(1803 - 1869)
Berlioz a intrat in istorie ca un artist curajos, care a extins posibilitățile expresive ale muzicii, ca un romantic, care ilustrează acut impulsurile spirituale violente ale timpului său ca un compozitor, este strâns legată de muzică cu alte arte, ca creatorul unui program de muzică simfonică - această cucerire a epocii romantice, a stabilit în lucrările compozitori ai secolului al XIX-lea.
Berlioz era un tipic auto-predat: îi datora cunoștințele muzicale și cărțile pe care le găsise în biblioteca tatălui său. Aici sa familiarizat cu lucrări atât de complexe precum "Treatise on Harmony" a lui Rameau, cu cărți care necesită pregătire specială profundă.
Băiatul a arătat toate marile succese muzicale. El era fluent în flajolete, fluiere și chitare. Tatăl său nu-i permitea să învețe să cânte la pian, de teama că acest instrument l-ar atrage în câmpul muzical mai mult decât ar fi vrut. El credea că profesia unui muzician nu era potrivită pentru fiul său și că a visat-o pe Hector. ca el, va fi un medic. Pe această temă mai târziu, a apărut un conflict între tată și fiu. Tânărul Berlioz a continuat să scrie, iar între timp tatăl a continuat să-și pregătească fiul pentru profesia medicală. În 1821, Berlioz, în vârstă de 18 ani, a trecut cu succes examenul pentru o diplomă de licență în Grebon-Noble. De acolo, împreună cu vărul său, sa dus la Paris pentru a intra în facultatea medicală. Ambii băieți s-au stabilit în cartierul latin, centrul vieții studențești din Paris.
La sfatul lui Lesuer în 1826, Berlioz a intrat în conservator. În următorii doi ani, potrivit lui Berlioz. viața lui a fost luminată de "trei lovituri de fulger": cunoștință cu creațiile lui Shakespeare, Goethe și Beethoven. Acestea sunt etapele ulterioare ale maturizării spirituale. Dar a existat un alt fulger care nu avea nimic de-a face cu muzica.
În 1827, Parisul a vizitat o nouă trupă de dramă engleză, condusă de faimosul tragedian Campbell și actrița Smithson. Berlioz a extraordinar entuziasmat talentul și apariția artistică a lui Smithson, el sa îndrăgostit de ea la prima vedere. O tânără actriță engleză, Irlandeză, la vârsta de 27 de ani. Contemporanii au remarcat sinceritatea talentului ei liric, reacția emoțională profundă. Portretele supraviețuitoare, în special litografia lui Deveria, recreează imaginea unei actrițe talentați, o față spiritualizată, o privire atentă.
Dragostea celebrului actrita, rasfatata de triumful din Londra si Paris, la facut pe Berlioz cu orice pret sa caute succes. Între timp, Harriet Smithson nu ia acordat atenție și gloria nu a venit la el.
Privind înainte, spunem că viața de familie nu a funcționat. Datorită respingerii scenei, personajul lui Smithson sa înrăutățit. Berlioz este în căutarea consolare de partea ei, este îndrăgită de cântăreața mediocră spaniolă Maria Recio, care sa întâlnit cu el nu atât pentru iubire, cât și pentru motive mercenare: numele compozitorului era deja cunoscut.
O nouă lucrare majoră a lui Berlioz a fost simfonia "Harold în Italia" (1834), inspirată de amintirile acestei țări și de hobby-ul lui Byron. Simfonia este programatică, însă natura muzicii este mai puțin subiectivă decât în Fantastic. Aici compozitorul a căutat nu numai să transmită drama personală a eroului, ci și să descrie lumea din jurul lui. Italia, în această lucrare nu este doar un fundal care distinge experiențele unei persoane. Își trăiește viața, strălucitoare și colorată.
În general, perioada dintre cele două revoluții - 1830 și 1848 - cele mai productive în activitatea creativă a Berlioz. fiind în mod constant în mijlocul luptelor vieții, ca jurnalist, dirijor și compozitor, a devenit figura artistică a unui nou tip, care, prin toate mijloacele disponibile pentru el să-și apere convingerile lor, denunță cu pasiune inerția și vulgaritatea în artă, se luptă pentru stabilirea unor idealuri romantice înalte. Dar, aprinzând ușor, Berlioz se răcește la fel de repede. El este foarte instabil în impulsurile sale spirituale. Acest lucru umple în mare măsură relația sa cu oamenii.
În 1838, la Paris a avut loc premiera operă "Benvenuto Cellini". Piesa a fost exclusă din repertoriu după a patra performanță. Berlioz nu și-a putut reveni din această lovitură de multă vreme! La urma urmei, muzica de operă stropeste cu energie și distracție, iar orchestra poartă caracteristica ei strălucitoare.
În 1839 a finalizat a treia, cea mai extinsă și înzestrat cu mai strălucitoare contrastează simfonie - „Romeo și Julieta“ pentru orchestră și soliști Hira. Berlioz înainte de a aduce la elementele sale de performanță instrumentale de teatru, dar în această lucrare într-un bogat scene în schimbare inspirate din tragedia lui Shakespeare a manifestat în mod clar caracteristici expresivitate operatic. El a deschis subiectul dragostei tinere pure, care a crescut, în ciuda urii și a răului și de a le cuceri. Berlioz simfonie - o lucrare de profund umanist, plin de credință arzătoare în triumful dreptății. Muzica este complet liberă de patosul fals și de romantismul violent; poate aceasta este creația cea mai obiectivă a compozitorului. Aici este afirmată victoria vieții peste moarte.
Fiecare concert al lui Berlioz și-a câștigat muzica pentru noi ascultători. În acest sens, Parisul a rămas un contrast trist. Aici, nimic nu sa schimbat: un mic grup de prieteni, indiferența publicului burghez, atitudinea ostilă a majorității criticilor, muzicieni Grin dușmănos, mare nevoie, grele forțat hack ziar forței de muncă. Mari speranțe fixate pe prima reprezentație a Berlioz tocmai le-a terminat la sfârșitul anului 1846 o legenda dramatică „Damnation de Faust“. Singurul rezultat al concertului a fost o nouă datorie de 10.000 de franci, care a fost obligată să plătească artiștilor cât și pentru închiriere. Între timp, „damnarea Faust“ - una dintre lucrările cele mai mature ale compozitorului. Indiferența și neînțelegerea cu care a fost îndeplinită, a explicat noutatea muzicii, o pauza cu traditie. natura conversație „Damnation de Faust“ derutat nu numai ascultători obișnuiți, ci și muzicieni.
Designul original al operei datează din 1828-1829, când Berlioz scria "Opt scenarii de la" Faust ". Cu toate acestea, de atunci, planul a suferit schimbări semnificative și a devenit mai profund. Acest oratoriu dramatizat, chiar mai mult decât simfonia dramatică "Romeo și Julieta", se apropie de genul de teatru și scenă. Și, la fel ca Byron sau Shakespeare, în ultima sa lucrare Berlioz tratează foarte liber o sursă literară - poezia lui Goethe, adăugând în mod liber o serie de scene pe care le-a inventat.
Sfârșitul perioadei rebele în biografia lui Berlioz. Răcește temperamentul său violent. El nu a acceptat revoluția de la 1848, dar în același timp este înfundat în strânsoarea Imperiului „nepotul mizerabil - mare unchi“ (Hugo poreclit Napoleon al III). Ceva a rupt în Berlioz. Cu toate acestea, încă mai este activ ca un conductor (în anii 1867-1868 au vizitat din nou Rusia), ca un scriitor pe muzică (publică colecții de articole, lucru pe memoriile sale), scrie, deși nu atât de intens.
Reprodus cu permisiunea amabilă a site-ului Web OurNet Classic.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: