Vrem ca comunitatea noastră secretă să servească drept prim exemplu pentru oameni. Nu ne îndoim că adepții noștri nu se tem să vorbească deschis.
Cinematograful în acele zile nu a fost. Ce nu se poate spune despre Franța în 1968.
Ridicarea unui rebel sau arta stânga a morții
Vorbim despre tinerii "convocărilor din 1968", despre legendarul "rebelii parizieni". Ce cărți au citit, ceea ce știm (și Daniel Cohn-Bendit a spus, și altele): Camus, Sartre, Bakunin, Marx, Troțki, Fromm, Althusser ... Dar ce fel de filme au urmărit? Ce film le-a format rebeli și revoluționari?
Se pare că filmul este un "val nou". Apărătorii baricadelor "Red May" au fost copii ai "noului val". Inițial, termenul "nou val" nu avea nimic în comun cu cinematografia. A fost un simbol al noii generații de tineret franceze, o generație care sa declarat în toamna anului 1957, care a inabusit într-o atmosferă mod complet degradate al Republicii a patra, a dezlănțuit un război colonial în Algeria, a pierdut-o și ascunde acest fapt (și aproape totul despre război); pas cu pas se retrag sub atacul ultra-dreptului, dar, de asemenea, o ascunde; conducând Franța până la pragul "falimentului financiar și al colapsului economic" [7], dar și ascunderea acestei situații. Acest total atmosferă Plantation se află un tânăr de gândire disprețuitoare numit „narcotice“ o ura dureroasă și încercând să scape din acestea. Termenul „val nou“ (care mai târziu a devenit un nume de uz casnic și este folosit de multe ori pe parcursul mai multor ani - ultima dată în raport cu roca: nou val) a fost inventat un parizian săptămânal „Express“, care se considera apoi un vestitor al acestei noi de tineret.
Un an mai târziu, această atitudine a venit la cinema. Acesta a adus cu ei la începutul anului 1959 directori au fost gloria „noului val“ și gloria cinematografiei franceze contemporane - Claude Chabrol, Francois Truffaut și Alain Resnais. În total, "noul val" a fost mai mult de 150 de regizori. În plus Chabrol, Truffaut, Rene, "un nou val" a dat lumii astfel de nume strălucite ca Jean-Luc Godard, Louis Malle, Pierre Kast, Robert Bresson, Agnes Varda, Bertrand Blier, Philippe de Broca.
"Principalul" film al "noului val", "chintesența", a fost filmul lui Jean-Luc Godard "La ultima suflare". În acest film, a fost "totul greșit". Fotografiere, în mod deliberat sa apropiat de documentar: imagini ca și în cazul în care o cameră ascunsă, la întâmplare, accidental, din poziții incomode, fals Raccordo, coloană sonoră neclară - totul se face filme după lubrifiata lac Republica a patra impresie izbitoare. Pe ecran izbucneste brusc viata in sine. Se părea că filmul nu avea un scenariu, nu a existat nici un complot. Camera pare să fi urmărit (și apoi tot timpul distrage ceva) pentru desfășurarea aleatorie a evenimentelor. Această tehnică - care a devenit aproape mod de Godard - a fost o revelație, și steagul „noului val“ și a avut un impact enorm asupra cinematografului mondial non-comerciale (aici, el a plătit tribut „tinerilor rebeli“ 60 - până la elem Klimov).
În cele din urmă, psihologia și drama au fost deduse de Godard în film ca și cum ar fi pentru un ecran. El nu a vrut să "mestece" nimic și a forțat privitorul să privească și să gândească din greu - să prindă schimbarea. Putem spune că în acest film, Godard a folosit aceeași tehnică ca Hemingway în romanul "Cat în ploaie".
"Greșit" a fost personajul principal. În primul rând, Jean-Paul Belmondo a fost ales pentru acest rol. Este acum Belmondo - „stea“ din prima clasă, după ce a existat o întreagă „epoca Belmondo“ (ca înainte de „epoca Gabin“ sau, să zicem, „epoca de Marlene Dietrich“). Și apoi, în anul morții lui Philip Gerard (și sfârșit, astfel că „epoca lui Gerard, Filip“), Belmondo părea plin de antagonist al său. El a fost un artist necunoscut care a apărut pe ecran în 1957 și a fost întrerupt de roluri secundare. "Belmondo era" și faima sa a început tocmai cu filmul "La ultima suflare".
Unghie, cu un ghinion, cu o gura prea mare, fata gresita, Belmondo parea sa fi fost creat pentru rolul de gangster, anarhist, bully. A apărut în film. Michelle nu este doar gangster lui au vrut pentru uciderea unui ofițer de poliție, și în virtutea de a trăi „la ultima suflare“ vylomivshis de viață vizibile în real, în existență, este - un rebel totală. negând lumea burgheză ca atare, neagă să accepte chiar și o minciună mistuitoare. Și nu contează ce este primar - situația care a dezvăluit adevărata sa esență. sau această esență reală, care și-a transformat viața într-o situație extremă pentru el. în care se manifestă doar existența. La prima vedere, el este doar un gangster; de fapt, Michelle - o întruchipare vizuală a filozofiei lui Sartre.
Este surprinzător faptul că Michel însăși nu alege mântuirea, ci moartea. Numai dacă îți dai seama că Michel - întruchiparea respingerii totale a unei lumi false, ireale - devine clar ce este problema. Singura formă de renunțare la lume este moartea. Dar asta nu e tot. După ce a ieșit din lumea falsă, Michel devine periculos pentru el. El este, de asemenea, sfâșiat de lumea în sine, ca un sistem imunitar străin de proteine. El este străin față de această lume, lumea - toate, în general - îl urmărește și în mod inevitabil omoară. Aceeași idee, dar cu mult mai multă sinceritate, va fi mai târziu ilustrată de Antonioni cu filmul "Profesia: Un reporter".
Faptul că eroul său este periculos pentru lumea burgheză, Godard arată chiar și verbal: Vreau sa spun Michelle celebrul monolog, atunci când el descrie „societate normală“: „Snitch - bate, mișelescul - jefuirea criminal - ucide ...“. Puțini spectatori ai filmului au venit în minte că acesta este, în esență, un citat ascuns de teoria despre surplus de valoare a lui Marx!
Dar nu toate acestea sunt secretele filmului, nu toate sugestiile și citatele. In imagine Michelle ca un gangster care se respecta, a falsificat documente în numele lui Laszlo Kovacs (de fapt, Kovacs, desigur, Maghiară, Kovacs - un nume francez pronunției). Și aceasta este o altă provocare pentru Godard (și Michel) pentru lumea "normală" burgheză. Faptul este că un Laszlo Kovaks a existat până atunci. A fost un personaj doar (în 1959) realizat de filmul lui Claude Chabrol "Pe o rotire dublă a cheii". În acest film, Kovacs - dragut rebel-imigrant, bețiv jovială, care distruge lumea respectabil puțin filistin fals din jur. Și Kovaks joacă în film ... același Belmondo! Publicul francez și filmul, și mai ales figura Laszlo Kovaksa, nu au acceptat. Acest Covacs "a ofensat" omul francez pe stradă, spunând omului de pe stradă despre el ceea ce nu dorea să știe. Godard adâncește conflictul - el aduce din nou publicul Kovaks-Belmondo, dar acum acest "cool", care nu este altundeva! Și câștigă.
În general, cinematografia noului val abundă cu citate și sugestii ascunse. În spatele fațadei "simple" care ascunde sofisticarea culturală și intelectualismul. Chiar și critica franceză în litere a observat acest lucru imediat. Și observând, dintr-un motiv oarecare ofensat și a pus-o "un nou val de vinovăție". Criticul Robert Benayoun, de exemplu, a scris iritată în articolul „Un rege este -! Gol“ „Acesta este un film format din citate, atunci când o lovitură de la Hitchcock este lipită la cadrul de Bunuel, și sunt precedate de un fragment lung de Vigo, dar a fost împușcat în spiritul lui Rossellini și modernizat prin tehnicile "a la Paddy Chaevski".
Filmul "noul val" nu a fost un film în masă. Era cinematograful inteligentei stângi și al tineretului studențesc. Ea a rulat printr-o rețea de cluburi de film, distribuite pe scară largă în anii 50-60 în Franța și au avut un impact ideologic uriaș, dar pe un segment destul de restrâns al populației.
Tot mai surprinzător, influența enormă a avut în mintea publicului franceze și mondiale ca un „nou val“, în general, și „Breathless“, în special. „Breathless“ a dat nu numai naștere la fenomenul de „belmondizm“ (care a trăit chiar la parodia de sine - pentru filmul lui Philip de Broca „Magnificent“), nu numai că a avut, ulterior identificat ca fiind un efect puternic asupra ar dori departe de „val nou“ de școală (multe complot mută „Breathless“ parodiat wittily Luis Bunuel în „Belle de Jour“ - un cerc, astfel încât complet: Buñuel, care a fost un clasic pentru Godard, a recunoscut Godard clasic pentru tine), dar, de asemenea, a condus la 1983 Hollywood a pus-o proprie, curată versiunea comercială a filmului "La ultimul respirație". Dar nu mai era arta. A fost kitsch-ul pur tipic de producție la Hollywood: cu culori luminoase, costume de lux, decoratiuni false, avtopogonyami, dueluri, „stele“ Drăguț debutantă foarte tineri, muzica asurzitoare pompos și se încheie idioata, face suspect că regizorul a amestecat „Breathless“, cu "Isus Hristos - Superstar". Regizorul a fost numit Jim McBride și era sigur că în acest film ar câștiga un miliard. Filmul de la box-office a eșuat ...
În mintea adolescentului francez de familie de cultură, holbandu „Breathless“ și emoționat de mai multe ori, cu fermitate imaginea înrădăcinată a rebel absolut, viața numai că trăiesc real în lumea gri de gri oameni-păpuși care nu locuiesc și joacă rolurile lor atribuite. Va avea loc timp de opt ani - și adolescenții maturi nu vor să mai joace în joc, cu numele de cod „viața“ a normelor impuse acestora „lume normală“ a adulților - și, după Michel, au organizat o masă de rupere de pseudoreality existente.
Educația unui rebel sau datoria revoluționară de a gândi critic
Distribuiți această pagină
Trimiteți-le prietenilor: