Muzică de pian ravela

Ca și Debussy, Ravel a scris o mulțime în domeniul muzicii de pian, creând propriul său stil de pian. El a fost, de asemenea, un pianist strălucit și de multe ori a interpretat compozițiile sale. Lucrări pentru pian Ravel și-a început cariera creativă, așa că putem spune că aici a fost formată individualitatea sa creativă.







Atat Debussy, cat si Ravel au actualizat muzica de pian, bazandu-se pe surse similare - pianismul romantic si lucrarea francezilor harpsichordisti. Dar dacă Debussy a transformat în principal tradiția lui Chopin, atunci Ravel era mai aproape de List.

Chiar și primele lucrări de pian de Ravel pot fi numite adevărate capodopere - "Pavane la moartea infantilă" și "Jocul apei".

Popularitatea lui Pavanov este în mare parte explicată prin melodia melodioasă, vocală prin natura. Este inseparabilă de textura și, în același timp, nu este umbrită de ea. Simplu la prima vedere, această melodie este originală și caracteristică lui Ravel: evită intraingtonicitatea. Caracterul piesei este calmul contemplativ, în care tristețea ușoară este palpabilă. Din imaginea lirică a infanteriei adormite, firele semantice se întind la suita de povești muzicale ale "Mamei Goose" (așa se numește o asistență franceză în Franța).

„Joc de apă“ - un eșantion de colorit impresionist, care poate fi pus pe picior de egalitate cu astfel de „manifest“ stil impresionist, ca un tablou de Claude Monet „Sunrise“ sau preludiu orchestrala a lui Debussy „Dupa-amiaza unui faun“. Creat în 1901, această piesă a precedat pianoforțul impresionist de Debussy; Astfel, Ravel poate contesta în mod legitim faima lui Debussy ca fondator al unui nou stil de pian.







Poezia elementului de apă - o temă preferată a muzicii de pian, în special romantică. Textura „jocuri de apă“, arată că Ravel a luat o mulțime de piese frumoase de Liszt din seria „Ani de pelerinaj“ ( „La pârâu“, „Pe Vallenshtadskom Lacul“, „Fântâni vila d, Este“). Bazându-se pe această tradiție, compozitorul creează un pitoresc schițe de peisaj, muzica este caută nicăieri în propunerea continuă: acesta stabilește „momentul perfect“.

Sonatina (1905) este pictată în aceeași stare poetică. Se compune din trei părți miniatură, lipsite de contraste puternice. Melodia lirică a primei părți este înlocuită de grația dansului de la Minuet și de pasajul clar al finalului. Compoziția generală este unită printr-un "arc" tematic: partea principală a primei părți este returnată într-o formă ușor modificată în jocul lateral al finalei.

O atmosferă diferită - în ciclul de pian "Night Gaspar" (1908). Aceasta este prima manifestare a dramei în opera lui Ravel. Tradiția imaginilor "mefistofele" a lui Liszt a fost dezvoltată aici. Ciclul este compus din trei piese: "Ondine", "Hangman", "Scarbo", în muzica căreia se află atmosfera de viziuni sumbre.

Următoarea compoziție pentru pian - "Mama mea - gâscă" - un ciclu de piese pentru copii de 4 mâini:

  • "Pavan Sleeping Beauty",
  • "Băiatul cu degetul,
  • "Urât, împărăteasa de figurine chinezești,
  • "Discuție despre frumusețe cu fiara", "
  • "Grădina Magică".

Ele par să ia ascultătorul în lumea copilăriei, zâne bune. Ravel a creat mai târziu o versiune orchestrală a acestui ciclu, apoi, scriind un scenariu, a transformat-o într-un balet pentru copii "Visul Florinei", a cărui poveste reamintește povestea Frumoasei Adormite.

În mod similar, φη. ciclul "Valsuri nobile și sentimentale" a fost transformat de-a lungul timpului în baletul "Adelaide sau Limba florilor".

Ultima lucrare a lui Ravel pentru pian este Suita "Mormântul lui Couperin". Potrivit compozitorului însuși, acesta este un monument pentru toată muzica franceză din secolul al XVIII-lea. Constă din 6 piese: un preludiu cu o fugă este precedat de trei dansuri - forlan, rigodon, minuet, urmate de tokata finală. Primul interpret al ciclului a fost Margarita Long.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: