Un nebun, un pustnic, un geniu ... cu ceea ce personalitatea lui Vincent van Gogh contradictoriu nu ia determinat pe contemporanii săi. Acesta este acum numele artistului olandez cunoscut de mulți, iar picturile lui sunt în fruntea clasamentului celor mai scumpe opere de artă. Dar în viață situația era destul de diferită. Singurătatea și neînțelegerea de la ceilalți erau tovarăși constanți ai lui Van Gogh. El a devenit un exemplu viu al unui bărbat al cărui talent a fost apreciat numai după moartea sa tragică, neordonat și ambivalent ca artistul însuși.
"Mancatorii de cartofi"
"Night Starry"
Nu este surprinzător faptul că astfel de subiecte au avut un loc special în activitatea artistului olandez. În mod repetat, Van Gogh ia mărturisit fratelui său că uitându-se la stele, se deda la vise, era aproape de suflet și de inima lor.
Această imagine se referă la una dintre cele mai recente creații ale lui Van Gogh. Până la sfârșitul anului 1889, boala a stăpânit complet maestrul, dar a perseverat cu pânza și cu periile sale preferate. Anticipând sfârșitul inevitabil, marele artist a căutat pace în lucrarea sa. Mulți istorici de artă susțin că boala a influențat atât de puternic pe Van Gogh că a plecat de la maniera obișnuită de pictură. Imaginea este plină de o nouă stare - lipsa de greutate, ușurință, care este accentuată cu îndemânare de scala de culoare.
Terenul transmite frumusețea naturii - un câmp cu diferite culori. Cu toate acestea, componenta centrală în compoziție este irisul, ceea ce explică numele capodoperei. Van Gogh a ales un unghi neobișnuit pentru obiectul cheie. Florile sunt aranjate astfel încât se pare că privitorul însuși este prezent pe câmp și contemplă natura într-o viață. Nuantele calde de albastru oferă imaginii pace și armonie. În lucrare, cu ochiul liber, este urmărită influența unei astfel de picturi populare japoneze. Noutatea lui Van Gogh combinată cu impresionismul său obișnuit, care a asigurat succesul operei sale.
Pentru prima dată panza a fost cumpărată pentru 300 de franci de către criticul de artă francez Octave Mirbo. La sfârșitul secolului, irizii au câștigat statutul de pictură cea mai scumpă, deoarece la licitație a distrus jackpotul - munca lui Van Gogh a fost evaluată la peste 50 de milioane de dolari.
"Podgoriile roșii din Arles"
Biografii lui Van Gogh povestesc că subiectul pictării a fost ales într-o grabă. Este asociat cu reședința artistului în orașul Arles, situat în sudul Franței. A fost o perioadă dificilă, dar și cea mai productivă a activității sale.
De mai mulți ani imaginea a fost considerată singura lucrare vândută în timpul vieții artistului. A fost achiziționată de Anna Bosch pentru 400 de franci în timpul unei expoziții de la Bruxelles. Ulterior, "Podgoriile roșii din Arles" au trecut în posesia colecționarului rus Ivan Morozov. În zilele noastre este expusă în Muzeul de Arte Plastice din Puskin.
«Night Cafe Terrace»
Această imagine arată încă o dată admirația artistului pentru timpul de noapte. A fost scrisă în așa-numita perioadă de creație Arles, când Van Gogh și-a dezvoltat propriul stil în pictura. Faptul că, prin reprezentarea cerului de noapte, artistul a refuzat complet utilizarea vopselei negre pare surprinzător. O culoare galbenă bogată, așa cum era, se rupe prin întunericul întunecat al nopții și captivează cu strălucirea ei strălucitoare.
Este interesant faptul că Van Gogh a recreat noaptea nu în studio, așa cum au făcut de obicei contemporanii săi, dar au creat sub cerul deschis. Potrivit zvonurilor, pentru a putea vedea pânza sa, artistul a atașat o lumanare la pălărie și astfel a luptat împotriva întunericului.
"Autoportret cu o ureche tăiat și un tub"
Trebuie remarcat faptul că Van Gogh a apelat în mod repetat la genul de autoportret în întreaga sa activitate creativă. Rezultatul acestui hobby a fost o serie de tablouri cu propria lor imagine. Cu toate acestea, este vorba despre "Autoportret cu o ureche tăiat și un tub" care are o preistorică ambiguă. Cercetătorii creativității artistului susțin că a fost o ceartă cu un prieten de lungă durată care la împins pe artist să provoace răni corporale. Suferind un dezechilibru mental, Van Gogh nu a putut face față emoțiilor violente și ia tăiat urechea. De fapt, astfel, obosit de boală și disperare, un artist faimos este reprezentat pe pânză.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: