producător și inginer de sunet din New York, a lucrat cu artiști precum Madi Diaz, Tab The Band și Blackbutton. În prezent lucrează la Skyline Recording Studio. Pe site-ul său puteți găsi, de asemenea, sfaturi despre înregistrarea chitara: www.shaneoconnorrecording.com







Trimiteți-le prietenilor: