Poemul a

Principala realizare creativă a lui A. Akhmatova în anii 30 ai secolului XX a fost, după părerea mea, poemul "Requiem". Pe parcursul ciclului liric "Requiem", numit mai târziu poemul său, Akhmatova a lucrat în 1934 - 1940, și apoi la începutul anilor '60.

Această poezie este dedicată anilor "terorii mari" și suferinței poporului reprimat. L. Ozerov a scris despre această lucrare: "Este în" Requiem "că laconicismul poetului este deosebit de palpabil. Și suna "Requiem" ca o epică, masă, arată ca o catedrală ... ". În "Requiem" Akhmatova se desfasoara o adevarata drama, o adevarata polifonie. Întotdeauna auzim voci diferite - o femeie simplă, apoi dintr-o dată - poetul, apoi în fața noastră Maria. Toate acestea se fac în conformitate cu legile genului requiem.

Dar, de fapt, Akhmatova nu a încercat să creeze o tragedie națională. "Requiem" este încă o autobiografie a poetului, pentru că tot ceea ce sa descris în el sa întâmplat cu poetul însuși. În același timp, eroina ei lirică este purtătoarea multor biografii și destine.

Poemul este format din zece poezii, o prefață de proză, numită Akhmatova "În loc de o prefață", o inițiere, o introducere și un epilog în două părți. În plus, poemul a fost precedat de un epigraf dintr-o poezie "Deci nu e nimic pentru că am fost împreună mizerabili ...". Personalul din această lucrare ("vocea ta") se întoarce la general, mergând cu el.

Centrul de complot al poeziei este de 5 și 6 capitole. Ambele sunt dedicate fiului și mișcării Timpului - timpul închisorii sale. Aceste două capitole centrale sunt precedate de patru scurte, în care se aud diferite voci. Primul este femeia din istoria Rusiei, probabil epoca Petrinilor; a doua - femei din cântece populare rusești (cazașe); a treia - femeile din tragedie, aproape în stil față de Shakespeare; a patra - o anumită voce, referindu-se la al zecelea an al lui Akhmatova și la cele treizeci ale lui Akhmatova ale secolului XX.

Este interesant faptul că "Requiem" este o poezie, similară genului cu Blocul "Doisprezece". Comună ambelor poezii, mi se pare, acesta este sfârșitul Evangheliei: în „Cei Doisprezece“ - Hristos, ceea ce duce roșu în viitor, în „Requiem“ - Hristos murind pe cruce, și rostind ultimele sale cuvinte.

Fiecare dintre cele zece poezii care alcătuiesc poezia este lirică. Fragmentarea este caracteristică pentru aproape fiecare capitol al poemului. Poate fi un fragment dintr-un complot folcloric istoric, un cântec, fără început și sfârșit, fragmente din Evanghelie. Vocea furioasă a poetului - un cetățean care suferă din țara sa - se aude în șase capitole ale poeziei (plus un epigraf). Anna Ahmatova, continuând tradiția Pușkin „verbul a arde inimile oamenilor“, deja în epigraful afirmă în mod deschis poziția, rolul său principal în viață - rolul poetului, care a împărtășit cu oamenii din țara tragediei:

Am fost atunci cu poporul meu,

Unde era, din păcate, poporul meu.

Nu specifică unde este "acolo" - în tabără, în spatele sârmei ghimpate, în exil, în închisoare. "Acolo" înseamnă împreună, în sensul cel mai larg al cuvântului. Ea nu spune "a fost acasă", ea pur și simplu nu poate vorbi în acest context, așa că folosește dispozitivul preferat - creând o imagine prin negare: "nu sub o firmament străin". Iar imediat după epigraf auzită vocea poetului în pasajul prozaic.

"În loc de prefață" și în "Inițiere" - sunt foarte importante pentru înțelegerea poemului. "În loc de o prefață" este o dovadă a ei, un poet, un ordin "de ao descrie". Testament, pentru că toți cei care stau în această coadă - au respins, "lepră", mai răi decât morți ("morți fără viață"), "trăiesc" în lumea lor de teamă și sărăcie. Și acesta este poporul, iar poetul este parte și, prin urmare, împarte cu el soarta sa distructivă.

Al zecelea capitol al poeziei este o metaforă poetică cu care poetul poate, ca și cum ar fi din afară, să transmită întreaga tragedie care se întâmplă mamei. Fiecare mamă care și-a pierdut fiul este ca Mama lui Dumnezeu. Poetul aude discursul lui Isus (și fiul său), dar nu aude vocea Mamei. Nu există cuvinte care să-i transmită condiția, sentimentul de vinovăție, impotența ei la vederea suferinței și moartea fiului ei. Întrebarea este: dacă Isus a murit de dragul oamenilor, pentru mântuirea sufletelor lor, ispășind pentru toate păcatele lumii, atunci de ce moartea fiului a cărui păcat trebuie să-l ispășească? Nu există nici un răspuns, pentru că există:

În cazul în care Mama stătea în tăcere,

Deci nimeni nu sa uitat și a îndrăznit.

În imaginea Maicii Domnului, toate mamele lumii se îmbină, ale căror copii sunt uciși. Și dacă Isus este moartea, suferă: bătrânețe, frică, rugăciune. Fecioara de multe veacuri plânge orice copil moarte inocent și orice mamă care își pierde fiul, se apropie de ea cu o anumită durere. Și nu există mântuire.

Treptat, la "epilog", prima sa parte, vocile fuzionează: vocea mamei și a poetului începe să sune inseparabil. Aici "împărțirea pe suferință și scriere" este înlocuită de realizarea faptului că este imposibil să se schimbe ceva, un sentiment de vinovăție și lipsă de speranță. Tragedia foarte personală a unei mame și a unui fiu devine imperceptibilă universală - în spațiul Rusiei și în timp.

Gândul neobișnuit conduce o nebunie "umbră" și nu o femeie care nu mai poate suferi. Ea, în căutarea mântuirii, se vede desprinsă, cu ochii "lunii". Și brusc, toate acestea sunt înlocuite de o conștiință sobră a irevocabilității a ceea ce se întâmplă. Un verdict al soartei se realizează: "Soțul este în mormânt, fiul este în închisoare". Înainte de nebunie și de moarte, ca cea mai mare fericire și mântuire din oroarea vieții. Forțele naturale prezic același rezultat ("Donul liniștit", "luna galbenă", "uriașa stea", "albul de noapte", "vara"). Dar moartea nu vine. Și cuvântul "piatră" al verdictului cade "pe ... încă sânii în viață". Acum, mama nu se roagă lui Dumnezeu, ci morții, pentru că nu poate "să învețe să trăiască din nou". Fiecare dintre capitolele monologului nesfârșitor al mamei este din ce în ce mai tragic, dar laconismul ultimului, cel mai teribil - al nouălea capitol, este insuportabil. Moartea nu vine. Memoria este în viață. Ea devine principalul inamic. Heroina decide: "Trebuie să ne amintim memoria până la capăt", să se întărească pentru a nu-și aminti fiul. Nu există nici o cale de ieșire.

Cuvintele "Requiem" sunt adresate tuturor celor "morți" timp de șaptezeci de ani de concetățeni. Celor care au plantat și celor care au șezut. Pentru cei care au chinuit și pentru cei care au fost torturați. Și în acest sens este o lucrare profund populară. Într-o poezie mică, este prezentată o pagină foarte amară a vieții întregului popor. Cele trei voci care îi sună: mama, poetul și istoricul - la sfârșitul poemului se intersectează cu vocile unei întregi generații, întregul popor.

Poemul a

Alte lucrari pe acest produs

Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: