Ei spun că într-un scenariu bun poți trage un film rău, dar pentru unul rău nu poți filma unul bun. Și este adevărat. Scenariul determină imaginile, dialogurile, conflictele și povestirile personajelor - aceasta este ceea ce reprezintă orice film. Dacă aceste componente se înfundă, dacă eroul nu provoacă simpatie și conflictul este aspirat de pe deget, este puțin probabil ca un astfel de film să meargă la sufletul spectatorilor.
Dintre toate componentele filmelor moderne, scenariile sunt criticate cel mai des. Cel puțin când vine vorba de cinematograful de masă. Utilizarea nesfârșită a acelorași subiecte, dorința de a mulțumi pe toți pe o dată, incapacitatea scriitorilor de a lua decizii îndrăznețe - fiecare poate să-și facă lista cu pretenții. Să vedem ce scenarii sunt, cum sunt create și cum limitele sistemului de studio afectează scenele de film.
Prima pagină a scenariului "The Dark Knight: Renașterea legendei" cu autograful lui Tom Hardy
O triteness este o reteta comprimata a continutului unui film viitor - este folosita atunci cand este necesar sa se ofere studioului ideea unui film. Trucul descrie linii de poveste de bază, personaje și uneori conține fragmente de dialoguri. Trimes poate avea un volum de la 3-4 la 50 de pagini. A fost cu tritimentele că a început crearea "Star Wars" și "Terminator".
La filmarea "Monstro" actorilor li sa dat o versiune completă a scenariului, doar un scenariu. Multe remarci sunt improvizația
La comandă se scriu, de obicei, scenarii de filme bazate pe proprietatea intelectuală deja existentă - continuări, remake-uri, reporniri, adaptări. Dar au apărut și unele picturi clasice. De exemplu, „Indiana Jones și Raiders din Lost Ark“ a început cu ideea lui Lucas, pentru a face un film-omagiu adus serialele de aventura din anii 1930 - 1940. El a venit cu conceptul general al parcelei, și apoi a atras la cazul prietenului său Steven Spielberg si scenaristul Lawrence Kasdan. În timpul unei brainstormi de patru zile, au elaborat punctele principale ale imaginii viitoare, după care Kazdan a transformat notele făcute în timpul discuțiilor într-un scenariu.
Din exemple recente, se poate aminti filmul "Prometheus". John Spates a lucrat timp de mai multe luni pe scenariul picturii, care trebuia să devină o prequel pentru "The Stranger".
În versiunea Spates, filmul "Prometheus" va fi numit "Alien: Engineers", iar nava însăși - "Magellan"
În versiunea lui nu a fost o grămadă de întrebări fără răspuns, dar au existat întuneric, cal, terraform Marte, Scene de naștere străin în timpul sexului și un detașament de mercenari, dintre care unul a fost numit Betty ca Android de la „Blade Runner“. Ridley Scott a vrut să preia acest rol Rutger Hauer, pentru a-și lega cele două celebre filme.
Există o așa-numită "listă neagră" de scenarii. Nu include victimele cenzurii, ci cele mai bune lucrări care nu au atins încă versiunea de ecran. "Lista neagră" se bazează anual pe rezultatele unui sondaj efectuat între producători. Un hit pe listă crește dramatic șansele unei adaptări. De-a lungul anilor, au vizitat scenarii de viitor „buclă de timp“, „Excelenta“, „Jocul lui Ender“, „Star Dust“ și „Scott Pilgrim.“
Din "Lista Neagră" au ieșit două dintre "filmele anului" - "Prestige"
... și "Cod sursă"
Cel mai tânăr militant al copilăriei noastre se transformă în 25 de ani. Ne amintim cum a fost creat și cum ar putea fi.
Această problemă nu este nouă, dar a atins punctul culminant exact în zilele noastre. La Hollywood, cu concursul său sporit, studioul prezintă un program de lansări aproape pentru decenii, încercând să ocupe cele mai gustoase date. În același timp, scenariul viitorului film este mai des decât în vizor. Din această cauză, creatorii încă de la început se confruntă cu o cerere strictă, cu orice preț, de a preda pictograma la timpul stabilit - la urma urmei, studiourile sunt extrem de reticente în a schimba data premierei.
Și nu este un secret că majoritatea șefilor de studio nu-i plac nimic nou. Atunci când alegerea este între originalitate și economie de timp, timpul câștigă întotdeauna. Și aceasta, în general, este logică. De ce tulpina și reinventează roata, dacă toată lumea știe deja că privitorul va merge la film pentru o franciză cunoscută? În cele din urmă, avem o mulțime de picturi similare, repetând fără sfârșit aceleași subiecte. În timp ce aduce bani, situația este puțin probabil să se schimbe.
De ce scriu în general scripturile? În primul rând, scenaristul nu cunoaște întotdeauna în avans bugetul imaginii viitoare și nu reprezintă în ce măsură va rezulta înregistrarea acestei sau acelei scene. În procesul de pre-producție, producătorii angajează actori, găsesc locații și îngroșă estimarea finală. Iar adesea se constată că scrisul pe hârtie nu poate fi retras pentru banii la dispoziția lor. Scenariul este rescris pentru a se potrivi cu posibilitățile reale.
Dar, mai important, toți participanții la filme, de regulă, au propria lor viziune asupra proiectului. Deseori, opiniile directorului și ale producătorului despre complot nu pot coincide în mod serios, deoarece sarcina principală a primului este de a face un film bun, iar al doilea este de succes comercial. Nu uita de actori. Toată lumea, desigur, dorește să i se acorde o atenție deosebită caracterului său. Stelele mari pot aduce cu ei înșiși scriitori, a căror sarcină - de a înregistra eroul pentru ei. Și peste toate acestea există încă un management de studio care poate vota orice întorsătură, orice scenă.
În "Armageddon" un asteroid a aruncat mai puțini oameni decât a scris despre acest scenariu
Cazurile în care un scenariu de la început până la sfârșit lucrează la o persoană în Hollywood este foarte, foarte rar. Luați filmul Armageddon. Credeți că câți oameni trebuie să scrie o poveste despre Bruce Willis împotriva unui asteroid? Două, trei, patru? Răspunsul corect este de nouă. Deasupra scenariului "Armageddon" au lucrat nouă scenariști, dintre care cinci au fost în credite.
Mulți nu bănuiesc nici măcar că scenariile unor filme clasice au fost interpretate de oameni cunoscuți care nu sunt menționați în credite. De exemplu, Quentin Tarantino a ajutat cu dialogul la "The Rock", și Carrie Fisher (Prințesa Leia este aceeași) lustruit scenariul "The Last kinogeroya" și "Lethal Weapon 3".
Frecventarea rescrierii uneori duce la faptul că nu mai rămâne nimic din prima versiune a filmului final. Un exemplu de manuscris este scriptul Joss Whedon, scris de el pentru primele "X-Men". Dintre toate lucrările din film, doar câteva linii ale dialogului spumante dintre Cyclops și Wolverine au lovit:
Sau luați pentru mult timp tot filmul uitat "Supernova". Scenariul original nu avea nimic în comun cu imaginea finală. În centrul istoriei a fost istoria navei spațiale, al cărei echipaj a găsit un artefact străin și a deschis portalul în lumea interlopă. Dar, după ce a intrat pe ecranele "orizontului evenimentelor", studioul a ordonat să scape de orice mistică. Decizia de a elimina din scenariu elementul cheie sa încheiat într-o catastrofă completă.
Nu a ajutat nici la spectacolele din IMAX, nici la Ramsey insidios, nici la buldogul amuzant. Explicăm ce merită.
Toți magicienii sunt înșelători. Dar unii înșelați pentru a amuza publicul și alții - numai pentru a câștiga bani pentru fraudarea lor, și uneori folosesc dispozitive tehnice surprinzătoare pentru acest lucru.
Thriller-ul super-erou DC este foarte diferit de versiunea originală. Spunem cum sa întâmplat, unde au plecat scenele de la remorci și dacă să aștepte versiunea regizorului.
Producătorul a spus, pentru ce calități ale actorului a fost aleasă pentru rolul celui mai mare vrăjitor.
Acesta este un pas evident înainte față de prima parte, însă aceste impresii au fost răsfăcute de monetizarea agresivă și, din păcate, de o campanie de poveste mediocră.
Discuții recente
Trimiteți-le prietenilor: