Se pare că tot mai multe înregistrări suferă de faptul că sunetul plăcilor pe ele este prea "slab". Acum câțiva ani, am fost responsabil de secțiunea de la conferința Tape Op [o periodică independentă despre secretele înregistrării sunetului. Drumspeech.com], numită "Pregătirea fonogramelor pentru prelucrarea finală". Am prezentat o listă cu cele mai frecvente 10 probleme tehnice. Și printre primele lucruri era punctul "plăcile brute și prea pălăriile prea dure". Pe baza experienței proprii și a comunicării cu colegii, pot spune că această problemă nu a dispărut. Cu toate acestea, nu se confruntă cu dificultăți similare în cazul în care o înregistrare este de a lua parte la oricare dintre cei doi experți - un inginer cu experiență (de exemplu, un membru al personalului cu experiență de mai mult de zece ani) și / sau un baterist maturate (de exemplu, persoanele cu vârsta de treizeci de ani de peste, de la care în spatele discursurilor de mai mult decât melodiile din colecția dvs. iTunes). Deci, ce știu acești stăpâni despre ceea ce restul lumii nu știe? E vorba de câteva lucruri, iar astăzi voi ridica voalul secretului în fața bătătorilor! Mulți ingineri de sunet nu au nicio idee despre unele dintre aceste tehnici, așa că pregătește-te.
Cea mai bună modalitate de a înțelege sursa acestei probleme este de a evalua modul în care am ajuns la ea. Nu aș vrea să vorbesc despre "cât mai devreme a fost mai greu decât astăzi", dar rămâne și faptul că: în vremurile vechi exista o alegere mult mai mică de plăci. Produsele pe care Zildjian le-a numit acum seria "A" au fost tipice pe piața lor: finisare tradițională, urme vizibile de groove, greutate de la mediu la mediu. Indiferent dacă ați jucat într-o trupă rock sau într-un trio de jazz, a existat o mare probabilitate ca unele dintre plăcile folosite să fie la fel.
În plus față de piața non-largă pentru chimvale, inginerii de sunet trebuiau să fie mulțumiți de aceeași alegere limitată de microfoane. Ea se fierbe până la un număr mic de mărci, iar anumite modele au servit mai bine decât altele ca pe suprafețe - nu e de mirare că inginerii de sunet au devenit pur și simplu leneși. Din nou: dacă ați jucat într-o trupă rock sau într-un trio de jazz, a existat o mare probabilitate ca unele dintre aceleași microfoane să fi fost folosite pentru a înregistra aceleași chimvale. Poate că aceasta este o descriere simplistă a întregii industrii ca întreg, dar acest lucru nu este departe de starea reală a afacerilor de atunci.
Deci, cum am venit cu plăci ascuțite? Dacă într-un cuvânt - totul sa schimbat. Drumatorii au vrut să "tacă prin sunetul altor instrumente" în timpul spectacolelor și în timpul repetițiilor. Producătorii de plăci au început să ofere mâncăruri mai puternice, mai luminoase și mai puternice (sincer, toate liniile din acest sector al pieței s-au extins semnificativ, inclusiv plăcile de efect, plăcile și plăcile realizate manual pentru serii de jazz).
În ceea ce privește înregistrarea sunetului, înregistrarea digitală a devenit mai accesibilă. Spre deosebire de înregistrarea pe bandă, care dă întotdeauna un obiect înregistrat o calitate suplimentară, o înregistrare digitală este o mașină: ceea ce ați pus în ea, veți obține. Și ce ingineri de sunet au umplut mașina asta? Ei au folosit o grămadă de microfoane ieftine din China (pereche stereo atunci când microfoane condensator importate cu un diametru mic al membranei este în valoare de mai puțin de $ 300, există mulți ingineri permit să plăti $ 3,000 un set de microfoane europene bine stabilite?) Cu toate acestea, în ceea ce privește microfoane ieftine, se aplică anumite restricții. În primul rând, ele sunt deseori reglate pentru a spori frecvențele înalte. În cazul în care acestea sunt testate separat, prin ele însele, aceste microfoane oferă un sunet mai pronunțat, mai clare și mai senzual decât atunci când se utilizează microfonul convențional cu răspunsul de frecvență „plat“. În al doilea rând, electronica în microfoanele ieftine nu are acea marjă pentru gama dinamică, care este tipică pentru modelele profesionale. Sursele complexe de sunet, cum ar fi chimvalele, pot trece de la zero la maximum într-o mie o secundă. În astfel de situații, sistemele electronice simpliste duc la distorsiuni sau cel puțin la tăiere, transferând o imagine de undă pătratică hidosoasă către dispozitivul digital de înregistrare. Aproape toate plăcile înregistrate în astfel de condiții vor fi prea clare. Adăugați aici unul dintre modelele care oferă "tăierea prin alte instrumente", iar rezultatul va fi un subiect pentru discuțiile inginerilor de sunet.
Ce poate face un baterist?
Sunetul instrumentului începe cu tine. În primul rând, există o placi „live“, și există un „studio“. David Throckmorton, bateristul de studio si girant de Sabian, spune: „Eu aduc la performanța de cel puțin zece feluri de mâncare plimbare diferite, pentru că nu știi niciodată ce s-ar putea veni în capul clientului.“ Desigur, puțini dintre noi au posibilitatea de a avea cât mai multe plăci, și Throckmorton continuă: „Cei mai mulți toboșari trebuie să înțeleagă că au nevoie de un set de feluri de mâncare pentru concerte sau pentru situațiile în care echipamentul de sunet etapă poate fi absent - depinde de tine cum vei am auzit -., și un alt set de plăci mai subțiri la repetiții și performanțele acustice, în final veți fi în studio și utilizarea de plăci mai subțiri, astfel încât ejecta beneficiul triplu de două seturi ".
Indiferent ce instrument aveți, cel mai mare impact asupra sunetului dvs. va avea un mod de execuție. Micah Dunn acționează ca inginer de sunet în sesiuni de înregistrare de studio pentru Biserica de legi din Pittsburgh. În această calitate, el alege artiștii și instrumentul. „Caut un candidat care știe cum să se ocupe cu feluri de mâncare acum avem un baterist ,. În ciuda faptului că utilizează, în opinia mea, prea“ luminos „chimvale accident de stâncă, jocul lui este har diferit - el foloseste un soft, alunecare lovituri - de aceea alegerea și a căzut pe el. "
Throckmorton adaugă: „toboșari incepatori trebuie să se învețe organic se potrivesc în paleta sonică Acestea ar trebui să monitorizeze nivelul volumului de plăci în raport cu tobe e treaba ta nu ar trebui să se bazeze pe inginerul ....“
Dar înapoi la echipamentul de cilindri: de la soluții necostisitoare la problema folosirii bastoanelor din lemn fără vârfuri de nylon în studio. Nylon tinde să sublinieze atacul și poate da un sunet mai puternic pe hi-hat și pe călăreți. O altă întrebare este dacă să curățați plăcile. În special se referă la plăci cu canelură, deoarece murdăria, praful și grăsimea de pe degete se pot acumula în caneluri. Unii tradiționaliști nu își lustruiesc niciodată instrumentele, în timp ce alții în acest sens sunt prea încăpățânați.
Dacă vă apropiați placa cu poziția de inginer, aveți mai multe opțiuni. În primul rând, puteți cumpăra o placă, care, în opinia dumneavoastră, va suna bine pe înregistrare. Studiourile Treelady Studios avem o gamă de aproximativ trei duzini Ryde, accident și hi-pălării. Dave Hidek, inginerul nostru șef, spune dreptate despre ea: „Pur și simplu nu au nici o idee despre ce fel de echipament va dori să atragă clienții, dar între timp numele studioul nostru se afla pe fiecare intrare făcută de noi trebuie să fim pregătiți.“. În general, lucrăm cu mai mult sau mai puțin noi artiști, dar această problemă nu este numai grupuri independente. Cu fața ei chiar și cele mai importante etichete. Todd Burke, care, ca un tehnician de sunet și inginer a lucrat cu Foo Fighters, Aimee Mann, Ben Harper și mulți alți artiști, pot partaja aceeași experiență. Astăzi, Burke nu este în studio, fără colecția personală chimvale lui Bosfor. El explică: „În cazul în care bateristul a adus un set standard de fabrica“ glande“, pentru partea mea, voi face tot ce pot - pokolduyu în hardware-ul, ceva care va scrie pentru noi toti ar putea auzi Noi zgarieturi capul lor, pentru a discuta, de a face orice. . ajustările -Ce Undeva de-a lungul cursului, voi oferi pentru a elimina accident, înlocuindu-le cu o pereche de lucruri din propria colecție, pentru a vedea ce se va întâmpla și de fiecare dată -... șoc și uimire Serios sunetul pare să nu rafinată și apoi, în cele din urmă, în. un punct, unitatea va începe să sune din nou în 200 riyatnee doriți să măriți volumul difuzorului. - în mod evident, pentru că acum muzica nu va afecta urechile și eu pot adăuga deja la sunetul laț și Toms un pic mai mult claritate, deoarece este acum setarea de înaltă frecvență nu este suprapus de un zgomot șuierat ascuțit E așa .. în general, se întâmplă de fiecare dată. "
Dacă se deplasează tetierele nu ajută, este timpul să recurgeți la metode alternative. Există o metodă rar utilizată - echiparea microfoanelor cu spațiu deasupra plăcilor. Arată ciudat, dar uneori poate fi un pas potrivit. Plasați o pereche de microfoane condensatoare cu un diametru mare al membranei înainte de a le instala la o distanță una de cealaltă. Asigurați-vă că ambele microfoane se află la aceeași distanță față de tamburul mic / bas. Membranele microfonului trebuie să fie la aproximativ 8 metri de podea; în timp ce microfoanele înseși sunt îndreptate ca și cum instalația se ridică cu câteva picioare mai sus decât era de fapt. Microfoanele vor primi încă reflexii sonore de la podea și tavan, dar centrul recepției lor va fi direcționat spre spațiul de deasupra plăcilor. În funcție de cameră, acest lucru vă poate servi fie ca o nouă metodă "secretă" de utilizare a microfoanelor, fie veți obține o pereche regulată de microfoane pentru a elimina acustica camerei. Dar merită o încercare.
O altă metodă implică utilizarea microfonului stratului limită (numit uneori „zonă microfon presiune“ sau PZM-microfon [Presiune Engl Zona microfon - aprox. Drumspeech.com.]). În acest caz, fixăm microfonul cu o bandă adezivă pe o bucată de plexiglas și o atârnăm de tavan (vezi imaginea). Orice altă suprafață solidă va face. Prefer lemnul sau plexiglasa, deoarece aceste materiale, cred, contribuie eventual la un sunet mai raționalizat. Nu vă fie frică să experimentați. Spre deosebire de un microfon, acest dispozitiv vă va costa mai puțin de 30 $ și îl puteți cumpăra la orice magazin de hardware. Deoarece acest microfon reprezintă o mono-sursă în reducerea imaginii stereo poate fi obținut prin panoramare tambur strâns distanțate microfoane, adăugând reverberație artificială sau pentru acustică microfoane cameră de ștergere.
Dacă înregistrarea primită nu este încă satisfăcătoare cu calitatea acesteia, există și alte opțiuni. Inginerul nominalizat la premiul Grammy, Trent Bell, a mers atât de departe încât să înregistreze tobe separat de chimvale. „La înregistrarea albumului de grup Drowaton producător Starlight Mints Allan Vest a vrut să fie capabil de a efectua tobe de compresie, indiferent de feluri de mâncare, așa că la cererea noastră, Andy Nunez a jucat două separate,“ dublu „- una pentru plăcile de înregistrare și unul pentru tobe în timpul înregistrării tobe, am înfășurat. pălării de înaltă calitate, cu bureți mari și prosoape de spălat auto, astfel încât să nu producă zgomot inutil. "
Ultima opțiune este înlocuirea plăcilor înregistrate. Această metodă a fost utilizată de mai multe decenii când se înregistrează butoaie, dar acum devine din ce în ce mai populară în ceea ce privește plăcile. Astăzi există modalități de înlocuire a mâncărurilor înregistrate cu alte colecții preînregistrate. Desigur, mostrele de plăci au fost folosite pentru o lungă perioadă de timp, dar cele mai multe dintre ele sună de clasa a doua. Cu toate acestea, noua bibliotecă a fost înregistrată bateristul / inginer John Emrich'om (în loc de „robot“ sau unele toboșar amatori aleatoare). În plus, atenția a fost acordată plăcilor specifice. Una dintre primele biblioteci profesionale a fost pachetul Stanton Moore Bosphorus pentru seria BFD. Zildjian lansat recent Gen 16 Digital Vault bibliotecă care oferă acces la modelele Zildjian cele mai vandabile, precum și o experiență și nu a auzit de modele exclusive ale colecției de master. Aceste aplicații vă permit să înlocuiți orice impact produs de baterist pe plăcuță, la o lovitură de forță egală folosind modele de top de plăci. Dacă merge în beneficiul atât a cântecului, cât și a interpretului, atunci acesta este ceea ce aveți nevoie.
Drummerii și inginerii de sunet au acum o alegere mai bogată (și la prețuri mai mici) decât oricând în istorie. Și totuși puteți contesta cu cei care susțin că calitatea înregistrărilor noastre a scăzut. Cu o asemenea abundență, nivelul responsabilității crește și el. Imparțialitatea inechitabilă a înregistrării sunetului digital înseamnă că fiecare dintre alegerile noastre afectează rezultatul. Este necesar să știți ce plăci în ce scop trebuie să utilizați, ce tehnică este cel mai bine folosită pentru a juca pe aceste plăci și cum să le înregistrați - toate acestea au un efect asupra sunetului. Nu uitați de acest lucru, iar apoi vă va ajuta să îmbunătățiți calitățile abilităților noastre muzicale, sunetul și, sperăm, va promova vânzările de înregistrări muzicale!
Trimiteți-le prietenilor: