Nikolaev a

Imaginea artistică ca model transfigurat al lumii

Totuși, în unele privințe, majoritatea cercetătorilor moderni sunt unificați, ceea ce permite filologilor din diferite țări să se înțeleagă fără probleme speciale. Sarcina noastră cu dvs. este doar să înțelegem aceste elemente de bază și să vedem punctele de problemă asociate imaginii artistice.







În prima aproximare, puteți folosi metafora oglinzii magice, care nu numai reflectă, ci modifică și transformă tot ceea ce este destinat. Această oglindă este arta. Tot ceea ce se încadrează în reflecția lui devine diferit. O persoană poate transforma în piatră și schimba aspectul (sculptura), anxietatea se transformă într-un flux de sunet (muzică), o femeie frumoasă se transformă într-un accident vascular cerebral zimțate multi-colorate (pictură). În acest caz, se pare că nu copia de viață (cum ar fi, dacă vă amintiți, gândit Platon, Chernyshevsky și alte estetica), precum și orice altă formă de viață, asociată cu realitatea. dar nu coincide cu ea. Aceasta este lumea imaginilor artistice. În această lume, imaginile sunt totul: om, floare, nor, animale, soare și lună. În această lume, realitatea este vag recunoscută, dar în același timp nu este o viață obișnuită și nu poate fi măsurată de cadrul vieții obișnuite. Este necesar să recunoaștem doar o astfel de greșeală ca oglinda magică să dispară și vom vedea doar o combinație absurdă de piese de realitate:

Luna creste gol

Cu luna de azur, -

scrie V. Ya Bryusov. Din punctul de vedere al artei, totul este normal aici, din punct de vedere al vieții - absurd.

În faimoasa scena a romanului lui Ma Sholokhov „și liniștită fluxurile de Don“, în cazul în care toți au pierdut Gregory Melekhov îngroapă iubit - probabil ultimul, ceea ce ia dat puterea de a trăi, citim: „În vântul de ceață de fum uscat în creștere de peste râpă soarele. Grinzile sale lustruite de păr gri-argintiu pe capul descoperit al lui Grigore, se strecură deasupra feței palide și îngrozitoare, în imobilitatea lui. Ca și cum ar fi trezit dintr-un vis greu, și-a ridicat capul și a văzut deasupra lui un cer negru și un disc negru strălucitor de soare.

Observați cum este construită imaginea: nu este doar un soare negru, ci strălucește strălucit pe cerul negru. Imaginea absolut imposibilă din punctul de vedere al realității - și în același timp este surprinzător de înțeles și convingător. În această imagine a fuzionat totul: „ca stepă Palami pârjolit“ peisajul, și moartea, și tragedia umană, care este chiar sub Sholokhov scrie, viața a devenit negru, Și în această viață neagră, arsă, soarele negru, strălucind pe cerul negru, este perfect organic.

Acest exemplu văzut în mod clar o caracteristică importantă a imaginii artistice: la ilogica aparentei (în termeni de lifelikeness) nu este intamplatoare, ea are propria logică, fără de care nici un impact artistic este imposibil. În diferite tipuri de artă, această logică se manifestă în moduri diferite, legile sale universale nu au fost studiate până acum. Știința nu știe răspunsuri clare la întrebarea care sunt comune legile care guvernează construcția imaginii, cum ar fi arhitectura, muzica și literatura și cum să „traducă“ o imagine muzicală a arhitectural și poetic. Cu această ocazie, fiind multe dezbateri, realizat multe experimente, confirmând parțial existența unei singure „fundație“, dar orice teorie probă nu a fost încă formulate.







În același timp, "nonrandomness" a elementelor imaginii artistice este destul de evidentă. Foarte bine scris despre acest celebru scriitor englez J. Tolkien. El a observat că orice persoană poate veni cu un soare verde. Nu e așa de dificil. Este dificil de a veni cu o lume în care va arăta naturală [1].

Aici scriitorul atinge chiar nucleul imaginii artistice, secretul ei. Este ușor să distrugeți probabilitatea vieții, este dificil să creați un nou sistem viu din aceste elemente.

Deci, în oglinda magică a artei totul devine imagini, acolo se naște o nouă realitate, în care funcționează alte legi. În literatura de specialitate, situația este complicată de faptul că nu există nici o formală este chiar un indiciu de lifelikeness: după ce am citit scrisorile, un număr infinit de caractere recurente, cu nici o asemănare în viața lor. În cuvintele unuia dintre marii specialiști în teoria imaginii Palievsky, „în ea (în literatura de specialitate - AN) fără suprafețe corporale, culori sau linii; imaginea de aici nu este constrânsă de nimic și este închisă în sine ca spiritualitate pură "[2].

Deci, în prima aproximare, putem numi imaginea artistică un model special al lumii. întotdeauna în ceva care nu coincide cu cel familiar pentru cititor.

Să dăm un exemplu. Pușkin are o poezie foarte puțin cunoscută "Semnele" (1829). Poemul este foarte simplu, dar principiul interrelației îl ilustrează foarte clar:

M-am dus la tine: vise vii

În spatele meu, o mulțime de jucăuș,

Și o lună pe partea dreaptă

Mi-am însoțit zelul.

Am plecat: alte vise ...

Sufletul iubitului era trist;

Și o lună de la stânga

M-au însoțit în deșert.

Dreaming pentru totdeauna în tăcere

Așa că ne predăm, poeții;

Semne superstițioase

Suntem de acord cu sentimentele sufletului.

„Aleatorie“ din punctul de vedere al conștiinței raționale meci (la a lua o lună de pe partea dreaptă promite un drum de succes, iar pe stânga - probleme), fiind într-un context neașteptat, își pierde intamplatoare. În sistemul poemului Pushkin, "semnele superstițioase" sunt mai importante decât orice altceva, găsesc confirmarea în "sentimentele sufletului". Este important ca fundalul acestei "interdependente" a peisajului și starea sufletului să fie visele - "vii" și "alții". S-ar părea să ne o schiță psihologică, atingeți pentru portretul psihologic al unui tânăr înainte și după întâlnire, dar dintr-o dată se dovedește că acest eveniment special, nu este indiferentă față de lume, într-un fel de legătură cu întregul cosmos. În acest efort, pentru a reuni fenomene aparent îndepărtate, este esența artei. Este o altă chestiune cum, în numele a ceea ce se întâmplă, această apropiere. O mulțime de artist, fiecare piesă nu este întâmplătoare, convergența fenomenelor disparate se justifică toate logica artei și cel puțin aproximativ ușor de înțeles pentru cititor. În caz contrar, vom avea un joc de limbi fără sfârșit și fără sens.

[2] Palievsky PV Declarația problemei stilului / / Teoria literaturii. Principalele probleme în iluminarea istorică. T. 3, M. 1965, S. 9.

[4] Vezi Palievsky PV Structura internă a imaginii // Teoria literaturii. T. 1. M. 1962.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: