Rezultatul procesului creativ este o lucrare, a cărei formă de exprimare poate fi cea mai diversă. Această structură arhitecturală, și o pictură, și bijuterii, precum și un spectacol de teatru, melodie, film, potul ceramica de obicei, costum național, designul mașinii și așa mai departe. D. Dar, produsul va fi de o valoare artistică numai în cazul în care se stabilește în conformitate cu legile armoniei și poartă o imagine artistică.
Imaginea artistică este expresia creatorului său "eu", senzația lui, viziunea personală a obiectului, fenomenul, lumea din jurul lui. Această stare interioară, spiritul sufletesc al artistului, simțind cu putere, lăsându-se prin el însuși și comunicându-ne nouă, audiența, înțelegerea realității. Este o formă de reflecție, reproducerea realității obiective din punctul de vedere al unui anumit ideal estetic în artă. Imaginea artistică este o unitate indisolubilă, întrepătrunderea de subiective și obiective, logic și sensibil, rațional și emoțional, abstract și concret, generale și individuale, necesitate și de accident, o parte și întreg, esența și aspectul, conținutul și forma. Prin fuziunea în procesul de creație al acestor contrarii într-o singură imagine, coerentă artistică a Creatorului este capabil de a crea un vii de lucrări, expresive emoțional. Este cu hudozhest - guvernamentală legată de capacitatea artei de a oferi o persoană (telespectatori, cititori, ascultători) plăcerea estetică profundă, trezirea în el un sentiment de frumusețe.
Imaginea artistică a unei opere poate fi exprimată printr-un simbol care aparține unei anumite culturi sau unei epoci, ceea ce va necesita cunoștințe suplimentare pentru citirea ei. Dar există opere artistice, ale căror imagini sunt de înțeles pentru întreaga omenire, indiferent de momentul creării lor.
Istoria artei dovedește convingător că există anumite mijloace artistice de exprimare folosite pentru a crea opere. Această formă, culoare, textura, etc. Profesioniști și competenți, folosind aceste instrumente, puteți obține cea mai mare expresivitate atunci când creați imagini artistice. Să aruncăm o privire, de exemplu, la imaginea lui Petrov-Vodkin "Înotând calul roșu". "Centrul de compoziție și întregul design artistic devin imaginea înfruntă, eroic invocatoare a unui cal, învierea cailor de pedepsire a Sfântului Gheorghe Victorici în multe icoane vechi.
Sensul simbolic al acestui mândru un cal foc ca poarta un concept concret definit sau o idee, dar chiar și acum ne percepem imaginea nu este doar o imagine mai mult sau mai puțin convenționale, luminos colorat scena de cai pentru scăldat, ci ca un vis de frumusețe, ca o interpretare poetică a legăminte artistice naționale , ca simbol al energiei, nobilimii și puternicului, restrâns de voința forței ".
Unul dintre principalele mijloace vizuale de exprimare a unei imagini artistice este forma. După cum credea Klee, nașterea ei vine dintr-un punct care, atunci când se mișcă, dă o linie. Linia offset construiește un avion, întâlnirea avioanelor formează corpul. Această declarație poate fi demonstrată vizual utilizând computerul în procesul de instruire.
Punct, linie, punct - toate acestea sunt elemente ale organizării unei compoziții plane. În funcție de configurație, linia și punctul afectează vizualizatorul. Acest proces are loc la nivele asociative și intuitive, precum și la nivel de memorie. Există, de asemenea, o percepție pur fizică a formei de către om. Pe lângă un loc imens și activ pe perete, începem să ne simțim inconfortabil. Cu cât este mai bogată lumea spirituală a spectatorului, deasupra nivelului său cultural, cu atât este mai colorată și mai diversificată paleta empatiei sale cu artistul, creatorul formei.
1 * Kostin VI, KS Petrov-Vodkin. M ", 1966. P. 48.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: