Harta rutei postmoderne "Moscova

Harta traseului postmodern: "Moscova - Petushki" Venedikta Erofeeva

. „Evanghelia“ ( „Umezeala News“) (1962 / Wen Erofeev a încercat să reînvie tradiția Nietzsche ca autor al cărții „Astfel Zarathustra“, prin consolidarea punctul parodie la sfârșitul anului 1969 sau începutul anului 1970 creează poemul. „Moscova - Petushki“, care aduce gloria scriitorului în neo-

în cercuri literare și în străinătate, dă un impuls puternic dezvoltării postmodernismului rusesc. În anii următori, Ven. Erofeev - una dintre cele mai colorate figuri ale subteranului literar.

Furtul manuscrisului a împiedicat realizarea romanului "Dmitri Shostakovich" (1972), deoarece, în momentul revenirii sale, sa pierdut inspirația.

În 1973, Ven. Erofeev scrie eseul „ochi Vasili Rozanov excentrice“, în 1982 - „Sasha Cerni și alții“, iar în 1988 - „Micul meu Leniniana“ prin convertirea la bază post-modernă și acest gen.

Spre deosebire de Bitova, rubrica de literatură „literatură pură“, eseuri, literatura, studii culturale absorbind folosind limbajul lor, un reprezentant subteran Venedict Erofeyev în aceeași perioadă a fost în direcția opusă de eseuri ( „Note psiho“) și kulturfilosofii ("Evanghelia") - la ficțiune. În poemul "Moscova-Petushki" scris la sfârșitul anului 1969 sau la începutul anului 1970, Viena. Erofeev

Se folosește doar una dintre limbile de cultură - literatură de limbă, dar se transformă radical. Scriitorul se referă la limbajul hibrid-citationality poliglotă sub formă de pastișă. conotație secundară, lucru deconstructivistă activă a condus la numeroase „urme“, se referă la spațiul cultural - rădăcini de iarbă de mare și, a dat poemul semantic multiplicitate, vastitatea, adâncimea, care induc să perceapă „Moscova - Petushki“ ca fenomen unic al literaturii neoficiale din Rusia, dar creșterea interpretare improbabil.

Vyporhnuv mâinilor lui Wen. Erofeev, un poem lăsat în lume *, iar dacă a fost publicată o colecție care include studiul acesteia, realizate în diferite țări, se pare, de câteva ori ar depăși domeniul său de aplicare și, presupun, ar ajuta să înțeleagă mai bine mecanismul de interpretare a multiplicitate Textul postmodern. Absența unei astfel de colectare va încerca cel puțin într-o anumită măsură, mai aproape de sensul de multiplicitate, care este înzestrat cu un poem Wen. Erofeeva prin contactarea interpretărilor au apărut după publicarea în 1988 g native **.

Interpretarea lui Serghei Chuprinin ***

"Moscova - Petushki" este o lucrare cunoscută în întreaga lume ***, un bestseller de samizdat și tamizdat, un fenomen viu al culturii "celeilalte" ruse. Aceasta este o mărturisire a alcoolicilor ruși, care nu este o confesiune privată a metroului sovietic. Originile poemului se întorc la tradiția așa-numitei culturi inferioare, arta populară orală (anecdote, ditties, epigrame în spiritul umorului negru), în care satira a devenit legată de "imigranți ilegali". În acest sens, poezia "Moscova-Petushki" este aproape

* Până acum poezia a fost tradusă în treizeci de limbi ale lumii.

*** SEE. Chuprinin S. Fearlessness de sinceritate // Sobriety și cultură. 1988. № 12.

Interpretarea lui Vladimir Muravev *

Poemul „Moscova - sfârșitul liniei de demarcație“ continuă o serie de lucrări de literatură rusă, în care motivul itinerantă își dă seama ideea de adevăr ( „Călătorie de la Sankt Petersburg la Moscova» Radishchev, «Cine trăiește bine în Rusia» Nekrasov, «Chevengur» Platonov, și altele.). Ea ridică în sus la Prutkov, AK Tolstoi, Saltykov-Shchedrin mai târziu tradiția de a folosi așa-numitul protivoironii este un Erofeev calitatea mesajului artistic important. Protivoironiya - o fostă ironie rus, înclinat spre All-rus, ca să spunem așa, absurd, sau mai degrabă - comanda. Dacă ea este distorsionată, își pierde complet patologia civilă și acuzațiile ortodoxe. Anti-ironia, umorul negru este stilul dominant al poemului, caracterul metaforic al căruia nu este citit de mulți.

Andrei Zorin examinează poemul Wen. Erofeev în contextul mentalității publice, cauzată de prăbușirea iluziei anilor 1960.

Interpretarea lui Andrei Zorin **

În poemul „Moscova - Petushki“ a găsit un fel de refracție a tradiției culturii de carnaval, atât de popular în acei ani, intelectualitatea sovietice datorită cărții lui Mihail Bahtin „Creativitatea Francois Rabelais și cultura populară a Evului Mediu și Renaștere“, interpretată în spiritul opoziției. Un fel de înlocuitor modern al carnavalului este în alcoolul poemic. scara Rabelaisiană exploateaza consum, blasfemii, și așa mai departe. N. Creați pagini de element de poem universal, liber și legat cu „adevărul popular neoficial“ de râs, care atât de elocvent descris de către Bahtin. Dar râs „Moscova - Petushki“ nici un câștigător și nu acoperă tragedia inerentă a produsului care induce rechemare „Călătorie de la Sankt Petersburg la Moscova» Radishchev. Modele idilice ale propagandei oficiale de la Viena. Erofeev contrastează imaginea monstruos grotească a unei țări care a băut.

** A se vedea: Zorin A. Trenul de trenuri suburbane // Nov. mondială. 1989. № 5.

Opoziția față de totalitarism se realizează și prin limbă. Ven. Erofeev nu numai că îmbină sofisticarea culturală cu rudeness sfidător. El rupe drumul între două focare de rezistență prin straturile moarte ale vocabularului strâmb și obfuscat, le zdrobește cu lovituri de ironie, revigorând tradiția unui cuvânt de basm, folosind-o într-un mod nou. "Moscova - Petushki" nu este doar un monument literar al erei recent decedate, ci și un testament al continuității procesului literar care leagă trecutul și viitorul.

Andrei Zorin a fost primul care a tipărit Wen. Erofeev clasice de literatură rusă, a arătat rolul important "formarea de generație" a poemului său "Moscova-Petushki" [168].

Caracterizând critica literară ca o traducere în limitele celor necitite, Alexander Kavadeev creează un eseu-palimpsest pe baza "Moscovei-Petushki", se străduiește să dea simțului spiritul poemului însuși.

Interpretarea lui Alexander Kavadev *

Ven. Erofeev "a neutralizat" proza modernă, a râs la portarii ei pompos de râs și instalator.

Natalia Verkhovtseva-Drubek consideră particularitățile folosirii în poemul textului Evangheliei, încearcă să clarifice scopul parodiei sale.

Interpretarea Nataliei Verkhovtseva-Drubek *

Venichkiny afirmă: "pohmelenie", "febra alcool", "moarte" - parodie (profan) Pasiune. Pasiunea lui Hristos este calea Crucii, răstignirea și moartea. Cu toate acestea, parodia lui Ven. Erofeev nu este ca orice ateistvuyuschih blasfemie sau interpretarea „blasfemiatoare“ de povestiri biblice din postmoderniștii. Ven. Erofeev, așa cum scrie Yu Eichenwald, este un reprezentant al "realismului apocaliptic". Rădăcinile o concepție despre lume - modernismul religios simboliștilor rus, în special în conceptul ezoteric al extazului dionisiac sacru (Viaceslav Ivanov, Andrei Belîi). În motivele poemului "imersiune", "intoxicare", "ecstasy" sunt urmărite. Ecstasy au fost în căutarea simboliști, ar fi condus de principiul dionisiacă (dezmembrării a corpului) să se scufunde în domeniul subconștient, la pierderea de „I“ - același Erofeev se efectuează în căldura de alcool și erou uciderea. Ven. Erofeev reînnoiește filosofia religioasă a lui Vyach. Ivanova în îmbrăcăminte lumească, într-o poveste de parodie. Ghicitul învierii este ascuns în fundul cuplului suferinței și este inaccesibil lumii noastre.

Filozofia alcoolică a lui Venichkina este echivalentă cu filozofia suferinței inerente poporului rus, ca și cum ar "repeta" în soarta lor tragică Patimile lui Hristos. Parodia sacra Ven. Erofeeva pune la îndoială însuși sensul acestei filozofii a vieții, care reflectă tipul de conștiință masochistică ca o caracteristică caracteristică a personalității unui stat totalitar.

Natalia Zhivolupova vede în mărturisirea lui Venichka Erofeev o rebeliune metafizică împotriva absurdului, triumfător într-o lume în care domnește haosul apocaliptic.

Interpretarea Natalya Zhivolupova *

Atitudinile filosofice ale lui Venichka definesc ideile contraculturii, retragerea în tărâmul libertății meonice întunecate. Zborul în lumea irațională, una dintre adecvarea artistică a poemului

beția este un mijloc de a deveni insensibil la efectele realității.

Stratum valorilor culturale reprezentate diverse referințe bibliografice, contrastat în poemul fabulă serie - viața eroului evenimente, care exprimă haosul interior, a existenței lipsei de sens. Puteți găsi asemănări între poezia „Moscova - Petushki“ și „Note de subsol“ de Dostoievski, precum și anumite sulul cu „Crimă și pedeapsă“, „Frații Karamazov“, „glumă proastă“, „Dublu“. Asemănarea cu „Note de subsol“ - în menippeynosti, folosind elementele * diatribă, monologul ** intern reciproc în mod regulat în tipul de paradoxalist erou. negație totală, relevă discordie tragic: dezacord plin de viață, care caută idei de la noțiuni dogmatice - baza poziției filosofice a eroilor „Note“ și „Petushki“. Dar sub forma unei perspective etice, normele eticii creștine sunt prezente în mintea acestor eroi. Au Ven. Erofeev, cu toate acestea, a făcut o parodie regândirea idei de personaje lui Dostoievski în poemul travestiynom mondial.

Petr Weil și Alexander Genis au oferit o interpretare comună a "Moscovei - Petushki" și, de asemenea, au vorbit despre produs separat.

Interpretarea lui Peter Weil și a lui Alexander Genis ***

În esența sa literară, "Moscova-Petushki" este un roman fantastic în varietatea sa utopică. Ven. Erofeev a creat o lume în care sobrietatea este o anomalie, beția este legea, iar Venichka este profetul lui.

Venichka a venit în lume să-și clătească ochii mucegai cu un cocktail "Lacrimi de un Komsomol", pentru a spiritualiza lipsa spiritualității de a fi o lume deliberată în stare de ebrietate.

Pentru o lungă perioadă de timp deja în Rusia există această lume. Și a fost creată vodca și cărțile sale. Oamenii trăiesc inexistenți la fel de simplu ca și în comunicații

* Diatribe (diatribă greacă - conversație filosofică, conversația.) - un fel de curs, skit itineranți predicatori filosofi ai Greciei antice pe teme morale, în cazul în care alternau liber elemente stilistice ale diferitelor genuri, „grave“ și „amuzant“; genul literaturii antice; izvorul predicii creștine.

** soliloc (solilocvium Latină -. Monolog) - „Prin el însuși“ un gen de literatură veche, merge înapoi la notele filosofice și moraliste împăratul roman, filosof stoic Marcus Aurelius

țional plat. Cunoscând mult timp ideea deja se maturizează: realitatea artei este mai reală decât realitatea vieții.

Nu există nici un iad, nu este nici un cer, nu este decât ceea ce este, și nu este nimic mai teribil decât acesta și nu există mântuire.

Interpretarea lui Alexander Genis *

"Genius chatter" - definiția romanului celebru în versuri, - poate, vine la acest poem celebru în proză.

Erofeev nu are încredere în logică și înțeles, ci în acord aleatoriu, un joc de sunete care se potrivește cu incomparabilul. Totul din poezie rimează cu totul - rugăciuni cu titluri de ziare, nume de bețivi cu nume de scriitori, versuri cu abuzuri abuzive. În poezie nu există un singur cuvânt rostit în simplitate. În fiecare linie, vodka a conceput, iar roiurile se fierbe și materia verbală fără precedent. Un erou beat sa scufundat în protoplasmul de vorbire, lăsând treazul să aibă grijă de compoziția sa.

Interpretarea lui Peter Weil **

Vyacheslav Kuritsyn a sugerat decodificarea originală a codului "Moscova-Petushkov".

Interpretarea lui Vyacheslav Kuritsyn ***

Calea ferată din Rusia nu este un mijloc de transport. Este experimentat ca unul dintre simbolurile mistice ale țării. Poate că duce la tărâmul morților. Trenul este barca lui Charon. Sau el însuși este tărâmul morților, sau ceva situat pe punctul de realitate și de somn. Să presupunem că Venichka Erofeev a murit. Acest lucru nu este mai puțin logic,

decât să presupunem că este în viață. El este, în orice caz, beat de la prima la ultima pagină, este în afara timpului, într-o stare modificată. Prin stralucirea „reale“, prin „alte“ în această lume, vedem lumina cealaltă - exact situația trenului care combină, conectarea sfarsituri si inceputuri, alb-negru, de viață și de moarte. Dacă Venichka mort, călătoria lui poate fi văzută ca o metaforă a rătăcind sufletelor în viața de apoi. Toate cele cinci elemente ale lumii interlope călătoriei, relevante pentru canonul ortodox:-retur mytarstva- găsi rai-iad-locuri - sunt prezente în poemul (un poluisklyucheniem). Ar fi naiv să ne așteptăm ca „Moscova - Petushki“ structura viata de apoi sufletul strict repeta rătăcitor. Dar, cu sistem modificat admisibil șterge în lucrarea de două ori: la nivelul întregului poem, iar la una din ziua precedentă odiseea Venichkinoy.

Atunci când o persoană moare, sufletul său întâlni îngeri - toată lumea își amintește că acestea apar în „Moscova - Petushki“ pe primele pagini. Poemul începe cu "zilele de întoarcere" - este o mahmureală, iar scenele vieții "vechi" se urmează unul pe altul. „Ispitirii“ (despre care se spune cuvântul „poluisklyuchenie“), adică. E. Sufletul luptă scene cu unele puteri misterioase, nu atât de mult, și, ca în cazul în care acestea sunt răspândite în întreaga lo text. Mizele nu sunt judecate de îngeri și demoni. În toată poezia, Venichka face doar ceea ce este responsabil în fața lui Dumnezeu însuși. Artistul este rușine că nu poate face viața mai bună și mai curată. Nimeni nu învață nimic (edificatoare gest cu ceva timp ferm asociat cu gest totalitar), vina și suferința Erofeev gata să-și asume - și preia. Apoi sufletul este arătat paradis. Acestea sunt binecuvântate Petushki, unde cântatul nu se va opri și iasomia nu va dispărea. După cer, sufletul este arătat iad; este nevoie de mai mult de jumătate din poezie. În iad, poeziile sunt ca trei cercuri. Primul este populația vagonului, acei reprezentanți ai Rusiei, cu care Erofeev trebuie să petreacă timpul feroviar. Al doilea - mai puțin evident - este confirmat prin absență. Cea mai importantă lipsă a poemului este lipsa rugăciunii și complicității lumii noastre față de pasagerul post-trenului. Al treilea este "revoluția din Elisevka" - un model transparent de "rebeliune rusă". După trecerea acestor trei cercuri, Venichka intră cu adevărat în realitate și nu în memoriile iadului. Când Venichka veni - nu capăt de linie, și la Moscova, sa întâlnit pe stradă înfricoșat patru (cei patru călăreți ai întunericului?) Și să fie difuzate departe de ea într-un peisaj de noapte teribilă, va avea în cele din urmă Kremlinul - un simbol al iadului - și iad va prevala. Până în acest moment, aparent, destinul sufletului Venichkinoy fost rezolvată, ales etapa lui patruzecea (în ziua a patruzecea sufletul este dedicat locul ei). Știm cât de teribil a fost ca ea să se termine. Pentru a căror păcate a murit sufletul lui Venichka Erofeev?