Muzeul, Memorialul și rezervația naturală Shlykovo

Davydov Vladimir Nikolaevich (alias Ivan Nikolaevich Gorelova) (1849-1925) - un actor provincial (1867-1880, 1917-1924)), actor Teatrul Alexandrinsky (1880-1882, 1888-1917), Teatrul Korsch (1882-1888), a Lesser Teatru (1924-925), profesor de teatru. Artistul Republicii Populare (unul din primele 1922).







VN Davydov a fost contemporan cu Ostrovski și Tolstoi, Turgenev și Cehov. Acești scriitori nu numai că l-au cunoscut pe Davidov, ci și l-au prețuit foarte mult. VN Davydov și-a început activitatea în provincie, majoritatea fiind ținute într-o întreprindere mare de P.M. Medvedev. Poate că nici un artist rus nu a avut un astfel de repertoriu atât de vast ca VN. Davydov, trecând prin toate genurile de teatru - din opere polurechitativnyh Ablesimova „Miller și vrăjitorul, un inselator si un Matchmaker“ și Knyazhnin „Sbitenschik“ la „Bărbierul din Sevilla“ de Rossini; de la naivele voievodale Karatygin și Lensky la opereta din Offenbach; din melodrama lui Antropov "Vanka Klyuchnik" la "Ivanov" a lui Cehov; de la comediile frivole ale lui Krylov la piesele lui Gogol și Ostrovsky etc.

Perioada provincială a activităților scenice ale lui Davydov, împreună cu un vast repertoriu dramatic, a fost marcată și de participarea pe scenă. Actorul a aparut ca jongler, clovn, acrobat simulator jongler ventriloc, kupletistov, un cititor, un dansator, un cântăreț. A fost incomparabil important ca Davidov să intre în contact cu adevărata realitate rusă, pe care tânărul artist a avut ocazia să-l studieze în plimbările sale provinciale.

Când Davydov a apărut pe Teatrul Alexandrinsky (1880), St. Petersburg critica a fost uimit că un astfel de artist subțire, cu fler artistic uimitoare și tact, poate fi format într-o scenă de provincie. „In joc nu se observă nici un efort pentru a face oamenii să râdă, și totuși fiecare cuvânt rostit ei, contribuie la delimitarea de tip luate direct din natură“ - astfel de răspunsuri debutul Davidov la Teatrul Alexandrinsky. Mai multe roluri au fost pregătite de artist, printre care Balzaminov de la piesa lui Ostrovsky "Pentru ceea ce veți merge, veți găsi."

O cunoaștere profundă a vieții și capacitatea de a reproduce în mod fidel pe scenă a permis artistului să se stabilească în repertoriul A. Ostrovski. Davydov întâlnit pentru prima dată lucrările Ostrovski în anii 1860: încă în provinciile a jucat un număr mare de roluri în piesele sale, în unele - pentru doua sau trei roluri. În "Storm", el a jucat Kudryashov Boris Tihonov, în "Pădurea" - Bulanov și Arkashka în "Mad Money" - Vasilkova și Kuchumova în "Bride" - Karandyshev și Robinson, în "Lupii și oi" - Murzavetskaya în „rămâne în propria sanie“ - Borodkin, în „nu toate carnaval pisica“ - Hippolyte, „poporul său - sunt numerotate!“ - Podhalyuzina în „Pentru ce te duci, și de a găsi ceva“ - Bal'zaminova etc.

Un ciclu semnificativ al rolurilor lui Davydov în piesele lui Ostrovsky constă în imagini ale comercianților bogați și ale contractorilor. Dar Davidov nu a jucat Wild, nici Hryukova sau APB sau Kuroslepova, nici Bruskova, aparent realizând că banii nu suficient pentru ei în imaginea arsenalul său pitoresc. Dar găsirea de culori neașteptate, prin care o nouă etapă pictat portrete occidentalizate Pribytkova ( „ultima victimă“), Knurova ( „Mireasa“), Karkunova ( „Inima nu este o piatră“), Khlynova ( „Ardent Heart“).

Conform criticii, nici unul dintre aceste roluri, el a scăzut, iar în unele a crescut pentru a crea imagini pline de viață. "Nimeni nu sa putut apropia chiar de acel tip incomparabil al unui jurnal rusesc, compozitor, chitarist indraznet rusesc," atat de dureros de incantat de fete ", pe care VN la creat cu inspiratie. Davydov în Curly în "Thunderstorm". Cântecele lui îndrăznețe rusești au fost întotdeauna amintite pentru mine. Scena finală a primei imagini a celui de-al treilea act, dansând la piesa "Gulyai, mlada, până la timp" a avut loc la VN. Davydovim inimitabil! "- a reamintit impresiile timpurii ale lui Oryol ale celebrului dramaturg și regizor E.P. Karpov.







Nu e de mirare că Ostrovsky a fost foarte apreciat de artist, iar la dorința personală a dramaturgului, Davydov a fost primul interpret al mai multor roluri ale pieselor sale din provinciile din trupa lui Medvedev. Rolul lui Podhalyuzin Ostrovsky a trecut cu artistul personal. "Dupa trupa operetei, Davydov ia tratat lui Ostrovsky la despartire. Ce artist minunat! Ce înțelegere profundă a vieții, o puternică reflecție creativă a acesteia! Arta plastica a artistului nu are nici o limita! Imaginile lui Ostrovsky au trăit, au suflat pe scenă, au creat atmosfera lui Zamoskvorechye. Acestea sunt elemente vii ale realității noastre ", a scris unul dintre critici.

Lucrând în trupa teatrului Alexandrinsky din anii '80, potrivit povestirilor lui Davydov, a fost tortura. Trupa în majoritate era puțin culturală, este absolut indiferentă la întrebările teatrului și literaturii. Unii actori care au petrecut mulți ani pe scenă nu au înțeles și nici măcar nu au știut lucrurile elementare. "Ei nu mai merg la teatru, pentru că nu există un repertoriu, nici actori, nici un ansamblu. În teatru, chiar conduce cu un baston! "- A mărturisit recenzentul, vorbind despre Teatrul Alexandrinsky.

Teatrul la încărcat pe Davydov nenumărate roluri - în principal pentru că participarea lui Davydov a oferit taxele. Chiar și în ceea ce privește repertoriul lui Ostrovsky, teatrul nu a reușit să folosească talentul lui Davydov, care avea mai mult de treizeci de roluri în provincia Ostrovski. Ostrovsky nu a fost un succes pe scena Teatrului Alexandrinsky din anii 80, apariția sa în repertoriu a fost aleatoare și a avut loc aproape exclusiv în interpretarea artiștilor.

Dar în acele roluri care au căzut pe partea lui Davydov, artistul sa stabilit ca un artist excepțional. Critica a menționat performanța rolului de asistent director Narokov. În "Talente și admiratori" cu privire la numirea lui Ostrovsky Davydov a jucat Shmag, creând un tip foarte profund de bețivă amar, dar tipul este simpatic, deplorabil. Ea a remarcat critica și rolul lui Benevolenski în "Mireasa săracă", pe care nu a jucat-o la fel de gravă și serioasă, ci ca una plină de viață, care nu și-a pierdut speranța de a fi atrasă de femei. În acești ani, actorul a realizat primele schițe pentru crearea imaginii lui Lynyaev ("Lupii și oile"), un rol care a fost finalizat ulterior de către artist cu o îndemânare excepțională.

În fiecare an, munca în teatru a devenit insuportabilă și neinteresantă pentru Davydov. El a decis într-o vacanță de doi ani și ieșirea din provincie pentru a se pregăti pentru acest moment nu există „repertoriu serios, responsabil.“ - Ostrovski, Gogol, Griboyedov Shakespeare, etc Desigur, conducerea actorului de teatru nu a mers la concesii.

În 1886, Davidov a fost invitat de Ostrovski, numit apoi șef al părții din Moscova a repertoriului teatrelor imperiale din Teatrul Maly din Moscova. Solicitarea directorului Teatrelor Imperial pentru a transfera Davydova Moscova, Ostrovski a subliniat că depozitul de talent și creativitate Davidov este carnea și sângele celor mai bune tradiții ale scenei ruse, sincer, direcția artistică, talentul și spiritul artei sale reinvie cele mai bune de ori Teatrul Maly și că, în caz de a acționa pe scena Petersburg, la Moscova, el ar putea deveni un pilon principal al repertoriului și teatru.

Directorul a respins cererea lui Ostrovsky, citând faptul că, fără "un Davydov talentat, taxele care sunt în prezent pentru direcție nu sunt indiferente". Cu toate acestea, Davydov a părăsit Teatrul Alexandrinsky. Invitația lui Davydov la Teatrul Korsha a fost determinată de considerente comerciale - de a corecta situația financiară a Teatrului Korsha.

În 1888, la invitația directorului Vsevolozhsk, Davidov a revenit pentru a găsi de încredere Teatrul Alexandrinsky există condiții favorabile pentru creativitate. În perioada 1888-1917 Davydov a creat o serie de roluri în piese de Ostrovski: Barabosheva ( „Adevărul este bine, dar fericirea este mai bine“), Pribytkova ( „ultima victimă“), Mamaev ( „Prostia Destul în fiecare om înțelept“), Khlynova ( „Hot inima „), Karkunova (“ inima nu este o piatră „), Lyneva (“ Lupii și oile „).

Cu toate acestea, conducerea teatrelor de stat nu a făcut nimic pentru a crea condiții favorabile pentru actor: el a continuat să joace în repertoriul care a trăit Teatrul Alexandrinsky. În calitate de artist, a experimentat întreaga povară a poziției artistului din scena imperială, forțată să trăiască și să lucreze în condiții limitate. Cu durere de inima el a scris pe unul din portretele sale: "O mare fericire pentru a fi un actor, doar nu rus".

Davydov a părăsit Teatrul Alexandrinsky în 1917. În ciuda vîrstei sale avansate, actorul a participat la o vizită la Moscova și provinciile, îndeosebi de multe ori participând la spectacolele Teatrului Maly, ale cărei trupe intră în 1924 la invitația A.I. Ugine. În mai puțin de un an de lucru la Teatrul Maly din Ostrovski a jucat Karkunova ( „Inima nu este o piatră“), mai întâi realizată Korshunova ( „Sărăcia este nici o crimă“), Chugunova ( „Lupii și oi“). În 1925 - ultimul an al vieții sale - a jucat Obroshenova ("Jokers").

VN Davydov a murit în 1925 la vârsta de 76 de ani.







Trimiteți-le prietenilor: