Serghei Yesenin a trăit și a lucrat la începutul a două ere - vechi și nou. Celebrul zicând că dacă lumea este împărțită în jumătate, atunci fisura trece prin inima poetului - este cu totul posibil să se facă referire la Yesenin. Prin urmare, natura dramatică a sentimentelor cu care versurile sale sunt pline, recunoștințele sale sincere și triste de sine:
Nu sunt o persoană nouă, ce să ascund.
A rămas în trecut, am un picior.
Dorind să recupereze armata de oțel,
Am alunecat și am căzut pe altul.
Calea poetului către o viață nouă era dificilă și dificilă. Dar, în ciuda tuturor căderilor și eșecurilor, el urmărea această cale, pentru că sentimentul principal pe care îl poseda nu murise în el, sentimentul unei conexiuni neîncetate cu oamenii săi.
Deja în perioada de început a creativității, cea mai puternică parte a talentului poetic al lui Yesenin - capacitatea sa de a desena imagini de natură rusă - devine evidentă. Puterea versurilor poetului constă în faptul că în ea sentimentul de iubire față de patria-mamă nu este exprimat în abstracție, ci mai ales în imagini vizibile, prin imagini ale peisajului nativ. Picturile adesea nu vă plac ochii ("Tu ești țara mea, țara mea, pustiul") (1914), dar cu atât mai mult este dragostea pentru patria indemnizată. Ea primește o putere specială cu izbucnirea primului război mondial - acest "timp al adversității" ("Rus") (1914). Dar Esenin vede și culorile strălucitoare ale naturii rusești: în multe dintre poeziile sale despre Rusia joacă și transfuză tonuri vesele - albastru, azur, purpuriu.
Peisajele lui Esenin nu sunt picturi nelocuite, ele sunt intotdeauna "interspersate" cu oameni - poetul insusi, indragostit de patria sa.
Imaginea unei persoane în strânsă părtășie cu natura este completată de iubirea specială a poetului pentru toate lucrurile vii - fiare, păsări domestice ("Vaca", "Cântarea câinelui" etc.).
Și fiara, ca frații noștri mai mici,
Nu atingeți niciodată capul.
Esenin se simte atât de legat de satul pro-Shlomo, care trebuie să se despartă de ea Boc ia ca propria lui doom. Acest subiect sumbru a ridicat declinul puterii mintale și pesimist: - „ștampila fatală pe ea“ mai mult și mai des în poemele sale apare cuvântul „piatră“, el a imaginat „un necaz fatală“, scrie el despre soarta poetului
Aceste stări au fost reflectate în ciclul poeziei "Moscova Kabatskaya" (1924). Aici găsim poetul într-o stare de declin extrem de putere. Disperarea, indiferența față de viață, încercarea de a vă uita într-o intoxicație cu băutură sunt motivele principale ale acestui ciclu.
Dar Yesenin a găsit puterea de a ieși din acest impas. Acesta a fost serviciul său excelent pentru sine și pentru noul timp. Mai târziu, el îi va spune unuia dintre prietenii săi: "Ascultă! Dar după toate am părăsit "taverna" din Moscova. Gone! A fost foarte dificil. Și într-una din poeme, el va confirma încă o dată această idee:
Râna mea veche,
Drinkul delir nu mă deranjează inima.
Tragedia de rămas bun a lui Yesenin cu trecutul stânga în activitatea sa. Dar trecutul nu a absorbit poetul, modernitatea vie a fost mult mai puternică.
În dezvoltarea creativă a lui Yesenin, călătoria sa de peste ocean a oftat un anumit rol.
Europa și America au făcut o impresie deprimantă asupra poetului. Într-una din scrisorile sale, el a scris: "Ce pot să vă spun despre această cea mai îngrozitoare împărăție a filistinismului? În mod teribil, domnul Dollar, nu arta. cea mai mare este sala de muzică. " "Aici, de la Moscova, ne părea că euro-pa a fost cea mai extinsă piață pentru răspândirea ideilor noastre în poezie și acum văd de aici: Dumnezeul meu! cât de frumoasă și bogată este Rusia în acest sens. Se pare că nu există încă o astfel de țară și nu poate fi. "
Încercându-se să se rupă de gânduri sumbre, Yesenin face excursii la Caucaz (Baku, Batum, Tiflis). Aceste excursii aveau o importanță deosebită pentru el: au adus pacea minții, au dat ocazia de a se concentra, au creat un mediu favorabil creativității. Acolo a creat un ciclu minunat de poezii lirice "motive persane" (1924-1925).
Yesenin sa reunit în mod repetat în Persia, dar nu a reușit niciodată să viziteze acolo. "Motivele persane" au reflectat impresiile și impresiile caucaziene din Asia Centrală, unde a petrecut ceva timp. În plus, poetul cunoștea bine lucrările liricilor persani medievali (Omar Khayyam, Saadi, etc.). În poemele sale, poetul transmite atmosfera reală a Estului, poetizează sentimentul iubirii
Dorința de a gândi despre viață, despre el însuși începe să ocupe o poziție predominantă în versurile lui Yesenin în 1925. El creează multe opere, numite de obicei versuri filosofice. În acest an, Yesenin avea 30 de ani. El considera ca aceasta varsta este semnificativa pentru un poet liric, critic, prezentand cereri inalte asupra persoanei.
În poemul „My Way“ (1925), el a trăit să rezume: amintește evenimentele din țară, tinerii, spune o nouă perspectivă asupra vieții, vise că „sufletul atât de vorbăreț este deja într-o cântând matur.“
Poetul caută o înțelegere mai profundă a „ceea ce sa întâmplat că sa întâmplat în țară“ ( „indescriptibil albastru, Junk-ing.“) (1925). El vrea să trăiască ca și alte persoane, „o muncă nosheyu vesel“ nu se separă de acești oameni ( „Fiecare lucrare binecuvânteze, noroc.“ (1925), „am de gând să împartă-TION.“ (1925)). Nu fără oferte regret poet rămas bun de la tinerețe tumultuoasă, dar în același timp, înțelege necesitatea unei atitudini mai matură la viață, cererile mai mari de el însuși. Este puncte-ki în mare parte critice evaluează trecutul său, ia în considerare experiența de viață, gândiți-vă la viitor ( „Sleeping pene, simplu DORO-Gaya.“ (1925)). Poetul vorbește despre atașamentul său față de viață, ea se bucură, simțindu-se reînviat „bucurându-se, furios și chinuit, o viață mai bună în Rusia“, „Eu încă îndrăgostit de această viață. Așa că am iubit, la fel ca la început „“ Încă o dată am venit la viață din nou și sperăm că, în același mod ca și un copil, pentru cea mai bună ceașcă de ceai. " Yesenin se confruntă cu o grămadă de forțe proaspete, o nouă creștere creativă.
Da, trecutul a gravitat asupra poetului, el însuși a recunoscut: "Am rămas în trecut cu un picior". Dar în lucrarea sa există și altul, principalul lucru - dorința sa pasională de a înțelege noul timp. Indiferent de cât de controversată este poezia lui Yesenin, este imposibil să negăm faptul că credința profundă a poetului în prezentul și viitorul Rusiei este baza muncii sale.
Esenin a trăit în vârstă de numai treizeci de ani, dar moștenirea lui creatoare conține o bogăție de artă. Versurile lui Yesenin se bazează pe poezia populară rusească. Prin urmare, se referă în mod constant la rusă pentru p-de, când el își exprimă gândurile cele mai intime despre ei înșiși, despre locul lor în viață, despre trecutul său, prezent și viitor. "La inimă, lumina de lămâie a apusului de soare și liliacii strălucesc în albastru", scrie Yesenin în momente de confort. „Curând am nici un frunziș să crească la rece“, „limbaj furtuna zalizhet pro-zhitoy calea mea“, - a spus el într-o oră de gânduri amare. Imaginea experiențele proprii prin imagini ale naturii din Rusia în mod natural duce la ceea ce noi numim umanizarea naturii „de aur livadă de mesteacăn limba vesel“, „Sleeping cireșe pasăre într-o haină albă“, „Undeva în dans beat luncă arțar“, „Zelenokosaya în fusta alba standuri de mesteacan peste un iaz. "Acest principiu al imaginii aduce natura mai aproape de o persoană, îl face deosebit de îndrăgit de ea.
Albastru și albastru - aceste culori se găsesc cel mai adesea în natura rusă, este culoarea cerului și a apei. În poezia lui Esenin, culoarea albastră simbolizează pacea și liniștea, echilibrul sufletului: "Nesemnatul, albastrul, deliciosul. "," Țara mea este liniștită după furtuni, după furtuni ". Culoarea albastră transmite un sentiment vesel de spațiu și libertate: "câmp albastru", "ușă albastră a zilei", "stea albastră", "albastru Rusia. "
"Culoarea stacojie este dulce pentru întreaga lume", spune povestea populară. Această culoare favorită de Yesenin întotdeauna denotă în poezia sa puritatea virgină, pătrunderea și puritatea sentimentului ("Lumina cărămizie a zorilor a fost ștersă pe lac"). Culoarea roz simbolizează tinerețea, "obrajii proaspeți rozi", "gândurile de zile roz. "Cal de roz" de neuitat "Yesenin.
Aceste simboluri de vopsea sunt caracteristice romanticilor poetului, care folosesc culori nu atât de directe, ca în sensul convențional. Imaginea colorată a gândurilor și sentimentelor este unul din motivele impactului emoțional al versurilor lui Yesenin.
"Versurile mele sunt vii cu o mare dragoste, o dragoste pentru patria. Sentimentul Patriei este principalul lucru în creația mea ", a spus Yesenin. Această dragoste și aceste sentimente sunt clar imprimate nu numai în conținutul versurilor sale, ci și în poetica sa, legată de poetica poporului.
Sinceritatea fără precedent de ton, un dar rar O viziune directă-venoasă a lumii, capacitatea de a privi evenimentele și lucrurile privirea lipsită de prejudecăți, îndepărtarea brusc marginea celulelor, iar bucuria elementelor au șters pe tot parcursul vieții, în special capacitatea de a-și exprima sentimentele umane, atât de simplu și complex - asta caracterizează Yesenin de poet.
Ați găsit o eroare? Selectați și apăsați ctrl + Enter
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: