Big nu copilăresc
Teatrul Bolshoi și-a dat prima premieră pe scena principală, care tocmai a fost deschisă după reconstrucție. Opera lui Glinka Ruslan și Lyudmila a fost pusă în scenă de regizorul Dmitri Chernyakov.
Audiența a fost împărțită: unii au strigat "bravo", alții - "rușine".
Glinka a scris "Ruslana și Lyudmila" în 1842, adăugând la câteva versuri ale lui Pushkin multe versete ale prietenilor săi, care au contribuit la crearea libretului. Sa dovedit o lucrare, care sa certat de aproape 200 de ani - doar pentru că există mai multe ediții de muzică. Când a fost pusă în scenă în Teatrul Academic de Bolshoi de Stat, Ruslana, ca întotdeauna, a fost tăiată, dar totuși finala opusului lung a venit aproape la miezul nopții.
Când a sunat uvertura, a devenit clar că dirijorul Vladimir Jurowski cunoaște afacerea sa: el a respins tradiția rusă a Glinka interpretat într-o cheie de-en-titre la scară sau, în cel mai rău, cum ar fi Ceaikovski sau Rahmaninov. Yurovsky a adus scorul înapoi în cazul în care aparține - în compania Donizetti, Bellini și Rossini. Instrumente de usor transparent, în ceea ce privește orchestra de cameră, un pic jucaus, fără patos, sunetul - a fost doar dreapta. Privind în perspectivă, noi spunem că și a cântat toate (aproape toate) este excelent: și Ludmila cu coloraturas ei (Albina Shagimuratova) și Ruslan bas ridicat (Mikhail Petrenko) și Ratmir (contratenor Yuriy Minenko, înlocuind tradițională în producții de această operă de sex feminin contralto), și Finn, care este, de asemenea, naratorul Bayan (american Charles Workman), cu Gorislava (vociferări bulgară Alexandrina Pendachanska).
Cortina sa deschis și au apărut public vechile conace ruse cu personaje în kokoshniks și sarafane. Regizorul a calculat că, în acel moment, mulți din auditoriu vor respira puțin și vor spune: "În cele din urmă, Cernyakov a renunțat la modernizarea complotului și ia luat minte!" Dar iluzia nu va dura mult timp:
inaintea noastra nunta actualului Ruslan si a lui Lyudmila, facuta ca un joc de costume in basmul lui Puskin. Oamenii bogați au închiriat un palat, au cusut costumele necesare și, glorificându-l pe Perun, s-au distrat jucând păgânism.
Dar asta nu e tot. Principalul lucru este că afacerea răpirii la Chernomor nu are nimic de-a face. Nu va mai fi pe scena. Toate Finn a venit cu Naina, cu un pariu: el susține că dragostea Ruslan și Ludmilla rezista la orice test, și ea spune că dragostea nu este, în principiu, suficient pentru a complica viața personajelor, tipilor infantil schimbat reciproc. O femeie va primi raspaltsovannyh punk Farlaf (lituaniană Almas Shvilpe), suptul de bere.
Liudmila este răpit și dus la apartamentele de lux albe, în cazul în care neplăcut să fie: există toate sterile ca un spital. eroina blocat, tentativă de suicid, tenta permisivitatea și accesibilitatea plăceri: manichiurii face, masaj thailandez, șampania udate. Dar lucrul principal, desigur, este sexul. În filmul „grădini Chernomor“ Lyudmila forțați să privească desfrâul altor oameni, livrate foarte suculent, și în patul ei urcă musculos „Jock“, efectuarea lezginka (în acest loc din public strigă „Rușine“).
Potrivit unor zvonuri, este din cauza acestui episod, Elena Obraztsova (Naina) a refuzat să participe la joc. În prima parte a vrajitoarei cântat Elena Zaremba, dar apoi a lovit dezastru: în primul act Finn - accidental - prea mult împins adversarul, ea a căzut, iar în intervalul de aripi a venit vestea că cantaretul a rupt brațul ei. au fost luate măsuri urgente, și Zaremba a adus cu curaj jocul până la capăt, ascunde prejudiciul sub haina de blană de lux. Dar cum va ieși teatrul din situație? După ce a jucat „Ruslan“ ar trebui să fie până la 10, și singurul Naina bolnav.
Între timp, Ruslan a fost trimis la o căutare de computer. La început, a intrat într-un hambar sumbru, unde actorii angajați de Naina au descris victimele războiului. Acolo, recuperându-se de șoc, eroul găsi o sabie și începu să-l supună, care, în combinație cu jacheta și blugii, provoca asociații cu jocuri de rol. Șeful vorbea de pe ecranul cinematografiei, victoria cavalerului era exprimată în obstacolele imaginii. Atunci Ruslan, batut moral și fizic, împreună cu Ratmir, sa găsit într-o anumită casă plină de fete.
Scandalul de la premieră este o tradiție de tip vechi de teatru.
În principiu, acest lucru nu este rău: înseamnă că jocul a stârnit interes public. Dar asta în Europa. Și nu știm cum să separăm arta de viață. La noi, dacă oamenii nu au primit plăcere, este prin toate mijloacele necesare să pedepsească pe cineva. Și acum unii vor striga cu voce tare despre "încercarea asupra altarului", alții - pentru a cere excomunicarea din Teatrul Bolshoi și sancțiuni împotriva ticăloșilor, care distrug ideile despre masă (din copilărie) despre basm. Și încă altele sunt nedumerite,
de ce directorul talentat a făcut o performanță rece în care conceptul a învins muzica, iar sinceritatea lui Glinka a căzut victimă unui postmodernism consistent.
Adevărat, piulița pentru Cernyakov a fost una grea. Împreună cu entuziasmul și lauda lui Glinka ("bel canto rus", melodism cu un gust de romantism și cântece populare etc.), există o opinie că nu este ușor să punem un corp enorm de cinci acte. Nimeni. Deoarece nu există nici o dramă în ea, designul acțiunii este slăbit, muzica este prea multă, iar versurile din libretul sunt pur și simplu îngrozitoare. Și regizorii moderni sunt greu în special: nu se pot preda elementelor simple de muzică. La urma urmei, compozitorul a respins ironia Pushkin, care pătrunde în Ruslan și Lyudmila. Și a compus o simplă operă magică în care muzica frumoasă strălucește, dar nu există aproape nici un halteon - binele este atât de bun, răul este atât de rău.
Această simplitate muzicală și verbală Chernyakova puternic nu mulțumit. Ce să faci cu regizorul? La urma urmei, intelectualii vor râde, dacă puneți povestea la fel ca un basm cu un sfârșit fericit. Nu, publicul larg, care iubește realismul "opera", desigur, va fi încântat, dar ca regizor, atunci mă voi uita într-o oglindă fără rușine? Și Cernyakov a venit cu conceptul de "basm teribil", care a fost avertizat la o conferință de presă: este mai bine să nu luați copii la teatru înainte de șaisprezece ani. Un concept bun. E interesant. Winding. Numai Glinka simplă, se pare, ar rămâne nemulțumită de ea.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: