Tendință realistă în cultura secolului al XIX-lea

A treia tendință majoră stilistică din cultura secolului al XIX-lea a fost realismul. Ca un element separat de realism, în cazul în care este dorința de a reflecta viața așa cum este, fără înfrumusețarea sau denatura nimic, era inerent toate vârstele, și, probabil, toate genurile artistice (vorbesc despre realism în folclorul vechi și medievale, arta antichității și Iluminismului, și altele. ). Cu toate acestea, numai în secolul XIX, acesta este convertit într-un sistem coerent vede lumea într-un principiu stabil care a realizat secvențial de artist în fiecare gest, postură, a compoziției.







Realismul în sens larg este înțeles ca fiind adevărul vieții, întruchipat de mijloace specifice de artă.

În unele realism artistic a făcut chiar prieteni cu oamenii de știință sociale care, la fel ca el, prezinta modele tipice de comportament, dar face acest lucru în felul său - pe baza unor generalizări statistice.

Tradiția realistă are o lungă istorie în cultură. Cu toate acestea, o înțelegere holistică a foarte termenul de „realism“ apar în 20-IES a secolului al XIX-lea, importanța sa este sporită până la mijlocul secolului, când a devenit tendința dominantă în cultura europeană. Realismul secolului XIX se numește realism critic.

Criismul real se bazează pe următoarele principii:

Pe măsură ce direcția realismului se formează în anii '30. Secolul al XIX-lea. Realismul a apărut ca o reacție la arta romantică. Dezamăgirea în revoluție este un impuls pentru apariția unei noi metode. Adevărul detaliilor și afișarea personajelor tipice care acționează în circumstanțe tipice este principalul principiu al realismului. Realismul nu se opune inițial romantismului, el a fost un aliat în lupta împotriva idealizarea relațiilor burgheze pentru identitatea națională și istorică a operelor de artă.

Realismul are propriile sale condiții filozofice - filosofia pozitivismului - nevoia de existență a cunoștințelor științifice pozitive. Pozitivismul implică examinarea problemei omului și a societății (dezvoltarea sociologiei).

Condițiile artistice sunt literatura de iluminare. Realismul aduce în prim plan ideea înțelegerii realității, respinge lumea dublă. Realitatea ca materie, plinătatea lumii înconjurătoare, realiștii tind să arate multitudinea realității. Interacțiunea omului cu realitatea există întotdeauna indiferent de voința omului. O persoană nu poate fi opusă realității (ca în romantism).

O nouă concepție a eroului este tipică: tipică și individuală. Accent pe tipicitate. Caractere - individualitate - aspectul, comportamentul etc.

Procesul de de-heroizare este tipic, subliniind viața de zi cu zi.

Apelul tipic genurilor majore: istoria picturii, gospodăria.

Tendința realistă a picturii franceze și-a consolidat poziția la mijlocul secolului al XIX-lea. după revoluția din 1848. Cele mai bune trăsături ale poporului francez și arta lor avansată au fost încorporate de artiști precum Mille, Courbet, Manet, Carnot.

JF Millet (1814-1875) în epopeea sa monumentală și adevăr plin de scene de viață a arătat țărănimea franceză, munca lui, puterea lui morală ( „The Gleaners», «Angelus»), Gustave Courbet (1819-1877), în «Concasor pietre» și " tricotat „a arătat calm și cu încredere demnitatea oamenilor care lucrează, și în“ Ornans funerare „- semnificația vieții de zi cu zi, chiar dacă el a început cu imagini romantice de excitat (“ portret al lui Chopin „). Lucrările lui Courbay diferă în forma statică, în bogăția culorii tonale. A folosit mai întâi cuvântul "realism" aplicat picturii. Millet și Courbet au devenit predecesorii impresionismului.







Lucrările lui Edward Manet (1832 - 1883) sunt dedicate Parisului. Este unul dintre cei mai buni coloriști ai artei mondiale. În picturile sale cu ascuțime remarcabilă și prospețime transmise caracteristicile reale ale diferitelor locuitori din Paris ( „Mic dejun în studio“, „lectura“, „într-o barcă“, „Nina“), care transmite la zi aspectul actual al apoi Franța. Cea mai puternică pagină din istoria realismului critic francez - ultimul său tablou "Barul din Folies-Berger" - este despre singurătatea existenței umane.

Gloria picturii englezești se află în secolul al XIX-lea. pentru prima treime a secolului. El este asociat cu dezvoltarea unei pictură peisagistică strălucitoare. Unul dintre cei mai originali artiști ai timpului său a fost William Turner (1775-1851). Bold cu privire la căutările de culoare și aerul ușor, cu o scală de obiecte distorsionate, picturile sale sunt predecesorii impresionismului ("ploaie, aburi și viteză"). A devenit faimos și ca pictor istoric, care a creat peisaje cu scene mitologice sau istorice ("Grădina Hesperidelor", "Diana, clădirea Cartagina" etc.).

Foarte realistă a fost arta lui John Constable (1776-1837), unul dintre cei mai mari artiști englezi. Arta lui este adevărată, democratică, legată de versurile umaniste ale naturii. El a folosit pentru prima data pictorii secolului al XIX-lea. Etudes. Cea mai bună lucrare - "Coșul pentru fân", "Jumping Horse", "Câine de pâine" etc. J. Constable a jucat un rol major în dezvoltarea picturii europene a pleinelor în aer.

39. Realismul în literatura și arta rusă

În literatură
Realismul în literatură este o imagine reală a realității.
Realismul se naște în perioada dominației romantismului, iar în anii 1830, romantismul și realismul coexistă, îmbogățindu-se reciproc. Dar la începutul anilor '40 și apoi în anii 1850, realismul a ajuns în prim plan în dezvoltarea literară.
Eroul principal al realismului era "omul obișnuit", eroul vieții cotidiene și a vieții de zi cu zi. Scriitorii-realisti portretizeaza o persoana versatila. Desenează personaje tipice și arată, în același timp, în ce condiții sociale se formează acest erou al acelei lucrări. Aceasta este abilitatea de a da personaje tipice în circumstanțe tipice și este principala caracteristică a realismului. Tipic numim astfel de imagini, în care cele mai importante trăsături caracteristice unui anumit grup social sau fenomen sunt cele mai clar, pe deplin și cu adevărat întrupate. În imaginile tipice, scriitorul-realist reflectă nu numai acele caracteristici care sunt cele mai comune la un moment dat, ci și cele care încep să apară și să se dezvolte complet în viitor.

Lucrarea sa Griboyedov „Vai de Wit“ a dat exemplul realist rus komedii.No adevărat progenitoare a literaturii realiste rusă, care a dat probe perfecte de artă realistă într-o varietate de genuri literare, a fost un mare poet național Pușkin.

Realismul poate defini diverse fenomene, unite prin conceptul de adevăr al vieții: un realism spontan al literaturii antice, renascentist realism, Luminilor realism, „școala naturală“, ca etapa inițială în dezvoltarea realismului critic în secolul al XIX-lea. realismul secolelor XIX-XX. "Realismul socialist"

Principalele caracteristici ale realismului:

Imaginea vieții în imagini care corespund esenței fenomenelor vieții, prin tipizarea faptelor de realitate;

Reflectarea reală a lumii, acoperirea largă a realității;

Atitudinea față de literatură ca mijloc de cunoaștere a unei persoane însuși și a lumii din jurul său;

Reflecția legăturii dintre om și mediul înconjurător;

Tipificarea caracterelor și circumstanțelor.

Scriitori-realisti în Rusia. reprezentanți ai realismului în Rusia: Pușkin, Gogol, Ostrovski, IA Goncearov, Nekrasov, Saltykov-Shchedrin, Ivan Turgheniev, F. M. Dostoievski, L. N. Tolstoy, A. P. Cehov, I. A. Bunin și alții.


Realism în pictura rusă
Realismul în pictura sa dezvoltat activ în Franța, Marea Britanie, Rusia, Italia, Statele Unite ale Americii din secolul al XIX-lea. Pictorii din această eră au portretizat oameni adevărați, nu tipuri idealizate, transmise în mod liber pe scenele reale ale pânzei, lipsite de estetica obișnuită și de adevărurile universale.
Nașterea realismului în pictura este cel mai adesea asociată cu opera artistului francez Gustave Courbet (1819-1877). care a deschis în 1855 la Paris expoziția personală "Pavilionul Realismului". În anii 1870, realismul a fost împărțit în două direcții principale - naturalismul și impresionismul.

Pictura realistă a fost larg răspândită în afara Franței. În diferite țări, a fost cunoscut sub diferite nume (în Rusia - peredvizhnichestvo).

Realismul rusesc este adesea numit realism critic, fondatorul acestuia fiind de obicei considerat Ivan Ivanovich Shishkin. Politica, mizeria și suferința poporului defavorizat, sistemul relațiilor morale și filosofia vieții celor aflați la putere au fost criticate.

Realism reprezentanții ruși: Vasnetsov ( „Alyonushka“, „tarul Ivan cel Groaznic,“ mancatorii de carne ( „cositoare“, „Zemstvei cina“), Serov ( „Fata, iluminate de soare“, „Fata cu piersici“) Repin ( „șlep articulate pe Volga "" Nașul procesiunea în provincia Kursk "), Shishkin (" dimineață într-o pădure de pini "" mijlocul zilei, în apropierea Moscovei "" pădure de pin "). Makovsky, Perov (" Troika "" The Last taverna Town Gate "" Vânătorii la un popas. "Fedotov (" Cavalier Fresh "" mireasă pretențioasă "), Kuindzhi" Noaptea pe Nipru "Savrasov (" The Rooks Au sosit "schiță" de primăvară „)







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: