actori:
- Shah Shahriar
- 3man, fratele său, conducătorul Persiei
- 3obeida, soția lui
- Sclavul de Aur
- Soțiile lui Șahriar, almei, eunuși, sclavi negri, janiseri
Acțiunea are loc în Est în vremuri de poveste.
Istoria creației
„În mijlocul iernii (1887-1888 ani. - LM), inclusiv lucrul la“ KH [ide] Igor „și alte lucruri am avut o idee de joc orchestra pe povestea unor episod din“ Scheherazade“. "- citiți în" Annals "Rimsky-Korsakov. Vara 1888 compozitorul și familia sa petrecut în Nezhgovitsah - moșia prietenului său în districtul Luga St. Petersburg provincia. De acolo a scris lui Glazunov: "Am plănuit să împlinesc cu orice preț o suită lungă orchestrală pentru" 1001 nopți "; am amintit tot ce aveam și m-am forțat să o fac. La început a fost strâns, dar apoi a mers destul de curând și, cel puțin, chiar și de fantome, dar mi-a umplut viața muzicală slabă.
Baza a suitei dedicate Stasov și Rimsky-Korsakov a pus o parte din colecția pe scară largă arabe „1001 de nopți“ de basme. Această colecție - un monument al literaturii arabe medievale, ale cărei origini datează povești persane din secolul al IX - în cele din urmă au format în secolul XV și din secolul al XVII-lea, este larg răspândit în Est. În 1704-1717 a apărut prima traducere a colecției în limba franceză de A. Gallan. Traducerea din limba franceză a fost implementată pentru prima dată în 1763-1777. Astfel, cititorii ruși de peste o sută de ani, a fost cunoscut pe scară largă basme, bazate pe folclorul indian, iraniană și arabă, mod combinat formidabil Shahriar și soția lui înțelept Scheherazade.
Balet într-un spectacol strălucitor al trupei de Diaghilev a fost un mare succes. coregrafiile sale sa bazat pe mișcările complexe ale mai multor grupuri de dansatori, care au fost întrepătrund pași individuali. La punctul culminant - orgie scena - toate grupurile combinate într-o singură, dintr-o dată sa oprit, iar apoi accelerat brusc mișcare „părea să dezlege acest plexul corpurilor umane“, - a amintit unul dintre asistentul lui Diaghilev. Rolul Zobeide destinat Ida Rubinstein, care pare potrivesc remarcabil pentru realizarea de frumuseti orientale fatale, diferite mișcări minime. Totul era alcătuit din poziții individuale, gesturi și răsuciri ale capului. Rolul jucat de Aur Slave Nijinsky - Dancer unic, distins prin flexibilitate uimitoare, cel mai mare salt, în timpul căreia părea să planeze în aer. Potrivit Fokin, Nijinsky "a amintit sălbaticul primitiv. toate mișcările lor. Ea - semi-animal-poluchelovek similar cu pisica ușor pentru a sari distante mari, atunci armăsarul cu nările umflate, plin de energie și putere de excesul cu degetele picioarele pe pământ ". Benoit a părăsit, de asemenea, impresia lui: „Polukoshko-poluzmeya, drăcește agil, feminin și, în același timp înfricoșător.“ Marcel Proust, care a vizitat premiera, a declarat: „Nu am mai văzut ceva mai frumos.“
În anii următori, alte încercări au fost făcute și realizarea acestui muzică de balet, în patru scene (Moscova, coregrafi L. Zhukov, ulterior V. Burmeister), în patru acte (Leningrad, coregraf N. Anisimov). În diverse aplicații concrete, diferite coregrafi pus în scenă „Sheherazade“ a fost în mai multe orașe ale URSS, dar adevărații clasici ai genului rămâne prima montare a Fokine, care se reînnoiește periodic în diferite etape.
În haremul lui Shah, Zobeida încearcă să-i placă soțul. Dar Shahriar este sumbru: fratele lui Zeman, care a venit la el, conducătorul Persiei, ne asigură că nevestele lui Shah sunt greșite. Zobeida încearcă din nou să înmoaie inima stăpânului, dar el este neclintit și aruncă o privire suspectă în jurul lui. Dansul a trei aluzii nu poate distrage Shahriar de gânduri grele. El declară că va merge la vânătoare. Zobeida îl cere să rămână, dar șahul și anturajul său se retrag. Locuitorii haremului imploră eunucul-șef să-și admită iubitorii, negrii, în harem. Sahriyar, revenit brusc, găsește soțiile sale, se distrează cu iubitorii. Janisarienii lui își tăiau nevestele și sclavii cu sabii încremeniți. Zobeida se roagă să-și lase viața, dar, după ce a refuzat, se ucide. În tăcerea care se apropie, șahul plânge.
În „Scheherazade“ afișat cea mai bună calitate a Rimsky-Korsakov: natura caracteristică luminoasă a imaginilor, strălucirea în toată varietatea de culori orchestrale, de precizie și forma exactă.
Prima parte cu unisonul său puternic și formidabil, melodia capricioasă a vioi solo și imaginile elementului de apă - uvertura piesei.
Cea de-a doua parte din melodiile de depozit de la est, desfășurată de cadența clarinetului, sună la începutul baletului. A patra parte (a treia lansat) - cel mai lung, cu o cadență capricioasă, complicat, pasaje turbulente, violente, strigăte războinice și sunete amenințătoare din a doua parte - baza scenei masacru. Dar totul se estompează treptat. În liniște și calm efectuează vioara cadență. Pe pianissimo temele de coarde sunt înmuiate de Shahriar. Ultima dată, cu ecouri, care se dizolvă treptat în registrul superior, completează suita cu o temă de vioară capricioasă.
Mai mult decât atât, scenografia "Scheherazadei" nu depășește cu greu nimic altceva. Chiar și resentiment Benoit a scris cu entuziasm de impresii proaspete: „Bakst, într-adevăr, este creditat cu crearea de“ Scheherazade „ca un spectacol, și spectacolul uimitor, aș spune - fără precedent Când se ridica cortina pe acest mare verde“ alcov“, imediat vine în lumea specială. senzații, chiar cele care sunt cauzate de citirea poveștilor arabe. Un ton de smarald aceste capace, perdele, pereți, tronul, aceasta noapte albastru, care curge prin ferestrele înguste de grădină harem înfundat, aceste grămezi de perne și saltele brodate, și între acest mediu grandios, intim, acești dansatori pe jumătate goale, care nutri sultanului său flexibil , mișcări strict simetrice - toate acestea încântă imediat și absolut. Se pare ca scena graba mirosuri picante și senzuale, și umple sufletul de anxietate, pentru că știi că există, după ospat, pentru insanely viziuni dulci ar trebui să politsya fluxurile roșii din sânge. "
Principalele partide de la premiera realizată - Ida Rubinstein (Sobeide), Vaslav Nijinsky (Rab), Alexey Bulgakov (Shahriar). În dezvoltarea acțiunii, s-au făcut multe în pantomimă. Fokine pantomima a fost construită pe gesturi eficiente și emoționale. Deci, în ultimul episod esențial Shahezman abordat mohorât cadavrul iubitului ucis Zobeide, piciorul împinge corpul și mâna îndreptat spre el Shahriari. Bătălia a fost compus ingenios, fiecare episod de „pedeapsă“ au lucrat separat, fiecare artist încerca să-și îndeplinească partid mic cu cel mai mare efect.
Pe executorii principalelor partide, Fokin a reamintit: "Rubinstein a obținut o mare putere de impresie cu mijloacele cele mai economice, minime. Totul era exprimat într-o poezie, un gest, o întoarcere a capului. Dar totul a fost desenat cu precizie, pictat. Fiecare linie este gândită și simțită. Nijinsky a fost excelent ca gri Negro. Nici prin culoarea pielii, nici prin mișcări, nu era ca un adevărat om negru. Ea - semi-animală, poluchelovek amintind pisica ușor pentru a sari distante mari, calul cu nările pline de energie, dintr-un exces de putere digitație picioarele pe pământ. Prin crearea acestui rol și a văzut-o ca o mică Nijinsky lângă o foarte mare Rubinstein, am simțit că ar fi fost amuzant dacă ar încerca să fie un om. Am simțit mai mult mișcarea micului animal aici. Măreția principala soția preferată a șahului, frumusete Rubinstein alungite linii și ridică demne a crescut doar cu acest contrast ".
În hainele lui Václav Nijinsky, dominat de burdufuri de culoarea aurului de aur, de multe ori rolul său este uneori numit "Slave de Aur". Rolul lui Zobeide pentru Ida Rubinstein a fost al doilea și ultimul în compania lui Diaghilev. Apariția acestei femei uimitoare este acum cunoscută fiecărei persoane culturale prin faimosul portret al lui Valentin Serov. O actriță înaltă, subțire, unghiulară și extraordinar de frumoasă nu avea o educație coregrafică specială.
Lecții Private Fokina activat această actriță remarcabilă, nu numai pentru a crea imagini de neuitat de Cleopatra și Zobeide, dar mai târziu să conducă propria companie.
Directorul Longtime Serghei Grigoriev trupa a depus mărturie, „În“ Șeherezada „Diaghilev a atins obiectivul, care odată visat Nover, el a spus:“ Dacă numai un artist, muzician si coregraf ar putea lucra în armonie, ce minuni ar arăta publicului ". Nu este posibilă descrierea recepției acestui balet de către spectatori. A fost nevoie de timp pentru public să se liniștească. "
A. Degen, I. Stupnikov
În fotografie: baletul "Scheherazade" la Teatrul Mariinsky / N. Razin
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: