William Hogarth - un portret talentat englez, satirist și moralist
Hogarth a observat cu grijă și cu grijă viețile oamenilor de diferite clase și bogății materiale. Era vrăjitor și înclinat spre o viziune plină de umor și satirică a vieții conaționalilor săi, ceea ce îl pune la același nivel cu marii romanciști-satiriști ai secolului al XVIII-lea. Lucrările sale se formează deseori în cicluri și serii.
Din biografie
W. Hogarth. Autoportret (1745)
William Hogarth sa născut în 1697 într-unul din districtele din Londra. Tatăl său era un învățător sărac al limbii latine.
William din copilăria timpurie pictat. În școala primară el nu a vrut să studieze și a primit o educație ulterioară mai târziu decât colegii săi în legătură cu sărăcia familiei.
Nu termină școala primară, în 1713 Hogarth a devenit student la gravura în argint, a primit abilități de gravare, de a lucra cu metal.
Din anul 1718, după moartea tatălui său, a fost forțat să-și sprijine mama și cele două surori, a efectuat mici comenzi: cărți de vizită comerciale, arme mici și alte obiecte mici. Dar această ocupație nu-l satisfăcea, era doar un salariu, dorea să studieze grav grafica. A început să se autodidactă și a început să predea lecții de pictura la o academie privată de artă.
După ce și-a deschis propriul atelier de gravură în 1720, a început să creeze o serie de lucrări satirice grafice: despre prăbușirea acțiunilor Companiei Mării Sudului, despre mascarada și viața teatrală din Londra.
Satyr William Hogarth 1723 privind gusturile dubioase ale societății din Londra
Mascaradele și operele din Londra au demonstrat, potrivit lui Hogarth, lipsa de gust în locuitorii săi. Publicul prezintă o divertisment proastă, atrage o mulțime de oameni și în acest moment mari lucrări de literatură sunt trimise în roabă pentru a fi eliminate.
Începând cu anul 1724, Hogarth a început să participe la școala de pictura și desen, fondată în casa pictorului de curte James Thornhill, cunoscut pentru picturile sale din Catedrala din Londra din St. Paul. În același timp, el înțelege arta ilustrației de carte și ilustrează celebrul poem de aventură "Hadibras" de Samuel Butler.
Prima lucrare pitorească a lui Hogarth - o pânză de pe complotul piesei populare de atunci a lui John Gaea, "Opera lui cerșetor" (1728)
La sfârșitul anului 1720 Hogarth a scris o serie de portrete de grup de familii britanice ( „portret vorbite“): „Partidul muzical“, „Întâlnire în casa Vansted“, „Wollaston de familie“, „Fântâna de familie“
moartea artistului a fost brusc (un anevrism) din 1764, actorul David Garrick la cererea văduvei a scris epitaful: „Adio, mare pictor al omenirii, care a ajuns la înălțimile de excelență, creatorul picturi nemuritoare“
creare
W. Hogarth "Portretul slujitorilor"
Portretele lui nu au fost ceremonioase, chiar dacă a portretizat oameni celebri. De exemplu, un portret al celebrului actor Garrick.
W. Hogarth "Portretul lui Garrick cu soția lui"
Vedem o scenă din viața unui cuplu fericit căsătorit - fără nici un patos și înfrumusețare.
Hogarth îi plăcea să-și descrie personajele în planul narativ, adică, în imagini despre soarta lor, despre istoria viciului, despre degradarea persoanei umane.
O serie de tablouri "prostituate de carieră"
În perioada 1730-1731 gg. Hogarth a realizat o serie de 6 picturi "prostituate de carieră". Aceasta este povestea unei tinere fetițe, Mall (Mary) Hackabout, care a venit la Londra din provincie și a devenit prostituată.
Prima imagine a seriei - "În capcana achizitorului"
Tânără și lipsită de experiență Moll, care a venit la Londra, intră imediat în mâinile achizitorului. Imaginea este plină de sugestii. Foarfece și un ac, agățat de mâna fetei, spun că este o croitoreasă; gâscă moartă - vina. O grămadă de vase care se încadrează simbolizează "căderea" fetei.
Imaginea finală a seriei - "Funeral"
Fata moare de o boală contagioasă care însoțește această "ambarcațiune". Înregistrarea pe capacul sicriului arată că a murit la vârsta de 23 de ani. Micul Son Moll joacă blithely sub corpul mamei sale - el nu este capabil să înțeleagă ce sa întâmplat, dar este condamnat la moarte, dar codoașă beat Mall (dreapta jos) sincer ucis, uita la modul în care ea „elevii“ sicriul folosit ca un bar. O sticlă de brandy mărește.
Scena este teribilă și tragedia lui, și în cinismul lor, pentru că nimeni nu este doliu sufletul distrus, și nimeni nu se vede în același scop - toate sunt neglijenți și chiar bucuros pentru că perepalo băutură și chiar flirt.
În 1745 a apărut ciclul celebru al lui W. Hogarth "Căsătoria la modă".
Ciclu de picturi "Căsătorie la modă"
În acest ciclu, artistul ridiculizează societatea înaltă.
Într-o serie de 6 picturi ilustrează povestea căsătoriei și a vieții matrimoniale continue a fiului unui aristocrat sărac și fiica unui comerciant bogat. Căsătoriile la modă erau comune printre săracii aristocrați, care încercau să se apropie de burghezii bogați, această împrejurare a inspirat-o pe Hogarth să creeze o serie de picturi.
Bazat pe serie, Hogarth a creat ulterior o serie de gravuri.
Toate cele 6 picturi din serie sunt în Galeria Națională din Londra.
W. Hogarth "Contract de căsătorie"
Acesta este primul episod al ciclului. Soții nu se văd nici măcar unul pe altul: mirele își admiră reflecția în oglindă, iar mireasa flirtează cu un alt tânăr. Tatăl mirelui are un sul cu imaginea copacului genealogic și tatăl mirelui - contractul de căsătorie. Părinții soților sunt mai interesați de căsătoria copiilor decât de ei. Prin căsătorie, familia mirelui va scăpa de colapsul financiar, iar familia miresei își va cumpăra legături în societatea înaltă.
Simboluri în câinii de imagine, înlănțuite și simbolizând căsătoria descrisă (colțul din stânga jos) și imaginea pe perete ( „David si Goliat“, „Martiriul Sf. Lawrence.“, „Killing Abel“, „San Sebastian.“ „Judith și Holofernes "), profețind sfârșitul trist al acestei întreprinderi.
W. Hogarth "La scurt timp după nuntă"
Dimineața vieții unui cuplu căsătorit. Ceasul de pe perete arată 1:20. Soțul este energic și bucuros, tocmai sa ridicat și soțul ei, judecând după costumul și pălăria sa, a petrecut toată noaptea în afara casei. Din buzunarul lui se scoate o doamnă. Confuzia în cameră indică petrecerea cu o zi înainte. Pe perete este o imagine care prezintă un cupid printre ruine. Cupidonul joacă pe ghimpe, dar el nu are săgeți. Toate acestea simbolizează o căsnicie nereușită.
Viața risipă continuă și continuă. În mod normal, totul se termină prost: în consecință, soțul este ucis într-un duel, iar contesa acceptă otravă după ce a aflat despre execuția iubitului ei.
Mai târziu, Hogarth a scris și alte serii de picturi: "Exerciții și leneș" (1747), "Patru etape de cruzime" (1751) și "Alegeri" (4 gravuri, 1755-1758). În aceste serii, vezi clar dorința lui Hogarth de a schimba viața societății prin artă. Desigur, această idee nu a fost nou, sa bazat pe filosofia Luminilor, dar Hogarth a crezut în ea și ea și-a dedicat creativitatea ei.
Există, de asemenea, o mini-serie în Hogarth, compusă din două gravuri: "Beer Street" și "Vodka Lane".
Evident, în favoarea a ceea ce băutura a făcut alegerea Hogarth. Pe strada de bere sănătos, oamenii puternici construiesc case noi, iar singura clădire în declin este magazinul băncilor (semnul său este de trei bile de aur), deoarece aparent, locuitorii străzii sunt bine asigurați fără el.
W. Hogarth "Beer Street"
În Vodca lane tot drumul în jurul valorii de: cămătarul prospers să-l aliniat, și de jur împrejur - și ororile desfrânarea: mama beat picături copilul și nu observați, nu numai de acest fapt teribil, dar, de asemenea, faptul că ea însăși de mestecat pe un câine. Casele sunt distruse, oamenii se luptă și se ucid reciproc.
U. Hogarth "Vodka Lane"
Ultima serie este "alegerile parlamentare".
O serie de tablouri "Alegerile parlamentare" (1754)
Toate abuzurile posibile și imposibile în timpul alegerilor sunt prezentate aici: mită ale alegătorilor, reguli stupide de vot etc. Procesiunea triumfătoare a câștigătorilor este o adevărată bacchanalia. Cu toate acestea, bacchanalia începe deja la banchetul preelectoral și mai departe. Luați în considerare imaginile din această serie, concluziile sunt ușor de făcut independent. Artistul denunță toată venalitatea sistemului electoral burghez.
U. Hogarth "Banchetul preelectoral"
Combaterea Jocuri, nu desconsidera orice mijloace, agitând oameni în „Outback“, care nu înțeleg cu adevărat ce se întâmplă, dar se pretează la o orgie generală.
U. Hogarth "Agitația"
Vocile sunt mituite prin toate mijloacele posibile.
U. Hogarth "Votarea"
Votarea conduce și aduce pe toți, inclusiv pe cei care mor.
W. Hogarth "Triumful alegerii parlamentare"
Candidatul câștigător este purtat în fotoliu de-a lungul străzilor. Dar între suporterii și adversarii săi lupta continuă: pumnii, lanțurile sunt în joc; animalele fug în frică în toate direcțiile.
Hogarth a scris picturile sale în Anglia la mijlocul secolului al XVIII-lea. Țara se mișca deja cu încredere pe calea societății de piață și a democrației. Se pare că viciile umane nu se schimbă în funcție de epocă. Numai atributele lor se schimba. Dar nu a existat niciun televizor!
În general, totul merge conform lui Hogarth.
Trimiteți-le prietenilor: