Ca într-o zi, regizorii belgieni Zh. -P. și L. Dardenne, deținătorii repetate ale premiilor Festivalului de la Cannes și alte prestigioase lucrări prestigioase, clasicele case de artă modernă, cinema este puțin probabil să schimbe o persoană, dar ar trebui să se străduiască pentru aceasta.
Unul dintre cei mai importanți teoreticieni ai educației mass-media M. McLuhan se referă la filmul „fierbinte“ media-stvam mass-media, adică. E. astfel încât să profite pe deplin percepția privitorului și prinderea-lyayut privitorul să se identifice cu personajele din film, și, uneori, cu aparatul de fotografiat. Spec-ka kinozrelischa - în impactul integral pe straturile profunde ale conștiinței, pentru a sparge prin intermediul la Al-hetipam inconstientul colectiv. Reuniți publicul de azi sunt scufundate în lumea viselor, apelând la fund și vechi arhaic conștiința noastră, care afectează toate yuschy-siruri de caractere ale sufletului și, în același timp, reflectând cele mai presante probleme ale moderne-Ness. [3] Merită amintit tehnologiile 3D atât de populare, căutând complet spectatorul în realitate virtuală.
Deci ce este cinematografia de astăzi și care este impactul ei asupra vieții omului modern?
În mod normal, atunci când încercați să răspundă la această întrebare afecta negativ exemple de rechemare ale cinematografiei-TION, în special, relația kinonasiliya și violența în viața reală. Exemple de infracțiuni care au fost copiate la produsele media, - un fenomen rar, dar din cauza Sensoji tsionnosti astfel de incidente în care sunt plătite, de obicei, foarte mult spațiu și atenție în mass-media. Diverse organizații guvernamentale și non-guvernamentale (în special părinții), atât în țara noastră și din străinătate fac în mod constant declarații, limitele de violență, literalmente turna din ecranul de argint de formare a cererii. Mulți regizori sunt de acord cu aceste afirmații și să le sprijine, care, cu toate acestea, nu împiedică unele dintre ele (de exemplu, F. Bondarciuk) pentru a produce producția de film cu elemente de agresiune ( „Locuit Island“). Drepturile, da, în ciuda percepției comune „corectă“ opinia publică, oamenii de știință încă nu pot otve-tit cu privire la problema relației kinonasiliya și violența în viața reală. În prezent există câteva teorii de bază care descriu această problemă:
În același timp, se pune întrebarea cu privire la libertatea de exprimare în art. Multe capodopere recunoscute ale cinematografiei sunt abundente cu generozitate de crimă, sânge, agresiune. Astfel, filmul clasic al lui L. Bunuel "Dogul Andaluz" începe cu o scenă de tăiere a ochiului cu o bricieră. Și această scenă a fost inventată de S. Daly. Și cum poți exclude din istoria cinematografiei nume precum F. Coppola, M. Scorsese, K. Tarantino, A. Kurosawa sau A. Balabanov și chiar S. Eisenstein? Dacă vă gândiți la asta, filmele acestor regizori nu glorifică violența, ci educați-o împotriva ei.
Trebuie remarcat faptul că nu numai capodoperele naționale de film recunoscute, ci și picturile moderne sunt aplicabile ca fiind unul dintre instrumentele importante pentru corectarea reprezentărilor tinerilor despre calea vieții.
Analiza producției de filme străine și interne ne permite să concluzionăm că, în ciuda tuturor diverselor circumstanțe externe și evenimentelor de viață, scenariile de bază ale transformărilor interne ale eroilor sunt destul de limitate și pot fi reduse la trei opțiuni principale:
1) Scenariu cu păstrarea integrității personalității eroului.
2) Scenariu cu o transformare personală pozitivă a eroului.
3) Scenarii cu transformare personală negativă.
Rețineți că am selectat doar acele exemple de produse media, în care există o dinamică personală evidentă care determină tipul de erou. Această dinamică, indiferent de orientarea sa valoare, poate fi un timp destul de scurt, de exemplu, a apărut-trarea de evenimente care provoacă efectul de transformare rapidă, radicală, sau poate fi exprimată în treptată desfășurare a potențialului spiritual al individului.
Trimiteți-le prietenilor: