Du-te la magazinul de muzică. Pe afișare pe rafturi se afla note colecții de piese de pian și schițe, compoziții pentru voce sau orice instrument cu pian, transcrieri pian de lucrări orchestrale. Și spune-mi, ați crezut vreodată că acest lucru este de fapt un instrument de pian și de ce ocupă un loc atât de important în muzică? Desigur, ești familiar cu pianul. Se poate vedea în sălile de concerte, în Palatul Pionierilor, într-o școală de muzică. O vedeți pe ecranele TV. El este mare și important, stând în locul de onoare - pe scenă, și, uneori, la ocazii speciale, a ridicat capacul, iar pianul devine ca un imens păsări ciudat, aripa vzmahnuvshuyu. Probabil ai văzut un pian la o școală sau la un club, și poate că e în tine sau în prietenii tăi. Pianul este mult mai modest decât ruda sa "nobilă", ocupând mai puțin spațiu. Și sunetul este mai slab decât pianul. Și la pian, iar pianul este jucat exact în același mod, în plus, aceeași piesă, notele pe care este scris, pian. Ce se întâmplă? De ce un nume ciudat? Pentru a răspunde la aceste întrebări, să încercăm să călătorim în trecutul îndepărtat. Foarte, foarte mult timp în urmă, în Grecia antică, în zilele lui Pitagora, care fiecare elev cunoaște celebra teorema, a existat un instrument muzical numit monocord (monos - unul grecesc, chorde - string). Era o cutie lungă și îngustă de lemn, cu o coardă întinsă de sus. Din cutia dintr-un copac special, timbrul și volumul sunetului depindea. Șirul era strâns atașat la cutia cu standuri fixe, iar pe lîngă ei era încă unul mobil. Sa mutat de-a lungul șnurului, apoi a scurtat partea sonoră a ei, apoi a prelungit din nou și, prin urmare, a schimbat tonalitatea sunetului. Treptat, alții au început să adauge la un șir. Jucat pe ele zaschipyvaya siruri de caractere cu degetele sau plăci speciale - plectra (mediatori), și, uneori, - prin apăsarea bețișoarele de coarde, ciocanele.
Au trecut secole, instrumentul a continuat să se îmbunătățească. Caseta a devenit dreptunghiulară, iar pe una din laturi a fost o tastatură, adică un număr de chei (de la clavis latină - o cheie). Acum, jucătorul a apăsat tastele și au pus în mișcare așa-numitele tangente - plăci metalice. Tangentele atinse șirurile și au început să sune. Acest instrument a început să se numească clavicord (din clavisul latin și din corbul grecesc). Trebuia să fie pus pe masă și să se joace în picioare. Desigur, nimeni nu considera acest instrument ca fiind limita perfectiunii. Acesta a apărut, în opinia oamenilor de știință, în secolul al XII-lea, și timp de cinci secole, maeștrii din diferite țări au încercat să-l îmbunătățească. Pentru a face sunetul mai puternic, am decis să punem pe fiecare cheie nu una, ci mai multe șiruri de caractere, mărind mărimea casetei. De-a lungul timpului, clavichordul a început să facă mai multe claviaturi. Ele au fost așezate unul peste altul sub forma unei scări. Fiecare tastatură corespunde unui registru de instrumente specific. Sunetul clavicordului era foarte blând și melodios. Artistul ar putea juca mai tare sau mai silențios. Trăgând ușor cheia, el a tresat șnurul, provocând un flutter ciudat de sunet. Contemporanii au scris despre clavicordă: "Este mai potrivită pentru muzică acasă și blândă decât pentru scenă sau camere mari". El servește. " o mângâiere în suferință și un prieten care participă la veselie ". Dar clavicordul avea și un dezavantaj semnificativ: în ciuda tuturor îmbunătățirilor, nu a fost niciodată atinsă intensitatea sunetului. Desigur, "mângâiat în suferință" clavichord numai oameni foarte bogați. La urma urmei, era un lux, decorat cu camere de zi și saloane. Prin urmare, clavichords a făcut elegant, frumos decorat cu mama de perla, broasca țestoasă, lemn prețios.
La sfârșitul secolului al XVII-lea în Franța, cheile inferioare (cele care în pianele moderne au devenit alb) s-au transformat din abanos, iar cele superioare erau acoperite cu fildeș. Ei spun că acest lucru a fost făcut pentru a distinge mai bine mâinile albe elegante ale nobilelor doamne-clavicordiști pe un fundal întunecat. Cu toate acestea, redarea pe o astfel de tastatură nu a fost foarte convenabilă: cheile întunecate au fuzionat, marginile dintre ele s-au dovedit a fi invizibile. Și în secolul al XVIII-lea, aranjarea culorilor pe tastatură sa schimbat. A devenit același lucru pe care îl vedem acum și acum la pian și pian.
Clavichord nu era singurul instrument de tastatură. În același timp, un altul, asemănător cu el și în diferite țări, a fost numit și dezvoltat în moduri diferite: klavichimbal, chbalo, virginal, craniu. Ultimul nume, cel mai comun, a devenit în cele din urmă comun, colectiv pentru toate soiurile acestui instrument. Spre deosebire de clavicord, corzile clasei erau de diferite lungimi, ceea ce determină forma caracteristică, care apoi a trecut la pian. La început a fost și o cutie care a fost așezată pe masă. Ulterior, instrumentul se afla pe propriile picioare - elegant, cioplit. Sunetul pe clapetă nu a fost extras prin lovitură, ci printr-o lovitură: cheia fixată în mișcare de limbi elastice (cel mai adesea au fost făcute din pene de păsări), care au agățat șnurul. El era mai puternic decât clavicordul, dar nu atât de expresiv și de frumos. Artistul nu și-a putut influența calitatea, ca atunci când a jucat clavicordia. Nu contează cât de greu au lovit cheile, au făcut-o brusc sau ușor, nimic nu sa schimbat.
Pentru a diversifica cumva sunetul, maeștrii au venit cu diverse adaptări. Deci, au fost făcute instrumente cu mai multe tastaturi, care diferă unul de celălalt în gradul de intensitate a sunetului. În cele din urmă, a existat o pedală - pârghia, pe care trebuie să o presați cu piciorul. Cu ajutorul ei, ai putea slăbi brusc sunetul. Cembalful nu era doar un instrument de acasă. A fost inclus în diverse ansambluri, chiar și în orchestră, unde a fost însoțit de o petrecere de acompaniament. În spatele craniului era dirijorul. Cu mîna stîngă, el a jucat corzi, iar dreapta a condus orchestra. Semnificativ a fost rolul craniului și un instrument solo. Cântări pentru el a scris numeroși compozitori din secolele XVII-XVIII: italieni, francezi, germani, englezi. În istoria muzicii, ele sunt numite "harpsichords".
Cei mai cunoscuți cluje francezi sunt Couperin, Daken, Rameau. Ei au scris pentru dansuri clavecin, cum ar fi menuetul, Gavotte, Rigodon, creând un fel de portrete muzicale și imagini: „Reapers“, „Knitters“, „Florentinka“, „Gypsy“, „Butterfly“, și chiar. Puiul. Aceste piese puturos mici, melismas bogat ornamentată (citit despre ele în această carte), au fost în întregime în spiritul timpului atunci când poartă peruci sub formă de praf, rochii cu o mulțime de panglici și dantelă. Prin acest „stil galant“ se potrivesc foarte și tonul de sunet clavecin-ca de instrumente cu coarde fără pene, dar mai plin și bogat. Toate instrumentele muzicale au fost îmbunătățite continuu. A continuat căutările și clavierii.
Și în 1711, în orașul italian din Padova, maestrul de artefacte Bartolomee Cristofori a inventat un nou instrument. Sunetul a fost extras cu ciocane de lemn cu capete tapițate cu material elastic. Acum interpretul ar putea juca mai mult în liniște sau mai tare - pian sau forte. De aici și numele instrumentului - pianoforte și mai târziu - pian. Numele este păstrat până la ora actuală și se unifică pentru toate instrumentele de tastatură cu coarde. Primele pianuri au sunat foarte puțin ca niște instrumente magnifice care pot fi văzute acum în sălile noastre de concerte. Mecanismul folosit pentru a lovi corzile era încă foarte imperfect în ele, iar la început pianul nu putea concura cu succes cu craniul de cult recunoscut la acel moment ca rege al instrumentelor muzicale.
De-a lungul aproape întregului secol al XVIII-lea, compozitorii au continuat să scrie muzică pentru fratele mai mare al pianoforului. Între timp, noul instrument sa îmbunătățit. Complicarea dispozitivului, schimbarea locației șirurilor. La pian, ciocanul lovește șirurile de aceeași lungime și grosime atunci când este apăsată tasta. Și acum apare pedala (numită acum pedala stângă), care mișcă ciocanele în lateral, astfel încât să nu lovească trei corzi, ci două sau una, în funcție de dorința artistului. Acest lucru schimbă timbrul sunetului și puterea lui. Când pianistul apasă cheia, ciocanul lovește șirurile. De la ei s-au refăcut tampon de pâslă - amortizor (amortizor). Corzile de la șoc se cutremură - vibrează - și apare un sunet. Dacă amortizorul de zgomot nu se îndepărta de corzile, sunetul ar fi surd și scurt. Și dacă nu era niciun amortizor de zgomot, corzile ar fi trebuit mult mai mult decât era necesar și, în loc de muzică, s-ar fi auzit un zgomot continuu. Deci, amortizorul de zgomot este o parte foarte importantă a instrumentului, Să mergem de pe chei - sunetul se oprește. Dar nu pentru că ciocanul se întoarse la locul respectiv: el a răsturnat șirul chiar mai devreme, pentru a nu interfera cu ezitarea lui.
Acum, zgomotul sa întors la locul lui. Se apăsă strâns pe șir și umplea sunetul. O altă pedală - dreapta -, apoi a apărut la pian, a început să se retragă din amortizoarele de coarde. Prin presare, puteți elibera cheile, dar sunetul va trage în continuare pe o lungă perioadă de timp, încă nu sa stins, ca pedala nu va permite amortizoare de zgomot înapoi în poziție. Pedala dreapta a permis introducerea de noi culori în muzica de pian, noi efecte interesante.
In timpul secolului al XIX-lea, a format două tipuri principale de piane: orizontale - pian (în franceză Royal - Royal), cu corpul în formă de aripi și verticală - pian (pianino Italiană - pian mic). Pianul a devenit un instrument de concert. Se folosește oriunde este nevoie de sonoritate completă și puternică. Pianul ne întâlnim în locuri unde nu poți pune un pian mare și voluminos, unde poți să faci mai puțină putere sonoră. Foarte mulți compozitori din secolele XIX și XX au scris și au scris pentru pianoforte. Ele sunt atrase de posibilitățile sale imense, cu adevărat nelimitate. Gama sa include gamele de aproape toate celelalte instrumente muzicale. Puterea sunetului poate fi foarte diferită, de la cea mai ușoară pianissimo la fortissimo puternică. Pianofortele sunt realizate prin melodii de cântat, acorduri cu mai multe coarde și pasaje virtuozo. Instrumentul poate suna usor, ca un flaut, sau poate ca o intreaga orchestra.
Pian a scris Beethoven, Schubert, Schumann, Mendelssohn, Chopin și Grieg, Ceaikovski, Mussorgsky, Balakirev, Scriabin și Rachmaninov. Un rol foarte important în descoperirea posibilităților instrumentului jucat foaie, care nu este doar compus piese de pian, dar, de asemenea, sa mutat la diferite lucrări de pian scrise pentru orchestră simfonică până la Beethoven simfonie. Liszt a vrut să dovedească faptul că pianul nu este inferior orchestrei în ceea ce privește posibilitățile sale artistice expresive. "Sufletul pianului" a fost numit marele compozitor polonez Chopin. Aproape toate lucrările pe care le-a creat doar pentru pian.
O mulțime de muzică de pian a fost scrisă de compozitorii sovietici - Prokofiev, Shostakovich, Khachaturian, Kabalevsky și alții. Toată lumea știe celebrele pianiști - de la Liszt și Chopin, care nu a fost doar un compozitor, dar, de asemenea, performanțe excepționale pe acest instrument, la frații Anton și Nikolai Rubinstein. popularitate uriașă și dragostea publicului bucurat de Sviatoslav Richter, Emil Gilels, Arturo Benedetti Michelangeli, Glenn Gould, Van Cliburn, Eliso Virsaladze, Krainev, Dmitri Bashkirov, Mikhail Pletnev și colab.
Urmăriți semnificația Piano în alte dicționare
Pian - și pianoforte (te), neskl. Miercuri (Fr. forte-piano de la pianul italian). Instrumente muzicale cu tastatură sub formă de cutie cu corzi metalice și cu pedale pentru amplificarea și atenuarea sunetului.
Dicționar explicativ Ushakov
Pianoforte și Accord. Pian Cp. Neskl. - 1. Instrument muzical cu tastatură șocantă, cu corzi metalice și pedale metalice orizontale, pentru amplificarea și atenuarea sunetului. 2. Denumirea generală.
Dicționar explicativ al lui Ephraim
Pian - vezi pianul
Dicționar explicativ al lui Kuznetsov
PIANO - PIANO [te], neskl. și PIANO [te], câțiva. Miercuri Instrument muzical cu instrument de tastatură (grand pian și pian). Concert pentru f. cu orchestre. Pentru a juca pe f. || adj. pianul.
Dicționar explicativ al lui Ozhegov
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: