"Dezvoltarea estetică completă a fiecăruia nu este un lux, ci o componentă absolut necesară a dezvoltării armonioase a individului. "- principiul programului B. Nemensky Procesele educaționale și educaționale ar trebui să fie interdependente. Lecțiile artei plastice nu ar trebui să introducă doar elementele de bază ale grafiei grafice, să predea grafic imaginea corectă. Profesorul artelor plastice ar trebui să-i deschidă pe elevi bucuria muncii creative, să-și dezvolte dorința copiilor de a comunica cu arta autentică, abilitatea de a empatiza. Întâlnire cu minunatele treziri și dezvoltă cele mai înalte sentimente spirituale ale unei persoane. Este important să începeți să dezvoltați cele mai bune sentimente și emoții ale unei persoane cât mai curând posibil. Și cu succes se poate face în procesul de învățare constantă concentrată a percepției artei elevilor.
Puterea artei este de asemenea în faptul că ea învață să perceapă creativ realitatea din jur, să obișnuiască să gândească figurativ și să introducă elementul creativității în orice activitate.
În procesul de cunoaștere a operelor de artă, elevii dezvoltă un gust artistic, dezvoltă o percepție estetică, își îmbogățesc impresiile și dezvoltă o nevoie de comunicare cu arta.
Sa sugerat că jocul și situațiile de joc pot contribui la înțelegerea secretelor mijloacelor de exprimare artistică. Diferite tipuri de situații de joc au fost incluse o serie de lecții privind studiul limbilor artelor plastice. Una dintre lecții este oferită aici.
Lecția: "Elementele de bază ale limbii imaginii"
obiective:- Educați interesul de a învăța lucruri noi în artă.
- Educați reacția emoțională și estetică la frumosul în artă și în viață.
- Pentru a învăța să înțeleagă specificul limbilor diferitelor tipuri de arte plastice.
- folii transparente:
Profesor: Bună, băieți! Este întotdeauna interesant să înveți secretul artei, secretul priceperii. Fiecare artist, muzician, poet își are secretele și cu siguranță nu putem afla, dar vom încerca să aruncăm o privire în secretele artei. Denumiți arta pe care o cunoașteți.
Studenți: Arte vizuale; literatură; Teatru.
Profesor: Și fiecare artă are secretele sale, secretul, limba ei. Ce limbă vorbesc muzica, de ce constă?
Elevii: muzică, melodie.
Profesor: Bine, dar literatura?
Elevii: Acesta este un cuvânt.
Profesor: Și în ce limbă vorbeste arta baletului?
Elevii: În limba gestului, mișcării, materialelor plastice.
Elevii: Lebada este albă și are un gât lung.
Profesor: E adevărat, dar vorbim limba de artă. Și acest limbaj este puternic - poate face și plânge și râde. Și trebuie să ne arătăm această lebădă, pentru a ne putea imagina cât de frumoasă este.
Elevii: O lebădă albă frumoasă plutește de-a lungul suprafeței oglinzii a lacului. El își arde cu mândrie gâtul subțire. Dar acum își ridică capul, își înclină larg aripile și se ridică la soare.
Profesor: Ei bine, mulțumesc! Și cine va încerca să vorbească despre lebădă cu limba baletului?
Al doilea rând, care va încerca să ne descrie ca o lebădă?
Elevii încearcă să prezinte lebada în mișcare.
Profesor: Și uite, te rog, în bord. Al treilea rând a oferit propria versiune a imaginii unei lebede în limba desenului. Mulțumesc! Vedeți, băieți, fiecare artă, ca orice națiune, fiecare națiune are propria sa limbă. La urma urmei, când am venit la balet, nu ne-am așteptat ca personajele să vorbească sau să cânte.
Învățător: Dar interesant, în ce limbă vorbesc artiștii: pictori, artiști grafici, sculptori?
Lăsați 4 persoane la bord: Lena, Oksana, Igor, Sasha.
Alegeți materialul pentru munca dvs. Tu sarcina - de a desena un măr.
Arta Finească are și ea o limbă specială pe care trebuie să o cunoașteți pentru a înțelege ce voiau artiștii să le arate în munca lor.
Două întrebări pot fi adresate în legătură cu orice lucrare: "Ce?" Și "Cum?"
Artiștii noștri au răspuns la întrebarea "Ce?" Răspunsul este unul. Dar pe întrebarea "Cum?", Ce limbă, mijloace de expresivitate artistică pe care o folosește, vom încerca să răspundem. Deci, Lena desena cu un creion. Cu ce limbă ne-a arătat mărul?
Elevii: Folosind linii.
Profesor: Da, este adevărat, Lena vorbește cu noi în limba liniei. Și Igor?
Elevii: Igor avea un pastel și a făcut o culoare.
Profesor: Are o mulțime de culori sau un spot color?
Elevii: Punctul colorat.
Profesor: Și limba în care a vorbit Igor este o pată. Sasha avea cărbune, ceea ce înseamnă expresivitatea artistică pe care o folosea?
Elevii: El are, de asemenea, o pată și mai multe accidente vasculare cerebrale.
Profesor: Așa este, are o pată în desen, iar loviturile sunt limbile graficii. Și ce zici de Oksana?
Elevii: Are multe culori, culori.
Profesor: Se pare că artistul folosește diferite mijloace de exprimare artistică, vorbind limbi diferite pentru a-și exprima ideea.
Ne-am familiarizat cu cele patru limbi ale IZO. Să vedem cum sunt folosiți de artiști și ce înseamnă ceilalți artiști?
Uitați-vă la această lucrare, în ce limbă ne vorbește artistul? (Fata fetei A. Matisse).
Elevii: În limba liniei.
Profesor: Și ce altceva a lovit în acea față?
Elevii: împrăștierea ochilor, fața ovală, ochii, linia grațioasă a gâtului.
Profesor: Credeți că este nevoie de culoare aici?
Elevii: Nu există. Artista a reușit să transmită frumusețea acestei fete cu o singură linie.
Profesor: Care este natura liniei în această lucrare?
Elevii: Este netedă, calmă.
Profesor: Și în această lucrare? (P. Picasso "Clown")
Elevii: Aici linia este plină de viață, răutăcioasă, veselă.
Profesor: Așa este, o linie diferită și un caracter complet diferit al imaginii.
Posibilele posibilități sunt ascunse de linie, dar de ce artiștii folosesc locul? (K. Pissaro "Bulevardul Capucinilor")
Elevii: să transmită ceva în general, siluetă.
Profesor: Uită-te la aceste două lucrări sculptate. Ce a reprezentat artistul? (Grupul Sculpture P. Claud pe Podul Anichkov, Mare cu mânz).
Elevii: Sunt descriși caii. Dar cum? - Prima lucrare descrie confruntarea celui care stătea pe raft, rupându-se de la călcâiul calului și un tânăr puternic. Și volumul, artistul tratează dinamic, emoțional. Volumul din cea de-a doua lucrare a fost transferat destul de diferit. Care este caracterul lui aici?
Elevii: este moale, blând, neted.
Profesor: Da, volumul - limbajul sculpturii are și el propriul său caracter: este turbulent, agitat, uneori obraznic, vesel, tendător, uneori trist. Și ce este un ritm?
Elevii: Aceasta este o alternanță de elemente, repetați.
Profesor: dați exemple ale ritmului care există în natură.
Studenți: acesta este bătăile inimii, schimbarea zilei și a nopții, schimbarea anotimpurilor.
Profesor: Așa este, dar se pare că ritmul este un alt secret pe care artiștii îl folosesc. (A.Deyneka Apărarea Petrogradului.)
Uitați-vă la această lucrare și comparați ritmul părții superioare și inferioare. Ce sunt și de ce le aplică artistul?
Elevii: Mai jos puteți vedea clar că coloanele luptătorilor sunt subțiri. Ritmul oamenilor, ritmul treptelor, ritmul baionetelor, stricat, urmarit.
Artistul ne arată determinarea acestui sistem, mișcarea transmite. Și în partea de sus a imaginii artistul arată oboseală, durere a oamenilor care se mișcă din față și ritmul este același - rupt, obosit.
Elevii: Acestea sunt culori fierbinți și pline de suflare.
Profesor: Combinația de culori are dreptate - culoarea aici transmite bine nisipul încălzit, aerul cald înghețat, soarele aprins. Culoare caldă și caldă. Și în pictura Grabar?
Elevii: Aceasta este o dispoziție complet diferită. Culorile strălucesc cu nuanțe reci, ca într-o coajă. Artistul dă o zi de iarnă minunat înghețată, colorarea rece a pictării uimeste cu zăpadă strălucitoare, iepuri de soare veseli.
Profesor: Se pare că culoarea - limba de pictura are, de asemenea, propriul său caracter, starea de spirit. Am învățat acum 5 mijloace principale de expresivitate artistică - 5 limbi ale artelor plastice. Care sunt aceste mijloace?
Elevii: linia, spotul, ritmul, culoarea, volumul.
Profesor: Cum formăm scrisori din scrisori, iar artistul într-o lucrare cu ajutorul acestor instrumente ne spune despre sentimentele sale. Dar rareori, atunci când artistul folosește unul dintre mijloacele expresivității artistice, ele apar adesea împreună. Aceasta este ceea ce trebuie să aflați. Toată lumea va primi acum reproduceri ale operelor de artă. Uită-te și răspunde la întrebarea: ce și cum descrie artistul. Ce mijloace folosește pentru a transmite ideea în lucrarea sa (lucrare individuală asupra reproducerii).
Pentru următoarea lecție, uitați-vă la reproducerile de pe picturi ale artiștilor, cum se folosesc mijloacele de exprimare artistică în lucrările lor.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: