Din tehnica empatică a jocurilor, "imagini vii", la percepția artei plastice

Cuvinte cheie. tehnica de joc "Imagini vii", empatie, percepția artei plastice.

"Imagini live" - ​​un joc care a fost obișnuit între nobilimea rusă și inteligența secolului XIX - începutul secolului al XX-lea. Este menționată în lucrările multor clasici ai literaturii rusești. "Imaginile live" rămân una dintre formele de divertisment din Rusia până în prezent. În SUA și Europa, producția de "poze vii" are loc în cadrul sărbătorilor de oraș și școală. O dată pe an, în Los Angeles, există un spectacol mare, "California's Pageant of the Masters". Voluntarii se îngrijesc de câteva ore, iar apoi "eroii" finali ai imaginilor sunt plasați în peisaj.







La stabilirea „tablouri vii“, folosind elemente de recuzită: unele elemente prezentate în imagine, șaluri, cape, pălării, modele de fructe, feluri de mâncare, bastoane, bastoane, care poate fi „convertit“ într-o fantezie „actori“, într-o varietate de obiecte - arme, cai, etc. . d.

Prin sensually în formă și reprezentări mentale parte încearcă să le mute în obiectul ca imagini, simt și știu intriga în interiorul unei opere de artă [3]. Succesul acestei "reinstalări" este determinat de stat, starea de spirit a studenților, creată de profesor.

Starea de spirit a profesorului-educator pentru jocuri, studii creative, pregătirea lui

Lucrarea ar trebui să difere de mobilizarea profesorului care efectuează lecția obișnuită [2]. În sala de clasă, cu producția de "imagini vii", profesorul trebuie să implementeze

Cel mai dificil tip de conducere este direcția jocului. În procesul de a juca, în scopuri creative, profesorul trebuie să trezească curajul, libertatea și creativitatea fiecărui student din grup. Nu trebuie să le permiteți elevilor să se teamă să meargă la tablă, pe "scenă", în fața întregului grup și a profesorului pentru a-și arăta munca. Este imposibil să permită greșelile din atmosferă de practicare a fricii. Nu puteți permite împărțirea grupului în artiști și spectatori, adică în actorie constantă și rămasă constantă pentru a urmări modul în care alții joacă. Tendința de comportament a fiecăruia dintre participanți este destul de rapid manifestată și trebuie supusă unei influențe pedagogice speciale. Ca urmare, nu mai mult de șase luni de cursuri, fiecare student trebuie să fie neapărat printre creativi, încercând, gata să facă, să execute, să arate, să inventeze.

Profesorul și ar trebui să fie gata să participe la un joc care implică, angajarea, ajutând studenții, dar este necesar să se urmeze cu strictețe ordinea la jocul său, care acționează nu suprima activitatea elevilor, transformându-le în public, nu-i priva de propria lor slăbirii inițiativă. Profesorul nu ar trebui să fie portretizat ca erou central al "imaginii", cu excepția cazului în care sunt necesare distincții de vârstă ale personajelor. Aceste cerințe pentru joc, activitatea creatoare a profesorului cu un grup de elevi trebuie să fie completate cu recomandări privind modul de evaluare a spectacolului elevii de arte, ceea ce este considerat un bun, normal de performanță, slabă a sarcinii și în cazul în care să caute cauzele eșecurilor [2].

Din tehnica empatică a jocurilor,

V. V. Pukirev "Căsătoria inegal" ("imagine vie")







În procesul de pregătire a viitorilor profesori de cultură fundații artistice - studenți senior de facultate este-artă grafică de la Universitatea Pedagogică de Stat din Moscova - metoda de jocuri de „imagini vii“ au avut, de asemenea, să depășească timiditatea, participanții la pasivitate. Metodele de depășire a acestor dificultăți la lucrul cu studenții nu au fost foarte diferite de metodele de lucru cu copiii.

CARACTERISTICI SPECIFICE ALE METODOLOGIEI "IMAGINI PICTURES"

1. Toate obstacolele întâlnite în producția de „tableaux“, ar trebui să fie considerate ca făcând parte din conținutul lecțiilor, pentru a le vedea depăși una dintre problemele care soluția contribuie la dezvoltarea participantului și grupul ca întreg. Cea mai mare dificultate în reproducerea unei "imagini vii" a reproducerii unei lucrări de pictură sau sculptură este necesitatea de a prezenta o "imagine" într-o imagine oglindă

O cartografiere care cere participanților jocului să aibă o bună orientare spațială. Treptat ei stăpânează această metodă și fac față sarcinii.

Din tehnica empatică a jocurilor,

M. Caravaggio "Situația în mormânt" ("imagine vie")

2. În sarcinile creative, cota autonomiei performerului trebuie să crească în mod necesar din când în când. Uneori profesorul ar trebui să repete și să clarifice sarcina dacă simțea că explicația anterioară era în esență incomprehensibilă și nu datorită lipsei de atenție sau pasivității participanților.

3. Dacă sarcina nu reușește, deoarece a fost înțeleasă greșit, trebuie să fiți atenți la toate neașteptate, interesante în lucrare și chiar la neînțelegerea și apoi, cu ajutorul clarificării, pentru a obține execuția corectă. Este mai important din punct de vedere metodologic să includeți în joc un participant activ, chiar și în mod incorect îndrumat, decât să-l îneci de teama de greșeli și să fixați o atitudine pasivă.

4. Dacă elevii, înțelegând sarcina, nu o pot face bine, este necesar să menționăm principalele greșeli, să sugerăm că aceștia îndeplinesc sarcina din nou, rețineți că a devenit mai bine că este mai rău. Cea mai obișnuită greșeală este distribuția greșită a atenției de la artist. Prin urmare, liderul sau elevii ar trebui să sfătuiască interpretătorului exact ce și în ce moment în joc atenția actorului și, în consecință, artistul ar trebui să fie îndrumat.

5. Cea mai gravă problemă - refuzul de a participa la joc - este îndepărtat în timp și atenție constantă pentru prevenirea unui astfel de comportament și o selecție specială de sarcini și probleme pe care participanții au încredere în tine sau să învețe să depășească capriciile noastre - în cazul în care acestea nu sunt îndeplinite un rol secundar, nevoia de a descrie un animal și așa mai departe.

"Imaginile live" este, desigur, un joc, distractiv. Cu toate acestea, rezultatul - înțelegerea, conștientizarea caracteristicilor psihologice ale personajelor descrise - transformă această tehnică într-un instrument util pentru dezvoltarea percepției artistice.

Când vzhivanie elev la imaginea portretizat pentru a le personajul acesta își desfășoară lucrări de cercetare emoționale și imaginative, cunoaște natura personajului, valorile acțiunilor sale, aprobă sau condamnă, studiaza postura, gesturile, expresivitatea lor, plasticitatea lor, de învățare pentru a vedea caracterul „său“ în raport cu alte ilustrate în imagine de către oameni, în colaborare cu aceștia. Există un proces

Studii de viață, relații între oameni; în timp ce compoziția unei opere de artă, complotul acesteia etc. este bine amintită.

Producția de „imagini vii“ poate fi etapa finală a claselor asupra diferitelor aspecte ale artelor vizuale, pentru a consolida materialul - studiul de genuri de artă plastică, în special compoziția, creativitatea unui artist.

Rezultatele pedagogice ale aplicării metodei "imaginilor vii" în clasele cu copii de 8-13 ani (sau aproape la fel cu studenții) sunt următoarele realizări:

Din tehnica empatică a jocurilor,

P. A. Fedotov "Chevalier proaspăt" ("Imaginea vie")

· Activarea interesului elevilor nu numai în artele vizuale, ci și în
arta în general. "Imaginile live" reprezintă o sinteză a artelor;

· Îmbunătățirea atmosferei psihologice în clasă, grup, realizarea unui nou nivel
relația dintre elevi și profesor. "Imagini vii" este
forma artistică colectivă;

· Formarea unei persoane relaxate, sociabile, care deține un corp și știe cum să
înțelegeți partenerul dvs. "Imaginile live" reprezintă arta comunicării;

· Dezvoltarea memoriei, a atenției, a sentimentului de spațiu, a înțelegerii diverselor
condiții psihologice.

141 CRITERII ȘI BIBLIOGRAFIE







Trimiteți-le prietenilor: