Postmodernismul ca tendință literară, specificitatea sa.
Creativitatea lui John Fowles.
Lucrarea lui Antony Susan Bayette.
În lumea tendințelor postmoderne de artă cauzate de criza modernismului, și apariția unor noi discipline (antropologie filosofică, semiotică, semiotică de cultură, cibernetica, teoria informației) a crescut de la mijlocul anilor '50 ai secolului al 20-lea. bază filozofică și teoretică a conceptelor postmodernismului a făcut elaborate în cadrul post-structuralismului în anii 60-70 în Franța.
Termenul "postmodernism" este folosit pentru a descrie situația literară și culturală contemporană contemporană. P. este interpretată ca o expresie a spiritului timpului în toate sferele activității umane: artă, sociologie, filozofie, economie, politică etc.
Postmodernismul refuză arta în capacitatea însăși și în principiu să exprime adevărul absolut.
Lumea este reprezentată ca haos, lipsită de sens și necunoscut. O formă specifică de atitudine este o sensibilitate postmodernă care neagă toate sistemele de valori și priorități.
Singurul mijloc de existență în lume este ironia interpretărilor, relativismului, parodiei și desacralizării celor mai înalte probleme.
Practica artistică a postmodernismului se bazează pe căutarea unui limbaj artistic universal, apropierea și fuziunea diferitelor tendințe literare, ceea ce duce la folosirea unui număr de tehnici și instrumente care formează baza postmodernismului.
P. paradigmă: Decanonizarea toate canoanele, reevaluarea valorilor, respingerea tradiționale „I“, hibridizarea genuri, textul joc juca cu cititorul, intertextualitate (sprijin pe întreaga istorie a culturii umane), o organizație multi-nivel al textului, utilizarea codurilor de gen, calculul elitei și cititorul general în același timp, să se concentreze pe multitudinea de interpretare a textului, multitudinea de sensuri și puncte de vedere, fragmentare, colaj și instalare,-citationality parodică multilingvismului.
Engleză roman post-moderne, prezentate în primul rând P. Ackroyd (1949), de Julian Barnes (1946), Graham Swift (1949), Malcolm Bradbury (1932), A. A. S. Byatt dă impresia unui fenomen luminos, raznolikogo. Se caracterizează printr-o serie de semne stabile:
Frica de viitor, tipic oamenilor moderni (posibilitatea de distrugerea omenirii), reflectate într-o încercare de reconciliere cu istoria, în cunoașterea imperfecțiunilor sale și anticiparea că noua încercare de a face fericit toți oamenii și sunt sortite eșecului - o persoană nu poate scăpa de el însuși, natura lui. Având în vedere evenimentele din trecut din punct de vedere al moderne idei scriitori, postmoderniștii au un scop dublu: șocant încălcarea iluzii provocare fiabilitatea gravitatea ridicolului. Înțelegerea adevăratului sens al istoriei este imposibilă.
Scriitorii nu oferă cititorilor adevăruri mari, ei explorează adevărurile locale și contradicțiile profunde care decurg din ciocnirea acestor adevăruri cu procesul istoric. Un nou tip de roman istoric bazat pe convingerea că cea mai mare și cea mai teribilă civilizație umană este deja în spatele nostru. Un apel la istorie permite scriitorilor să recunoască mecanismele ciclului etern al evenimentelor lumii.
Tema principală pentru scriitor este dobândirea conștiinței de sine ca o condiție necesară pentru realizarea libertății.
Baza pozițiilor filosofice și creative ale lui Fowles este umanismul, și-a văzut sarcina scrisă în perfecțiunea spirituală și înnoirea omului. Scriitorul credea în posibilitatea rațiunii, care este criteriul și condiția pentru libera circulație.
"Colectorul" este o parafrază pe complotul "Storm", ridicând cea mai importantă problemă a secolului XX - sărăcirea sufletului și pierderea spiritualității. Naratorul principal - grefierul Clegg (aka Caliban) - personificarea monstruoșiei și cruzimii. Miranda - opusul complet al captorului ei, ea este o artistă, se simte adânc și, în mod divers, spiritualitatea ei nu este ucisă chiar de testul greu care a căzut la lotul ei. Miranda ține un jurnal pentru al împiedica să o ucidă în sufletul ei.
În lumea artei, John Fowles combinat britanic și tradiția națională franceză, el folosește formele de gen, nu este specific conștiinței naționale engleză, o parodie a modernismului, stilul victorian de gândire, etc.
Toate personajele Fowles - un fel de pelerini, călători, nu numai pentru propria lor „I“, esența și natura sa, ei caută adevăr și frumusețe, libertate și idealuri, ei sunt extremiști, dar ele sunt mediocre în exercitarea desenelor și modelelor lor.
Fowles se bazează pe marea tradiție a literaturii engleze, în general, în cărțile sale războaie de țesut enciclopedia bogată de citate și parafrazări Fielding, Smollett, Sterne, Dickens, Shakespeare, Aristotel, Hardy și multe altele.
Romanul britanic modern este un fenomen complicat și ambiguu, se remarcă prin caracteristici precum eclectismul, absența unei singure tradiții. Dificultatea de a alege definiția adecvată care să poată adapta și caracteriza toate schimbările care apar, găsește expresii în fraze descriptive. De exemplu, Nick Bentley notează că „de la mijlocul anilor șaptezeci până în prezent, a marcat o fază nouă și diferită (“ differentphase „), în literatura britanică, comparativ cu deceniul de după război“ (subliniere -. MS). L. Dyugid ajunge la concluzia că această perioadă - momentul de realizări semnificative, deoarece romanul englez a fost un drum lung, „a uitat despre originea lui burgheză, și, sub influența tendințelor străine din 1950 - irlandeză, scoțiană, indiană și karaibskih - a devenit un britanic roman "," impudent, puternic, atotcuprinzător, cu multe cuvinte exprimate ".
Deja primul roman de AS A. S. Byatt „soare umbra» - «TheShadowoftheSun» (1964) (inițial a fost numit «ShadowofaSun») a purtat amprenta multor tendințe literare, lingvistice și politice ale timpului, care au influențat începe scriitorul.
Următorul roman al lui A. S. Bayette a fost conceput de ea când a fost student la Cambridge, iar apariția primului proiect al romanului aparține aceleiași perioade. Cu toate acestea, această lucrare urmărește, de asemenea, multe dintre temele și motivele caracteristice lucrării sale ulterioare. „Playing» ( «TheGame») spune povestea a două surori, Julia și Cassandra Corbett, care, fiind inseparabile inca din copilarie, ținut legătura cu ajutorul ei au inventat jocul misterios. Romanul este dedicat problemelor relațiilor umane în cadrul familiei, ea dezvăluie natura cunoștințelor științifice și relația dintre etică și estetică, ci explorează, de asemenea, relația dintre literatură și realitate. În multe privințe, AS Bayette conturează deja subiecte care vor avea apoi o privire mai profundă la astfel de romane ca StillLife, Possession, AWhistlingWoman, .
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: