Elevii, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și activitatea lor vor fi foarte recunoscători.
pe tema "Satira și literatura secolului al XX-lea. Romanele lui K. Vonnegut "Cradle pentru o pisică" și "Micul dejun pentru campioni"
1. începutul satiriko-umorist ca fenomen al procesului literar al secolului al XX-lea: cauze, principalii reprezentanți
2. Originalitatea și poetica ideologică și artistică a romanului "Leagăn pentru o pisică". Obiectul râsului
3. Originalitatea ideologică și artistică și poetica romanului "Micul dejun pentru campioni". Obiectele criticilor de râs, o funcție fantastică, un sistem de personaje
4. Fenomenul prozei K. Vonneguta
1. începutul satiriko-umorist ca fenomen al procesului literar al secolului al XX-lea: cauze, principalii reprezentanți
Satirii din secolul al XX-lea au extins în mod semnificativ paleta genurilor operelor lor. Noutăți, povești, romane, romane, poezii, broșuri - nu este o listă completă a genurilor satirice din epoca noastră. Nu mai puțin diferiți sunt tehnicile pe care scriitorii le folosesc pentru a ilustra în mod satiric fenomenele negative.
2. Originalitatea și poetica ideologică și artistică a romanului "Leagăn pentru o pisică". Obiectul râsului
Epoca modernității, în special a doua jumătate a secolului al XX-lea au fost o perioadă de sinteză și abordări interdisciplinare în multe domenii ale vieții umane, în special, lumina mișcărilor literare. În ultimii ani, a existat o reconsiderare din ce în ce mai mare a abordărilor critice în critica literară. Esențial în operele literare ale zilei dedicată secolului, este faptul că cercetătorii nu sunt „diluate“ jonglarea cu cuvintele la poli, și să caute să identifice ceea ce leagă epoca multicoloră și discordantă împreună. Astfel, tendințe universale generale care se fac simțite în artă și critica literară, aparține, în primul rând, sinteza artistică.
Dacă te uiți la cărțile lui Kurt Vonnegut, poți vedea interacțiunea constantă dintre personaje și situații, forme și idei, genuri și direcții. Chiar și examinarea scrupuloasă a prozei sale este puțin probabil să aloce caracteristici de repetabilitate și angajamentul de a scrie un subiect, distractiv, bufonerie inima usoara, și se referă la pericole amare, ceea ce amenință omul el însuși a creat civilizația Technotronic. Ceea ce nu este doar sugestiv în romanele lui Vnegunutov și adus la punctul de fierbere, iar scopul este de a obține sinteza artistică dorită. În romanul „sirenelor Titan“, „Cradle Cat“, „numărul Abatorul 5“ veți observa lipsa unui complot clar, mișcare constantă prin spațiu și timp, care sunt dispozitive literare specifice și corespund cu realitatea Americii.
Râzând la concepte științifice, Vonnegut creează o bokononism filozofie în mod deliberat contradictorii, spațiu SAON terminologia ei mojicesc - Carasso, granfallonami și vampiterami.
Honniker dezvăluie secretele lumii, "o strică". Se pare că Bokononul acționează într-un mod similar. El expune iluzii, distruge miturile și creează altele noi. Unele sunt pentru mulțime, altele sunt pentru cei care "înțeleg". Oamenii din insula San Lorenzo Bokonon vinde credință și răbdare, elita - un nihilism totale si ironie. Se pare în așa fel încât postulatele filosofiei ca Honnikera și Bokonon plină cu consecințe foarte practice. Honniker nu este implicat în intrigile politice, dar el îi place să creeze jucării explozive. Bokonon nu vrea nimic rău pentru oameni, dar producția lui ironică nu este mai puțin criminală. Ironia totală, într-un sens, chiar și interesat de problemele realității: desen din materialul ei pentru necazurile verdictelor spiritual-killer, îngheață orice aspirație pozitivă, dorința de a îmbunătăți lumea, fără a oferi nimic în schimb.
Deci, Vonnegut se află într-o relație dificilă cu Bacononul. Pe de o parte, bokononovskaya „ironie fără țărmuri“ pare modul corect de a descrie criza vieții de zi cu zi, dând naștere celui care ia în serviciu, sentimentul de putere fără margini peste „nebun nebun lume nebuna.“ Pe de altă parte, vede pericolul unui Vonnegut joc relație pur în lume, în cazul în care lipsa de orientare pozitivă cuplat cu elementul ironic îndărătnic cauze care in mod ironic este unu la unu cu golul, deoarece tot ceea ce a distrus ironia lui nemiloase. Ridiculizând mult în prezent, Vonnegut, dar nu sunt înclinați să trateze lumea ca un gigant „anecdota rău“ - o caracteristică poziția foarte activă în deceniile SUA după război, școala de „umor negru“, care a înregistrat în mod repetat critica Vonnegut, a pierde din vedere caracteristicile importante ale talentului său: El percepe problemele și răsturnările umanității ca o tragedie personală.
În romanul lui K. Vonnegut, "Cradle pentru o pisică", personajul principal, care a primit o invitație de a susține greva generală a scriitorilor, "în timp ce omenirea nu-și aduce simțurile", răspunde cu un refuz hotărât. Pentru el, tăcerea artiștilor de cuvinte din lume, plină de conflicte explozive, este la fel de nefiresc și plină de consecințe triste ca greva pompierilor. "Dacă o persoană a devenit scriitor", reflectă el, "atunci el și-a asumat datoria sacră că există forțe pentru a crea frumusețe, pentru a aduce lumina și confort oamenilor". În aceste cuvinte ale personajului - o atitudine destul de serioasă a lui Vonnegut față de arta lui batjocoritoare.
Forma tuturor romanelor lui Vonnegut este un colaj, și „Cradle Cat“ nu este o excepție, - evenimente, descrieri, și reflecții înlocuiesc reciproc ca într-un caleidoscop. „Scriitorul nu este interesat într-o succesiune logică de evenimente - chiar la începutul romanului, el poate dezvălui cititorului decât de fapt expiră, în cursul narațiunii, el amestecare la nesfârșit de evenimente, se deplasează liber în timp și, astfel, cum să-l distrugă.“ Un astfel de colaj de fragmente de timp, fragmente de spații, turnuri de destine umane, depuse din cel mai neașteptat unghi, intenționează să omoare cititorul și să-l facă să creadă. Această formă de prezentare a materialului asigură participarea intensă a cititorului la crearea textului. Stereotipurile citirii supraviețuiesc deconstrucției, codurile literaturii tradiționale sunt distruse, cititorul își alege calea de a intra în labirint și este inclus în joc. Acest singur act de complicitate în crearea textului se bazează cel mai important principiu al esteticii moderne, și este considerat a fi inventarea culturii colaj de postmodernism, deoarece această formă face posibilă pentru a reflecta separarea conștiinței moderne. Deci, Vonnegut, în modul cel mai detaliat la toate nivelurile povestii, justifică imposibilitatea de a construi o formă. El își propune să creeze un anti-arta, antisystems, pentru a dezvolta un nou mod de a vorbi despre realitatea absurdă (realitatea, război rupt), un proces în care va fi eliminat principiul autorității și violenței. Romanele sale sunt pline de personaje care de bună voie sau fără voie, cu bună știință sau în necunoștință toate lucrează împreună pentru a crea o poveste și de rezultatul acesteia.
Poetica romanului este marcată de mai multe trăsături. De exemplu, diviziunea intenționată a romanului în 127 de capitole cu nume primitive, indicii constante de motive și subiecte religioase, o mulțime de neologisme. Bokononism își propune să reconstruiască punctul de vedere al cititorilor unei anumite lumi finite, pentru a ne ajuta să-l ia pentru ceea ce este, în loc de o luptă inutilă. Vizitând o nouă religie, cititorul începe să înțeleagă că nu înțelege nimic. Și acesta este și un dispozitiv artistic. La urma urmei, Vonnegut nu a respins religia tradițională, dar a schimbat doar unele lucruri, pentru a face o religie care romancieri face cu lumile ficționale - să le lucreze mai eficient în beneficiul frumuseții, confort și iluminare. Acțiunea din roman este, de asemenea, stimulată de genul de benzi desenate, unde este un dispozitiv structural. Comicul reflectat în imaginile baconului și bokonismului ca un întreg este un fel de ordonare fundamentală a valorilor umane. Acest roman în ansamblul său are un conținut pozitiv, eliberând omenirea de responsabilitatea ei insuportabil de egoistă pentru condițiile existenței umane. Presupunând că lumea poate deveni lipsită de sens și amuzant, și o viață bună poate fi de nesuportat în acest moment, orice erou Vonnegut poate întâmpina și „din curtoazie să moară“, care de fapt, în spatele ei și a urmat.
"Leagăn pentru o pisică" este un fel de mozaic, care constă în episoade separate de spațiu, adesea nu în ordinea în care au apărut. Fragmentele din viața uneia sau a diferitelor personaje nu sunt în nici un fel legate una de cealaltă. Ele dau impresia unor texte separate completate - ca și cum Vonnegut, cu fiecare pasaj, ar începe din nou. Pentru cei săraci, forțați în arta tradițională să se supună legilor generale ale structurii, el contrastează episodul cu un episod luat în singurătatea sa, prins de orice fel de legături. Fragmentul realității este returnat libertății inițiale, egalității față de alte fragmente și în același timp - independenței față de om.
Cei care așteaptă instrucțiuni și rețete lipsite de ambiguitate din literatură, cărțile lui Vonnegut, probabil, vor lăsa nemulțumiți. Tragând o teză sau altul, scriitorul îndreaptă imediat spre limitele adevărului său, oferind o antiteză. Demonstrând lipsa de fiabilitate a teoriilor și a conceptelor, Vonnegut este în același timp dor de o viziune asupra lumii, integrată și durabilă. Reamintind mereu imposibilitatea salvării lumii prin minciuna dulce furnizată de filosofie și artă, el în același timp înțelege necesitatea ei.
3. Originalitatea și poetica ideologică și artistică a romanului "Micul dejun pentru campioni". Obiectele criticilor de râs, o funcție fantastică, un sistem de personaje
caracterul romantic de romantism satiric
4. Fenomenul prozei K. Vonneguta
urgență acută a conținutului ideologic al romanelor sale, diversitatea lor caracteristice și varietate de subiecte și probleme, extinderea consecventă a cercului lor ca dezvoltarea creatoare a scriitorului - toate acestea este o manifestare concretă a unuia dintre cele mai importante caracteristici ale literaturii realiste - capacitatea sa de a îmbogăți ideologice și tematic, în conformitate cu modificările care au loc în lume.
K. Vonnegut creează o formă nouă de sinteză care corespunde sarcinii de a cartografia viața în diversitate și integritate. Acest lucru se reflectă în tendința generală de a sintetiza realitatea artei secolului XX. În același timp, forma Wonnegut este unică, ca și individualitatea creativă a scriitorului. Conform imaginii gândirii sale și naturii talentului, el creează o astfel de formă de unitate artistică în care diversitatea ar fi unită în integritate, păstrând în același timp certitudinea și independența părților. Caracteristicile inovatoare sunt evidente în combinația realității și fanteziei, în rezolvarea problemei timpului artei și a problemei naratorului, în elucidarea posibilităților ideologice și estetice ale satirei și a structurii fragmentare a textului artistic.
Căutarea creativă a lui K. Vonnegut este fructuoasă. Lucrările originale ale scriitorului au devenit un fenomen semnificativ al literaturii moderne americane de realism. În ele vedem un alt exemplu care confirmă viabilitatea genului unui roman realist și o metodă creativă realistă.
Vonnegut - scriitorul "angajat" în sensul superior al acestui concept, așa cum se potrivește unui artist cu o tonalitate distinctă satirică. În varietatea bizară a subiecților săi, se disting trei teme principale: condamnarea războiului și a armelor; apel la reflecție umanistă și la utilizarea rezultatelor progresului tehnic; și tema ecologiei legate de problemele anterioare.
Vonnegut în cartea sa implică o varietate de probleme de interes pentru lumea de astăzi, și tema războiului, amenințarea dezastru total și indiferența incredibilă a umanității pentru viitorul său „definesc tonul de bază al prozei sale.“ Ciudat la prima vedere, răspunsul la râs de problemele insolubile este serios susținut. "Cele mai îndrăznețe glume au crescut din cele mai profunde dezamăgiri și temeri disperate", crede autorul. Abilitatea sa de a râde în momentele cele mai critice ale vieții Vonnegut explică reacția la stereotipurile de gândire pur american. Mitul visului american, care se bazează pe credința în realizarea rapidă a dorinței lor potențial și indispensabile pentru succes, îl face cu amar ironic, optimismul naiv membrii de trib infinit relativă a posibilităților și credința în depășirea tuturor obstacolelor imaginabile și inimaginabile pentru că l-un râs sarcastic: „Eu pare caracteristică inerentă dezgustătoare și comică a culturii noastre să se aștepte de la orice ființă umană, el este întotdeauna capabil să rezolve toate problemele lor. Aceasta înseamnă că problema poate fi întotdeauna rezolvată dacă aplici un pic mai mult efort, o luptă mai mică. Acest lucru este atât de inconsistent cu adevărul pe care vreau să plâng - sau să râd. Din nou, conform tradiției culturale, americanii nu au dreptul să plângă. De aceea nu plâng prea mult - dar râd foarte mult.
Principalul paradox Vonnegut metoda artistică constă în faptul că cea mai mare parte a crizei, momentele tragice ale vieții, spune el cu un râs. În romanele sale, vedem un joc mortal în viața care duce o persoană. Această ciocnire a două planuri - un conținut filozofic profund cu carnavalul exterior al expresiei - și creează un stil Vneigut unic.
1. A.Mikhilev. Proza satirică franceză din a doua jumătate a secolului al XX-lea. - Kharkov, 1989.
2. Mikhilev A.D. La problema naturii râsului în lucrarea lui K. Vonnegut // Вісник ХДУ, №183. - 1979.
3. Mendelson M.O. Proza satirică a secolului al XX-lea. - M. 1972.
6. Zverev A. Kurt Vonnegut, cel mai mic. Balagan sau Mai mult nu sunt singur. Se află. artist. literatură în străinătate, 1977, nr. I, p. 64-67.
7. Zverev A.M. Modernismul în literatura americană. M. Nauka, 1979. - 318 p.w.
Găzduit pe Allbest.ru
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: