Artist-animator (Walt Disney)
Personajele sale întruchipează spiritul american, poate chiar mai clar și categoric decât curajos, dar predispus la stres Rimbaud sau personaje plictisitoare și disimilare de „Star Wars“, cu ușurință ocolind orice restricții și convenții, s-au grabit pentru a acoperi notebook-uri , în formă de jucării de pluș, a strălucit pe pungi și decalcomanii.
Fiecare elev știa că piața într-un anumit loc, au fost întotdeauna un țigan, care a vandut zece saci de ruble cu felii de mestecat delicioase de Donald, în conformitate cu împachetări care pot fi găsite în ureche odorant cu scene din viața personaje Disney. Aceste benzi desenate in miniatura cu atenție plasate în special alocate pentru ei, iar albumele au jucat pe inserturi aceleași fani nișă sau în cazul în care merg mai multe copii identice au fost schimbate pentru cei care nu au fost încă în colecție.
M-aș putea descurca fără creioane colorate
Este uimitor cât de mult a făcut pentru cultura de masa a celebrului creator american de desene animate, scriitor, producător, actor, regizor, Walt Disney, care a fondat compania «Walt Disney Productions», într-un timp scurt, crescut într-un imperiu de divertisment «The Walt Disney Company». Este simbolic faptul că el a fost născut la începutul noului secol, în 1901, când progresul tehnologic mai rapid schimbare de viață - pentru că prin desene animate Disney care a trecut a apărut însoțit de sunet și muzică. Energia lui creatoare enormă a fost suficient pentru a capta o sută și unsprezece filme, și, în plus, pentru a lua parte la producția de aproape șase sute de casete. Lista celor mai prestigioase premii ale sale include douăzeci și șase "Oscaruri" și premiul Thalberg.
Poate că talentul său puternic a fost rezultatul unui amestec de talente stabilite în diferite națiuni, deoarece dintre strămoșii lui Disney erau germanii, irlanda, engleza. Sa născut la Chicago, iar familia sa sa mutat în scurt timp la o fermă din Missouri, iar în 1910 sa stabilit în Kansas City. De mult timp a fost o poveste despre povestea cât de puțin Walt, simțindu-și dorința de a desena, a zugrăvit pe perete o casă cu un băț rățuită cu rășină. Din păcate, tatăl, care nu a aprobat dorința fiului său de a picta, la pedepsit. Cu toate acestea, dragostea pentru artă nu a fost suprimată în el, băiatul încăpățânat a continuat să atragă, iar vecinul, apreciind foarte mult imaginea calului său, a cumpărat-o chiar de la tânăr pentru 25 de cenți. Numai atunci tatăl lui Walt și-a schimbat în sfârșit mânia spre mila și ia dat creioane colorate. Este demn de remarcat că, mai târziu, când Disney a devenit un multiplicator faimos, foștii vecini care și-au cumpărat desenele cu mulți ani în urmă au început să le vândă la licitații pentru mulți bani.
Adio, iepure și salut, mouse mic
În 1923, Disney sa mutat în Los Angeles, unde împreună cu fratele său Roy, a deschis un mic studio de animație numit "Disney Brothers Cartoon Studio". La începutul primăverii anului 1924, Disney a arătat publicului primul său film de cascadorii "Ziua lui Alice pe mare", al cărui scenariu a fost inspirat din faimoasa carte a lui Carroll. Imitând tatăl literar al lui Alisa, Disney și-a numit casetele create în a doua jumătate a anilor douăzeci, altfel decât "Alice în țara de animație". Aventurile acestui tânăr aventurier l-au inspirat pe Walt că despre aventurile lui, a împușcat cincizeci și șase de filme, în timp ce le-a honuit maniera creativă inimitabilă.
In 1927, iubirea nelimitata a publicului numit „Oswald Rabbit norocos“, care a inițiat aventura animalelor în desene animate Disney. Din păcate, acesta este un succes de iepure foarte tare cauzat brusc disperare amară, pentru salvarea unui avocat la încheierea unui contract pentru crearea filmului despre Oswald, Walt nu acorde atenție la elementul de profil redus, în conformitate cu care toate personajele din acest film a devenit proprietatea Universal Pictures, și pentru că el nu a putut auto-va continua să filmeze despre eroul care sa îndrăgostit de întreaga noastră ființă. Astfel, în vârstă de cinci ani, care a dus la dezvoltarea acestui caracter și transferul său pe ecran, au fost irosite, iar Disney a avut încă o dată pentru a începe calea către independența financiară de la bun început.
Cu toate acestea, există o binecuvântare în deghizare, pentru că despărțirea cu iepure, Disney a fost forțat să-l înlocuiască cu altcineva. Și aceasta a fost dublura acum faimosul Mickey Mouse, care a devenit dintr-o dată unul din cultura pop americană cea mai mare parte a lungul anilor și pentru mulți, chiar și transformat într-un simbol al puterii generat-o de peste mări. Mickey a devenit prototipul pentru omonimul său real, - mouse-ul de origine, care Walt salvat o dată, pentru a scăpa din labele pisicii. Imagine artistică a unui mouse-ului, care inițial a vrut să cheme Mortimer creat Ayverks, și prima apariție a lui Mickey a avut loc în 1928 într-un desen animat tăcut „avion Mad“, și, în același timp, el a reușit să „elimine“ în prima bandă audio de la Disney - „Steamboat Willie“, în cazul în care el însuși și-a exprimat noul erou.
Fiecare nou desen animat a devenit o piatră de hotar în istoria Americii
O altă serie celebru, lansat sub Disney, care a fost început la sfârșitul deceniului „Naivă Symphony“, numărul de care timp de zece ani peste șaptezeci de episoade în care există eroi, ca un câine, Pluto, câine Goofy și rață Donald Duck. Poate cel mai cunoscut al acestui ciclu a devenit lansat în 1933 de desene animate „Cei trei purcelusi“, un cântec vesel de la care a devenit instantaneu imnul tuturor, care a ajuns într-o situație de viață dificilă. Având în vedere faptul că întreaga țară în timp ce se confruntă cu Marea Depresiune, din cauza căreia multe fabrici au oprit, fermierii au rămas fără bani, și mii de oameni de bine știu ce un sentiment de foame, puteți înțelege de ce piesa „Nu ne temem de lup gri“ cântând în timp ce toată America. Cu acest simplu și ușor de înțeles, în timp ce fraza încurajând ecou cuvintele președintelui Franklin Roosevelt, care a spus: „Singurul lucru pe care trebuie să ne temem - este frica in sine.“
Ca orice artist, Disney a avut o memorie excelenta pentru imagini si, prin urmare, si-a adus aminte de caricatura tacuta despre White Snow, vazuta in Kansas City in adolescenta. Povestea emoționantă a fraților Grimm la impresionat atât de mult încât sa hotărât să-și pună mâna pe ea, iar în 1934 Disney a scris o versiune de scenă a scenariului bazată pe această poveste. Pentru ca imaginile lui imaginative să se materializeze în formă pictată, el a luat "Bank of America" un împrumut de cel puțin jumătate de milion de dolari și a anunțat recrutarea de artiști pentru a crea un desen animat nou. Șase mii de persoane au răspuns la recursul său, dintre care la început au fost selectate treizeci, dar acest număr a scăzut și de trei ori.
Ca urmare a "Albului de zăpadă", Disney a lansat în 1940 un lung film "Pinocchio", care a avut de asemenea un mare succes, iar filmul îi plăcea chiar și pe critici. Trebuie remarcat faptul că, în acest caz, creatorii cruțat nici un efort și timp pentru a studia mișcările balenei, astfel încât cât mai real posibil pentru a portretiza în scena Chase film de monstru ocean de Pinocchio. În mod tradițional, atenția deosebită a lui Disney la acompaniamentul muzical al desenului animat a fost remarcată chiar de specialiști, iar compozitorii care l-au creat, Smith, Harline, Washington au adus Oscarul "Pinocchio".
Fondatorul Disneyland-ului urăște comuniștii
Nu este atât de clar a fost întâmpinată publicat în 1940, celebrul „Fantasia“ - un fenomen complet nou în animație, care a pus bazele pentru întreaga direcția de desene animate lirice, în cazul în care accentul nu este pus pe această temă, și o combinație de trecere în fața privitorului de imagini cu muzică de compozitori celebri. În acest caz, au fost luate lucrările lui Bach, Ceaikovski, Stravinsky și Beethoven. A fost sub lui „Simfonia Pastorala“ va fi în centaurilor efect, însoțite de apusul soarelui, care la acel moment nu-i place criticii.
O pagină separată în biografia sa este crearea de parcuri de distracții, unde te poți distra cu întreaga familie nu este doar stând la ecran și având distracție pe plimbari, mersul pe jos pe străzile din sferturi apuse, comunicarea cu personajele de desene animate Disney. Adulții pot să ia ceva timp liber de la îngrijorarea părinților, căutând în restaurant sau uitându-se la focurile de artificii colorate. Primul Disneyland deschis în vara anului 1955, iar ideea de a construi un astfel de complex în cazul în care puteți avea un moment bun cu întreaga familie și să scape de grijile de zi cu zi, vin la mintea lui Disney, când el și fiicele sale în anii treizeci și patruzeci de ani au vizitat parcuri.
Din cauza faptului că Disney a murit din cauza dezvoltării cancerului pulmonar, compania de divertisment pe care a creat-o a decis să nu includă în filmele sale imagini cu țigări. Aparent, datorită faptului că el este de fapt în timpul vieții sale a devenit o legenda, a dat naștere zvon zvonuri că Disney nu este mort, ca fiind bolnav în fază terminală, a cerut să se înghețe viu într-o cameră de criogenie. Cu toate acestea, este puțin probabil ca cei care speră să vadă vreodată reînviatul Walt au într-adevăr o astfel de oportunitate, deoarece cenușa lui se află pe cimitirul din Hollywood, în parcul memorial al Forest Lawn.
Admirație fermă la opiniile anticomuniste, Disney de mulți ani a fost un agent al FBI și a făcut în mod voluntar denunțări ale colegilor săi. În plus, la sfârșitul războiului, a făcut totul pentru a se asigura că comisia care a căutat oameni care au fost dispuși față de ordinea socială americană a dezvăluit cât mai mulți comuniști secrete în Hollywood. Este, de asemenea, cunoscut faptul că Disney a realizat odată cu un tur al studioului său renumitul regizor german Leni Riefenstahl, care a fost reprezentantul ideologic al celui de-al Treilea Reich.
Este proprietarul primatului în utilizarea dispozitivelor cu trei filme "Tekhnicolor", care au făcut posibilă introducerea diversității culorilor în desene animate. Organizarea muncii a introdus inovația emiterii de premii pentru artiști oferi truc original, pentru un erou, iar mai târziu, sistemul a fost implementat și în alte studiouri, inclusiv „Soyuzmultfilm“. A lucrat la animatorii Disney pentru a crea cele mai bune personaje credibile posibile atent studiate obiceiurile acestor animale, care au venit de sub creionul lor mouse-ul și rățuște și datorează marea lor asemănare cu prototipul. În desenul animat "Fantasy", Disney a folosit pentru prima dată un sunet stereo pentru un ecran lat, iar audiența a remarcat pe bună dreptate calitatea excelentă a muzicii pentru această bandă.
"Nu fac filme doar pentru a face bani. Fac bani pentru a face filme ".
Nu contează când au ajuns la poporul slav, ceea ce este important este că până și astăzi, desenele de desene ale lui Walt Disney nu pot depăși orice fixări sau alte prostii care se produc chiar acum
Sunt de acord în multe privințe, chiar dacă a fost anterior criticat pentru poveștile sale frivole și stupide, dar se pare că scopul său, iar povestea în sine nu a fost, a făcut un accent mai mult pe cascadorii și mișcare, râsete și bucurie. Ei bine, dupa ce "Fantasy" cu muzica clasica a fost scos pentru copii, este greu sa-l consideri doar un animator frivol.
Desenele sale de desen arata foarte usor si cu o singura suflare, atunci sunt desene animate pentru a distrage atentia si distra. Și dacă cineva vrea să aducă ceva copiilor, atunci acesta este un subiect ușor diferit. După cum am înțeles, producătorii noștri locali au decis să ne învețe copiii prin desene animate. Am inca desene animate Walt Disney, ei pentru mine vor ramane cel mai bine vandut pentru totdeauna =)
Plătiți cu promptitudine proiectul, în liniște mergeți - veți merge mai departe: 3-4% pe zi.
Testat în timp de PDW
Da, exact asa a fost, o multime de desene animate sovietice din anii 1980 au fost pline de moralizare si, uneori, au incheiat cu o concluzie sau cinteza instructive.
Da, dar asta este ceea ce că unchiul inteligent considerat desene animate sovietice imorale, în cazul în care lupul este fumat sau de băut, sau orice altceva (vorbesc despre desen animat „Ei bine, așteptați un minut), găsit astfel de tertipuri la care nimeni nu a plătit vreodată atenție
Plătiți cu promptitudine proiectul, în liniște mergeți - veți merge mai departe: 3-4% pe zi.
Testat în timp de PDW
Sunt de acord, a fost foarte surprins de modul în care au atacat lupul de fumat, în acest caz este necesar să interzicem povestea "Trei Fat Men", ca propagandă de lăcomie.
Tu vezi, desene animate inofensive transformat într-un fel de anti-propagandă nu este un mod sănătos de viață, și se poate face si cu un scop ascuns, pentru a da drumul spre alte desene animate cine știe ce au în capul tău
Plătiți cu promptitudine proiectul, în liniște mergeți - veți merge mai departe: 3-4% pe zi.
Testat în timp de PDW
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: