Poate că atunci oamenii au văzut frumusețea și armonie într-un nod și apoi au început să decoreze lumea cu ajutorul lor.
Macrame este cel mai vechi tip de lucrare care a venit de-a lungul vremurilor.
La urma urmei, primul său nod legat de vremuri străvechi. Inițial a fost uzlopletenie sens pur practic (așa făceau, abordează componentele de rețea utilizate la fabricarea de îmbrăcăminte, și în amenajarea locuințelor), iar atunci când leagă noduri de rutină a devenit o arta - putem doar ghici.
Dar nodurile de-a lungul istoriei omenirii au jucat un rol destul de important: în triburile vechilor Incas era o scriere cu noduri, nodurile erau folosite pentru a transmite și a stoca informații și chiar ca scoruri. Chinezii au folosit nodulii ca note. Femeile din națiunile nordice și-au decorat casele și hainele cu împletituri.
În vremurile Rusiei de Kievan, multe tipuri de meserii aveau relația cea mai directă cu nodul: o frânghie, un bici, o centură, un rogue, un fordeman. Cu ajutorul modelelor așa-numitele Țesut decorative în Rusia, articole pentru acoperirea capului produs, un pantofi ușor, pungi și quivers pentru săgeți, hamuri pentru cai, și, desigur, - amulete. În Rusia noduri tricot - "a preda" a însemnat "pentru a evoca, vindecător, pentru a fortifica." Oamenii acelor timpuri, de exemplu, au crezut că, cu ajutorul dezlănțuirii și înnodării, puteți vindeca o hernie, să vorbim de negi sau să grăbiți vindecarea fracturilor. Nu este surprinzător faptul că creștinismul din Rusia a condamnat purtarea de amulete.
Unele popoare, dimpotrivă, credeau că nodurile oferă anumite beneficii. În vasele grecești, se vedea adesea imaginea lui Hercule, îmbrăcată în pielea unui leu. Lăzile din față ale fiarei sunt legate de pieptul eroului de un nod pe care oamenii l-au numit "Herculean". Acest nod lega capetele hainei de pe umerii caracterelor fresce egiptene și tulpini de lotuși pe decorurile de aur ale faraonilor.
Vechii greci erau încrezători în puterea magică a nodului herculean. Soldații au bandajat cu ajutorul lui rănile. Nodul Hercules era legat de un șnur și purtat în jurul gâtului ca talisman. Marinarii leagă lanțurile și le legau de vârful pilonilor, crezând ferm că îi vor salva de rău.
Și în Grecia Antică a avut loc o competiție specială: pentru a arăta ingeniozitatea și dexteritatea, grecii au legat și au dezlegat un nod foarte complex, acum cunoscut sub numele de "turcă". Unii istorici cred că acest lucru este cel mai legendar nodul gordian că, după ce nu a reușit să se destrame, Alexandru cel Mare taie sabia, în scopul de a obține, conform legendei, puterea promisă asupra Asiei
Stăpânii mari în cazul nodurilor de țesut au fost chinezii. Frâna în sine și procesul răsucirii și răsucirii sunt atât de sacre pentru ei încât sunt denotate de același hieroglif ca și norocul, fericirea, divinitatea. Multe noduri au numele și simbolurile lor (excepțional de favorabile - noroc, fericire, bogăție, longevitate). Cele mai multe noduri chinezești sunt legate astfel încât nu se poate vedea începutul și sfârșitul - aceasta poartă și semnificația sa sacră: infinitatea, veșnicia, permanența. Astfel de noduri sunt încă folosite de chinezi sub formă de amulete și amulete, sunt prezentate unor evenimente semnificative de către prieteni și rude.
Gloria macramei datează din secolul al IX-lea î.Hr. Din acest moment se văd originea creării de produse de țesut noduri. Strămoșii macramei sunt considerați a fi marinari care, în timpul orelor de petrecere a timpului liber, leagă lanțuri, pandantive, talismane și le-au dat prietenilor din țări îndepărtate. (apropo, cele mai multe noduri marine sunt folosite astăzi în tehnica macramei datorită frumuseții și forței sale).
În secolul al XIV-lea, marinarii au introdus arta țesutului locuitorilor Spaniei, Indiei, Chinei. În catedrala din Madrid s-au găsit figuri de modele și noduri de macrame din acea vreme.
O mare faimă a fost dobândită în Italia. În Turin, de exemplu, Valentina Kavandoli a predat țesutul copiilor în vârstă de 5-6 ani. Ea a introdus o nouă metodă de țesut, care se numește acum "Cavandoli". Această tehnică se bazează pe utilizarea firelor de două culori în țesătură de nod rep.
Produse macrame reflectate în pânze și artiști. Unul dintre primii care au făcut acest lucru a fost Sandro Boticelli. În pictura "Adorarea Magilor" (1476 - 1477 gg.) Pe una din personajele purtând o macrame de pălărie.
Din Italia, în secolul al XVII-lea, tricotarea împletită a continuat prin țările din Europa de Nord. Cea mai mare recunoaștere este tendința de modă nouă primită în Anglia. În acele zile multe femei la modă din Europa și-au decorat hainele cu dantele înnodate. Au fost deschise chiar și școli în care copiii au fost instruiți în arta țesutului. Maestrii purtau dantelă magnifică, care împodobea haine, copertine, cuverturi de pat, perdele.
În momente diferite, arta țeserii a fost numită în mod diferit: țesut pătrat, dantelă de nod, dantelă mexicană, franjuri înnodate. Și numai în secolul al XIX-lea acest gen de lucrări de artă, meșteșuguri și artă a început să se numească macrame. Traducere din limba turcă „macrame“ înseamnă o eșarfă sau o cârpă cu franjuri, și arabă pentru „migramah“ - acesta este un breton sau un fular decorat cu dantelă împletitură.
Un nou val de revigorare macrame a început în secolul al XIX-lea. Probele răchită produse timpul stocate în muzee din întreaga lume sunt realizate în principal pe baza ansamblului orizontal (rep sau dublu), în toate variantele: diamante, lanțuri, colțuri, celule. În industria împletiturilor apoi utilizat o varietate de materiale: mătase și fire de bumbac, dantelă de mătase, fire de aur, lână, produse de răchită - covoare, servetele, abajururi, ecrane, iar mai târziu perdele, mașini de plantat - a început pentru a decora camera. Tablourile de răchită au început să se combine cu țesutul. Macrame este utilizat pe scară largă în crearea de elemente cum ar fi ecrane, scaune balansoar, hamace, gazebos.
Popularitatea macramei în Rusia a crescut treptat. A început în anii 1970 în zona baltică și sa răspândit de acolo în toată țara. Artizanii locali au fost primii care au folosit această tehnică pentru decorarea interioarelor - palate ale culturii, cafenelelor și restaurantelor, apartamente și case de țară. În lucrările lor, în afară de țesut, au folosit pe scară largă alte materiale și tehnici - țesături, broderii, pietre, lemn, margele și bineînțeles - chihlimbar.
Aceste lucruri îi plăceau - păreau foarte neobișnuite, "străine". Treptat, întreaga țară deschide cana macrame pentru copii și adulți, au fost publicate reviste cu descrieri și diagrame, metode de țesut îndoielnic au fost studiate la lecții în școli.
Acum posibilitățile de macrame s-au extins și mai mult. Arta macramei se confruntă cu un nou val de recunoaștere, mulți oameni și-au făcut hobby-ul. Au existat adevărați maeștri ai meseriei lor, care au transformat hobby-ul în activitate profesională.
Popularitatea moderna a macramei poate fi explicata cu usurinta. Produsele realizate în această tehnică diferă nu numai în ceea ce privește puterea, ci și în frumusețea și chiar eleganța. Dar principalul lucru este că ridici frânghia obișnuită, nodurile de legătură și - creează un miracol!
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: