Alexander Lemeshev este un muzician binecunoscut care demonstrează jocul virtuos pe un instrument neobișnuit numit "harpă de sticlă" (joc pe ochelari)
Alexandru a primit o educație muzicală mai mare la clasa de chitară și a lucrat mult timp ca basist într-o trupă rock și într-o orchestră de jazz. "Ochelarii de cântece" l-au atras cu neobișnuitul lor, și la început jucând cu ochelari nu a depășit hobby-ul simplu. Cu toate acestea, ca stăpânirea noului instrument, muzica pe ochelari de sticlă îl atrase din ce în ce mai mult.
Astăzi, Alexander este unul dintre cei mai renumiți artiști care joacă muzică pe ochelari de sticlă, nu numai în Rusia, ci și în întreaga lume. Alexandru Lemeshev este membru cu drepturi depline al Asociației Internaționale de Muzică din Sticlă
Sticlă de muzică internațională.
harpă de sticlă în mâinile unui virtuoz Alexander Lemeshev devine o parte integrantă a multor iconice evenimente culturale, concerte și proiecte, cum ar fi: Petrovsky Ball în Veneția, festivalul internațional de muzică de sticlă în Statele Unite ale Americii, deschiderea festivalului de film din Blagoveshchensk Amur toamnă Festivalul Nopți albe în Perm. participarea la un concert în cinstea Elenei Vasilievna Obraztsova, închiderea Paralimpicilor din Soci și altele.
Artistul este mereu într-o stare de căutare creativă, experimentând cu sunet, combinând o harpă de sticlă cu instrumente diverse, cu cvartete de coarde și chiar cu orchestre simfonice.
El face spectacole comune cu alți muzicieni: un duet cu chitaristul de la Berlin Vitaly Shalem, un proiect cu orchestra de cameră „Kremlin“ (Moscova), concerte cu Cvartetul Mikhailovsky (St. - Petersburg). Și aceasta nu este o listă completă a proiectelor în care a luat parte virtuozul muzicii de sticlă.
În prezent, Alexander Lemeshev participă în mod constant la numeroase proiecte muzicale, la evenimente private, la concerte publice importante și îmbunătățește în permanență stăpânirea jocului virtuos pe ochelari.
Alexander Sirotkin (buton acordeon)
Laureații competițiilor internaționale
Titularii de "Trofeul Mondial" și "Cupa Mondială"
Atât butoanele alb-negru ale acestui frumos instrument muzical, cât și participanții ansamblului unic "SiB-duo" sunt două opuse. Ele sunt absolut diferite: temperament, caracter, destin, dar sunt unite de un singur scop și de o iubire - acordeon.
De la începuturile sale, doar peste 4 ani «Sib - duo» singura echipa rusă a câștigat toate competițiile internaționale majore, a câștigat „Cupa Mondială“ și „Trofeul lumii.“
În ultimii ani s-au jucat sute de concerte. Muzicienii au participat la diferite festivaluri: în Rusia, Germania, Italia, Austria, Cehia, Ucraina.
Fiecare concert al muzicienilor talentați, carismatici este un eveniment memorat de mult timp. Puterea și magnetismul incredibil, unitatea și un feedback uimitor de la muzicieni găsesc un răspuns sincer și o admirație pentru duo în inimile multor spectatori.
Căutarea de noi culori, extinderea limitelor repertoriului, crearea de imagini muzicale vii - despre care se străduiesc membrii ansamblului. În repertoriul de lucrări de clasică mondială și rusă, muzică modernă și pop, jazz și prelucrarea melodiilor populare!
Destul de des în programele colectivului există combinații neobișnuite de acordeon cu alte instrumente muzicale: instrumente pianice, instrumente etnice și percuție de zgomot.
Colectivul colaborează cu orchestrele instrumentelor populare ruse, de camera, de orchestrele simfonice, soliste cu instrumentiști. În acest scop, au fost create programe unice, inclusiv lucrări care sunt realizate exclusiv de "SiB - duo".
În plus față de activitatea intensă de concerte, membrii colectivului sunt bucuroși să împărtășească secretele de masterat în clasele de master cu elevii și studenții instituțiilor de învățământ muzical.
"Seara în teatru" concert-improvizație. Oaspeții gazditori ai serii - personaje reînviate, păzitori ai misterului teatral vor invita privitorul în lumea fascinantă de la modernitate la clasici, vor deschide un voal misterios de culise. Uneori, ei înșiși nu știu unde se va conduce complotul lor intrigant al evenimentelor atât de bogate în evenimente neașteptate, de o acțiune încântătoare.
Noi împreună cu dvs. veți petrece această seară într-o aventură strălucitoare, interesantă și fascinantă plină de aventuri, după care nimeni nu va dori să părăsească întregul sezon teatral.
Piesa lui Anton Cehov se desfășoară într-o veche uniune provincială din secolul al XIX-lea. Ajuns la vârstnici sa retras profesorul Serebryakov și tânăra lui soție, frumoasa Elena Andreevna, schimbă în mod fundamental pe termen lung modul de viață al tuturor eroilor dramei și invadează literalmente soarta lor.
Această performanță se referă la faptul că oamenii ar putea fi rude între ei, dar vor deveni dușmani.
Anamorfozisom apel art unitate sau imagine de perspectivă distorsionată, care poate fi vizualizat doar la un anumit unghi sau cu ajutorul unor dispozitive speciale (de exemplu, suprafețe reflectorizante). Potrivit unor rapoarte, pionierul artei anamorfozisa devenit Leonardo da Vinci a pictat în 1485 desen al ochiului, care mai târziu a devenit cunoscut sub numele de „Ochiul lui Leonardo» (Leonardo Eye). Pe alții, sa născut în China antică.
astfel anamorfoza este o proiecție sau perspectivă distorsionată, care poate fi văzută numai cu ajutorul unor dispozitive speciale sau sub un anumit unghi. Cuvântul anamorfoză ne-a venit de la Roma și înseamnă "neoplasm".
Lucrările lui Istvan Oros sunt cu adevărat unice și nici unul dintre artiștii contemporani nu a reușit să-și repete succesul.
În 1975, Istvan a absolvit cu diplomă Universitatea din Ungaria de Design și Artă. Am act de faptul că unul dintre profesorii săi a fost Erno Rubik (Ern Rubik?) - inventator, creat în 1974 de către celebrul puzzle mecanic este popular în ziua de azi, „cubul Rubik“. În același an, și-a făcut un loc de muncă într-unul din cinematografele din Budapesta, unde a lucrat și ca designer de decor, director de filme de animație și artist de afișe.
În lucrările sale, el folosește deseori paradoxuri vizuale și iluzorii, astfel încât picturile sale să obțină un număr imens de semnificații vizuale.
Astfel cum rezultă din definiția, anamorphoses István Orosz pot fi văzute doar cu ajutorul unor instrumente speciale - oglinzi conice sau cilindrice, care sunt montate direct în zona imaginii cu un dublu sens. În reflectarea acestor oglinzi, ochii noștri par a fi adevărați - o imagine semantică, complet diferită de ceea ce vedem în imaginea originală.
Trebuie remarcat faptul că Oros este singurul artist recunoscut creând anamorfoză.
"Sunt lucruri pe care îmi pot imagina și le pot desena. Există și acelea pe care le pot imagina, dar nu pot să le desenez. Dar cel mai interesant pentru mine este ceva pe care nici nu-l pot imagina ", Ishtvan Oros, cu un zâmbet, vorbește despre aspirațiile sale.
Cu ajutorul oglinzilor conice și cilindrice, Istvan Oros dezvăluie adevărata "față" a picturilor sale.
„La prima vedere, vom vedea o imagine nepretențios și modul în care aceasta nu este considerată - nu veți vedea nimic nou: Creierul tau pur si simplu nu va lăsa să faci asta ... el are nevoie de ajutor - un fel de împingere, care devine o imagine în oglindă - spune Orosz.
În lucrările sale, Istvan Oros dezvoltă cele mai interesante idei ale școlii european imposibilizma ("arta de a crea imposibilul"). Mai mult decât atât, o face atât de artistic și ușor, ca și cum ar face studii de teatru. El jonglează cu ușurință în mod misterios de la „estetica a absurdului“ clasic și european misticism, du-te Escher „a patra dimensiune“ si exemple fascinante de „op-art“, la fel de bine. Nu este surprinzător faptul că toate lucrările sale, chiar postere și postere șablon, combină teme din literatură, artă contemporană și chiar psihologie aplicată.
Cea mai faimoasă anamorfoză a artistului este numită "Insula misterioasă" (Insula misterioasă). Ea descrie un țărm de mare și valuri divergente în părți, dezvăluind cei doi rătăcitori stând pe țărm, fundul mării și resturile navei scufundate. Privind reflexia acestei imagini într-o oglindă cilindrică, vom vedea un portret al scriitorului preferat al artistului - Jules Verne (Jules Verne).
Nu văd un punct în scris despre lucrările lui István Orosz: au nevoie să fie văzut și, deși imaginea de pe ecranul monitorului nu va fi în măsură să transmită pe deplin frumusețea, detaliu și de a elabora aceste anamorfoză incredibil, dar încă este mai bine să vezi o dată decât de o sută de ori despre citiți-le:
Trimiteți-le prietenilor: