Gibson zboară în chitară spațială

Când în 1957 compania Gibson a aruncat pe piață "Flying V", aproape nimeni nu a putut ghici că designul chitarelor "spațiale" ar deveni un exemplu pentru numeroși adepți și imitatori. Și, deși originalul "Flying V" sa dovedit a fi departe de cele mai de succes serii din istoria lui Gibson, astăzi sunt considerate clasice, provocând admirația colecționarilor. Printre fanii genului veți găsi muzicieni de diferite stiluri și direcții - de la Kirk Hammet și Lonnie Mack la Buckethead și frații Schenker. Astăzi vom vorbi despre istoria acestui instrument neobișnuit, acoperind intervalul din 1958 până în 1979 - primele modele de "Korina" și mai târziu, "hendrix-like" eșantioane.







Gibson zboară în chitară spațială
Odată cu apariția nașterii "Flying V" se datorează lui Ted McCarthy (Ted McCarty). În epoca de aur a lui Gibson (1950-1966), a fost vicepreședinte al companiei. În anii domniei sale, au fost făcute două invenții arhivare pentru industria gitaristă: podul tune-o-matic și pickup-ul umbucker. Dl McCarthy a dat viață unui proces care, a spus el, ar putea schimba punctul de vedere al lui Gibson, ca fiind un brand "extrem de plictisitor, tradițional și de modă veche". Intriga, cu siguranță, nu a fost fără. Leo Fender, care, împreună cu telecasterii și Stratocasterul său, au demonstrat că forma chitării electrice nu este critică pentru sunet. McCartney a fost fascinat de ideea că chitara poate fi de orice formă. Nu numai o bancă de jazz cu ștampilă.

Trebuie să spun că decizia de a crea ceva "nebun și extraordinar" nu a venit cu kondachka. Omenirea a făcut pași în șapte lizări (creșterea rapidă a televiziunii și a radioului, primele încercări timide de a dezvolta expansiuni în spațiu etc.), iar chitarele Gibson nu reflectau toate aceste procese. După ce a auzit o serie de reclamații de la dealeri, Ted McCarthy a decis să "arate ce Gibson este capabil". La proiectarea designului, toate clișee, convenții și stereotipuri au fost eliminate. Chitarele ar trebui să pară "neobișnuite" și "moderne". Și în același timp ar putea fi efectuată pe mașini și echipamente. La instrucțiunile lui McCarthy din Kalamazoo (Michigan) au fost invitați designeri care au făcut nenumărate schițe. Dintre acestea, mai târziu sa dovedit "Flying V", "Explorer" și "Moderne".

Linia "Flying V" a început ca un triunghi uriaș. Cu toate acestea, din motive de greutate, forma V a fost tăiată. Rezultatul studiilor de proiectare a fost denumit mai intai "Arrow", insa un anumit birou a numit chitara "Flying V" ("sageata care zboara", "pisica" sau un semn inversat de victorie). Această glumă accidentală, a cărei semnificație la nivel intuitiv este de înțeles pentru noi, a fost blocată de o prindere moartă la chitara formei "cosmice".

Prototipul "Flying V" (care, apropo, încă mai există) a fost făcut în anul 1957. Dar rețeaua chitarei a intrat în rețeaua de distribuție numai în 1958.

Caroseria - două "aripi" lipite simetric. Este ușor de văzut cu ochiul liber. În același timp, fretboard-ul este realizat fără "clopote și fluiere": un lemn de trandafir fără markeri de poziție canthic și perle, puncte. În capul său original. Acesta reprezintă un fel de vârf de săgeată și continuă perfect conturul punții. Plus o siglă de relief: un plastic mare, din argint, care, din păcate, sa rupt rapid.

Chitara a fost echipată cu accesorii standard, care pot fi găsite pe alte modele seriale. Deși cu un strat de aur. Receptoarele sunt două tipuri de PAF de tip humbucker (patent aplicate), iar șasiul este tune-o-matic. În loc de coadă, se folosea o punte metalică sub forma literei "V", care repeta conturul cocii. Corzile au trecut prin corp și apoi au lovit suportul de șir.

Kolka - "Klusons" cu lalele de plastic "lalele", ca cele care au fost puse pe sfarsitul "50" Les Paul Standard ". Mânerele controlorilor erau "pălării de dame" tradiționale. Dar, ceea ce este neobișnuit, stilourile au avut trei - două volume separate pentru fiecare senzor și un ton comun - au fost aliniate în linie, paralele cu linia cazului. Un aranjament și o combinație similară este probabil influența "Fender Stratocaster". Spațiul de sub stringuri era ocupat de un falshpanel cu trei straturi (alb / negru / alb, uneori negru / alb / negru), a cărui parte inferioară repeta conturul "aripii inferioare". Ieșirea jack-ului a fost fixată pe o placă de plastic separată, rotundă, pe trei straturi, pe "aripa" inferioară. Schema de culori, de regulă, corespunde unui panou fals. Este interesant de observat că la sfârșitul corpului chitara a fost atașată o bandă de cauciuc cu caneluri, care a fost destinată fixării instrumentului pe picioarele interpretului în timpul ședinței. Este greu de spus cum a funcționat acest lucru și cât de eficient a fost. Cel mai probabil, această bandă a fost mai degrabă "aplicată, caracter decorativ".







Chitarele au fost echipate cu carcase din piele maro, sub forma unui triunghi isoscel cu tampoane de culoare roz sau rosu.

Modelele "Korina" nu au reușit. Potrivit lui McCarthy, el a vrut să "uite" proprietarii de magazine de muzică, dar ei au cumpărat chitări cu reticență, pentru interior. Publicul a reacționat și la experimentele conducerii "Gibson" cu răceală. Și doar câțiva artiști, cum ar fi Lonnie Mack (Lonnie Mack), Albert King (Albert King), au luat "patronajul" asupra instrumentului. Bineînțeles, Dave Davis.

- Așa a fost, "spune Davis." Am jucat Guild pe o chitară personalizată și în timpul turneului nostru american, '64 -'65, a dispărut fără urmă. Apoi a fost singurul meu instrument. A trebuit să caut urgent un înlocuitor. Privind în cel mai apropiat magazin de instrumente muzicale, nu am găsit nimic potrivit pentru mine. Apoi am văzut vechea chitară. Era într-un caz prăfuit. I-am cerut vânzătorului: "Ce este?" La care a primit un răspuns, spun ei, ah, eo chitară veche. Achiziția mi-a costat 60 de dolari. Ceva de genul asta.

Dar ce poveste este legata de "Flying V" a legendarului bluesman Albert King. De-a lungul carierei sale muzicale, "Flying V" era preferatul lui. Și aici, în 1988, la 65 de ani, primește un cadou de la chitaristul "ZZ Top", Billy Gibbons (Billy Gibbons), un instrument principal. Opera lui Tom Holmes (Tom Holmes), care a făcut anterior 25 de chitări pentru muzicianul "ZZ Top", precum și câteva pentru Bo Diddley (Bo Diddley).

- Am fost în culise când Albert a părăsit scena ", își amintește Lee King. - El a spus că nu se simte bine și ar trebui să consulte un doctor. Apoi mi-a dat o chitară, spunând: "Iată - ia-o și joacă". Apoi a fost chemat pentru o encore și ne-a cerut să ieșim cu el împreună cu Sam. După ce am jucat numărul, mi-a dat o chitară pentru toată lumea. Am fost în șoc. Nu știam cum să-i mulțumesc. La care Albert a răspuns că dorește să joc doar blues.

În ciuda succesului "prietenului său jurat" Fender, care a câștigat rapid ritmul, Gibson a aplecat cu încăpățânare linia de producție a chitarelor moderniste. După succesul mic al primei tranșe a lui "Firebird" în 1965, sa decis reluarea lansării filmului "Flying V". Cunoscută printre colecționari drept "primele repetări" - "primele repetări" - aceste chitare au apărut în 1966, provocând chiar mai multe bârfe decât predecesorii lor. Ca exemplu - construirea mahonului. Un cap ascuțit, decorat cu un logo, strâns pe un capac uriaș, care acoperea tija de ancorare. Legătura gâtului cu corpul avea o pantă mai mare. Plăcuța "ancoră" în formă de V a dispărut. În locul lui a apărut un suport de șir "Gibson vibrola", similar cu ceea ce a fost anterior pus pe un model ieftin "Firebird". Panoul fals a devenit mai mare și acum este amplasat la un unghi mare. Potențiometrele formează acum un triunghi și sunt montate pe una cu o placă cu o ieșire care și-a schimbat dislocarea. Aici este comutatorul senzorului.

Inițial, după ce stilourile au folosit "pălării de damă" cu capace metalice, atunci în 1967 - "pălăria unei vrăjitoare". Podul a rămas neschimbat - tune-o-matic: alamă. Ca pickups, humbuckerii brevetate cu numere de serie au început să folosească, nu PAF, toate accesoriile - crom. Refuzat și o bandă de cauciuc. În această perioadă, "Flying V" a fost produs în principal cu finisaje "Cherry" și "Sunburst". Dar au existat și opțiuni posibile. De multe ori au fost folosite "spumante burgundă" și "roșu bomboane".

Au fost produse mai puțin de 200 de exemplare ale instrumentului. Potrivit lui Gibson, 2 - în 1966, 111 - în 1967, nici unul - în 1968, 15 - în 1969 și 47 - în 1970. "Prima reeditare" a devenit și mai rară decât "Korina". Și totuși mulți interpreți au folosit aceste chitare. Mark Bolan (Marc Bolan) a avut o copie cu un finisaj de piuliță. Andy Powell și-a cumpărat două "Flying V" - negru și roșu.

Și, în sfârșit, al treilea "Flying V" a fost o chitară neagră la stânga (număr serial - 846476). Se caracterizează printr-o acoperire neobișnuită de aur a accesoriilor și chiar și prin indicatori de poziționare chiar mai neașteptate în formă. Acum, această chitară este în "Hard Rock Cafe" (Dallas).

Prima "retipărire" a fost urmată de o mică circulație (350 de bucăți) de "Flying V", fiecare fiind marcată cu un "medalion" de aur sau o "monedă", fixată fie din spate, fie din aripa superioară. Eliberarea seriei a fost programată pentru a coincide cu Jocurile Olimpice din 1972. "Medalioane" practic nu diferă de predecesorii lor. Cu excepția cazului în care se utilizează designul "stop tailpiece" (o bară de fier în spatele podului prin care sunt filetate filete).

A doua retipărire 1975-79

Aproape nu diferă de "medalioane". Chitarele au fost lansate în ediții mari. În acest moment, lasă-mă să pun o elipsă.

"Flying V" trece prin repetări repetate și în zilele noastre. Dar aceasta este o istorie recentă.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: