Rolul istoric al barbarilor și natura generală a artei lor. Criza acută cu experiență din secolul al 3-lea î.Hr. lumea antică, și revoluția de sclavi, a dus la prăbușirea sistemului de sclavi, a continuat sub atac puternic asupra Imperiului Roman de barbari. În Europa de Vest, a fost, în cea mai mare parte, triburile de origine germanică, iar când în 476 Imperiul de Vest a încetat să mai existe, ele formează pe teritoriul său un număr de cea mai mare parte de scurtă durată și înlocuirea alt stat independent. În Galia și părțile adiacente din nordul Germaniei, fundamenteaza Franks, vizigotii din nordul Spaniei, nordul Italiei ostrogoți, apoi înlocuită de lombarzi, în Anglia, anglo-saxonii. Toate aceste barbari ca le asimila oameni indigene - în partea de nord-vest a fost cea mai mare parte celtii aveau tradiții artistice vechi de secole. În contact cu arta clasică a antichității, aceste tradiții sunt nu numai că nu au pierdut importanța lor, dar, împreună cu moștenirea culturii artei greco-romane și unele elemente împrumutate din Orientul Apropiat, a constituit baza pe care a crescut toată arta evului mediu occidental. La toate etapele de dezvoltare a acesteia din urmă va apărea în mod clar trăsăturile caracteristice ale artei barbarilor: dinamismul formelor și expresivitatea lor sporită.
De la sfârșitul 5 până la sfârșitul secolului al 8-lea tradițiile artistice ale barbarilor joacă un rol predominant în majoritatea țărilor din Europa de Vest, iar perioada de astfel de timp specificat indicat în istoria artei occidentale ca arta perioadei de barbari. Datorită valorii ridicate la începutul Evului Mediu francilor a statului în care dinastia merovingiană domnea atunci, el este adesea menționată ca o perioadă de artă merovingian. Termenul este mai natural, cu toate acestea, se aplică numai în anexa la monumente, de a crea, în ciuda faptului că timp de secole pe teritoriul Franței moderne.
Arhitectura barbarilor. Știm despre arhitectura timpurie a popoarelor barbare stabilite în Europa de Vest, în principal din surse scrise.
Vederea obișnuită era arhitectura din lemn, monumentele cărora erau adesea decorate cu sculpturi decorative abundente. Odată cu adoptarea creștinismului în arhitectura bisericească, se afirmă tipul bazilicii și, în același timp, construcția de piatră.
Printre cele mai vechi monumente ale barbarilor se numără mormântul regelui Ostrogoth Theodoric din Ravenna (526-530). Această structură monumentală se distinge prin aspectul său laconic. Natura ciclopică a structurii se evidențiază clar în chiar construcția structurii. Interiorul mausoleului este format din doua camere situate unul deasupra celuilalt, cupola sa este sculptata dintr-un monolit imens. În general, mormântul este dur și, în același timp, maiestuos.
Cele mai vechi biserici mari din secolele VI-VII au fost ulterior reconstruite, dar pe teritoriul Franței de astăzi s-au păstrat câteva clădiri mici ale bisericii. Cele mai renumite sunt baptisteriul din Poitiers (7-8 cc) și cripta (în trecut, o clădire independentă) a Sfântului Lawrence din Grenoble (în același timp). Ambele clădiri sunt spații rectangulare acoperite cu bolți în formă de cutie, cu abcidii mici (absidioli) atașate la acestea. Coloanele, aranjate aproximativ în pereți, nu servesc atât de mult constructive ca scopurile decorative.
Arta decorativă a barbarilor. În cultura artistică a barbarilor, partea pictorială a fost slab dezvoltată. Dar formele ornamentale și decorative erau extrem de bogate. În special înaltă a fost tehnica prelucrării artistice a metalului. Monumente de artă este într-un imens peste - de la malul Marii Negre in Insulele Britanice, în inmormantarile și tezaurelor. Cele mai frecvente (fibule, catarame), arme bijuterii, ustensile decorative, precum și, de la adoptarea creștinismului, obiecte religioase: boluri, cruci, salariile cărți bisericești. Pentru astfel de produse combinație extrem de caracteristică de metal cu pietre colorate sau sticlă colorată, în special aur sau grenade de cupru aurit și sticlă rubin-roșie. Exemple de astfel de tehnologii sunt derivate de la Cesena (Italia de Nord) fibula în formă de vultur stilizate cu aripile turtite (Paris, Cluny și Muzeul Nürnberg). Împreună cu motivele decorative, împrumutate din lumea păsărilor și a animalelor, țesutul a devenit larg răspândit. Un monumente deosebit de remarcabile de acest tip ar trebui să fie numit un încrustat de aur cu mâner roșu și tecii același decor sabie (Paris), locul de înmormântare al francilor regele Childeric (? -481), și un număr de așa-numitele coroane „votive“ (Retsesvinta King și alții.) găsit în comoara găsită în mijlocul secolului al 19-lea în Gvarrazare aproape de Toledo (situat în Paris, Muzeul Cluny, și Madrid). O astfel de coroană, reprezentând, în principal, din metal Hoop, bogat ornamentate, aduce un cadou bisericilor și atârna ca decor pe arcade lor.
Miniatura Merovingianilor. În arta francilor, manuscrisele cu miniaturi ocupă de asemenea un loc proeminent. De la adoptarea de către barbari a creștinismului, centrele vieții intelectuale și centrele educației bisericești timp de mai multe secole în Europa au fost, în principal, mănăstiri. Printre diversele ramuri ale economiei mănăstirii, mai ales în mănăstirile mari, au fost ateliere speciale - "scripturi", în care au fost scrise și decorate cărți, necesare pentru nevoile bisericii și pentru învățătură. În perioada timpurie a Evului Mediu, Evangheliile, învățăturile părinților bisericii și cărțile liturgice (lectori, sacramentari) au fost deosebit de răspândite. Mai degrabă, ca excepție, cărțile de conținut secular (manuscrise de natură legislativă, cronici, gramatică) au provenit, de asemenea, din aceleași ateliere. Ornamentarea manuscriselor Meroving este de natură ornamentală, iar așa-numitele inițiale tip izomorf, ale căror schelete sunt formate din pești stilizați, păsări, animale și, uneori, figuri umane, este deosebit de indicator. Ca exemple de monumente tipice, Sacramentarul Galon poate fi numit în Biblioteca Națională din Paris (circa 780). Miniaturile unui personaj iconic se găsesc foarte rar în manuscrisele Meroving. În astfel de cazuri, artiștii sunt neajutorați în transferul unei figuri umane, de exemplu, imaginea unei figuri în picioare (legiuitorul?) În "Colecția legilor barbarelor" din Biblioteca Sf. Gallen (circa 798) este orientativă.
Plasticitatea barbarilor. Același primitivism în imaginea omului este observat în plastic. În secolele care au urmat migrației popoarelor, sculptura statuară dispare din arta vest-europeană timp de mai multe secole. Arta, cu excepția produselor de caracter, care a fost apoi aproape întreaga Biserică aplicată, și în ea ideea cercuri de o rundă, în special sculptura monumentala pentru o lungă perioadă de timp a fost asociat cu păgânism și idolatrie. În nu mai puțin dispariția sculpturii statuare a fost, cu toate acestea, datorită faptului că această formă de artă era străin abilitățile artistice sunt acum stabilit în barbari Europa.
Arta reliefului suferă schimbări esențiale. Acesta devine plat și dobândește caracter predominant ornamental și decorativ. reliefuri similare până la perioada romană arhitectura decorat kivory (structuri de pe altare), tronuri altar peretele frontal (numit antependiumy) sarcofag și așa mai departe. Ca forme ornamentale deosebit de comune pot fi numite benzi de țesut și meșe rămase din imagine arta crestina timpurie muguri de viță de vie, cruci, coroane de flori ornamentale cu monograma lui Hristos, păsări de ciugulit grupuri sau beau din cupa. Acest tip de ornamentare se observă, în special sarcofage, Merovingiană, printre care cea mai cunoscută este sarcofagul din Moissac (7-8 cm.).
Caracteristicile stilistice apropiate de arta merovingiană sunt de asemenea observate în nordul Italiei în arta Lombarzilor. Și aici există pierderea imaginii corecte elementară a figurii umane și supremația stilului plan. Un exemplu tipic este numit cu numele clientului, Aquileian patriarh marmura „Farfurie Zigualda“ care constituie unul dintre pereții coronamentului Baptisteriul Cividale (762-776).
Miniatură irlandeză. O altă stilistică, în comparație cu arta francilor și lombarzii, sunt monumente ale grupului insule - Irlanda și Anglia. Aici se formează un stil ornamental deosebit și este larg răspândit, în special pe deplin exprimat în domeniul miniatural. Caracteristicile sale caracteristice sunt abstractitatea extremă și interpretarea liniară a planetelor de forme care se extind la imaginea omului. Locul de nastere al acestei miniatural este considerat Irlanda, timpurie a adoptat creștinismul și joacă un rol important în răspândirea acesteia în Europa Centrală și de Vest. Bazat misionari irlandezi mănăstiri, a cărui rețea se extinde în Italia au fost motive de reproducere importante pentru acest stil, în cele din urmă a fost format, se pare că, în jurul anului 700, în vestul Angliei, în Northumbria. Considerat principalele monumente ale școlii de miniatură, denumite în mod tradițional ca „irlandez“ sunt câteva dintre Evanghelii: așa-numita „Cartea Durrou“, „Cartea Kells“, „Evanghelia Echternach“ referitoare la secolul al 8-lea. Un accesoriu indispensabil al acestor manuscrise este cea mai mare pagina inițială de start, care ocupă o înălțime de cel puțin jumătate din ea. În structura sa inițialele unui foarte simple, forme geometrice mari, contururi ascuțite, în care toate planurile umplute cu complexe și cele mai fine ornament. Ornamentare, și fuzionează folosind motive de diverse origini - arta vechilor celți, anglo-saxonii, copții creștini din Egipt, națiunile din Asia de Vest, este extrem de bogată și diversă. Cele mai frecvente motive pot fi numite helix dată de cele mai multe ori în combinație cu prize (așa-numitul model spiralat tubular), scara motiv de rupere sub unghiul liniei directe, modelul tablă de șah, în special, caracteristic pentru acest stil ornament Zverino-curea . Benzile înzestrate cu capete de șarpe sau animale sunt țesute în aceste modele în compoziții complexe. Frecvent, au fost folosite și puncte de-a lungul conturului literelor și imaginilor. Au fost deosebit de răspândite imaginile simbolice ale evangheliștilor. Miniaturile cu alte parcele sunt văzute ca o excepție.
Când creați imagini ale unei persoane dintr-o figură umană reală, s-au păstrat doar elementele de bază, fără de care imaginea nu ar fi deloc ușor de înțeles. Înger în „Cartea Durrou“ asemănat cu un apartament, acoperit cu modele geometrice stelă, la care taxa a capului, în colțul și picioarele din profil, în timp ce mâinile sunt lipsesc. „Evanghelia Ehternahskom“ același simbol reiese din cele trei perechi de elemente volyutoobraznyh care seamănă cu fasole turcești și, în cazul în care nu-i peste cap și mâini subțiri, ar fi imposibil să recunoască conturul unei figuri umane.
Pe partea tehnică a miniaturilor, au făcut un stilou cu o abilitate rară caligrafice, fără nici un fel de modelare a fost plat și pictate cu acuarele. Aurul și argintul nu sunt folosite deloc în ele. Dintre culorile verzi, cărămidă-roșu și galben sunt mai frecvente; uneori li se alătură un violet și, în cazuri rare, albastru. decorat în mod similar, nu numai manuscrisul, dar, de asemenea, lucrări de artă aplicată, precum și foarte specifice în Irlanda și Anglia mare la marginea drumului, Cruci din piatra (Byukestl, Rutvel și colab.).
Arta barbarică a Scandinaviei. Cu cât se îndepărtează mai mult de focurile culturii antice, cu atât tradițiile artei barbare mai puternice durează mai mult. Acesta este cazul, în special, în Scandinavia. Unul dintre cele mai comune tipuri de creativitate artistică a fost sculptura în lemn, care a fost folosită atât în proiectarea obiectelor de uz casnic cât și în arhitectură. Pentru o introducere în arta Scandinavia este crucială descoperit la începutul acestui secol, o mare îngropare barbar în Oseberg, în apropiere de Oslo, Norvegia. În această îngropare, aparent Regina viespe (circa 800 g), a existat o navă mare, care au fost acoperite cu vagonul sculptate și mai multe sănii, ustensile, țesături, etc. ornamentica sculptură în lemn sunt dominante motiv panglica capricioasă -. Animale, întrețesut și muscându-se reciproc. Tensiunea și dinamica ornamentului o fac mult mai expresivă decât imaginile numeroase, dar extrem de primitive ale oamenilor de luptă care apar alături de acest ornament.
În arta scandinavă de un nivel înalt, au servit și produse din metal, care servesc în principal pentru a decora haine și arme. Pe unele dintre aceste obiecte există imagini ale unei persoane. Astfel, în plăcile de bronz cunoscute ale Torslunda (. Suedia, 7) prezintă mai multe grupuri de relief: un ghid cu un urs, soldații, dintre care unul este îmbrăcat în dans dans ritual unele piele de urs, etc. Aceste imagini din punct de vedere al transmisiei. substanțial natura perfectă menționată mai sus, în timp ce apar în mod repetat imaginea rocă scene narative din sag populară (așa-numitele „pietre runice“ piatră Ramsundsberga et al.) și diferă de model condițional primitiv.
<<<Искусство Средних Веков. Связи византийского искусства с искусством других стран и искусство балканских славян
Arta Evului Mediu. Arta Europei de Vest. Arta din perioada carolingiană >>>
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: