(. Din belles lettres franceze - belles lettres) Cuvântul „ficțiune“ este folosit în diferite semnificații: în sensul cel mai larg - ficțiune (această utilizare este acum de actualitate); într-o proză narativă mai îngustă. Ficțiunea este de asemenea văzută ca o legătură în literatura de masă și chiar se identifică cu ea.
Suntem interesați într-un sens diferit: ficțiune - o literatură „a doua“ serie, neobraztsovaya, nonclasic, dar în același timp, având avantaje incontestabile și fundamental diferite din literatura de specialitate, „de jos“ ( „Fiction“), adică, spațiul mijlociu al literaturii.
Ficțiunea nu este uniformă. Aceasta înseamnă în primul rând zona din jurul lucrărilor, non-ficțiune și la scară pronunțat originalitate, ci pentru a discuta despre problemele țării și timpul său, care îndeplinesc nevoile spirituale și intelectuale ale contemporanilor săi, și, uneori, copii. Acest tip de ficțiune, conform VG. Belinski, exprimat „nevoi ale prezentei Dumei, iar întrebarea zilei“ [367] și, în acest sens este ca o „literatură de mare“, întotdeauna se ating. (132)
Acestea sunt numeroase romane, nuvele și vă povestiri scurte. Yves. Nemirovich-Danchenko (1844-1936), a fost retipărită de mai multe ori în timpul 1880-1910-e. Nu face orice descoperiri artistice actuale, predispuse la efecte melodramatice și maidanezi frecvent într-un clișee literare, acest scriitor în același timp, a spus despre viata ceva rusesc propriu și original lor. Nemirovich-Danchenko a fost atent atent la lumesc Pravednichestvo ca un factor important al vieții naționale, la apariția și soarta oamenilor cu „inimi mari“, care „nu se va face pe la o dată“: „Toate acestea sunt îngropate undeva sub obroc, doar o mină de aur în <.> piatră de piatră "[368].
Se întâmplă adesea ca o carte care a întruchipat gândurile și nevoile momentului istoric, care a găsit un răspuns pregătit de contemporanii scriitorului, mai târziu, cade în afara bunurilor cititorului, acesta devine parte a istoriei literaturii, de interes doar specialiștilor. O astfel de soartă este, de exemplu, povestea contelui Vl. Sollogub "Tarantas", care a avut un succes puternic dar de scurtă durată. De asemenea, numim produsele din M.N. Zagoskina, D.V. Grigorovich, I.N. Potapenko.
Ficțiunea, receptivă (sau dornică să răspundă) tendințelor literare și sociale ale timpului său, are o valoare de neuniformitate. În unele cazuri, ea conține începuturile originalității și noutății (mai mult în sfera ideologică și tematică decât cea artistică), în altele se dovedește a fi predominant (dacă nu complet) imitativă și epigonă.
Substituent (din epigonoi dr.-gr. - născuți după) - un „următoarele non-creative modele traditionale“ [369], și se adaugă stalking și repetarea variații eclectic bine cunoscute literatură acele subiecte) motive, în special - scriitori imitație primul rând. În conformitate cu M.E. Saltykov-Shchedrin, „soarta tuturor talentul puternic și energic - pentru a conduce o lungă serie de imitatori,“ [370]. Deci, pentru povestea inovativă a lui N.M. Karamzin lui „Poor Liza“, a fost urmată de un flux ca functioneaza, nu este cu mult diferit de un altul ( „Poor Mașa“, „Istoria nefericită Margareta a“ și așa mai departe.). Ceva similar sa întâmplat mai târziu cu teme, motive, stilizare NA poezia Nekrasov și A.A. Unitate.
Pericolul epigonismului uneori amenință scriitorii talentați, capabili să spună (și să spună) în literatură cuvântul lor. Astfel, în primul rând natura imitativă a primelor lucrări (133) N.V. Gogol (poezia "Hans Kuchelgarten") și N.A. Nekrasov (colecția lirică "Visele și sunetele"). De asemenea, se întâmplă că scriitorul sa manifestat în mod clar mai târziu excesiv recurge frecvent la samopovtor, devenind un imitator de sine (în opinia noastră, o astfel de bancă nu a putut scăpa de un astfel de poet luminos ca AA Voznesensky). Potrivit A.A. Fet, pentru poezie, "nu este nimic mai muritor decît repetarea, cu atât mai puțin cu tine" [371].
Se întâmplă că lucrarea scriitorului combină începuturile epigonismului și originalității. Astfel, de exemplu, sunt poveștile și povestirile din S.I. Gusev-Orenburg, unde sunt clare ca o imitație a GI. Uspensky și M. Gorky, precum și iluminarea neobișnuită și îndrăzneață a prezentului (în principal viața clerului provincial rus). Epigonismul nu are nimic de-a face cu sprijinul scriitorului pentru formele artistice tradiționale, cu continuitatea ca atare. (Pentru creativitatea artistică, idealul pentru continuitate fără imitație este optim. [372] Aceasta este în primul rând lipsa scriitorului de temele și ideile sale și forma eclectică care a fost luată de la predecesorii săi și nu a fost niciodată actualizată.
Dar ficțiunea cu adevărat serioasă se îndepărtează invariabil de ispitele și tentațiile epigonismului. Cei mai buni scriitori de scriitori de ficțiune ( „talent obișnuit“, în conformitate cu Belinski, sau, așa cum au numit ME Saltykov-Shchedrin, „ucenic“, care, la fel ca maeștrii, are „fiecare școală“ [373]) este realizată ca parte a literarului procesează rolul de bun și responsabil. Ele sunt vitale și necesare pentru o mare literatură și pentru societate în ansamblu. Pentru artiștii mari, cuvintele sunt "un canal nutrițional și un mediu rezonant"; ficțiune "în felul său hrănește sistemul radicular al capodoperelor"; Talentul obișnuit de multe ori se încadrează în imitație și imitație, dar în același timp „este adesea bâjbâi și apoi se deschide pentru dezvoltarea acestor formațiuni tematice, problematice, care mai târziu va fi arat profund clasice“ [374].
Ficțiune, de a răspunde în mod activ la „One Day“, care cuprinde tendințele de „mici de timp“, grijile și grijile sale, semnificativ nu numai în literatura de specialitate actuală, dar, de asemenea, pentru a înțelege istoria și cultura vieții sociale și artistice ale epocilor trecute. "Sunt opere literare", a scris el. Saltykov-Shchedrin, - pentru (134) care se bucură de un mare succes și chiar au o mare parte a influenței asupra societății. Dar aici merge, „timp“, și lucrări care reprezintă în acest moment un interes deosebit, lucrările, care apariția luminii a fost bine primită de către zgomotul general, treptat uitate și abandonate. Cu toate acestea ignora ei nu au dreptul de a nu numai contemporani, ci chiar și descendenților îndepărtat, pentru că în acest caz, literatura de specialitate este, ca să spunem așa, un document valabil pe baza cărora este mai ușor să recupereze toate trăsăturile caracteristice ale timpului și să cunoască cerințele sale. În consecință, studiul unor astfel de lucrări este o necesitate, există una dintre condițiile indispensabile pentru o bună educație literară "[375].
Într-o serie de cazuri, hotărîrile intenționate vor fi de mult timp ridicate la rangul de clasici. Aceasta a fost soarta numeroaselor lucrări de literatură din perioada sovietică, cum ar fi "Cum a fost temperat oțel" de N.A. Ostrovsky, "Înfrângerea" și "Garda Tânără" A.A. Fadeyev. Ele pot fi numite în mod legitim ficțiune canonizată.
Dreptul la existența ficțiunii de divertisment și la semnificația sa pozitivă (în special pentru tineri) este fără îndoială. În același timp, o concentrare completă și exclusivă asupra literaturii de acest fel nu este deloc de dorit pentru cititorii publici. Este normal să ascultăm expresia paradoxală a lui T. Mann: "Așa-numita lectură de divertisment este, fără îndoială, cea mai plictisitoare, care se întâmplă doar" [376]. (135)
Ficțiunea ca o sferă "de mijloc" a creativității literare (atât în ramura sa serios problematică, cât și în cea de divertisment) se apropie îndeaproape atât de "partea de sus", cât și de "partea de jos" a literaturii. Acest lucru se aplică în cea mai mare măsură la genuri precum romanul de aventură și romanul istoric, detectivul și știința fictivă.
Unul dintre exemplele izbitoare în lumea literaturii de interacțiune a înălțimii sale „sferă de mijloc“ - practica artistică FM Dostoievsky. Critic-jurnalistic articolul „livresc și alfabetizare“ (1861), Dostoievski a scris despre nevoia „este adus la oameni“, „cât mai plăcut și distractiv de citit.“ "Vor să-mi spună, poate, oameni inteligenți, că în cartea mea nu vor mai fi prea multe lucruri. utile. Vor exista unele basme, povestiri, joc fantastic diferite, fără sistem, fără scop directă, într-un cuvânt, fără sens, și că oamenii din prima dată cartea mea, și de la „Belle mahomedan“ [378] nu se distinge. Să nu disting prima dată, răspund. Să se gândească chiar și la care dintre ele să dea avantajul. Deci, îi va place. Dacă o va compara cu cartea lui preferată <.> Și așa (136), cum încă voi pune și cel mai curios, cel mai fascinant. dar, în același timp, articole bune din această carte, vor fi obținute treptat următoarele rezultate: 1) că oamenii din spatele cărților mele vor uita "Frumosul Mohammedan"; 2) nu numai că va uita; el va da chiar cartea mea un avantaj pozitiv asupra ei, deoarece calitatea lucrărilor bune este de a curăța gustul și rațiunea <.> Și în cele din urmă, 3) din cauza plăcerii <.> livrat cărțile mele, răspândit treptat între oameni și vânătoarea de lectură „[379].
Dostoievski, iar în anii următori, a folosit pe scară largă tehnici narative, caracteristice ficțiunii și literaturii populare. Reinterpretarea artistică a efectelor povestirilor criminale, le-a folosit în celebrele sale romane "Crime and Punishment", "Demons", "Brothers Karamazov" [381].
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: