Gennady Doroshenko
MUDOD "Școala de muzică pentru copii Tulom" p. Tuloma, districtul Kolsky, regiunea Murmansk
Valoarea libertății musculare pentru un conducător de cor.
Legătura dintre mișcările conductorului și sunetul corului.
Una dintre cele mai importante probleme ale conducerii corale moderne este problema libertății musculare. Deja în primele lucrări dedicate artelor spectacolului, puteți găsi recunoașterea caracteristică: "... Peria de deasupra tastaturii ar trebui să fie menținută complet și moale. Deoarece fără aceasta, degetele nu vor putea să se miște rapid și cu exactitate ", a scris unul dintre jucătorii claviari ai secolului al XVI-lea.
Ulterior, Franz Liszt și-a formulat cererea pentru elevii "... ca mâna pianistului să fie liberă și să trăiască de la vârful degetelor sale până la brâul umărului".
Este destul de evident pentru noi că aici vorbim de o clemă musculară. O importanță egală are libertatea musculară și conducătorul corului. "Prima condiție extrem de importantă pentru tehnica expresivă a conducerii este prezența unui braț liber de rigiditate musculară", a scris el.
Deci, libertatea musculară este recunoscută ca prima condiție. Ca o condiție necesară pentru dezvoltarea tehnicii de conducere. Ce este libertatea musculară?
Libertatea musculară este capacitatea de a coordona forța stresului fizic. Adică, capacitatea de a întinde și relaxa mușchii mâinilor în deplină conformitate cu natura muzicii exprimate. Libertatea musculară este tonul natural de lucru al mușchilor.
Antipodul libertății fizice este așa-numitele clame musculare. Am spus cele mai bune despre ele. "Nu vă puteți imagina ce rău pentru procesul creativ este o crampe musculare și cleme fizice. Atunci când acestea sunt create în aparatul vocal, oameni cu sunet frumos de la naștere început să facă sunete răgușite și zuruitoare atunci când clema este în mâinile - mâinile amorțite, transformat în bastoane si urca ca shlakbaumy“.
În ceea ce privește dirijorul corului, apoi, pentru el problema libertății musculare observate cel mai bine și a relevat, prin luarea în considerare a unui număr de afiliați între ele probleme speciale legate de tehnica dirijoral, creativitatea în general. Aici, prioritatea este problema de libertate și flexibilitate în mâinile, provocând mișcări și calitatea plasticitate conductorului, fără de care nu există nici o tehnica de dirijor, arta nici un dirijor în general.
În sens restrâns, plasticitatea conductorului este flexibilitatea, naturalețea, ușurința, libertatea și ușurința de mișcare a mâinilor. Ridicarea acestei calități este împiedicată de clemele musculare, adică de tensiunea constantă a oricărui grup muscular. Apărând involuntar prin mecanismul reflexului. Clema este caracterizată prin contracția excesivă a mușchilor din această sau a articulației, motiv pentru care apare "blocarea", făcând toate mișcările mâinilor tensionate și oarecum limitate.
De ce depinde plasticitatea mișcării? Și de ce un dirijor "cântă mâinile", iar celălalt nu?
Plasticitate, flexibilitatea de mișcare a brațelor conductoare depind de starea internă a mușchiului, modul normal de funcționare. Clema în primul rând afectează în mod negativ flexibilitatea mâinilor. De exemplu, atunci când formarea clip la cot antebrațului dispare mobilitatea liberă. Există o pierdere de flexibilitate a pensulei etc.
Plasticitatea în timpul conducerii este determinată de elasticitatea mușchilor și de sensibilitatea atât a întregului braț cât și a părților sale. Atunci când apare o tulpină musculară, aceste două calități sunt pierdute și, împreună cu ele, se pierde vivacitatea, expresivitatea, ușurința și grațierea mișcărilor.
Nu favoriza un sentiment de plastic, este imposibil de a dezvolta un sentiment de ritm, și pentru că ele sunt interdependente și interdependente.
Abilitatea de a menține viteza de mișcare în timpul performanței este o condiție indispensabilă pentru efectuarea. Amestecarea tempo rapid sau lent este întotdeauna în medie - un fenomen tipic pentru un conductor, încătușate în mișcările sale. G. Berlioz subliniază dependența tempo-ului de libertatea de mișcare. Deci, consilierea pentru a face într-un ritm rapid, doi timpi în loc de patru, el scrie:“... În plus - și acest lucru este cel mai important - a face fără nici o utilizare patru astfel de șoc, dirijor ritm mai grele și să fie lipsiți de libertate de mișcare, pe care el ar da ciclului de diviziune pe două jumătăți. Acest lucru este confirmat de poziția care determină rampa de accelerare și decelerare poate fi explicată prin lipsa unui conductor nu se simte tempo-ritm, așa cum cred ei, și sentimentul de libertate de mișcare.
Pentru un conductor cu un aparat în lanț, ritmul lent este un obstacol insuperabil. Schimbarea involuntară a tempo-ului poate indica doar oboseala mâinilor care au început. Aducerea ritmului la nivelul mediei. Fiind mai convenabil pentru conducere, există, cel mai probabil, o funcție protectoare a corpului, reacția sa naturală la excesul de energie musculară. Prin urmare, instabilitatea ritmului se datorează uneori nu muzicii, ci cauze fizice, funcționării defectuoase a aparatului motor.
Sentimentul de ritmicitate apare numai în prezența unei diferențe în accidente vasculare cerebrale în funcție de energia lor, în diferența de mișcări pe părțile puternice și slabe ale tactului, părțile puternice ar trebui să fie remarcate mai viguros decât cele slabe. În consecință, ritmul dirijorului este egalitatea de lovituri (strokes) în timp și inegalitatea lor în forță.
Ce mijloace are dirijorul pentru exprimarea dinamicii? De regulă, forte este exprimat cu un gest mare și pian cu un mic gest. În toate cazurile, instrucțiunea dinamică este însoțită de o "ilustrare" corespunzătoare a tensiunii brațului. Deoarece această tensiune este transmisă artiștilor interpreți sau executanți, gestul este expresiv dinamic. Această proprietate a gestului - principalul lucru în transferul dinamicii, magnitudinea gestului în sine nu exprimă nimic. Cheia pentru a stăpâni tehnica dinamică constă în capacitatea de a vă controla propriile mâini, în mod diferit nuanțând gradul de tensiune musculară.
Pentru conductor inlantuite, nu știe cum să gestioneze mușchii de stres, difuzor - o noțiune abstractă, pentru hands dereglate clipuri dinamic moarte. De exemplu: dificultatea de a arăta crescendo este trecerea treptată de la sonoritatea mai silențioasă la cea mai tare. "Tamponul de lansare crescendo ar trebui să fie considerat o stare moale, relaxată a mâinilor unui dirijor. Atunci când tensiunea din mușchi la începutul punerii sale în aplicare arată adăugarea energiei sunetului este strict lent și este puțin probabil expresiv să fie posibilă, deoarece nici o tensiune rămâne de stoc, dreptul de a mări volumul. Mișcarea mâinilor în poziția superioară, cu o creștere a amplitudinii nu este întotdeauna suficientă pentru a detecta luminozitatea, dinamismul, precum și durata CRESCENDO. Deci Fermata finală în corul Slonimsky „vânt Încăpățânat“ mai strălucitoare decât se poate exprima prin adăugarea simultană a tensiunii și se deplasează brațele în sus: CRESCENDO - Fortissimo - CRESCENDO - Fermata. Pe de altă parte, atunci când orchestrarea ultimele bare ale corului „Evening“ este destul de adecvat punct de vedere tehnic și artistic justificat pentru a coborî brațul încet în jos (sau zoom spre tine), în timp ce de relaxare: pianissimo - diminuendo - Fermata. În mod firesc faptul că, pentru expresivă performanță sforzando «Zori de flacără“ mâini necesare tensiune instantanee.
Activitățile practice ale dirijorului corului sunt afectate din două părți: corbul (lucrul cu corul) și dirijorul efectiv (managementul performanței). Din păcate, există o opinie care efectuează o valoare practică, adică. E. În cazul în care produsul este bine învățat în repetiții, atunci ei pot efectua cel puțin un conductor elementar este familiarizat cu tehnica. Acesta este un aspect îngust și dăunător.
În ce mod este legătura dintre mișcările dirijorului și sunetul corului? Se știe că același cor de diferiți dirijori sună diferit. Adesea, sub controlul unui singur cor conductor cântă păstrând în același timp toate elementele sonoritate corale și rulează un alt același cor, în timpul executării aceleiași lucrări, și de multe ori în mod neașteptat își pierd în mod inexplicabil balansul sunetului, asieta apare în intonare și ordine, un ansamblu este perturbat. Motivele pentru care acest fenomen poate fi diferit, poate depinde de dirijorul corului și, de diferite grade de dirijor talent, dar mai ales cauze încă se mai găsesc în arta de a conduce, în perfecțiunea sau imperfecțiunea mișcărilor manuale, prin care se execută corul. Mai mult, propuneri, perfecte punct de vedere tehnic relaxat liber și pentru a răspunde mai bine și fără sunet cor și vice-versa: mai puțin liberă și mai puțin tehnic mișcare avansată conductor poate duce la erori vocale, corale și de natură tehnică.
Este interesant de observat că cântăreți cântând mare simt dificultate într-un singur conductor, confort vocal și ușurință la celălalt. Nenatural mișcarea intensă a conductorului poate duce la cântăreți gât supratensiunilor care urmează mișcările conductorului și greșit (reflektorno_ îndoi brațele ei. Limbajul corpului intens este în primul rând de sunet forțată, cântând apare, de asemenea, tensiunea, corul începe să țipe vocile repede obosesc, există senzații neplăcute în laringe, "persnezie, răgușeală". În timpul plânselor sau după ce apare o tuse.
Gesturile intense-forțate ale conducătorului afectează negativ atât puritatea intonării, cât și, în consecință, structura corului: acestea conduc adesea la o creștere a intonării. Așa cum mâinile excesiv de relaxate ale unui conducător, lipsit de sprijin, pot cauza o scădere a intonării.
Același motiv conduce la o încălcare a ansamblului. În condițiile cântării forțate, deteriorării generale a sistemului, cântăreața este lipsită de posibilitatea de a menține și de a îmbunătăți ansamblul, pentru că el se aude și pe alții mai rău.
Și, în final, forțând sunetul, uneori nerecunoscut schimbă timbrul cântării, partidului, întregului cor, cântărește și "se întărește".
Suffer și nyuansirovka, care este deosebit de sensibil la gesturi conductor și este determinată de expresivitatea mișcărilor conductorului.
În concluzie imploră concluzia logică: „Efectuarea - este arta muzicii de intonație, prin dinamica tensiunii musculare si relaxarea mâinilor dirijorului. Și arta vocală și spectacol a corului este în dependență directă de ele. "
1. "dirijor-corb"; - L.V. Muzică, 1976
2. "Aparatul conductorului și reglajul lui." -M. Muzică. 1967
3. "Întrebări de conducere" - M. Music, 1972
4. "Bazele tehnicii de conducere" .- Kiev: Muzica Ucraina, 1981
5. "Bazele tehnicii de conducere", trans. cu engleza. M.-L. 1965
6. "Tehnica conducerii" - L. Muzyka, 1967
7. "Participarea organelor de simț la lucrarea mâinilor" .- M. Academia de Științe a URSS, 1952
8. "Problemele libertății musculare ale dirijorului corului" .- M. Muzică, 1983
9. "Eseuri privind tehnica conducerii" .- M.-L. 1948
10. "Chorus și managementul acestuia" - M. State Musical
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: