Romanul "străzi"

Romanul "Ulysses"

Eroii din Ulysses sunt o reinterpretare ironică a modelului clasic. Odiseu este un împărat, tăiat de pe pământ natural prin război; Leopold Bloom, noul Odysseus - doar un soț cuțit, sfâșiat din casa lui prin trădarea soției sale; Stephen Daedalus - noul Telemac, întruparea conștiinței moderne "divizate", parafrazarea ironică a spiritului vesel al eroului homeric. Noul Penelope - Marion Tweedie - spre deosebire de simbolul clasic al fidelității din literatura mondială, efectuează doar un act - trădare.







Modelul roman efectuează pelerinaj și retur, construite în conformitate cu epopeea homerică: Partea I - „Telemahida“ ca prima piesa a poemului, este prologul tema Fiului; Partea a II-a - „devierile Ulise», partea a III - "The Return". Întoarceți-vă la casele lor Bloom reamintește întoarcerea lui Ulise în Itaca. La această similitudine formală se termină. Joyce rupe legile odisee: aventura ei nu trebuie să se repete, dar peregrinările lui Bloom, dimpotrivă, pronunțat element de repetiție monotonă. Motivul pericolelor de călătorie tradus scriitor în planul ironic.

Tema soartei istorice a Irlandei, atât de importantă pentru scriitor, se extinde la o generalizare universală. În fluxul de conștiință Bloom, există paralele istorice: Irlanda și câștigătorul ei Anglia sunt corelate, cum ar fi Grecia și Roma, Israelul Antic și Egiptul Antic. Prin aceste corespondențe asociative, Joyce dezvăluie esența lor generală: "pseudo-victoria puterii și imperiilor brute asupra unui principiu spiritual fragil, a cărui afacere este întotdeauna o întreprindere sortită".

După un șir de imagini pâlpâitoare în mintea lui Bloom pentru a reveni subiectul la casele lor, desemnate relația complexă a scriitorului cu Irlanda. Într-un rezumat pesimist Bloom - „return - cel mai rău lucru pe care îl puteți gândi“ - Joyce experimentat evenimentele din scurt întoarcerea în Irlanda în 1909 și în 1912. când a experimentat amărăciunea de neglijare și trădare de prieteni, și arderea propriei sale cărți.

Stilul imaginilor artistice Bloom, Steven, Marion dezvăluie o tehnică prin curgere a conștiinței și relație complexă cu epos Homer. Bloom-Ulise în peregrinările sale nesfârșite prin oraș se angajează mental față de soția sa, vatră, fiul său; Ștefan-Telemah - pentru tatăl său. În cele din urmă, există întâlnirea lor la ceai de noapte kuchernoy. Spre deosebire de prototipul mitologice, Bloom și Stephen nimic pentru a vorbi despre. În episodul, numit Joyce „Eumaeus,“ reflectă una dintre principalele meciuri: piei de capră - Eumaeus, „cabină Shelter“ - o cabină Evmeya. Conformitatea nu este doar de natură formală: dă naștere unor motive și teme similare - întoarcere și recunoaștere.

Lumea secretă a eroului, ascunde sufletul său dezvăluie un scriitor cu recepție stilistice sofisticate de teatru scenă o „vizualizare a motivelor sexuale subconștiente“ ( „Circe“). Sale rădăcini irlandeze-evreiești asupra vederii de afișare a părinților în costumele de irlandezilor evreiești și clasic clasic. „Scanează lumea interioară“ a eroului mărturisește nu numai la comun minții sale, dar, de asemenea, dorința de a traduce Joyce în modul său de un fel de natură umană universală. Nu e de mirare scriitorul la sfârșitul romanului îi dă un nume nou: „Toată lumea și nimeni nu“







În roman, rațiunea lui Ștefan despre Shakespeare este caracterul alegoriei despre soarta artistului, în care motivele principale sunt exilul, trădarea și singurătatea: ". toate creaturile pe care el (Shakespeare) le-a îngrămădit să se ascundă de el însuși, un câine vechi lins o rană veche. Versiunea lui Shakespeare a lui Stephen este, de asemenea, auto-proiecția lui Joyce. Mai întâi și-a expus gândurile pe dramaturgul englez în 1904. Trădarea, exilul și trădarea - unul dintre motivele romanului. În roman, această temă are loc în toate variantele: Bull Mulligan trădează Stephen, Mary schimbă Bloom, patrioții îl trădează pe Parnell. Astfel, "drama" artistului din istoria lui Ștefan primește o concluzie logică: expulzare, trădare, singurătate.

Monologul Marion se desfasoara in ultimul episod al romanului (Penelope) si reprezinta un flux continuu continuu de constiinta, care se intinde pe cateva zeci de pagini. Sfera de la New Penelope este inacțiunea, dormitorul, patul. Joyce este doar un aspect simbolic important al imaginii lui Marion Tweedie, care este conceput pentru a personifica esența naturii feminine. "Episodul (" Penelope "), - a remarcat scriitorul, - are opt fraze. Începe și se termină cu cuvântul feminin "da". Se rotește, ca un glob uriaș, încet, cu încredere, în mod egal, în jurul axei proprii. “.

În epilogul romanului, aluziile complexe ale homerului stabilesc corespondențe simbolice: Molly-Penelope-Earth, mișcarea tisulară a lui Penelope. Marion este personificarea veșnicei Mame Natura.

Ulysses este, mai presus de toate, o odisee de formă. Sarcinile și scopurile semantice sunt revelate prin forma, tehnica scrisului, modul de exprimare. Forma dobândește funcțiile de conținut.

Fluxul conștiinței în romanul este în mod clar împărțit în două tipuri de discurs interior: masculin și feminin. Bărbat diferă concizie, concizie, fraze tăiate, care se pot rupe în mijlocul propoziției, chiar și pe conjuncțiile și prepozițiile. Fluxul conștiinței Marion - discurs care curge liber cu salturi ascuțite, gânduri intermitente, teme dezorientat aleatoare. Joyce omite semne de punctuație, paragrafe, să treacă o logică ilogică specială, care combină adesea concepte și fenomene, omițând relația de cauzalitate“. da, și apoi apare imediat pe scena asistenta si el va fi acolo să stea în jurul valorii de atâta timp cât nu arunca, sau să spunem că o călugăriță ca cel care îl avea în acest snimochke licențios aceeași călugăriță ea ca mine, dar pentru că atunci când se îmbolnăvesc înainte de scâncet slab nevoie de noi. “. Acest lucru este foarte capricioasă, ilogic corespunde, în conformitate cu Joyce, esenta naturala femeilor.

Principiul de bază al imaginii este stilul mimetic, care imită conținutul descris, percepând calitățile sale. Deci, motivele nevoilor corporale, motivele foamei și alimentelor sunt pompate până la punctul deliberat ("Lestrigony"): "Oameni, oameni, oameni. La tejghea așezată pe scaune. cereți mai multă pâine fără plată suplimentară, vărsare lăudăroasă, bucăți de mâncare răcită de lupi, ochi bulbucați, ștergându-și mustașurile ude ".

Fiecare episod al romanului corespunde unui anumit organ, culoare și simbol. Deci, în "Lestrigones", organul este esofagul, iar ritmul episodului este stabilit de ritmul peristalisului stomacului. În "Penelope" simbolul este pământ; în "Navsikae" - culoare gri și albastru (Fecioara Maria).

„Finnegans Wake“ - un roman despre noul experiment artistic - crearea unui limbaj special pentru a juca „lume prost“ somn „, nu pot folosi cuvinte în relațiile lor obișnuite. Mâncat astfel încât acestea să nu reflectă toate etapele de stat pe timp de noapte - constiinta, apoi semi-conștiență și apoi inconștiență. În dimineața, desigur, totul devine din nou clar. Eu le voi aduce în limba engleză lor. Am distrus nu este pentru totdeauna ".

Distrugerea tuturor relațiilor spațiale, temporale, sintactice și gramatice a dus la apăsarea și criptarea absolută a ultimei lucrări a lui Joyce, a cărei citire fără o "cheie" este aproape imposibilă.

Descoperirile artistice ale lui Joyce au determinat în multe feluri dezvoltarea prozei secolului al XX-lea.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: