Școala abstractă de artă dramatică

    introducere
  • 1 Istoria teatrului
  • 2 Clădire de teatru în Sretenka
  • 3 laboratoare de teatru
    • 3.1 Laboratorul lui Dmitri Krymov
    • 3.2 Laboratorul lui Boris Yukhananov
    • 3.3 Laboratorul lui Igor Lysov
    • 3.4 Laboratorul înainte de dans
    notițe







1. Istoria teatrului

2. Construirea teatrului din Sretenka

Clădirea teatrului din Sretenka a fost construită pe proiectul lui Anatoly Vasilyev, Igor Popov, Boris Thor, Serghei Gusarev. Construcția a fost efectuată în detrimentul guvernului de la Moscova și sub patronajul primarului Moscovei, Yuri Luzhkov.

Clădirea este alcătuită din două săli de spectacole de teatru și două scene: Arena Globe, și blocuri funcționale majore asociate cu fiecare alți spectatori atrium lobby, sub o cupolă transparentă.

Arhitectura clădirii reflectă structura creativă și organizatorice originale, unicitatea principiilor estetice ale „Școlii de Artă Dramatică“ teatru. Întrepătrunderea activităților repertoriul teatrului laboratorului și corespunde sistemului „pass-through“ a două scene, săli de repetiție și săli pentru cursuri de training-uri, muzică și dans. Natural, care pătrunde prin ferestre, lumina umple cu lumină și aer practica zilnică a actorilor, atmosfera de producție de laborator și de scenă. În ambele etape scenice, iluminatul natural, non-teatral, este înlocuit cu fasciculele de proiector, creând un joc live de lumină.

Lucrările la proiectul unei noi clădiri din Sretenka au început în anul creării teatrului "Școala de artă dramatică" și au continuat, deși cu întreruperi, până la finalizarea construcției de aproape 14 ani. Arhitectura clădirii a cuprins principiile estetice prezentate de Anatoly Vasilyev și dezvoltate de Igor Popov.

3. Laboratoarele de teatru

3.1. Laboratorul lui Dmitri Krymov

Dmitri Krymov despre Laboratorul său:

Primul spectacol, el a fost numit "Nedoskazki", a fost organizat cu elevii mei, apoi primul an al departamentului de artă al RATI. Bazele piesei au fost poveștile folclorice ruse editate de Afanasyev, adică cele mai "adevărate" basme rusești. Această performanță a fost fără cuvinte. Artiștii au fost aceiași studenți, artiști care au creat în fața spectatorilor o serie de imagini vizuale, unite de un singur complot și idee. După ce a văzut performanța noastră, Anatoli Vasiliev, unul dintre cei mai mari regizori ai timpului nostru, șeful Moscova Teatru „Școala de Artă Dramatică“ - Teatrul Europei“, a propus să-l includă în repertoriul teatrului și un laborator de sub artiști conducerea mea artiștilor De acum încolo, ne .... există în adâncurile acestui teatru neobișnuit și unic, ca un fel de unitate artistică. în opinia unor oameni noi respectat, ne-am creat (sau pe punctul de a crea) artiști de teatru neobișnuite, cu propriile sale, estetica oriunde, sau foarte rare. Suntem plini de mandrie, pasiune si ambitie, si sunt dornici de a continua lucrarea.







3.2. Laboratorul lui Boris Yukhananov

3.3. Laboratorul lui Igor Lysov

Igor Lysov despre laboratorul său:

Principala strategie a laboratorului este studierea principiilor moderne ale jocului dramatic. Metoda dezvoltată de laborator face posibilă pregătirea actorilor pentru un sistem și o ideologie ceva diferit de formarea tradițională.
Metoda fundamentală a laboratorului este de a studia sursele jocului dramatic - impulsurile care impulsionează să vorbească pe scenă, să se miște, să se simtă, să acționeze.
Laboratorul studiază astfel de impulsuri precum:
- om-tac
- om-gest
- om-peisaj.

  • Burov Maria
  • Vasilyeva Maria
  • Ivanov Vladislav
  • Kamina Tatiana
  • Kobychev Alexey
  • Kostyukhina Victoria
  • Sognaev Timur
  • Chikolini Yan
  • Shorstova Maria
  • Shirokih Anna
  • Kornih Igor

3.4. Laboratorul "Înainte de dans"

"Înainte de dans" este o formulă care exprimă metoda și spiritul activității grupului. Ideea se bazează pe ideea unui dansator solist care caută sursa dansului în memoria trupului său, păstrând experiența strămoșilor săi.
Responsabilitatea care este necesară pentru realizarea unui solo este mult mai mare decât cea care poate fi suportată de o singură persoană. Dar acest lucru nu poate fi o povară, aici vine frumoasă și bogată momentul în care dansatorul sincer pentru public se va descoperi, de exemplu așa cum există în prezent.
Dansul nu trebuie să fie înțeles. Nu există valoare în ea. Există oameni care se uită la nor și se bucură. Dar norul nu reprezintă o semnificație serioasă pentru ei.
Min Tanaka

  • Andrianov Andrey
  • Garafeeva Anna
  • Zhurko Anna
  • Moiseev Egor
  • Naydenova Svetlana
  • Smirnitskaya Anastasia
  • Chirkova Maria

notițe







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: