Buna ziua, dragi cititori ai site-ului MiraclePodelki.ru!
Continuăm seria de articole pe tema desenării peisajelor. Recent, am examinat importanța și nevoia de a înțelege perspectiva liniară, aeriană și punctuală și astăzi atingem un element precum compoziția peisajului în pictura.
Acest moment joacă, de asemenea, un rol imens în pictură și crearea de desene și va ajuta pe cei care sunt pregătiți la școala de cursuri de pictură și desen, de învățare să se bazeze pe cont propriu și, în general, îi place arta.
Compoziție într-un desen peisaj
Chiar dacă desenați natura din natură, trebuie totuși să vă gândiți la compoziția desenului. Trebuie să selectați un punct de vedere, să evidențiați partea principală a compoziției peisajului, să determinați cât spațiu are background-ul și așa mai departe. Mulți oameni merg la natură să se odihnească și să predea pictura este, de asemenea, o sărbătoare minunată.
Înainte de a începe, examinați zona pentru cel mai bun unghi care vă va oferi cel mai interesant și neobișnuit de vedere. Pentru comoditate, puteți utiliza vizor de casă: Se taie o bucată de carton într-o gaură dreptunghiulară și, uneori, găsirea unui loc să se uite prin ea să se decupleze de la elementele de prisos. Uneori ajută foarte mult, deoarece ochiul uman vede lumea în panoramică, și este întotdeauna dificil de a decide care unul este cel mai bine pentru a captura un fragment de peisaj.
Alegeți formatul
După alegerea unui loc, trebuie să determinați formatul, adică forma imaginii. Există trei formate tradiționale - orizontală (cunoscută și ca peisaj), verticală (numită și portret) și pătrat.
Desigur, peisajele pot fi pictate în format portret. și portrete - în orizontală. De asemenea, puteți schimba proporțiile și puteți folosi așa-numitul format panoramic. care acoperă o gamă largă de spațiu, mai mare decât ochiul uman poate acoperi. Deși imaginile panoramice sunt, de obicei, orizontale, mai ales atunci când se prezintă un peisaj, uneori ele pot fi vertical - creând astfel efectul înălțimii unei clădiri sau a unei stânci imense.
Alegerea formatului depinde în mod direct de ceea ce veți descrie. Un obiect înalt, de exemplu un copac, necesită un format portret. Dacă acest copac aruncă umbre orizontale lungi și intenționați să faceți jocul de lumină într-o zi însorită momentul cheie al pânzei dvs., atunci veți fi mai confortabil cu formatul peisajului.
Formatul peisajului. Imaginați de Jan Sideway, rocile din nordul Franței se potrivesc perfect în formatul orizontal. Litoralul curbat face ochiul să-l urmărească până la începutul rocilor în adâncurile imaginii. La picior, apa se stropeste, atragand atentia cu umbra ei neagra. Toate acestea fac ca vederea să alunece peste imagine din nou și din nou.
Format portret. Această lucrare a periei de către Wendy Gelbert a fost plasată în mod ideal într-un format vertical. Vederea trece de jos în sus pe peretele abrupt al casei, iar scara ne duce în diagonală spre centrul imaginii. Pietrele de nuanță de aur atrage ochiul înapoi în partea de jos a imaginii, iar drumul în sus se repetă.
Părți ale imaginii
De secole, artiștii au căutat modalități de a construi o compoziție ideală. Cel mai avansat dintre ele - principiul „secțiunea de aur“, sau proportii ideale, atunci când imaginea este împărțită în așa fel încât „o mică parte se referă la mari, precum și preocupările mari la imaginea de ansamblu.“
Una dintre cele mai ușoare căi este de a împărți imaginea în trei părți - orizontal și vertical, pentru a realiza 9 secțiuni și 4 puncte de intersecție a liniilor. Plasând elementele principale ale compoziției de lângă aceste linii și punctele de intersecție veți obține rezultate impresionante.
Atunci când imaginați peisajul, imaginea este adesea împărțită în mod egal în cer și pe pământ. Cu toate acestea, aceasta nu este cea mai bună abordare, mai ales dacă orizontul trece în mijloc, ceea ce face ca compoziția imaginii să fie extrem de plictisitoare. În pânzele de mari dimensiuni, efectul adâncimii spațiului va fi mai impresionant dacă lăsați cerul mai mult spațiu decât pământul - două treimi sau trei sferturi. Dimpotrivă, dacă doriți să obțineți efectul spațiului închis, de exemplu în imaginea peisajelor montane, lăsați în imagine doar o mică bucată de cer.
Separare pe al treilea. In aceasta lucrare pensula Jan Saydveya Principalele subiecte compozițiile sunt scaune și gunoi situate doar chiar pe liniile de intersecție ale grilajul compozit, în timp ce al treilea model superior este alocat pentru rândurile de copaci desfrunziți. Ambele ajută la echilibrarea spațiului gol din partea stângă a imaginii.
Apoi, ne uităm la elementele peisajului: nori, cer, apă și alții.
Acestea sunt principalele elemente ale compoziției peisajului. Frumusețea naturii este unică, iar artiștii mari au încercat în orice moment să transmită culorile și talentul lor oamenilor.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: