Aplicarea decorării arhitecturale și a materialelor plastice artistice în arhitectura medievală a Uzbekistanului

decor arhitectural (geometric, florale, epigrafice, zoomorfe) are originea în Asia Centrală, la începuturile civilizației - odată cu apariția primelor structuri arhitecturale. Decorul arhitectural este o artă profund tradițională: este formată încet și nu dispare nici după ce formele arhitecturale cu care este conectată ies din scenă. Fiecare epocă are propria clădire și materiale de finisare. Pentru antice Asia Centrală - este caramida chirpici si lut sparte (pasha), uneori căptușită, în Bactria - din piatră, în est de Partei - din placi ceramice. antichitate târzie se caracterizează prin prezența în gunch decor arhitectural (gips soi local) sub firul și turnarea. Evul Mediu timpuriu, oferă o strălucită decolare a tuturor cunoscute anterior forme de decorare, folosind calitățile de plastic de lut, sculptate și turnate Ganj, sculptură în lemn, dar nu utilizează piatră intensivă a forței de muncă. Secolul al X-lea - triumful cărămizilor arse din țiglă cu activitatea sateliților săi - lemn sculptat și sculptură pe piesă. Secolul XI-XIII - triumful ceramicii arhitecturale anorganice, cărămizile arse, cărămizile din teracota sculptată. În acest moment există și primele probe cu udare și glazură. Secolele XIV-XV - vârful diferitelor tipuri de ceramică glazurate și picturi decorative. secolele XVI-XVII rezuma succesele anterioare: master este eliminat și re-se confrunta cu ceva care a fost creat anterior în toate tipurile de decor de la apariția plantei și arabescurile geometrice. Ei caută și găsesc soluții noi, găsesc modalități și mijloace de simplificare și reducere a costurilor muncii complicate.







Toate aceste etape în dezvoltarea,, decorare din material plastic de construcție arhitecturale diferite si materiale de finisaj, idei tehnice și artistice, stil și imagini care pot fi numite, mai general, conceptul de arhitectura estetice. Decorul de dezvoltare a fost la momentul primelor formațiuni statale, când Asia Centrală a fost inclusă în cercul civilizațiile antice ale Orientului. Palatul și sediul templu au fost decorate, împreună cu tesatura covor sculpturi arhitecturale. Motivatiile decor, la fel ca în arte și meserii din acea vreme au fost în formă de dinți, palmettes, flori de lotus, iar mai târziu apar figuri de animale, motive similare decor arhitectural al Babilonului și Iran antic, imagini de copaci sacre, corpuri cerești și simboluri asociate cu o varietate de culte agricole antice. Fiarele fantastice și jumătate de oameni, copaci sacri, corpurile cerești și personaje - acesta este arsenalul de artă aplicată din orientul antic de imagini din care au atras motivele lor vechi decor arhitectural al Asiei Centrale.

Pereții, din materii prime, aveau plăci de piatră și teracotă. Pe scară largă au fost reliefuri înalte și o sculptură rotundă de calcar maros, acoperită cu vopsea, tencuială fină și uneori aurire. În decorul apar scene, simboluri și atribute inerente imaginilor panteonului grecesc. utilizate simultan tije antice profilate, pilaștri sau raskrepovka verticale diverse despartire (file de rotițe, skotsii) probe grecești și romane apropiate. Decorurile locale, aduse din India sub Kushans, au rămas locale.

Interrelația dintre decorurile arhitecturale geometrice și plante, epigrafice și zoomorfe

Aplicarea decorării arhitecturale și a materialelor plastice artistice în arhitectura medievală a Uzbekistanului

Pe friza de piatra de Airtam (II c. N. E.) acanthus mari așezate vertical, alternativ cu muzicienii jumătate de Genii și flancat la colțurile volute, unele forme de rigiditate pot fi atribuite la canoanele iconografice budiste. Kushan este palatul din vechea așezare din Khalchayan. S-a îmbinat sintetic sculptura, stucul de perete, picturile de perete și ornament. În decorul arhitectural din Parthia existau numeroase tehnici împrumutate de la tehnicile de construcție a elenismului occidental, în special capitalele ionice, corintice și compuse (cu stil mixt) cu inserții figurine. În decorarea clădirilor s-au folosit acanth de teracotă - mat sau acoperit cu roboți engobe. Există pilaștri și frizele, în care se combină organic motive grecești (Mace lui Hercule, masca leu) și simboluri parților (arc, o tolba, un semn al Arshakids dinastice și semiluna). Scufundările și formele arhitecturale grele ale parșei Nisa au fost înnobilate cu statui pictate, textile de perete, teracotă artistică, pictură decorativă. În decorarea măștii interioare a mimelor, sunt introduse ghirlande roșii, legate cu panglici negre, crăciun de teracotă și acanthus. Un rol important a fost jucat, aparent, prin ustensile din lemn și oase, covoare roșii purpuriu-roșii. Culoarea pereților în culori negre și roșii cu geamuri este larg răspândită.

interioare Picturile murale aplicate, alabastru sau lut laminat cu colorare și sculptura perete. Decoratiuni, scene picturale și sculpturi combinate cu imagini de animale, dintre care multe au semnificația simbolurilor. O variantă specială a arhitecturii antice orientale a dat antic Khorezm. pereți goale puternice matricele case din chirpici pe piedestalul acoperit de creneluri și disecat de lacune înguste; au ecou templele și palatele, produse în primul secol. e. bogata decoratie sculptura a peretilor. interioare in special expresive palate fecale de tip Toprak (II-III cc.). Acestea, împreună cu sculpturi de lut monumentale și picturi murale sunt multe stuc ornamentale și picturi sub formă de diamante din benzile intersectate de culori negru și galben, inimi ornamentate, rozete, frunze de acant cu plasat în diamante figuri de muzicieni, ghirlande de frunze și fructe, vopsite în verde, șofran și roșu, cruci cu capete curbate în formă de coarne, spirale, inimi din nou, semiluna, petale, muguri, se deplasează din planul pereților și a componentelor de decor stuc statui. caracter vegetal ornamental rezonat cu imagini de tigri, cai, păsări de curte; lotus, acant, răsuci, spirală, volută (cum ar fi helix Ionic), creatura polimorfă (ca un grifon, hipocampus - un cal-dragon), măștile, mascarones, compozițiile figura de complexitate diferite, care implică adesea Menadele puternice și alte zeități locale și elenistică Panteonul este combinat cu diverse embleme de zeități.

Esența decorului arhitectural al vechiului Khorezm, ca fenomen de stil, este că "realismul mitologic" al artei vechiului tip estic este strâns legat de divinizarea strămoșilor dinastici; el a rupt în mod independent patrimoniul Sako-Massaget și elenism pe vechiul sol Khorezmian; Formele de sculptură în perete și designul interior ornamental-pictorial sunt în general monumentale. Toate acestea fac ca decorarea arhitecturală a anticului Khorezm să fie un fenomen organic îmbinat cu arhitectura sa.







În secolele V-VIII. (Antichitatea târzie - fosta Evul Mediu) este o arhitectură nouă: castele-koshki feudale, forturi, palate urbane și suburbane bogate, case care sunt bazate pe noi principii de planificare, dezvoltarea și construirea de tehnici de îmbogățire decor boltite. Koshki ridicat pe platforma de noroi (îngropare uneori structuri ruine antice), de multe ori au o suprafață de perete ondulat se ridica mai sus ca o bază de trunchi de piramidă. Koshk a inclus o serie de camere boltite situate în două sau trei etaje, pe fiecare parte a unui coridor îngust cruciform, sau un grup de camere din jurul sălii bombată. Numai discuri de teracotă și plăci în forma dinților au fost exterioare Koshka decor, decorarea principală a interiorului clădirii. Picturi, sculpturi, muluri, detalii arhitecturale au fost sistem integral în comun cu fiecare alte motive și teme. Sinteza artelor ajunge la perfecțiune. forma veche clasic de volute ionice și capitale compozite ale eșantionului vechi, acant suculente, profile si despartire, tipice epocii elenistice, au dispărut; unii - au fost supuse prelucrării: palmettes decorative formate și foi cu model. un decor în stil variază în mod considerabil, precum și stilul de arhitectura, picturi murale și sculpturi. De fapt, acesta este un stil de mare, care este comună pentru toate formele de vârstă art. Toate formele de artă, este strâns asociat cu iranian-Sasanizilor și arta turcă-stepă, din material plastic decor plan subordonat și să se pregătească triumful deplin al decorului ornamentale în sezonul următor. Printre cele mai bune opere de artă decorativă monumentală din această perioadă includ: pictura Balalyk Tepe, sculptate din lemn și lut basoreliefuri din Dzhumalyak Tepe; (ambele monumente V-VI secole din sudul Uzbekistanului.) pictate și sculptate Ganj perfecțiune excepțională a complexului palatului secolelor VI-VIII. în Varakhsha aproape de Bukhara și, în cele din urmă, monumentele cele mai strălucite ale artei sogdian - picturi în palatul guvernatorului Samarkand pe Afrasiab, pictate și sculptate din lemn într-un complex bogat de temple, palate, rezidențiale și alte structuri V-VIII secole. în Panjakent și în palatul domnitorilor din Ustrushana Shakhristan. Picturile murale Varakhsha, Samarkand, Penjikent și Shahristan (Tadjikistan) a luat pictura poveste de plumb, dar este atât de plin de elemente inerente în decor arhitectural și, de asemenea epoca că motivele acestei noi nu putem accepta patrimoniul comun al arhitecturii, fin si arta aplicata de Sogd. Stocul de motive de decor arhitectural de V-VIII cc. Se pare inepuizabilă: rozete, palmettes, în formă de inimă frunze și înjumătățit, frunze de viță de vie stilizate, pobegun lalea lotosovidny asociat, Vertunov, incident de val, perla si Astragalus, motive heraldică, simboluri și atribute în formă de creaturi cu aripi (cămilă aripi, un grifon, hipocampus, pește, păsări de curte, creaturi mixte) și în formă crearea de fantezie arhitecturale (cariatide) sunt inseparabile de motivele corecte ale Fine. O caracteristică comună a decorului arhitectural al secolelor V-VIII. - cresterea si aspectul strict model de organizare model grile geometrice sisteme construite integral.

Calcule gofrate de blocuri de caramida, gresie doi și trei, cu un decalaj și alternând cu dinte de calcul la un unghi, iar lingura Tychkov conferi textura peretelui. Jocul de lumină și umbră pe suprafața dă impresia de oportunism și frumusețe, tăiat și baruri lustruite oferi o varietate de detalii arhitecturale cu model. Cele mai bune monumente de acest tip de decor arhitectural - mausoleul Samanids în Bukhara (. IX-X secole), mausoleul Arab-ATA (.. X într-o regiune Tim Samarkand) arhitectura completă sogdian epocii și dau naștere la natura nouă a decorului, înflorire plin de ceea ce va veni mai târziu. Arhitectural decor IX-X secole. știe două direcții principale. Unul poate fi numit „obschehalifatskim“, un alt se bazează pe tradițiile locale. Exemple clasice de decor arhitectural IX-X secole. sunt în Sud Uzbekistan - sculptat Ganj în sălile palatului Samanid din Samarkand (IX-X secole.) și în sala de cupolă (X c.) pe aceeași movilă, piese sculptate Mausoleul arab-Ata Influența tradițiilor (X c.). pe decorul arhitectural al lui Maverannahr din secolele IX-XIX. a fost mare și rodnică. În același timp, a existat o introducere intensă a noilor idei artistice, în special în orașe. XI - începutul secolului al XIII-lea. - perioada de înflorire completă a planificării urbane și a arhitecturii regiunii feudale. În locul obschehalifatskomu și stilul vechi local, vine un nou, pe care le absoarbe și să prezinte propriul sistem complet de plante și arabescuri geometrice. Esența acestui sistem într-un ornamente de construcție matematic riguroase și tehnici de proiectare de decorare strălucitor. Pentru fiecare material specific va fi metode speciale de prelucrare a motivelor, preluate din formele generale de rezervă. Teoria Arabesques devine o știință, performante - arte. Noua direcție bazată pe principiile de construcție a instalației și arabescuri geometrice forme și medalioane inscriptionate ( „islimi“, „girihi“, „madohiley“, „turunj“).

Probe de perfecțiune înaltă în sculptură în lemn în secolele XI-XII. coloanele sunt detectate într-una dintre structurile originale Shahi Zinda Samarkand și coloane sculptate excelente Dzhuma moschee Khiva. Creațiile cele mai strălucite de decor arhitectural secolele XI-XII. combinate elemente de cărămidă bucată sculptat arătat în Kalyan Minaret (Buhara) în Uzgente, Vabkent, Jarkurghon combinate sculptate teracotă cu elemente de piesă sculptate în mausoleums în Uzgente și Aisha Bibi (s. Golovachevskoe Southern Kazakhstan) moschei Namazgokh și Magoki Attary (Buhara) .żn ganch imitație de zidărie figura model poate fi văzut în partea de decor fixata caravanserai Rabati Malik (XI-XII cc. între stepa Samarkand și Bukhari) și în mausoleul interior Yarty-Gumbez (XI a. Serakhs ).

Dezvoltarea lucrărilor de zidărie în secolele XI-XIII. a condus la faptul că pansamentul de suturi - scopul său original - a intrat într-un mozaic de cărămidă, care a fost aplicat pe perete în principal pentru decorare. Caramida slefuita, slefuita, cioplita este folosita in combinatii uimitoare. Inscripțiile din caramida (epigrafia) și modelul cărămizilor sunt completate de sculptură pe o bucată. În interiorul pieselor sculptate împins înapoi cărămida figura. Fațadele sunt dominate de rezistență la intemperii, rezistente la intemperii, dar, de asemenea, piesele sculptate sunt combinate cu calcule din plăci figurante. Deja în secolul al XI-lea. apare terracotta sculptată, combinând calitățile plasticului cu forța cărămizii.

Noul stil de răspândit la toate tipurile de artă, inclusiv arhitectura, fin și arte aplicate. El a combinat un fenomen similar în literatură, poezie, muzică. piese de teracotă sculptate și un copac în secolele XI-XII. Ei folosesc aceleași motive și forme artistice, formând un singur stil. Regulile de construire a modelelor inerente arată ritmuri muzicale. Versatilitatea acestor fenomene se datorează faptului că ele servesc interesele nou formate și un comerț în plină expansiune și ambarcațiuni orașele feudale est ale Evului Mediu, și faptul că dezvoltarea noului stil a fost marcat printr-o singură direcție, dictate de principiile Islamului. decor arhitectural secolele XIV-XVII Uzbekistan. Ea poate fi văzută ca o renaștere a artei după invazia mongolă. Principalele etape în dezvoltarea arhitecturii și decor arhitectural al acestei perioade pline de evenimente, ar trebui să fie luate în considerare: dotimurovskoe timp (mijlocul secolului al XIII-lea - 70 de ani ai secolului al XIV-lea ..), perioada de export de artiști din toate cucerit de Timur teren în capitala Samarkand și alte tipuri de sprijin al orașului puterii sale (70 lea ani ai secolului al XIV-lea. - începutul secolului al XV-lea) și în timpul dezvoltării ulterioare a artei și arhitecturii la Timurids și succesorii lor ..

În epoca chanatelor uzbece (secolele XVI-XVII.), Decorațiile arhitecturale sună deseori la fel, mai ales în Bukhara și Samarkand. Aici, metodele de prelucrare a cărămizilor sunt îmbunătățite prin plăci prefabricate, iar piesele colorate și sculptate (kyma, hourpak) sunt utilizate pe scară largă, în special în interioarele modelate, pe pereți și cupe de cupole; strălucirea dezvoltării bolților ornamentale din cărămidă.

Madrassa de Abdulazischan din Bukhara (sec. Al XVII-lea) - ultima clădire cu bolți, construită în timpul zenitului artei decorative de arhitectură. Madrassah este o enciclopedie a tuturor tipurilor de tehnici de decor - vechi și noi, reunite. Maeștrii populari și-au păstrat aptitudinile tradiționale pe panta acestei artă în secolele XVIII-XIX. deși posesia lor a căzut și abilitatea a dispărut.

Importanța ornamentelor arhitecturale din Uzbekistan este foarte mare. El era o componentă a arhitecturii, nu exista în afara muncii arhitectului. Crearea de modele de către un sculptor sau ceramist a făcut parte din arta clădirii. Maeștrii de decor arhitectural, arhitectură și artă aplicată au fost inerenți în unitatea de design artistic, un sentiment sporit de stil. În moștenirea artistică a antichității estice și a Evului Mediu, aceste trăsături ale creativității păstrează pentru noi un farmec și un farmec deosebit. Ei excită contemporanul cu perfecțiunea unei creații artistice, în care unitatea ideii artistice și întruchiparea ei se manifestă în cea mai mare măsură astăzi și își găsește aplicarea.

1. G. A. Pugachenkova, L. I. Rempel. "Eseuri despre arta Asiei Centrale". Moscova, "Art", 1982.

Termeni de bază (generați automat). decor arhitectural, decor arhitectural, Asia Centrală, plantelor și arabescuri geometrice, decor arhitectural, arhitectura si decor arhitectural, sculptate piese, aplicarea de decor arhitectural, decorare Babilon arhitectural, arhitectural decorare ix-x secol, un decor arhitectural de, decor arhitectural secolele V-VIII antice , decorare de secole xi xii arhitecturale, de decor arhitectural-v viii secole. -, de masterat de decor arhitectural, cărămizi coapte, maestru de decor arhitectural, decorare și tehnici de îmbogățire, triumful decor ornamentale, teracotă sculptate.







Trimiteți-le prietenilor: