Panza încadrată într-o baghetă

Al șaptelea workshop Interlude
Învățând să vă uitați la panze, fresce și mozaicuri

Mă duc la teritoriul periculos. Este viguros păzit de cei care elimină spuma. Camarilla atașată la coșul de pâine și pește. Curatorii, criticii și alți comercianți sunt bine.

Dar nu avem de-a face cu tine până când nu sunt hrăniți, pentru că putem încerca să rezolvăm lucrurile. Învață să vezi și să auzi opinia altcuiva. Nu fără ea.

Obiectivul nostru nu este acela de a repeta fără gândire prin pointerul altcuiva, ci de a înțelege de ce este considerat așa ceva, și nu altfel. Poate, pe această și va fi format unele noi, deja punctul dvs. de vedere. Cu adevărat independent. Dar, repet, este semnificativ.

Herluf Bidstrup. Cel mai înalt punct

Și va trebui să vă răspundem cu cea mai profundă și fără limite problemă de artă a tuturor timpurilor și popoarelor:

- Ei bine, Cho?

Cu toate acestea, pentru a ne apropia de ea, este necesar să determinăm ce afectează în mod inevitabil din punctul nostru de vedere atunci când se analizează pânza / mozaicul / fresca.

S-au așezat și au plecat, nu în spatele piulițelor.

1. Nu trebuie să neglijezi vârsta imaginii. Cât de vechi este produsul? Este probabil ca în fața voastră, să-l spuneți ușor, nu este chiar originalul? Este un lucru - restaurare și altul - picturi murale recent pictate, care, bineînțeles, sunt realizate departe de aceeași tehnologie. Adesea, ca și în alte temple și pe plotter, nimic nu va fi imprimat.

Uneori oferim inconștient farmecul vârstei. Și apoi o atitudine oarecum critică față de acest sau acel artefact este încetinită. Aceasta nu înseamnă că trebuie să uităm de dezvoltarea tehnicii. Desigur, nu a fost întotdeauna perfect (nu este perfect acum). Nu, nu este. Trebuie să ascultăm fără vîrstă. Uneori, simplul fapt că avem o frescă "trăită cu miracol" de trei mii de ani, aduce o desfătare aproape mecanică "asta e misto". Și nu observăm că admirăm destinele istorice și nu imaginea.

Întrebați-vă o întrebare provocatoare: Cum s-ar schimba percepția mea, dacă această frescă / mozaic nu avea vârsta de 2500 de ani?

Imaginile în general (și în special pictura) sunt împărțite în figurative și non-figurative. Distribuția este foarte convenabilă: oameni, animale, natura, găluște - sau triunghiurile și punctele de neînțeles.

Dacă vă aflați în fața unei lucrări figurative, încercați. Ce este prezentat pe pânză / murală / mozaic? Cat de departe este vazuta sau citita povestea propusa? Dacă nu sunteți sigur că înțelegerea este înțeleasă pentru dvs., atunci cât de mult intervine (sau, dimpotrivă, faceți mai ușor sarcina) atunci când percepeți lucrarea?

Deci, întrebarea inversă: Va lucra munca cu aceeași forță, nu cunosc complotul sau nu am cunoștințe suplimentare? Sau sunt deja fascinat chiar de cosmos, răspândind în spațiul pânzei?

El Greco. Saint Sebastian. 1578

Înainte de un portret sau o imagine istorică. Vedeți acest lucru ca un document istoric nemișcat sau ca un fel de manifestare filosofică și estetică? Sunt oamenii și evenimentele egale cu ele însele? Există ceva ce face în imagine mai mult decât "uite cum te-ai îmbrăcat în acea epocă"?

Jacques-Louis David. Napoleon pe trecerea Sfântului Bernard. 1801

Modul de executare, desigur, este, de asemenea, important. Acuarelă și ulei considerăm foarte diferit din cauza atitudinilor inegale în percepție. Dacă mai departe, atunci pictura în Grecia antică, în epoca lui Da Vinci și în epoca lui Pierre Sulaj diferă semnificativ în setul de materiale.

Să nu mai vorbim de un astfel de lucru ca tehnica individuală a artistului. Uneori se întâmplă într-un accident vascular cerebral special ales, accident vascular cerebral, accident vascular cerebral colorat. Și apoi nu vom confunda un artist cu altul. Chiar dacă imaginea nu este pe ureche. asta este. ea nu sa uitat la ochii ei. Chiar dacă îl vedem pentru prima dată.

Apropo, apropo, în secolul al XX-lea sub tehnica, doar frotiu în sine nu mai este înțeles. Cineva se va bucura de bucăți de ziar, de butoane, de cârpe vechi.

Vincent Van Gogh. Cafenea cu terasă. 1888

Îți voi aminti, pentru că am vorbit deja despre asta: nu e ca "îmi place, nu-mi place". și anume respingerea. Uită-te la care dintre lucrările pe care nu le-ai mai plăcut. Dar aici este logic să decideți puțin: sursa respingerii - ce este?

Dar nu trebuie să respingi totul de la tine sau de epoci întregi. Dacă ele sunt de neînțeles (sau încă de neînțeles), atunci lăsați-le să fie. Dacă știți că Pierre Soulage a desenat zilnic câte două metri pe o singură pânză, dar nu vă impresionează, aruncați-o sau lăsați-o în memorie ca o cunoaștere rece a francezului excentric.

Sau la următoarele întrebări pentru dvs., care vă vor aduce cu siguranță mai multă înțelegere.

Articole similare

• Cum de a alege o baghetă pentru o imagine, o pânză de maestru

• Reproducerea picturilor pe panza naturala - afacere cu venituri mari

• Cumpărați picturi în stil avangardist pe panza, reproduceri pe poster și poster

Trimiteți-le prietenilor: