Nu m-am gândit niciodată la asta. Și cum este setul diferit de orice alt site? Mă simt la fel - bucurie, tristețe, satisfacție, iritare, dragoste, disperare, euforie. Un alt lucru este că aveți nevoie de concentrare asupra muncii, nu asupra sentimentelor.
Și teme pentru filme așa cum alegi?
În moduri diferite. Unii oameni mi-au oferit să fac fotografii, iar dacă tema este interesantă, sunt de acord. Unii mă gândesc la mine. Cu ceea ce este mai dificil, pentru că există multe idei, dar există puține resurse pentru întrupare, trebuie găsite. Temele pe care le vin cu mine uneori apar de la erou.
Vă întâlniți cu o persoană și înțelegeți că vreți să vorbiți despre el.
Sau din fenomen. Sau din faptul că nu înțelegeți ceva și încercați să vă dați seama.
Spune-mi un exemplu, te rog.
"Îmbrățișare largă". Un film despre voluntarii fondului "Bătrânețea pentru bucurie". A început să tragă după o întâlnire cu Lisa Oleskina. Sau filmul "Samovydvyzhenka". Dasha de 22 de ani urma să devină deputat. Mă întrebam ce va ieși din asta - au început să tragă. După primul film, am așteptat ce se va întâmpla în continuare. Ca rezultat, un an mai târziu au început să lucreze la a doua parte a "Samovydvizhenka-2".
Ultimul tău proiect de o direcție diferită față de cea precedentă ...
Nu văd o mare diferență. Într-un film, eroii sunt mineri, în alți jucători de volei, al treilea - oameni de știință. Și de fiecare dată când trebuie să te adânci profund în subiect: în sport, în știință, în agricultură sau în Marele Război Patriotic. Acest lucru se datorează, probabil, interesului meu pentru un anumit subiect sau cu personalități interesante ale personajelor.
Ce altceva ar trebui să știți și să înțelegeți pentru a face un film?
Pentru a elimina un film de lung metraj, trebuie să învățați cum să lucrați cu actorii. Este necesar să se înțeleagă drama, editarea, să se poată lucra cu operatorul, să se atribuie sarcini inginerului sonor și compozitorului. Prin urmare, în filmele documentare, succesul procesului de filmare depinde direct de director - el formează echipa.
Și trebuie să înveți să simți adevărul.
Și nu ceva în primul rând, ceva mai târziu, dar totul la o dată. Și să-mi învețe toată viața.
Și pentru a simți adevărul, regizorul învață, sau este talent?
Să simt adevărul - cred că trebuie să existe o tendință. Nu presupun, bineînțeles, să vorbesc pentru tot. Dar acesta este mai mult un talent. Deoarece acest lucru nu poate fi învățat cu greu.
Când vedeți unde se deschide o persoană, unde adevărul - acest lucru nu poate fi explicat, puteți vedea numai.
De asemenea, la instalare. Puteți învăța tehnic cum să instalați - cum să aderați în mod adecvat planurile și unghiurile camerei. Dar în documentar - de ce luați un episod în film, celălalt nu? Îl am destul de intuitiv. Deși, desigur, există lucruri obiective - tempo-ritm, de exemplu.
Ai citit clasele de maestru. Ce idee doriți să transmiteți publicului?
Cursurile de masterat sunt educative. Probabil că nu despre idee, ci despre cum să realizăm un film. Care sunt tehnicile, cum să construiești dramă etc. În general, cinematograful documentar diferă de programul TV, de exemplu. Apropo, pun această întrebare de fiecare dată și nu întotdeauna publicul poate răspunde. Nici studenții departamentelor de jurnalism nu răspund adesea. Însă cinematografia este o artă în care există o imagine artistică și dezvăluirea caracterului eroului.
În ceea ce privește ideea, încerc să avertizez că directorul este responsabil pentru ceea ce va simți spectatorul atunci când părăsi auditoriul. Și ce va face după aceea? Trebuie să vă amintiți mereu privitorul.
Și de la cine învățați? Există un mentor?
Am absolvit studioul VGIK al lui Igor Andreevici Grigoriev - acolo a studiat. Și, bineînțeles, ori de câte ori învățați, nu numai de la filme documentare, ci și de la scriitori, poeți, dramaturgi, compozitori etc.
Și cum filmații urmăresc un film: cum ar fi spectatorii obișnuiți, sau este deja imposibil?
De ce? Poate. Apropo, atunci când filmul este rău sau plictisitor, atunci începeți să acordați mai multă atenție mise-en-scenelor, lipirii, lucrărilor de cameră etc. Și atunci când dialogurile proaste, care taie și o audiere, începeți să ascultați construcția de propoziții.
Nu pot să întreb despre filmul tău preferat.
Nu am un film preferat. Mulți diferiți. Genuri diferite. "Stalker" Tarkovski, "2046", Kar Wai, "Lost", "Mimino", "Trei culori" Kislevskogo, "Amadeus" Forman, "Idiotul" Bortko, "Brigada" Sidorov. Acesta este primul lucru care a venit în minte.
Uneori nu-mi place nici măcar un film, ci rolul cuiva în el. Sau scenariul.
Ce mi-ar recomanda să văd ca jurnalist?
În calitate de jurnalist, vă sfătuiesc să nu studiați filme individuale, ci să studiați creativitatea. Luați Danelia, de exemplu, și urmăriți filmele sale - devreme, târziu. Și citiți în paralel acei critici despre ei. Sau uitați-vă la filmografia lui Yevgeny Mironov de la Wikipedia - și vizionați 5-6 filme. De la Todorovski la Cott. Și citiți în paralel. Pot fi vizionate și înregistrări ale performanțelor.
Nu-mi amintesc cum mi sa întâmplat, dar odată ce m-am întâlnit cu prietenul meu, producătorul, care a întrebat dacă aveam subiecte interesante. Și i-am spus. Îi plăcea, am început să pregătim proiectul, dar două luni mai târziu și-a dat seama că nu-l va trage și va pleca. Și am decis să continui.
Și ai filmat deja mult?
Ore 50, nu mai puțin. Mă întrebam ce fel de cercetare se face în domeniul neuroștiințelor. Ne-am întors la diverse instituții din Moscova și Sankt-Petersburg, am găsit eroi-oameni de știință. Ca rezultat, a fost făcut un film în care fiecare episod spune fie despre un fenomen interesant și investigația acestuia, fie despre o invenție. Aproximativ 86 de minute imaginea se dovedește a fi finalizată.
În ziua următoare, echipa Juliei a colectat suma necesară pentru a finaliza proiectul "Brain. Cel de-al doilea univers. " Cu ceea ce îi felicităm și așteptăm cu nerăbdare premiera!
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: