Teatrul Ostrovsky este considerat unul dintre primele pe teritoriul Rusiei, care a supraviețuit și funcționează pe deplin până în prezent. Ea pune lucrări clasice străine și interne.
Originea originii
Teatrul Ostrovsky de Stat a deschis porțile în 1808. Apoi Kostroma era un oraș bogat în care trăiau comercianții. Chiar și astăzi puteți găsi case vechi care au fost păstrate de atunci. Ei au comercializat diverse ustensile și activitatea activă a bătrânilor.
În acest moment sa născut în Kostroma, în familia comercianților bogați Fedor Grigoryevich Volkov. Mai târziu a devenit fondatorul teatrului din Rusia. Orașul a descoperit o artă complet nouă. În 1863, un alt teatralist, Stanislavsky Stanislavsky, sa născut la Moscova. Și în intervalul dintre ei, în 1823, sa născut Alexander Nikolayevich Ostrovsky, un dramaturg care a arătat Rusiei viața adevărată a comercianților.
Un nou tip de artă a plăcut foarte mult mediul comerciantului. Din moment ce negustorii nu erau oameni săraci, ei puteau susține începuturile unor dramaturgi tineri talentați, îi ajutaau pe actori. Prezența a început să fie aranjată chiar înainte de deschiderea Teatrului Ostrovsky. Kostroma a devenit centrul artei. Primele spectacole au fost prezentate în timpul recepțiilor private în locuințe și în cabane de tara. Oameni serfari au jucat în ele. De-a lungul timpului, au fost înlocuiți de actori profesioniști.
Istoria timpurie
Pentru prima dată, Teatrul de Teatru Kostroma a fost menționat în 1808. Poate că a existat înainte, dar nu există informații oficiale. Scene au fost jucate pe teritoriul unui spital modern - a fost construită o arenă specială. Sa arătat mai întâi piesa "Miller - vrăjitorul, înțelepciorul și înșelătorul". În această clădire s-au întâlnit oaspeți din Teatrul Imperial din Moscova, forțați să-și părăsească locurile natale în 1812. Fiecare spectacol pe care la jucat a impresionat atât spectatorii, cât și actorii locali, că a început o nouă spirală în istoria scenei Kostroma. Actorii cunoscuți ai timpului au fost Kartsov, Anisimov, Chagin, Glebov, Serghev și Obreskov.
Noi refugii pentru Biserica Melpomene
Curând, o mică clădire nu era suficientă, iar teatrul era forțat să caute o scenă potrivită. A fost găsită pe Debra de Jos. Această stradă a devenit renumită pentru prima clădire de teatru de piatră. Anterior în acest loc a fost localizată fabrica de piele Syromyatnikov, un comerciant din a doua bresle. Atât actorii cât și spectatorii au fost atât de obișnuiți cu astfel de lucruri în orașul comercial, încât nu au fost deloc surprinși de linia fină a artei cu industria. Din clădire până astăzi, nimic nu sa păstrat. Numai note din vremurile trecute au rămas cu o descriere a camerei. Martorii oculari au menționat că din stradă părea că doar un zid era în picioare. Trebuia să mergi jos, apoi să te duci la teatru. Dar curtea lui a deschis o frumoasă priveliște a Volgăi.
În această clădire a dat o prezentare Shchepkin, care a jucat rolul lui Tortsov în piesa "Sărăcia nu este un viciu". În audiență au fost Potekhin și Pisemsky. Și în 1863 a devenit semnificativ pentru teatrul Kostroma. Atunci, Pavlovskaya Street a ridicat o clădire specială pentru el. Toți locuitorii orașului s-au aruncat asupra lui. A devenit coroana artei arhitectonice din Kostroma din acea vreme. Teatrul cu un singur nivel era mai mult ca un templu grecesc, cu o multitudine de coloane, o fațadă semicirculară și jumătăți de tije la pridvor.
Legenda în acțiune
Locuitorii locali sunt încă convinși că această clădire a depășit o nenorocire supranaturală. Când a început să fie construită, au fost luate cărămizi din fosta mănăstire a Epifaniei, care a ars puțin mai devreme. Constructorii au cumpărat materiale și nu au fost îngrijorați în mod special de superstiție. În 1865 teatrul a ars aproape de pământ. A fost reintrodus în doi ani.
actualizare
Trupa actorilor a fost recrutată cu ajutorul antreprenorilor profesioniști. Ei au actualizat destul de des întreaga compoziție. Până în 1917, teatrul a jucat Neverin, Zolotarev-Belsky, Ivanov, Chaleev-Kostroma. Pe umerii antreprenorilor, sarcina era de a selecta nu numai actorii, ci și de a determina repertoriul. Pentru un sezon teatral, s-ar putea juca mai mult de zece spectacole. Actorii rareori au învățat rolurile până la capăt, adesea improvizau și așteptau întotdeauna solicitări de la urgentul ședinței în cabină.
În 1898, actorii de la Teatrul Maly au vizitat stadiul Kostroma, printre care și faimoasa familie Sadovsky. Din anii 1899 până în 1900, un nou antreprenor a refăcut auditoriul, mai mult spațiu a fost alocat orchestrei prin reducerea numărului de cutii. Dar în 1900, podeaua a ars în hol.
Timp militar
În perioada 1914-1915, Varlamov și Davydov din St. Petersburg au jucat pe scenă. De acolo a venit și actorul Mamont Dalsky. A rămas în Kostroma între 1915 și 1917.
La începutul celui de-al doilea război mondial, trupei li sa oferit să se disperseze, a fost planificată închiderea Teatrului Ostrovsky. În această perioadă, Kostroma a experimentat o adevărată tragedie. Dar actorii au refuzat. Sosirile inspectorilor nu se așteptau să vadă teatrul "viu" al lui Ostrovsky, spectacolele în care au fost vândute de spectatori. După ce au urmărit producțiile, au dat scena Kostroma pentru a-și continua activitatea.
De la teatru până la front a mers o brigadă specială formată din cincisprezece persoane. Au jucat pentru piesa soldatului Ostrovsky "Adevărul este bun, dar fericirea este mai bună".
În 1944, ei au sărbătorit aniversarea teatrului și i-au acordat statutul de teatru regional. Triumful, în ciuda timpului de război, a fost ținut magnific și luminos.
După război
Din 1957 până în 1958 clădirea a fost reconstruită. El a fost parțial întors la apariția sa anterioară, dar în interior a făcut schimbări asupra proiectului arhitectului Josef Sheftelevich Shevelev.
În 1983, Teatrul Dramatic Ostrovsky a primit ordinul de onoare al Bannerului Roșu.
Teatrul Ostrovsky: repertoriu
Teatrul Ostrovsky îi invită pe oaspeți din alte orașe. Actorii din capitală adesea aduc spectacole originale. În plus, instituția este proprietarul a zeci de premii diferite de festivaluri internaționale și all-ruse.
- "Strange Mrs. Savage" - o comedie bazata pe romanul lui John Patrick.
- "Vai de Wit" de Griboyedov.
- "În timp ce moare", Natalia Ptushkina.
- "Boris Godunov" de Pușkin.
- Adaptarea modernă a piesei "Romeo și Julieta" de Shakespeare.
- Furtuna de la Ostrovsky.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: